- •Часть III общий дидактический практикум
- •«Театральная педагогика и методика организации театрального студийного процесса»
- •Модуль I: информационно-концептуальный
- •Учебно-исследовательские задания к дидактическому практикуму:
- •Учебно-исследовательские задания к дидактическому практикуму:
- •Дидактический практикум
- •Хронологические этапы становления и развития творческого педагогического метода
- •Модуль II: регулятивно-деятельностный
- •Общий комплекс учебных заданий и
- •Исследовательских тем
- •Материалы к рабочим программам
- •Введение
- •Раздел I. Общепедагогические принципы специализированного обучения
- •Раздел II. Общие и специализированные модели образования
- •Раздел III. Театральная педагогика в системе общего образования (общеобразовательная или «культурно-просветительская» традиция) и процессы дифференциации
- •Раздел IV. Развитие театрально-педагогического метода в системе сценического искусства
- •Раздел V. Студийная педагогика
- •Раздел VI. Искусство режиссера как вид психолого-педагогической деятельности
- •Раздел VII. Творческая педагогика развития уникальности человека
- •Содержание образовательного процесса
- •Раздел I
- •Часть II введение в теорию театральной педагогики
- •Раздел III
- •Тема 3. Процессы дифференциации в системе общего образования и «синкретизм» театрального образования в России хix века.
- •Раздел IV
- •Раздел VI. Искусство режиссера как вид
- •Раздел VII. Творческая педагогика развития уникальности человека
- •Тема 2. Проблема развития общих, специальных и творческих способностей.
- •Тема 4. Субъектный принцип разработки технологий творческого развития.
- •Список литературы по II части
- •Раздел «Искусство режиссера как вид психолого-педагогической деятельности»
- •«Театральная педагогика и методика организации студийного театрального процесса» введение
- •Методические рекомендации, требования и предложения по подготовке к семинарским занятиям
- •Описание семинарских занятий семинарское занятие I
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие II
- •План семинарского занятия
- •Станиславский к.С. Мое гражданское служение России. Воспоминания. Статьи. Очерки. Речи. Беседы. Из записных книжек. – м., 1990.
- •Семинарское занятие III
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие IV
- •План семинарского занятия
- •Захава б.Е. Воспоминания. Спектакли и роли. Статьи. – м., 1982. – с. 35–64, 102–158.
- •Семинарское занятие V
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие VI
- •2 Часа Тема: Концепции личности и индивидуальности в различных «методах» театральной педагогики план семинарского занятия
- •Семинарское занятие VII
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие VIII
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие IX
- •План семинарского занятия форма – «круглый стол», «мозговой штурм»
- •Общий комплекс учебных заданий и исследовательских тем к докладам, рефератам, курсовым и дипломным работам
- •Список дипломных работ (выпускные квалификационные работы студентов кафедры режиссуры и мастерства актера огиик 2001–2004 гг.)
- •Модуль III: целеориентирующий содержание программного обеспечения
- •Проблемы базовой универсальной программы театрального образования и театрально-художественного развития, воспитания, формирования и обучения
- •Проект положения о «Школе актёрского мастерства» (составлен л.С. Вивьеном и Вс. Э. Мейерхольдом) Часть первая (общая)
- •Часть вторая (программа)
- •Период I – Подготавливающий (семестр первый):
- •Период II – Индивидуализирующий
- •Период III – Совершенствующий.
- •Положение о курсах мастерства сценических постановок (составлено в.Э. Мейерхольдом и Вл. Соловьевым)
- •Программа
- •Дидактический практикум
- •2. Проблемы программного обеспечения универсального содержания
- •Рабочая программа экспериментально инновационной школы «Художественное развитие внутреннего я»
- •Концептуальное обоснование рабочей программы «Художественное развитие внутреннего я»
- •К программе «Мастерство актера»
- •К программе «Общие основы режиссуры»
- •К программе «Музыкальное воспитание»
- •К программе «Общее пластическое развитие и воспитание»
- •Содержание образовательного процесса: материалы к рабочей программе по курсу «мастерство актера»
- •Тематический план
- •Раздел II. Элементы органического взаимодействия (общение)
- •17.2.4. Событие
- •Раздел III. Элементы органического воплощения (форма выражения)
- •24.3.4. «Группировка и мизансцены» как важнейший элемент актерской выразительности
- •Раздел IV. Работа над драматургическим материалом
- •Содержание курса «мастерство актера»
- •Тема 2. Система Станиславского – творческая основа «работы над собой»
- •Тема 3. Внимание
- •Тема 4. Восприятие и наблюдательность
- •Тема 5. Тело как основное выразительное средство актера
- •Тема 6. Воображение
- •Тема 7. Память
- •Тема 8. Действие в условиях вымысла:
- •Тема 9. Память физических действий
- •Тема 10. Беспредметные действия
- •Тема 11. Темпоритм
- •Тема 12. Работа над этюдом
- •Раздел II. Элементы органического взаимодействия
- •Тема 1. Общение
- •Тема 2. Формы общения
- •Тема 3. Приспособление
- •Тема 4. Взаимодействие и взаимоотношение партнеров
- •Практические занятия по мастерству актера
- •Раздел III. Элементы органического воплощения
- •Тема 1. Действие в обстоятельствах, предлагаемых автором
- •Тема 2. Словесное взаимодействие
