1. Психолого-педагогические факторы:

- природные способности (эмоциональная отзывчивость на музыку, сенсорные способности: мелодический, гармонический и другие виды музыкального слуха, чувство музыкального ритма, позволяющие учащимся успешно заниматься музыкальной деятельностью;

- индивидуально-характерологические особенности ребенка, способствующие выявлению качества его эмоциональной и волевой сферы (умение концентрировать внимание, навыки логического и абстрактного мышления, восприимчивость, впечатлительность, развитие представлений, фантазии, музыкальной памяти);

- особенности мотивации музыкальной деятельности (удовлетворение от общения с музыкой, выявление музыкальных интересов, потребностей);

2. Аналитико-технологические факторы:

- наличие у учащихся определенного объема музыкально-теоретических и исторических знаний, навыков понимания особенностей музыкального языка, умение оперировать ими в процессе музыкальной деятельности.

3. Художественно-эстетические факторы:

- наличие определенного художественного опыта, уровень эстетического развития, достаточная сформированность музыкального вкуса, умение анализировать и оценивать музыкальные произведения с позиции их художественно-эстетической ценности и значения.

Наличие у учащихся подросткового возраста тех или иных компонентов музыкального мышления, уровней его сформированности можно установить, используя в процессе исследовательской педагогической деятельности следующие критерии.

1. Характеристика репродуктивного компонента музыкального мышления:

- наличие интереса к музыкальной деятельности;

- знание специфики элементов музыкального языка, их выразительных возможностей, умение оперировать музыкальными знаниями в процессе восприятия и исполнения музыкальных произведений (по указанию учителя).

2. Характеристика репродуктивно-продуктивного компонента музыкального мышления:

- наличие интереса к исполнению народных и классических произведений песенных жанров;

- способность адекватно воспринимать и интерпретировать художественный образ песни;

- умение создать собственный план ее исполнения, аранжировки;

- умение объективно оценивать собственное исполнение песни;

- умение целостного анализа музыкального произведения с точки зрения его драматургии, жанрово-стилевых черт, художественно-эстетической ценности.

3. Характеристика продуктивного компонента музыкального мышления:

- наличие потребности в творчестве в разных видах музыкальной деятельности;

- развития система музыкально-слуховых представлений, умение использовать их в практической музыкальной деятельности;

- специальные художественные способности (художественно-образное видение и др.);

- умение оперировать средствами музыкального языка (речи) в процессе создания собственных музыкальных образцов.

Литература

1.Беляева-Экземплярская С.Н. О психологии восприятия музыки – М.: Изд-во Русский книжник, 1923. – 115 с.

2. Берхин Н.Б. Общие проблемы психологии искусства. – М.: Знание, 1981. – 64 с. – (Новое в жизни, науке, технике; Сер. «Эстетика»; № 10)

3. Блудова В.В. Два рода перцепции и особенности восприятия произведений искусства // Проблемы этики и эстетики. – Л., 1975. – Вып. 2. – С. 147-154.

4. Вилюнас В.К. Психология эмоциональных явлений / Под ред. О.В. Овчинниковой. – М.: Изд-во Моск. ун-та, 1976. – 142 с.

5. Витт Н.В. Об эмоциях и их выражении // Вопросы психологии. – 1964. - № 3. – С. 140-154.

6. Воєводіна Л.П., Шевченко О.О. Педагогічні передумови формування музичного мислення у школярів підліткового віку // Вісник Луганського державного педагогічного університету ім. Т. Шевченка Науковий журнал № 8 (18) (За матеріалами Всеукраїнської науково-методичної конференції «Художня культура в системі вищої освіти» 20-23 травня 1999 року). – Луганськ, 1999. – С. 97-98.

7. Гальперин П.Я. Психология мышления и учение о поэтапном формировании умственных действий // Исследования мышления в советской психологии – М., 1966.

8. Головинский Г. О вариантности восприятия музыкального образа // Восприятие музыки. – М., 1980. – С.

9. Днепров В.Д. О музыкальных эмоциях: Эстетические размышления // Кризис буржуазной культуры и музыка. – Л., 1972. – Вып. 5. – С. 99-174.

10. Кечхуашвили Г.Н. О роли установки в оценке музыкальных произведений // Вопросы психологии. – 1975. - № 5. – С. 63-70.

11. Костюк А.Г. Теория музыкального восприятия и проблема музыкально-эстетической действительности музыки // Музыкальное искусство социалистического общества: Проблемы духовного обогащения личности. – Киев, 1982. – С. 18-20.

