4.Методика формирования вокально-хоровых навыков певческой установки, дыхания.

Хоровое пение должно начинаться с важного организующего момента – с певческой установки. Правильная певческая установка подготовит детей к серьезной работе. Независимо от того поют ли дети сидя или стоя, положение корпуса и головы должно быть естественным и ненапряженным. При этом плечи несколько опущены, а подбородок слегка приподнят. Такая установка обеспечит правильное положение звукообразующего и дыхательного аппарата.

Самая важная певческая задача - научить детей правильно дышать во время пения. Дети не имеют певческого дыхания. А дыхание является основой пения. Развивают навык певческого дыхания, не акцентируя внимания на физиологическом моменте.

Дыхание бывает ключичным, межрёберным, грудным, брюшным. В академической манере пения используется грудобрюшное дыхание или диафрагмальное. Педагог должен показать_; каким должен быть вдох, задержка дыхания и постепенное его расходование - это сделает звук красивым. При пении надо сидеть прямо, не поднимать плечи. Постепенно, в процессе работы над песнями и попевками, дети должны осознать, что дыхание в пении имеет исключительное значение: нельзя брать дыхание посредине фразы или слова. Это тоже способствует достижению выразительности пения. Вначале характер вдоха надо детям представить образно: «Как будто нюхаешь цветок» - легко, спокойно вдохнуть воздух.

Выработка правильного певческого дыхания связана с применением атаки звука. Атака в переводе с французского значит «нападение», это начало звука. Твёрдая атака - плотное смыкание голосовых складок до начала звука. Звук при этом яркий, энергичный, при утрировании - жёсткий. Мягкая атака - одновременное смыкание голосовых складок и посыла воздуха. Она обеспечивает чистоту интонации и наилучшие звуковые возможности. При придыхательной атаке голосовые связки смыкаются неплотно, пропуская воздух. Звук не сразу достигает полноты и точной высоты. В работе с детьми дошкольного возраста преимущественно используется мягкая атака.

5.Методика формирования вокально-хоровых навыков артикуляции, дикции.

Артикуляция - это формирование гласных. Основа пения - гласные звуки. Красота пения зависит от правильного образования гласных звуков. У детей тембр неровный. В основном это из-за «пестроты», т.е. разного звучания гласных. Артикуляционный аппарат: голосовые связки, мягкое нёбо, язык, губы, нижняя челюсть. Надо работать над округлением гласных - это придаёт ровность звучанию. Специального округления требует гласная «и», в пении ее надо приближать к «ы». «А» - к «о», «е» - к «э». Этого добиваться надо при работе над попевками и песнями.

Дикция - ясное, чёткое произношение согласных. Утрированное произношение «р», ясное произношение согласных в конце слов. Можно показать ребятам, что получится, если спеть песню без согласных в конце слов. В словах, оканчивающихся на согласный звук, следует переносить согласные к следующему слогу или слову. Например, всем нам нет и семи, а мы в школу пришли.

Правила: петь раздельно одинаковые или две разные гласные в одном слове или в конце одного и в начале другого (А я по лугу ).

Работа над вокальными навыками требует определенных знаний, умений и навыков, а самое главное – любви к пению. 6.Возрастные особенности музыкального развития детей дошкольного возраста.

Способности ребенка развиваются в процессе активной музыкальной деятельности. Правильно организовать и направить ее с самого раннего детства, учитывая изменения возрастных ступеней, - задача педагога. В противном случае иногда наблюдается отставание в развитии.

Наиболее существенными особенностями музыкального развития являются:

-Слуховое ощущение, музыкальный слух;

-Качество и уровень эмоциональной отзывчивости на музыку различного характера;

-Простейшие навыки, действия в певческом и музыкально-ритмическом исполнительстве.

