62 Этот же хорал использован Бахом в рассмотренной выше орган- ной хоральной прелюдии ми-бемоль мажор.

63 Произведение написано по случаю празднования Реформации в 1725 году.

Совсем по-иному задумана и решена «Ре форм а-ционная кантата» № 80⁶³. Она посвящена одной из

новое истолкова-

самых ярких страниц в истории Германии — эпохе ре­лигиозных войн и связанных с ними выступлений народ­ных масс. Композитор воскрешает славное прошлое на­рода, запечатлевает его неукротимую силу и героическую действенность. Нужно представить себе затхлость обще­ственной обстановки в Германии в первой половине XVIII века, чтобы по достоинству оценить замысел Баха. Для создания этих могучих образов композитор обращается к знаменитому протестантскому хоралу «Ет Гез1е Виг§ 151 ипзег ОоН» («Господь — наш оплот»). В годы Реформации и крестьянских войн он был боевым гимном восставших. Энгельс называл его «Марсельезой XVI века». Хорал становится главным музыкаль­ным выражением идеи кантаты. Он проходит в разных ее

номерах, причем каждый

ние. В хоре, который открывает произведение, он разраба­тывается полифонически. Строгое и мощное звучание этой музыки служит введением в образный мир кантаты. Эта же мелодия лежит в основе следующего затем дуэта сопрано и баса. Здесь она приближается к типу герои­ческой оперной арии и звучит подобно боевому призыву. Один из самых сильных эпизодов кантаты — кульмина­ционный хор, запечатлевающий чувства народа в момент самой битвы. Мощный, неукротимый дух восставших передан в предельно простом звучании хора. Голоса объединяются в унисоны, октавы и словно скандируют мелодию хорала. Она здесь вновь звучит как героическая, боевая песнь народа. Оркестровая партия дополняет образ — ее бурное движение и живописует эту грозную сцену битвы, и передает ее общее настроение (см. при­мер 141).

Хорал лежит и в основе заключительного хора. Пройдя через ряд преобразований, он предстает теперь в новом виде: в строгой четырехголосной фактуре а сарреПа. Эта концовка тоже таит в себе глубокий смысл — музыка хорала здесь вновь приобретает тот облик, в котором она осталась жить в памяти, в художественном сознании народа (см. пример 142).

Так религиозная тема получает в этом произведении яркое гражданское звучание. Это определило и черты музыкального стиля, характерную обобщенность, «укруп-ненность» письма. Небольшая по размерам, компактная, «Реформационная кантата» кажется произведением монументальным, что отвечает ее героическому содер­жанию.

64 Светских кантат сохранилось гораздо меньше — около двадцати.

65 Она сочинена в Лейпциге в 1742 году.

66 В том же стиле выдержано и либретто этой кантаты: крестьяне

Светские кантаты Баха⁶⁴ отличаются от духов­ных прежде всего своей общей художественной атмосфе­рой. В них ярче воплотилась народно-жанровая стихия, мир природы. Их эмоциональный строй в целом не­посредственней и проще. Чаще всего они создавались по заказу богатых и именитых граждан. Повод мог быть разный: получение наследства, присвоение профессорского звания, свадебные торжества. Обычно он находил отраже­ние в либретто. Но и здесь Бах умел подняться над текстом, дать ему свое истолкование, увидеть за его «случайными» мотивами иное — интересное жизненное содержание. Такова, например, «Крестьянская кантата» № 2 1 2⁶⁵, одно из самых замечательных светских произ­ведений Баха. Поводом для заказа послужило полу­чение неким помещиком наследства. Композитор находит неожиданное и 'остроумное решение: официальные торжества служат ему основанием для создания картин крестьянской жизни. Кантата скромна по составу: она написана для двух солистов (молодые крестьянин и крестьянка) и очень небольшого оркестра, скорее даже ансамбля инструментов (две скрипки, альт и соп1тио, к которым иногда присоединяются еще валторна и флейта). Ее действие происходит в деревне, в Саксонии; сюжетная канва крайне незамысловата. Это даже не действие, а ряд живых зарисовок, сменяю­щих друг друга: любовное свидание, народный праздник с танцами, песнями (сюда «вплетены» и поздравления новому помещику), а в заключение — приглашение от­правиться в кабачок, откуда раздаются веселые звуки волынки. Прелесть кантаты — в том простодушии, с -ко­торым претворил композитор народно-жанровые образы. Здесь и бесхитростное веселье, и грубоватый, но добро­душный юмор, и лирика, непритязательная и полная сердечной теплоты. Музыка кантаты выдержана в народ­ном духе, в нескольких случаях Бах использует и подлин­ные народные мелодии. Он подвергает их очень осторож­ной обработке, сохраняя облик подлинника. Наряду с развернутыми ариями оперного типа композитор включает в кантату и небольшие вокальные формы. Своими масштабами, строением, наконец, особенностями музы­кального материала они напоминают народные песни⁶⁶.