12. Медушевский В.В. Как устроены художественные средства музыки // Эстетические очерки. – М., 1977. – Вып. 4. – С. 79-113.

13. Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. – М.: Музыка, 1976. – 354 с.

14. Медушевский В.В. О содержании понятия «адекватное восприятие» // Восприятие музыки. Сб. статей. / Сост. В. Максимов. – М., 1980. – С. 178-194.

15. Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. – М.: Музыка, 1972. – 383 с.: черт. и нот. ил.

16. Соколов О.В. О принципах структурного мышления в музыке // Проблемы музыкального мышления. Сб. статей. - М., 1974.

17. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. – М., 1947.

18. Юзбашан Ю.А., Вайс П.Ф. Развитие музыкального мышления младших школьников. М., 1983.

Лекция 3.2. Музыкальное сознание: понятие, исторические формы

Музыкальное сознание общества и личности

План

1. Уровни и формы существования музыкального сознания личности

2. Проблема понимания музыкального произведения

В художественной практике сложилась система разнообразных видов музыкальной деятельности, входящих в триаду «композитор – исполнитель – слушатель» (соответственно «создание – исполнение – слушание музыки»).

В системе массового музыкального воспитания широко используются такие виды музыкальной деятельности детей и юношества:

- пение (сольное, ансамблевое, хоровое);

- слушание музыки (восприятие музыки (музыкальных произведений), ее анализ и оценка;

- музыкальная ритмика;

- игра на элементарных музыкальных инструментах;

- импровизация (вокальная, инструментальная);

- сольфеджирование, тактирование;

- дирижирование, пластическое дирижирование;

- драматизация;

- музицирование и др.

Все они действуют на основе функционирования таких механизмов музыкального сознания субъекта как музыкальное восприятие и музыкальное мышление.

Отсюда следует, что эффективное управление разными видами музыкальной деятельности детей и учащейся молодежи в значительной мере обусловлено глубиной знаний специалистами механизмов функционирования музыкального сознания личности.

- Какие же компоненты составляют музыкальное сознание личности?

Выявление этих компонентов предполагает:

- анализ особенностей функционирования музыкального восприятия и музыкального мышления субъекта в их взаимосвязи;

- соотношение музыкального сознания личности с музыкальным сознанием общества.

Известно, что музыкальное восприятие представляет собой сложный вид художественной психической деятельности субъекта, которая является, с одной стороны, формой чувственного отражения конкретного предмета (материально-звуковой конструкции музыкального произведения), который ощущается в форме музыкально-звуковых образов. А с другой стороны – это многоуровневая эмоционально осмысленная работа психики субъекта, в свою очередь, функционирующая на основе механизма музыкального мышления.

На уровне ощущений-восприятий непосредственного целостного звукового музыкального образа слушатель откликается на его общий эмоциональный характер чаще всего неосмысленно. Поэтому музыкальное произведение еще не воспринимается как художественное музыкальное явление, особенная образно-эмоциональная модель социальной действительности, которая информирует об эстетических нормах общества определенной культурно-исторической формации.

Именно благодаря включению в этот процесс музыкального мышления слушатель получает возможность обозначить чувственные состояния, осмыслить логику развития образно-эмоционального содержания, особенности построения его композиционной структуры. Вместе с тем, логический анализ образно-эмоционального строя музыкального произведения сам по себе не вызывает у слушателя чувство сопереживания содержанию музыки. Его цель – выяснение степени соответствия (адекватности) изначального, непосредственного эмоционального впечатления. Именно благодаря логическому анализу содержания произведения возникает возможность усиления эмоционального сопереживания музыки, углубления ее эстетической оценки.

Такая деятельность музыкального сознания строится на личностном слушательском и жизненном опыте воспринимающего субъекта. Меду тем, существуют определенные зависимости между музыкальным сознанием личности и музыкальным сознанием общества. Как отмечает А.Н. Сохор, музыкальное сознание личности обусловлено типом музыкального восприятия, социально-демографическими признаками субъектов определенной социальной группы. В свою очередь, потребность той или иной группы субъектов в музыке разных направлений, жанров, стилей обусловлена характером практической деятельности субъекта, особенностями его ценностных ориентаций.

Выводы. Полноценное, художественное, целостное восприятие музыкального произведения в значительной степени обусловлено умением слушателя ощущать за музыкальными образами эмоциональный мир человечества на определенном этапе его развития - через восприятие и сопереживание цепи конкретно-чувственных, интонационно-смысловых образов музыкального произведения.

