- •Часть III общий дидактический практикум
- •«Театральная педагогика и методика организации театрального студийного процесса»
- •Модуль I: информационно-концептуальный
- •Учебно-исследовательские задания к дидактическому практикуму:
- •Учебно-исследовательские задания к дидактическому практикуму:
- •Дидактический практикум
- •Хронологические этапы становления и развития творческого педагогического метода
- •Модуль II: регулятивно-деятельностный
- •Общий комплекс учебных заданий и
- •Исследовательских тем
- •Материалы к рабочим программам
- •Введение
- •Раздел I. Общепедагогические принципы специализированного обучения
- •Раздел II. Общие и специализированные модели образования
- •Раздел III. Театральная педагогика в системе общего образования (общеобразовательная или «культурно-просветительская» традиция) и процессы дифференциации
- •Раздел IV. Развитие театрально-педагогического метода в системе сценического искусства
- •Раздел V. Студийная педагогика
- •Раздел VI. Искусство режиссера как вид психолого-педагогической деятельности
- •Раздел VII. Творческая педагогика развития уникальности человека
- •Содержание образовательного процесса
- •Раздел I
- •Часть II введение в теорию театральной педагогики
- •Раздел III
- •Тема 3. Процессы дифференциации в системе общего образования и «синкретизм» театрального образования в России хix века.
- •Раздел IV
- •Раздел VI. Искусство режиссера как вид
- •Раздел VII. Творческая педагогика развития уникальности человека
- •Тема 2. Проблема развития общих, специальных и творческих способностей.
- •Тема 4. Субъектный принцип разработки технологий творческого развития.
- •Список литературы по II части
- •Раздел «Искусство режиссера как вид психолого-педагогической деятельности»
- •«Театральная педагогика и методика организации студийного театрального процесса» введение
- •Методические рекомендации, требования и предложения по подготовке к семинарским занятиям
- •Описание семинарских занятий семинарское занятие I
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие II
- •План семинарского занятия
- •Станиславский к.С. Мое гражданское служение России. Воспоминания. Статьи. Очерки. Речи. Беседы. Из записных книжек. – м., 1990.
- •Семинарское занятие III
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие IV
- •План семинарского занятия
- •Захава б.Е. Воспоминания. Спектакли и роли. Статьи. – м., 1982. – с. 35–64, 102–158.
- •Семинарское занятие V
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие VI
- •2 Часа Тема: Концепции личности и индивидуальности в различных «методах» театральной педагогики план семинарского занятия
- •Семинарское занятие VII
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие VIII
- •План семинарского занятия
- •Семинарское занятие IX
- •План семинарского занятия форма – «круглый стол», «мозговой штурм»
- •Общий комплекс учебных заданий и исследовательских тем к докладам, рефератам, курсовым и дипломным работам
- •Список дипломных работ (выпускные квалификационные работы студентов кафедры режиссуры и мастерства актера огиик 2001–2004 гг.)
- •Модуль III: целеориентирующий содержание программного обеспечения
- •Проблемы базовой универсальной программы театрального образования и театрально-художественного развития, воспитания, формирования и обучения
- •Проект положения о «Школе актёрского мастерства» (составлен л.С. Вивьеном и Вс. Э. Мейерхольдом) Часть первая (общая)
- •Часть вторая (программа)
- •Период I – Подготавливающий (семестр первый):
- •Период II – Индивидуализирующий
- •Период III – Совершенствующий.