Психологи отмечают, что у детей рано появляется слуховая чувствительность. У малыша на 10-12 день жизни возникают реакции на звуки. На втором месяце ребенок прекращает двигаться и затихает, прислушиваясь к голосу, к звучанию скрипки. В 4-5 месяцев отмечается склонность к некоторой дифференциации музыкальных звуков: ребенок начинает реагировать на источник, откуда раздаются звуки, прислушиваться к интонациям певческого голоса. С первых месяцев нормально развивающийся ребенок отвечает на характер музыки так называемым комплексом оживления, радуется или успокаивается. К концу первого года жизни малыш, слушая пение взрослого, подстраивается к его интонации гулением, лепетом.

Второй год жизни. При восприятии музыки дети проявляют ярко контрастные эмоции: веселое оживление или спокойное настроение. Слуховые ощущения более дифференцированы: ребенок различает высокий и низкий звуки, громкое и тихое звучание. Рождаются первые, сознательно воспроизводимые певческие интонации: подпевая взрослому, ребенок повторяет за ним окончания музыкальных фраз песни. Он овладевает простейшими движениями: хлопает. Притопывает, кружится под звуки музыки.

Третий и четвертый год жизни. У детей повышается чувствительность, возможность более точного различения свойств предметов и явлений, в том числе и музыкальных. Например, некоторые малыши могут точно воспроизвести несложную мелодию.

Этот период развития характеризуется стремлением к самостоятельности. Происходит переход от ситуативной речи к связной, от наглядно-действенного мышления к наглядно-образному, заметно укрепляется мышечно-двигательный аппарат. К 4 годам дети могут самостоятельно, при незначительной помощи взрослого спеть маленькую песенку. Они владеют многими движениями, которые позволяют в известной степени самостоятельно плясать и играть.

Пятый год жизни. Он характеризуется активной любознательностью детей. Это период вопросов «почему?», «отчего?».Ребенок начинает осмысливать связь между явлениями и событиями, может сделать простейшие обобщения. Способен определить: музыка веселая, радостная, спокойная; звуки высокие, низкие, громкие, тихие; на каком инструменте играют мелодию (рояль, скрипка, баян).

Певческие интонации в этом возрасте становятся более устойчивыми, но требуют постоянной поддержки взрослого. Налаживается вокально-слуховая координация. Освоение основных видов движения – ходьбы, бега, прыжков – дает возможность детям шире использовать их в играх, танцах.

Шестой год жизни. Это период подготовки ребят к школе. На основе полученных знаний и впечатлений о музыке дети могут не только ответить на вопрос, но и самостоятельно охарактеризовать музыкальное произведение, разобраться в его выразительных средствах, почувствовать разнообразные оттенки настроения, переданные музыкой. Ребенок способен к целостному восприятию музыкального образа. У детей 6 лет еще более укрепляется голосовой аппарат, расширяется и выравнивается диапазон, появляется большая напевность, звонкость. Песни, пляски, игры исполняются самостоятельно, выразительно и в какой-то мере творчески. Индивидуальные музыкальные интересы и способности проявляются ярче.

7.Воспитательное значение пения

Многие передовые общественные деятели высоко оценивают роль пения в жизни человека. Исполнение песни, воздействуя на слушателя слиянием музыки и слова, позволяет не только выразить свои чувства, но и вызвать у других эмоциональный отклик, сочувствие, понимание. В этом его особая доступность для восприятия детьми. Выразительные интонации человеческого голоса, сопровождаемые соответствующей мимикой, привлекают внимание самых маленьких. Уже в раннем возрасте дети реагируют на песню, еще не понимая до конца ее содержание. По мере развития мышления, речи, накопления новых представлений усложняются и переживания ребенка, возрастает интерес как самой песне, так и к ее воспроизведению. Особое чувство радости вызывает общение во время коллективного пения. «В песне, а особенно хоровой, есть вообще не только нечто оживляющее и освежающее человека, но что-то … организующее труд. В песне есть, кроме того, нечто воспитывающее душу и в особенности чувство…»

Часто можно наблюдать, как мальчик, шагая по комнате, напевает маршевую мелодию, девочка, играя с куклой, убаюкивает ее колыбельной песней. Голос ребенка - естественный инструмент, которым он обладает с ранних лет. Вот почему пение все время присутствует в жизни ребенка, заполняет его досуг, помогает организовывать творческие, сюжетные игры. Нередко пением сопровождаются и другие виды музыкальной деятельности: танец, хоровод, игра на детских музыкальных инструментах.