Слушатель с развитым музыкальным мышлением воспринимает музыкальное произведение как систему музыкальных (художественных) образов, в которых композитор моделирует субъективное восприятие объективного мира, в котором живет. В процессе восприятия действительно художественного музыкального произведения музыкальное сознание слушателя как бы общается (через музыку) с общественным музыкальным сознанием соответствующей культурно-исторической эпохи.

На основе сказанного выделим уровни и формы музыкального сознания личности по следующим показателям:

- по степени осознанности (от непосредственного, чувственно-эмоционального – до рационально-теоретического);

- по степени сложности и специализированности.

Чувственно-эмоциональный (перцептивный) уровень развития музыкального сознания личности выявляется уже на стадии ощущения музыкальных звуков, их восприятия як мелодико-ладовых комплексов, т.е. эмоционального ощущения музыкальных интонаций как первичных элементов музыкального мышления.

Эмоционально-осмысленный уровень развития музыкального сознания личности проявляется в способности слушателя воспринимать интонационно-образную структуру музыкального произведения и предполагает развитость музыкального опыта слушателя (сформированность «интонационного словаря», навыков интонационно-образного мышления).

Рационально-теоретический уровень музыкального сознания личности характеризуется осознанием слушателем как общих эстетических качеств музыкального произведения с точки зрения композиционной структуры (завершенность, гармоничность, совершенство и др.), так и умением соотносить его образно-эмоциональное содержание с содержанием эстетических категорий (прекрасное – безобразное, возвышенное – низкое и др.). Этот уровень музыкального сознания личности обусловлен уровнем ее эстетической образованности, которая получает свое отражение в направленности музыкально-эстетических взглядов и вкусов, сформированности системы эстетических чувств и идеалов.

Выделенным уровням музыкального сознания личности соответствуют определенные их формы.

Чувственно-эмоциональный уровень развития музыкального сознания личности находит отражение в таких ее формах как:

-музыкальный слух (мелодический, гармонический и пр.),

- ладовое чувство,

- музыкальный ритм,

- музыкально-слуховые и интонационно-образные представления.

Эмоционально-осмысленный уровень музыкального сознания личности функционирует в таких формах как:

- музыкальная память,

- интонационный тезаурус,

- музыкальный вкус, музыкально-эстетический идеал,

- музыкально-эстетическая оценка.

Рационально-теоретический уровень функционирования музыкального сознания личности выявляется в таких формах как:

- взгляды и суждения обыденного музыкального сознания,

- систематизированные и теоретически обобщенные специализированные музыкально-теоретические знания, складывающиеся в результате осознания собственного и исторического музыкального опыта в форме музыкально-эстетических канонов, теоретического музыкознания во всех его разновидностях, музыкальной эстетики и музыкально-художественной критики.

Выводы. Музыкальное сознание личности характеризуется достаточно сложной структурой, формами и механизмами функционирования. Их знание специалистами в значительной мере способствует дальнейшему усовершенствованию системы музыкально-эстетического воспитания и обучения детей и учащейся молодежи.

2. В современной музыкальной теории и практике не теряет своей актуальности «вечная» проблема понимания музыки. Каждое новое поколение слушателей сталкивается с проблемой осознания содержательной сущности музыки. Именно уровень восприятия музыки широким кругом слушателей является важнейшим показателем состояния музыкального сознания, особенностей развития музыкальной культуры общества.

Исследования процессов восприятия и понимания музыки сегодня предполагает выяснение проблем восприятия музыкального произведения как специфического звукового процесса, культурологических и психологических предпосылок, обеспечивающих художественное, эстетическое переживание и понимание (оценку) слушателем музыкального произведения. Как заметил А.Г. Костюк, способность воспринимать – наблюдать слухом – первейшее условие познания и понимания содержания музыкальных произведений [24, C. 16].

Между тем, в современных научных исследованиях все более подчеркивается, что процесс восприятия и понимания музыкального произведения являются интеллектуальным процессом, который протекает в глубинах сознания слушателя. Интенсивность общения личности с музыкой высокохудожественного уровня обусловлена богатством ее внутренней жизни, находящей свое отражение в особенностях мироощущения и мировосприятия личности, богатства ее фантазии, представлений и др.