- •Положение о курсах мастерства сценических постановок (составлено в.Э. Мейерхольдом и Вл. Соловьевым)
- •Программа
- •Дидактический практикум
- •2. Проблемы программного обеспечения универсального содержания
- •Рабочая программа экспериментально инновационной школы «Художественное развитие внутреннего я»
- •Концептуальное обоснование рабочей программы «Художественное развитие внутреннего я»
- •К программе «Мастерство актера»
- •К программе «Общие основы режиссуры»
- •К программе «Музыкальное воспитание»
- •К программе «Общее пластическое развитие и воспитание»
- •Содержание образовательного процесса: материалы к рабочей программе по курсу «мастерство актера»
- •Тематический план
- •Раздел II. Элементы органического взаимодействия (общение)
- •17.2.4. Событие
- •Раздел III. Элементы органического воплощения (форма выражения)
- •24.3.4. «Группировка и мизансцены» как важнейший элемент актерской выразительности
- •Раздел IV. Работа над драматургическим материалом
- •Содержание курса «мастерство актера»
- •Тема 2. Система Станиславского – творческая основа «работы над собой»
- •Тема 3. Внимание
- •Тема 4. Восприятие и наблюдательность
- •Тема 5. Тело как основное выразительное средство актера
- •Тема 6. Воображение
- •Тема 7. Память
- •Тема 8. Действие в условиях вымысла:
- •Тема 9. Память физических действий
- •Тема 10. Беспредметные действия
- •Тема 11. Темпоритм
- •Тема 12. Работа над этюдом
- •Раздел II. Элементы органического взаимодействия
- •Тема 1. Общение
- •Тема 2. Формы общения
- •Тема 3. Приспособление
- •Тема 4. Взаимодействие и взаимоотношение партнеров
- •Практические занятия по мастерству актера
- •Раздел III. Элементы органического воплощения
- •Тема 1. Действие в обстоятельствах, предлагаемых автором
- •Тема 2. Словесное взаимодействие
- •Тема 3. Элементы сценического воплощения авторского текста
- •Тема 4. «Группировка и мизансцены» как важнейший элемент актерской выразительности
- •Тема 5. Ритм как интегрирующий элемент сценической игры
- •Тема 6. Жест и речевая организация текста (интонация)
- •Тема 7. Пластический жест (Gestus)
- •Тема 8. Пластическая структура («жестуальность»)
- •Тема 9. Маска – амплуа – характерность
- •Тема 10. Импровизация как базовое свойство стихии игры
- •Тема 11. Работа над этюдом
- •Раздел IV. Работа над драматургическим материалом
- •Тема 1. Авторский тест
- •Тема 2. Событие
- •Тема 3. Оценка факта
- •Тема 4. Этапы работы над текстом
- •Тема 5. Присвоение авторского текста
- •Тема 6. Драматическая структура авторского текста
- •Тема 7. Авторский текст и импровизационное самочувствие актера
- •Тема 8. Словесное действие в работе над авторским текстом
- •Тема 9. Этапы самостоятельной работы («азбука» самостоятельной репетиции)
- •Тема 10. Работа над отрывком практические занятия по мастерству актера
- •Раздел V. Работа над ролью (I)
- •Тема 1.Общие этапы работы над ролью
- •Тема 2. Универсальность метода физических действий (мфд)
- •Тема 3. Схема физических действий (актер – мастер физических действий)
- •Тема 4. Этапы работы над пьесой по мфд
- •Тема 5. Текст пьесы в мфд – работа над словом
- •Тема 6. Элементы общения по мфд
- •Тема 7. Метод действенного анализа (мда)
- •Раздел VI. Работа актера над ролью (II)
- •Тема 1. Воображение и фантазия в работе над образом
- •Тема 2. Воплощение образа, интерпретация
- •Тема 3. Актер – персонаж – роль
- •Тема 4. Актер – роль – образ
- •Тема 5. Перевоплощение
- •Тема 6. Характер и характерность как средства перевоплощения
- •Раздел VII. Работа над спектаклем
- •Тема 1. Работа над ролью в спектакле
- •Тема 2. Репетиция
- •Тема 3. Гигиена роли в спектакле
- •Список литературы
- •Ощее заключение к материалам
Модуль II: регулятивно-деятельностный
Общий комплекс учебных заданий и
Исследовательских тем
Материалы к рабочим программам
ПО КУРСАМ «ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА»
«ТЕАТРАЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА И МЕТОДИКА ОРГАНИЗАЦИИ СТУДИЙНОГО ТЕАТРАЛЬНОГО КОЛЛЕКТИВА»
Введение
В настоящее время актуальность приобретает технологический и полифункциональный подход к проблемам профессиональной педагогики. Тенденции узкой специализации всегда заводили в тупик процессы социокультурной динамики развития учебно-образовательных и воспитательно-развивающих систем и моделей.