Простое и светлое, воспевающее бесхитростные чело­веческие радости, глубоко народное по своей сути — таким предстает это сочинение Баха. Всем своим образ­ным строем оно предвосхищает творчество другого музы­канта — Йозефа Гайдна.

«Кофейная кантат а»⁶⁷ тоже решена как остро­умная жанровая сценка, только уже не из крестьянской, а из бюргерской жизни. Ее действие разворачивается в добродетельно-патриархальном семействе. Ее герои — ворчун-папаша, запрещающий дочери пить кофе, и увле­ченная этим модным напитком дочь, которая ловко обходит его запреты. Это небольшое произведение (в нем всего шесть номеров: вступление, четыре арии и финаль­ный дуэт) проникнуто неподдельным и острым юмором. По своему складу кантата напоминает комическую оперу. Ее сюжет как бы предполагает сценическое действие (герои находятся в состоянии острого конфликта!). Музыкальный стиль произведения явно приближен к оперным образцам. «Кофейная кантата» предвосхищает новый музыкальный жанр — немецкую комическую оперу (зингшпиль), которая появится несколькими десятилетия­ми позже — в 50-х годах XVIII века⁶⁸.

говорят здесь на народном саксонском диалекте. Текст принадлежит Пикандеру, талантливому литератору, выделявшемуся среди всей плеяды современных Баху либреттистов. Композитор сотрудничал с ним еще в ряде своих работ.

⁶⁷ Ее сочинение относится к началу 1730-х годов.

⁶⁸ В кантате есть речитативы — в немецкой комической опере вместо них будут звучать разговорные диалоги.

⁶⁹ Две другие — «Пасхальная» и «На вознесение» — скромнее по замыслу.

⁷⁰ «Магнификат» — это празднично-величальные песнопения, свя- занные с легендой о благовещении (дева Мария, получив благую весть о предстоящем ей материнстве, величает бога).

Баха влекут и более широкие замыслы, они требуют иных масштабов, иного исполнительского аппарата. Так, в Лейпциге возникают оратории Баха, среди которых особенно выделяется «Рождественская»⁶⁹, знаменитый «Магнификат»⁷⁰. Большие масштабы («Рождественская» оратория содержит шестьдесят четыре номера), яркие, сочные краски («Магнификат» написан для хора, шести солистов, оркестра с трубами, литаврами, органа), развернутые монументальные композиции — все это резко отличает их от более камерных кантат. И все-таки подход композитора к литературной основе здесь в принципе тот же, что и в кантатах. Сюжетные мотивы малб занимают Баха. Он ищет в литературных образах их внутренний — обобщающий, философский смысл.

Кульминационной точкой в работе над вокально-ин­струментальными жанрами явилось создание пассионов (или страстей) и мессы си минор.

В своих пассионах Бах обращается к жанру, получившему особенно большое развитие на немецкой почве. Конечно, он хорошо знал пассионы Г. Шютца. Однако отношение Баха к этому жанру было иным. В конце XVII — начале XVIII века пассионы существенно меняют свой облик под воздействием оперы. В них проникают оперные речита­тивы (зессо и аккомпанированные), сложившиеся в опере типы арий. Более сложной и самостоятельной становится партия оркестра. Главное же — музыка пассионов приобретает театральную яркость, столь чуждую духу протестантского искусства. Изменения претерпевают и тексты. Теперь для пассионов пишут специально разработанные (наподобие оперных) либретто, где евангельский сюжет дается в свободном пересказе. Именно таки^м этот жанр предстает в творчестве непосред­ственных предшественников Баха и его современников. Все это отражало общие тенденции развития музыкального искусства, неуклонно происходящий процесс его обмирщения. Но для пассионов, неразрывно связанных с церковью, с церковным ритуалом, этот путь означал гибель самого жанра. Творчество Баха явилось последней и самой могучей кульминацией во всей его истории".

Композитору принадлежат «Страсти по Иоанну» (1723, вторая редакция — 1727), «Страсти по Матфею» (1729) и «Страсти по Марку» (1731)⁷². Из всех его окально-инструментальных произведений пассионы — амые крупные («Страсти по Иоанну» содержат шестьде-ят восемь номеров, «Страсти по Матфею» — семьдесят осемь). Они более других приближаются к оратории.