Аналитическое познание музыки, конкретного музыкального произведения предполагает нахождение той объективно существующей реальности, которая раскрывается в спектре его индивидуальных отличий, преломленных в музыкальном произведении уровней художественного сознания творца: его художественного мировосприятия, мировоззрения, принципов музыкального мышления, закономерностей его интонационного воплощения. То есть, система выразительных средств, общих композиционных и драматургических закономерностей, использованных в конкретном произведении, каждый компонент этого целостного комплекса – являются потенциальными объектами для музыкального познания [4, С. 15-16].

Исследователи (А.Г. Костюк, Е.В. Назайкинский, В.В. Медушевский, М.М. Смирнов и др.), отмечают, что в процессе восприятия музыкального произведения интеллектуальная активность слушателя должна направляться на его образно-эмоциональное содержание. Они считают, что завершающее звено процесса восприятия музыки предполагает обобщение слушателем историко-социальной информации, благодаря которой выясняется ведущая идея произведения, предлагается художественная и социальная оценка его в контексте современного развития музыкальной культуры. Исследователи (В.В. Медушевский, Е.В. Назайкинский и др.), изучающие механизм осознанного восприятия музыки, полагают следующее. Основу осознанного восприятия музыки составляет диалектическая связь эмоционального и интеллектуального компонентов музыкального восприятия. Ученые включают в музыковедческий аппарат термины «понимание», «осознание», «чувственность-понимание» музыки, противопоставляя тем самым процесс глубокого понимания музыки ее чисто внешнему эмоционально-интуитивному слушанию-ощущению. Именно этот аспект проблемы осознанного восприятия слушателя («мыслительно-чувственной активности» А.Г. Костюк) требует своего углубленного изучения как с точки зрения теории, так и художественной практики.

Теория осознанного восприятия музыки сформировалась на перекрестке интересов специалистов разных областей науки в пунктах выяснения вопросов влияния музыки на личность, общества в целом и использования каждой конкретной наукой специфических методов их изучения.

Современные психологические исследования интерпретируют музыкальное восприятия как активный психический процесс, имеющий обозначенные цели, задачи деятельности, которые зависят от конкретных внешних и внутренних условий, личных установок слушателя [30, С. 134]. Выяснение психологических особенностей функционирования музыки, музыкального восприятия является предметом изучения психологической науки в направлении исследования психических процессов как особенных действий (мненичных, интеллектуальных, перцептивных). Исходя из изучения музыкального восприятия как процесса определенных перцептивных действий, последнее рассматривается как многоуровневый, сложный по структуре процесс, включающий познание, оценку, творение и общение, которые, в свою очередь, дифференцируются на определенные стадии.

Стадии процесса изучения музыкального восприятия:

- возникновение предшествующего интереса к музыкальному произведению и установка на его восприятие;

- слушание как физиологический процесс;

- понимание и переживание музыки;

- ее интерпретация и оценка;

Завершающая стадия процесса музыкального восприятия:

– последействие произведения: его осмысление и переосмысление, выяснение влияния музыки на дальнейшее поведение воспринимающих.

Познавательные процессы складываются из:

- распознавания звуковой структуры;

- ее идентификации;

- освоения художественного содержания музыкального произведения.

Динамика этих процессов разворачивается в двух аспектах:

– наблюдении за музыкальным развитием и запоминанием,

- объединении музыкального материала, который разворачивается во времени в единый музыкальный образ.

В осознанном процессе восприятия-понимания музыки можно выделить две ступени.

На первой (знаковом уровне музыкального произведения) обращаются к:

- содержательного анализу структуры музыкального произведения,

- сравнению с его формой,

- особенностями интонационного строения других музыкальных произведений.

Используя данные про социальный и культурно-исторический «фон» создания музыкального явления, слушатель осознает, т.е. познает авторскую модель мира.

Дальнейшее осознание музыкального произведения предполагает его сопоставление с более широким информативным полем: объективной действительностью, совокупностью ценностных ориентаций слушателя, категориальной системой эстетических и музыковедческих нормативов.

Критерием размежевания этапов развития музыкального восприятия-понимания является само музыкальное произведение, в котором в материально-звуковой структуре, как в зеркале, высвечивается духовный мир произведения, его содержание, объединяющее многочисленные акты восприятия и понимания. Музыкальный текст верно и адекватно воспринимается о осознается лишь с позиции культуры общества, поскольку являются ее частью. Поэтому чем полнее слушатель, исполнитель использует свой музыкальный и культурный опыт, опыт культуры общества, тем адекватнее раскрывает ему свои сокровищницы музыкальное произведение.