Проблемы специализированного обучения и воспитания на сегодняшний день не могут ограничиваться вопросами психологического обоснования соотношений общих и специальных способностей (Рубинштейн). Психологические исследования творческих способностей и творческой уникальности человека (работы: Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. – М., 2002; Варламова Е.Л., Степанов С.Ю. Психология творческой уникальности человека. – М., 2002) наглядно демонстрируют автономную природу творческих способностей и необходимость разработки специальных методов и технологий их развития в системе взаимодействия с общими и специальными способностями. Этим обусловлена обязательность разработки вопросов «творческой педагогики» в курсе «Профессиональная педагогика».
Данный курс составлен для студентов творческих специализаций – «режиссер театрализованных представлений, преподаватель» и «режиссер любительского театра, преподаватель» (как курс «Театральная педагогика и методика организации студийного театрального коллектива»). А потому дисциплина, изучающая формы, методы, средства и т.д. «специализированной педагогики», представляет содержательный материал по вопросам динамики становления и развития театрально-педагогического метода в России за период со второй половины XVII по первую четверть XX вв.
Категория «театральная педагогика» нами представлена достаточно широко и не ограничивается вопросами специализированного обучения «актера театра». Сами процессы становления и развития «театрально-сценической педагогики» не только тесно связаны с общеобразовательными системами, но непосредственно зарождаются и формируются в них как неотъемлемая часть учебного процесса («Школьный театр», «Кадетский театр», «Университетский театр»).
Театральность, как «свойство жизни», «специфическая система поведения», «особый способ художественного мышления», является не менее универсальной категорией, обозначающей способы существования и формы поведения в искусственно-знаковой и условно-символической среде (театрализация). В контексте общепедагогических вопросов и проблем «театральность» является универсальным механизмом творческого развития, обучения и воспитания.
Сегодня «Система Станиславского» выступает не в качестве единообразного идеологического метода «формирования», но представляется как «метатеория» обучения и воспитания, рассматривается в качестве базовой модели для создания технологий современной «театральной дидактики».
Курс «Профессиональная педагогика» тесно связан и опирается на такие практические и теоретические дисциплины как «Режиссура и мастерство актера», «Режиссура как практическая психология», «История театра», «Психология творчества», «Психология художественного творчества» и др. Целью настоящего курса является разработка политехнической концепции творческой педагогики и технологий организации учебно-воспитательного процесса в «условно-символической среде» – «театрально–театрализованной». Основные задачи курса заключаются в выявлении, постановке и разработке проблем исследовательского характера по содержательному материалу процессов становления и развития театрально-педагогического метода – «театральной дидактики». Программа построена в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта ДС.10.
Цель настоящей программы – помочь студентам получить целостную картину социально-культурной динамики становления и развития театрально-педагогического метода и организовать самостоятельную работу по изучению курса «Профессиональная педагогика».
Программой курса предусмотрено чтение лекций, проведение семинарских и практических занятий (дидактический практикум). Особое место в овладении данным курсом отводится самостоятельной работе с выходом на ориентацию и выбор темы проблемного исследования (в перспективе дипломной работы).
В каждом разделе программы диахронический способ изложения конкретно-исторического материала сочетается с «синхронизированным» выходом на перспективное опережение тематической интеграции с целью итогового моделирования современных технологий образовательно-педагогических систем.
В результате изучения курса студент должен знать основные понятия, методы, этапы развития театральной дидактики. Осознавать принципы организации творческого процесса развития, обучения и воспитания. Уметь классифицировать типы образования и на их основе ставить задачу и гипотетически ее моделировать в зависимости от требований педагогических ситуаций. Проводить анализ практических работ в соответствии с теоретическими исследованиями в специфике поставленной проблемы.
Курс «Профессиональная педагогика» общим объемом 72 часа (24 темы на 48 лекционных часов и 12 тем на 24 семинарских часа) изучается в течение 4 семестров.
Курс завершается зачетом в 8 семестре и экзаменом в 10 семестре.
При этом студент должен продемонстрировать не только теоретическую осведомленность в сфере «театральной дидактики», но и предоставить результаты практической апробации основных положений творческой организации учебно-воспитательного процесса: материалы педагогической практики, работа с дипломными исследованиями предшествующих выпусков по темам курса, заинтересованность в процессе подготовки текущих выпускных квалификационных исследований.
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