- •Тема 3. Элементы сценического воплощения авторского текста
- •Тема 4. «Группировка и мизансцены» как важнейший элемент актерской выразительности
- •Тема 5. Ритм как интегрирующий элемент сценической игры
- •Тема 6. Жест и речевая организация текста (интонация)
- •Тема 7. Пластический жест (Gestus)
- •Тема 8. Пластическая структура («жестуальность»)
- •Тема 9. Маска – амплуа – характерность
- •Тема 10. Импровизация как базовое свойство стихии игры
- •Тема 11. Работа над этюдом
- •Раздел IV. Работа над драматургическим материалом
- •Тема 1. Авторский тест
- •Тема 2. Событие
- •Тема 3. Оценка факта
- •Тема 4. Этапы работы над текстом
- •Тема 5. Присвоение авторского текста
- •Тема 6. Драматическая структура авторского текста
- •Тема 7. Авторский текст и импровизационное самочувствие актера
- •Тема 8. Словесное действие в работе над авторским текстом
- •Тема 9. Этапы самостоятельной работы («азбука» самостоятельной репетиции)
- •Тема 10. Работа над отрывком практические занятия по мастерству актера
- •Раздел V. Работа над ролью (I)
- •Тема 1.Общие этапы работы над ролью
- •Тема 2. Универсальность метода физических действий (мфд)
- •Тема 3. Схема физических действий (актер – мастер физических действий)
- •Тема 4. Этапы работы над пьесой по мфд
- •Тема 5. Текст пьесы в мфд – работа над словом
- •Тема 6. Элементы общения по мфд
- •Тема 7. Метод действенного анализа (мда)
- •Раздел VI. Работа актера над ролью (II)
- •Тема 1. Воображение и фантазия в работе над образом
- •Тема 2. Воплощение образа, интерпретация
- •Тема 3. Актер – персонаж – роль
- •Тема 4. Актер – роль – образ
- •Тема 5. Перевоплощение
- •Тема 6. Характер и характерность как средства перевоплощения
- •Раздел VII. Работа над спектаклем
- •Тема 1. Работа над ролью в спектакле
- •Тема 2. Репетиция
- •Тема 3. Гигиена роли в спектакле
- •Список литературы
- •Ощее заключение к материалам
Раздел VI. Работа актера над ролью (II)
Тема 1. Воображение и фантазия в работе над образом
Создание «романа жизни» героев: прошлое, настоящее, будущее. Предлагаемые обстоятельства. Структура личности героя. Сумма представлений и сумма отношений героя. Период воображения: линия мысли; линия действия (акциональная цепочка); линия чувств; позиция в конфликте. Основные черты образа в процессе его воплощения: Кто? Какой? Что делает? Что делается? «Кинолента видений» К.С. Станиславского и «общение с образом» М. Чехова.
Тема 2. Воплощение образа, интерпретация
Образ – внутренняя сущность человека, которая находит внешнее выражение в «облике». Становление образа через выявление характера (В.Н. Соловьев).
Действовать в образе. Логическая линия поведения образа. Отбор элементов внутренней и внешней характерности. Перспектива роли. Второй план (Немирович-Данченко). «Зерно» роли – внутреннее и внешнее. Сверхзадача как «возбудитель роли» (Л.М. Леонидов). «Добавочные препятствия» актера к предлагаемым обстоятельствам. Препятствия внешние – физические и внутренние – психологические (Е.Б. Вахтангов).
Тема 3. Актер – персонаж – роль
Вопрос амплуа – вопрос актерского творческого диапазона. Актер – натурщик, актер – исполнитель, актер – лицедей, актер – творец.
Персонаж. Маска. Тип. Личность. Индивидуальность. «Второй план» как совокупность жизненных впечатлений персонажа (человека-героя) и как средство понимания мотивов поступков персонажа. Связь «второго плана» с идейным замыслом автора и «зерном» роли.
Условная формула персонажа: «Кто он? – Что делает? – С какой целью?». Персонаж и «пресс драматической ситуации». «Зигзагообразное» поведение персонажа.
Жизнь персонажа определяет его взаимодействие с другими персонажами. Процессы «одушевления» и «усвоения мыслей» персонажа (М.С. Щепкин). Мышление и воображение в роли. Воображение о будущем персонажа (варианты судьбы) Логика рождения «текста поведения», «проверка связей» (проверка цепочки мышления).
Тема 4. Актер – роль – образ
Жизнь образа рождается от слияния актера с ролью. Актер – соавтор.
Роль: функция – знак – тип – типаж – амплуа – роль – образ.
Роль: главная, эпизодическая, второстепенная, роль в массовке.
Роль – это Человек. Творчество роли (рабочее самочувствие – самочувствие содержания самой роли – сгущенное содержание творческого самочувствия – Возвышенное Творческое Сознание). Тенденция роли и собственная идея. Роль состоит из мыслей. «Световые пятна» – моменты слияния с ролью.
Реальное ощущение жизни роли – ощущение себя в роли. Жизнь человеческого духа роли. Жизнь человеческого тела роли. «Воображаемое тело» и «психологический жест» (М. Чехов).
«Зерно роли»: насыщенность и темперамент роли, связь с темой, атмосфера, мизансцена.
«Ствол роли»: актерское мышление в роли (ум, управление собой, проверка нюансов поведения – «подробностей» роли). Точность партитуры роли – точные физические действия, ритмы, непрерывность восприятия (результат – реакции). Биография роли (фантазирование жизненного пути своего героя). Внешний рисунок роли.
«Линия роли»: перспектива роли и перспектива актера в сквозном действии.
«Роль как пунктир»: «зоны молчания»: «говорю – молчу – говорю – молчу».
Упражнения на освоение авторского текста: техника «быстрого текста», «пройти текст ногами», «текст подряд», «прокричать текст», «пропрыгать текст».
Упражнение–настройка: написать «пьесу» к роли (развернутая внутренняя речь); раздвоение сознания «Я – не-Я»; диалог с двойником; персонификация двойника (пример, Иван Карамазов – бес).
