Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
брагина.docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
44.36 Кб
Скачать

Профессионально важные качества педагогического общения

  1. Интерес к людям и работе с ними, наличие ПОТРЕБНОСТИ и умений общаться, обладание коммуникативными качествами.

  2. Способность эмоциональной ЭМПАТИИ и понимания людей.

  3. ГИБКОСТЬ мышления, оперативно-творческое мышление, обеспечивающее умение быстро и правильно ориентироваться в меняющихся условиях общения, быстро изменять речевое воздействие в зависимости от ситуации общения, индивидуальных особенностей студентов.

  4. Умение давать ОБРАТНУЮ СВЯЗЬ в общении.

  5. Умение УПРАВЛЯТЬ СОБОЙ, своими психическими состояниями, своим телом, голосом, мимикой, настроением, мыслями, чувствами.

  6. Способность к СПОНТАННОЙ, неподготовленной коммуникации.

  7. Умение прогнозировать возможные педагогические ситуации, последствия своих воздействий.

  8. Хорошие ВЕРБАЛЬНЫЕ СПОСОБНОСТИ: культура, развитость речи, богатый лексический запас, правильный отбор выражений.

  9. Владение искусством ПЕДАГОГИЧЕСКИХ ПЕРЕЖИВАНИЙ, которые представляют сплав жизненных, естественных переживаний педагога и педагогически целесообразных переживаний, способных повлиять на студентов в требуемом направлении.

  10. Способность к ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ, умение применять все разнообразие средств воздействия (убеждение, внушение, эмоциональное заражение, применение различных приемов воздействия, «приспособлений» и «пристроек»).

«Приспособления» - система приемов (мимических, речевых, психологических): одобрение, совет, намек, просьба, осуждение, юмор, насмешка, приказ, доверие, пожелание и пр. (до 160 видов).

«Пристройка» - приспособление своего тела, интонации и стиля общения к другому человеку для того, то бы затем направить его поведение к целям педагога. Воздействовать через: повышение голоса в начале фразы по сравнению с предыдущей. Переход от простого к сложному, и от сложного к простому; рельефное выделение фраз; резкая смена способов общения.

В УСЛОВИЯХ ИМПРОВИЗАЦИИ (вследствие возникновения неожиданной ситуации) возможны разные типы поведения:

  1. ЕСТЕСТВЕННЫЙ тип: плодотворные импровизационные действия не вызывают у педагога психологических и эмоциональных затруднений.

  2. НАПРЯЖЕННО-ПРЕОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ тип: происходит мобилизация всех ресурсов личности на преодоление возникшей трудности.

  3. ПРЕДНАМЕРЕННО-УКЛОНЧИВЫЙ тип: сознательное уклонение педагога от преодоления неожиданной педагогической ситуации (не заметить).

  4. НЕПРОИЗВОЛЬНО-ТОРМОЗНОЙ тип: растерянность и полная заторможенность действий педагога.

  5. ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ-СРЫВ: педагог действует бесконтрольно, бессистемно, усугубляя конфликт, не умея управлять или скрывать свои чувства.

  6. НЕАДЕКВАТНЫЙ тип: педагог скрывает свои чувства, но не способен их преобразовать в педагогически целесообразные и конструктивные переживания и действия.

Характеристика музыкальных способностей детей

В отечественной психологии исследованиями способностей занимался Теплов. Он выделил три основных признака понятия способностей: 1. Способность - индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого. 2. Способность – это индивидуальные особенности, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности. 3. Способность - степень легкости и скорости приобретения знаний, умений и навыков. По мнению Теплова, способности постоянно развиваются благодаря упражнениям, связанным с деятельностью. Если способность не развивается, то со временем она утрачивается. Успешность выполнения деятельности зависит не от одной, а от сочетания разных способностей. При отсутствии необходимых задатков к развитию одних способностей их дефицит может быть восполнен за счет более высокого развития других.

Природные способности - являются общими для человека и животных (восприятие, память, коммуникация). Эти способности связаны с врожденными задатками, на их базе формируются способности специфические (через жизненный опыт и механизмы научения).

Специфические способности разделяют на общие и специальные (высшие, интеллектуальные) способности. Общие - это те, которые определяют успехи человека в разных видах деятельности (мышление, память, речь, общение, взаимодействии с людьми), то есть это способности, свойственные для большинства людей.

Специальные - определяют успехи человека в специфических видах деятельности, для осуществления которых необходимы задатки особого рода и условия для их развития (музыкальные, математические, технические, литературные и др.). Общие и специальные способности сосуществуют, взаимно дополняя друг друга.

Дина Кирнарская, изучающая музыкальные способности, предлагает следующую классификацию уровней развития способностей:

  1. Задатки – качества, на основе которых впоследствии формируются или же не формируются способности (в зависимости от условий, обстоятельств и поведения человека);

  2. Способности – (англ. abilities) – скорость и качество усвоения информации;

  3. Одаренность – (англ. giftedness) – комплекс способностей, позволяющих стать ярким и успешным;

  4. Талант – превосходство в возможностях и результатах деятельности.

Помимо перечисленных уровней способностей человек обладает и определенным уровнем интеллекта и креативности, что вместе со способностями образует комплекс качеств, проявляющихся в деятельности и влияющих на успешность этой деятельности. Интеллект – умение видеть существенное, склонность к умственному манипулированию, сопоставлению, сравнению. Креативность – творческий потенциал, продуктивная способность, склонность к инновации, к изобретательству, к созиданию нового.

Но существует еще так называемая «корневая способность» (англ. core ability). В музыке такой корневой способностью является интонационный слух, или чувствительность к музыкальным структурам: тональности, гармонии и ритму. Это – ведущие качества музыкальных способностей. Прочие качества – музыкальное воображение, музыкальная память и другие – в некотором смысле являются производными.