Песня – яркая, образная форма углубленного представления об окружающей действительности. Исполнение песни вызывает у ребенка положительное отношение ко всему прекрасному, доброму и порой убеждает его сильнее, чем полученная другим путем информация. С большим подъемом исполняются песни о Родине, о столице, о счастливом детстве. Процесс обучения пению требует от ребенка большой активности и умственного напряжения. Он учится сравнивать свое пение с пением других, прислушиваться к исполняемой мелодии на фортепиано, сопоставлять различный характер музыкальных фраз, предложений, оценивать качество исполнения.

Пение благотворно влияет на детский организм, помогает развитию речи, углублению дыхания, укреплению голосового аппарата. В процессе обучения пению особенно активно развиваются основные музыкальные способности ребенка: эмоциональная отзывчивость, музыкальный слух, чувство ритма. Важная особенность хорового пения – его массовость и доступность. Этому виду музыкального искусства обучают в яслях, детском саду, в школе, в многочисленных кружках, студиях, хорах и ансамблях.

8.Методика обучения навыкам слушания музыки

Сложный процесс развития детского музыкального восприятия предполагает использование художественного исполнения произведений, слово педагога и наглядных средств.

Художественное исполнение музыки – это выразительность, простота, точность. Здесь недопустимы различного рода упрощения и искажения, которые лишают ребят нужных эмоциональных переживаний. Так как вокальные и инструментальные произведения слушают дошкольники, то важно, чтобы звучность и темп были умеренными (без эффектной эстрадности ), а звучание естественным и мягким.

Слово педагога о музыке должно быть кратким, ярким, образным направленным на характеристику содержания произведения, средств музыкальной выразительности. Живое восприятие звучания не следует подменять излишними разговорами о музыке, её особенностях. Можно считать лишенными педагогического смысла беседы, побуждающие детей к формальным ответам: музыка громкая, тихая, быстрая и т. д. Но перед слушанием песен и пьес необходимо направляющее слово руководителя.

Слово педагога должно разъяснить, раскрыть чувства, настроения, выраженные музыкальными средствами. Даже голос педагога при пояснениях эмоционально окрашивается в зависимости от характера произведения. Тепло, ласково рассказывается о колыбельной песне, радостно, с подъёмом о праздничном, торжественном марше, игриво, весело о пляске.

Формы словесного руководства различны: краткие рассказы, беседы, пояснения, постановка вопросов. Их использование зависит от конкретных воспитательных и учебных задач, вида музыкального произведения ( вокального, инструментального ), момента ознакомления ( первоначальное или повторное слушание ), жанра, характера произведения, возраста маленьких слушателей.

Направляя внимание детей на восприятие вокальной музыки, педагог строит беседу, опираясь на единство музыкального и поэтического текста. Знакомя с инструментальной музыкой, он делает небольшие пояснения более общего характера.

Использование наглядных приёмов для активизации музыкального восприятия зависят от источника дополнительной информации о музыке.

Если это литературное произведение ( стихи, цитата из поэтического текста песни, из рассказа, загадка, пословица ) или фрагмент исполняемого произведения ( вспомним музыкальное вступление к песням « Петушок «, « Птичка «), то можно говорить о применении наглядно – слуховых приёмов. Эти приёмы обращены к слуху ребёнка.

Восприятию музыкальных произведений помогут также изобразительные иллюстрации, художественные игрушки, пособия, т. е. наглядно – зрительные приёмы.

Слушание одних и тех же пьес, песен небходимо многократно повторять, предусматривая такую методику, чтобы каждый раз ребёнок радовался, узнавал о них что – либо новое.