- •Режиссерская экспликация постановки зингшпиля в.А. Моцарта «Бастьен и Бастьенна»
- •1. Жизненный и творческий путь в.А. Моцарта
- •1.1. Основные биографические сведения
- •1.2. Творческий путь в.А. Моцарта
- •1.2.1. Музыкальный театр Моцарта
- •1.2.2. Инструментальная музыка Моцарта
- •1.2.3. Вокальная музыка Моцарта
- •1.2.4. Творческий метод Моцарта
- •2. Комическая опера XVIII века
- •3. История создания зингшпиля «Бастьен и Бастьенна»
- •4. Режиссерский анализ зингшпиля в.А. Моцарта «Бастьен и Бастьенна»
- •Характеристика действующих лиц:
- •5. Музыкальная драматургия зингшпиля «Бастьен и Бастьенна» Состав оркестра:
- •Номерная структура:
- •6. Режиссерский анализ музыкального отрывка
- •Режиссерско-постановочное решение музыкального отрывка
- •7. Заключение
- •8. Литература
- •9. Список произведений в.А. Моцарта
6. Режиссерский анализ музыкального отрывка
Тема - о первой невинной и чистой любви.
Идея - в том, что нужно набраться смелости и решимости, чтобы помочь не погибнуть первому чувству.
Обоснование выбора отрывка.
Меня увлекла возможность сделать отрывок о любви, но без героя. О борьбе за любовь, но посредством колдовства. Этот материал и детский и комический и лирический и фантастический одновременно.
Краткий сюжет музыкального отрывка.
Пастушка Бастьенна влюблена в пастуха Бастьена, но она думает, что её возлюбленный забыл её. Бастьенна встречается с колдуном Коласом и просит его о помощи. Колас успокаивает девушку: Бастьен не оставил её, он лишь увлечен городской красавицей. После колдовства Колас советует Бастьенне холодно встретить возлюбленного — и тот сразу вернется. При приближении Бастьена пастушка скрывается, а Колас остается ждать влюбленного.
Конфликт - между желанием вернуть любимого и страхом совершить «взрослый» поступок
Сквозное действие - борьба за первую любовь
Предлагаемые обстоятельства - деревня, поля, стадо овец
Ведущее предлагаемое обстоятельство - в этой деревне есть колдун
Режиссерско-постановочное решение музыкального отрывка
Музыкальное решение.
В музыкальном решении отрывка я использую несколько номеров, идущих не совсем в порядке оригинального клавира, но объединенных общим сквозным действием — борьбой за первую любовь: 1. №1. Ария Бастьенны «Меня покинул друг мой милый»;
2. №3. Выход Коласа (инструментальный);
3. №5. II часть арии Бастьенны «В шутку похищал мой милый»-«Ах, зачем же принимает»;
4. №10. Ария Коласа «Дигги, дагги»;
5. №7. Дуэт Коласа и Бастьенны «Не забудь того совета».
Драматургия отрывка.
1. Пастушка Бастьенна горюет о своем возлюбленном Бастьене, она думает, что он забыл ее (№1), она решается пойти к колдуну за советом.
2. Появляется колдун Колас (№3), Бастьенна рассказывает ему о своих чувствах и просит помощи (№5). Колдун соглашается помочь и начинается колдовство (№10).
3. После колдовства Колас дает Бастьенне совет, как вернуть Бастьена. Бастьенна радостно соглашается следовать этому совету (№7). При появлении пастуха, она скрывается, а Колас остается его встречать.
Событийная структура постановки
Исходное событие - измена Бастьена
Основное событие - решение пойти к колдуну
Центральное событие - колдовство Коласа (его помощь)
Финальное событие - мудрый совет Коласа
Декорационно-постановочное решение отрывка. Декорационно-постановочное решение отрывка в условиях учебной деятельности в целом будет недалеко от общего замысла спектакля. Будет заявлена и деревенская жизнь (остатки стога сена, хор овец), и современность (камуфляж колдуна, фонарь), и фантастика (полет колдовской книги).
7. Заключение
Творчество Моцарта, всеобъемлющее по охвату жанров и по широте музыкально-стилистических связей, — один из важнейших этапов в мировом развитии оперы, симфонии и камерной музыки. В нём обобщён многовековой опыт композиторов различных стран, прежде всего австрийских, немецких, а также итальянских, французских, чешских. Завершая XVIII век, оно оказало влияние на позднее творчество Й. Гайдна и непосредственно подвело к музыке XIX века — к героике Л.Бетховена и романтике Ф. Шуберта. В сочетании страстного лиризма, сердечности, силы выражения с высокой организованностью и волевой собранностью заключается своеобразие искусства Моцарта. Преодолевая традиции аристократической культуры, но сохраняя жизненные элементы галантного стиля, переосмысливая и подчиняя их более глубокой эстетической концепции, Моцарт утверждал новый путь развития музыки.
Подлинная слава пришла к Моцарту после его смерти. Имя Моцарта стало символом высшей музыкальной одарённости, творческой гениальности, единства красоты и жизненной правды. Непреходящую ценность моцартовских творений и огромную роль их в духовной жизни человечества подчёркивают высказывания музыкантов, писателей, философов, учёных начиная с И. Гайдна, Л. Бетховена, И. В. Гёте, Э. Т. А. Гофмана и кончая А. Эйнштейном, Г. В. Чичериным и современными мастерами культуры. «Какая глубина! Какая смелость и какая стройность!» — эта меткая и ёмкая характеристика принадлежит А. С. Пушкину («Моцарт и Сальери»). Преклонение перед «светозарным гением» выразил П. И. Чайковский в ряде своих музыкальных сочинений, в том числе в оркестровой сюите «Моцартиана». Во многих странах существуют моцартовские общества. На родине Моцарта, в Зальцбурге, создана сеть моцартовских мемориальных, просветительных, исследовательских и учебных заведений во главе с Международным учреждением «Моцартеум» (основан в1880).