Итак, рассмотрим комплекс музыкальных способностей:

  1. Интонационный слух – это психологический механизм восприятия и обработки содержания музыки: тембр, темп, динамика, артикуляция, мелодико-ритмическое движение. Распространенность интонационного слуха у детей – около 12%. Именно эти дети со временем становятся достойными музыкантами вплоть до выдающихся.  «Интонационный слух, - пишет Д. Кирнарская, не может отличить звук «до» от звука «ми», зато он отличает смысловое «наполнении» крадущихся и скользящих «Парусов» Дебюсси от настойчивой и упругой поступи «Болеро» Равеля. Интонационный слух отличает надрывные рыдания Шестой симфонии Чайковского и уютно-сонные переливы Первой: при этом с помощью интонационного слуха нельзя ни уловить, ни вспомнить ни одной мелодии. Ему интересен её жест, тон, направленность движения и общий характер, но он не может зафиксировать детали мелодического рисунка и нюансы гармонии – для этого существует аналитический слух, нацеленный на анализ звуковых отношений». Интонационный слух появляется у человека с момента рождения, и даже грудной младенец способен отличить благозвучное и умиротворяющее звучание консонанса от резкого и агрессивного звучания диссонанса. Слушая музыку, человек, наделённый интонационным слухом, не просто сочувствует ей и переживает её, но и подчас рисует на её основе мысленные картины, соответствующие характеру звучания и основанные на воспоминаниях. Совершенный интонационный слух настолько чутко реагирует на малейшие изменения в музыкальном содержании, что мгновенно меняет в воображении слушателя пространственные представления. Кирнарская предлагает пользоваться для интонационного анализа музыкальных произведений четырьмя главными видами общения между людьми – «коммуникативными архетипами». «Первый,- - это взаимодействие лидера и толпы, начальника и подчинённого, высшего и низшего; второй – это обращение низшего к высшему, когда низший взывает, просит и надеется, а его собеседник слушает и решает; третий тип социальной коммуникации – общение равных с равными, и оттого оно наиболее естественно и легко; четвёртый – общение с самим собой, со своей душой. По классификации Кирнарской к первому архетипу можно отнести жанры застольной песни, русского канта, всевозможные спортивные и походные песни. Второй архетип включает в себя лирическая музыка: любовная песня, лирическая ария, всякого рода жалобы, стоны, рыдания. Третьему архетипу присуща танцевальность, лёгкость. Это гальярда, куранта, жига, виртуозная музыка барокко и классицизма, включая симфонические финалы Гайдна и Моцарта, множество их рондо, многие фрагменты оперы буффа. Вся комическая, скерцозная, журчащая, свистящая и летящая музыка относится к этому архетипу. И к четвёртому архетипу можно отнести музыкальные произведения, тяготеющие к размышлению и вчувствованию. Это большинство медленных частей европейской симфонической музыки. Конечно же, не вся записанная и незаписанная музыка может быть отнесена к конкретному архетипу. Очень часто она лежит на их пересечении. Именно тестирование интонационного слуха по архетипам, считает Д. Кирнарская и вслед за ней другие музыкальные психологи, является основным пунктом в проверке профессиональной пригодности будущих музыкантов и может с успехом применяться на вступительных экзаменах в ДМШ. Это убеждение основано на многих исследованиях, проводившихся в 20-том веке и выявивших явную связь между наличием интонационного слуха и мотиваций к музыкальной деятельности. Только ребёнок, наделённый интонационным слухом, может претендовать на возможность обучения музыке. И с другой стороны, ребёнок, наделённый даже абсолютным аналитическим слухом и чувством ритма, но лишённый интонационного слуха к музыкальной деятельности непригоден.

  2. Чувство ритма – произрастает из интонационного слуха и фиксирует музыкальное время: метрические доли, скорость их движения, группировка звуков в ритмические фигуры, агогика (изменение скорости движения музыки – rit., accelerando, rallentando, rubato, и др.).

  3. Аналитический слух. В это понятие входят: чувство звуковысотности, ладовое чувство, тембральный слух, способность различать интервальное строение музыки, гармонический слух.

  4. Внутренний слух - способность представлять музыку в сознании, внутренне слышать и переживать, не исполняя и не слушая ее, а узнавая и воспроизводя музыку по памяти, в процессе чтения нот или творческого созидания.  Для профессионального музыкального слуха характерен хороший внутренний слух, он открывает широкие возможности к многогранной музыкальной деятельности. Недостаточно развитый внутренний слух затрудняет работу по чтению с листа, записи диктантов, определению на слух интервалов, аккордов, интервальных и аккордовых последовательностей, пению интонационных упражнений, восприятию метроритма. Внутренние слуховые представления имеют две формы: внутреннее воспроизведение и внешнее. Внутреннее воспроизведение проявляется как внутреннее слышание или внутреннее пение, которые возникают как произвольно, так и непроизвольно. Внешнее воспроизведение – пение вслух, игра на музыкальных инструментах и дирижирование - наиболее полное выражение внутреннего слухового процесса.

  5. Архитектонический слух – понимание стилевых и жанровых закономерностей музыкальной речи, овладение навыками построения музыкального текста. Показателем сформированности архитектонического слуха является эстетическое чувство красоты и соразмерности музыки.

Психологическими исследованиями, а также изучением биографий выдающихся музыкантов было доказано, что музыкальный талант имеет природу врожденную, наследственную. Увлеченность музыкой, установка на успех и высокая мотивация способствуют яркому проявлению всех музыкальных способностей.