- •Музыкальная педагогика Лекция 1. Музыкальная педагогика как область научного знания
- •3. Основные понятия музыкальной педагогики
- •5. Источники изучения музыкальной педагогики
- •6. Принципы музыкального образования:
- •Литература
- •Лекция 2. Идеи музыкально-эстетического воспитания и обучения в истории европейской музыкальной культуры
- •Литература
- •Лекция 3. Музыкальное воспитание и образование в России: становление развитие
- •3. Детcкое музыкальное воспитание в России в XIX веке
- •4. Профессиональное музыкальное образование в России.
- •5. Вклад в развитие музыкознания и музыкального воспитания в России б.В. Асафьева и б. Л. Яворского
- •Литература
- •3. Система музыкального воспитания Карла Орфа
- •2. Инструментальная игра и пение.
- •3. Синкретическое единство слова, музыки и движения.
- •4. Ритмическое воспитание, его сущность.
- •Литература
- •Лекция 5. Музыкальное воспитание в ссср
- •Литература
- •Лекция 6. Музыкальная исполнительская (фортепианная) педагогика
- •1. Исполнительская школа г.Г. Нейгауза, ее педагогические принципы
- •2. С.Е. Фейнберг о пианизме как искусстве
- •3. Выдающиеся пианисты-педагоги о начальном обучении на фортепиано
- •Литература
- •Лекция 7. Фортепианное обучение как художественно-воспитательная дисциплина
- •2. Индивидуальность ученика и искусство педагога
- •Литература
- •2. Вероятность правильной интерпретации поведения реципиента в процессе восприятия тем выше, чем ближе анализ произведения, выполняемый исследователем, тому анализу, который производит реципиент.
- •4. Исследование художественного восприятия не может быть самоцелью: задача изучения художественного восприятия есть одновременно и задача его формирования.
- •6. Конкретизация роли педагогов в процессе эстетического воспитания связана с решением двуединой задачи:
- •Литература
- •1. Современная ситуация в западноевропейском музыкальном образовании
- •2. Восточная музыкальная педагогика
- •Западноевропейская традиция.
- •Литература
- •Музыкальная психология
- •Раздел 1. Музыкальная психология как научная дисциплина: Лекция 1.1. Музыкальная психология: этапы становления, предметная область, направления
- •1. Музыкальная психология: возникновение, актуальность развития
- •Литература
- •Раздел 2. Психология музыкальной деятельности Лекция 2.1. Музыкальная деятельность: виды, структура, механизмы План
- •Индивидуально-психологические различия в музыкальном искусстве
- •Литература
- •Лекция 2.2. Психология музыкального творчества
- •Природа художественного творчества
- •Музыкальное творчество
- •Работа музыканта: режим, гигиена
- •Литература
- •Лекция 2.3. Психология восприятия музыки
- •2. Е.В. Назайкинский о психологии музыкального восприятия
- •Литература
- •Лекция 2.4. Психология музыкальных способностей. Онтогенез музыкальных способностей
- •Взгляды б.М. Теплова на сущность музыкальной одаренности
- •1.Музыкальной одаренностью Теплов называет качественно своеобразное сочетание способностей, от которого зависит возможность успешного занятия музыкальной деятельностью.
- •3. Теплов рассматривал отношение понятия «музыкальность» в соотношении с более общим понятием – «музыкальной одаренностью».
- •4. Основной признак музыкальности – это переживание музыки как выражения некоторого содержания.
- •Вопрос природы музыкальности
- •2. Онтогенез музыкальных способностей
- •Литература
- •Раздел 3. Психология музыкального сознания
- •Литература
- •Лекция 3.2. Музыкальное мышление: виды, сущность, развитие
- •1. Психолого-педагогические факторы:
- •2. Аналитико-технологические факторы:
- •3. Художественно-эстетические факторы:
- •Литература
- •Литература
- •Раздел 4. Психология музыкального образования
- •Лекция 4.3. Психолого-диагностические методы в музыкально-образовательном процессе
- •2.1. Тест Айзенка на выявление уровня нейротизма и экстраверсии
- •I. Тест на выявление отношения к исполнительской деятельности
- •II. Тест на отношение к педагогической деятельности.
- •III. Тест на отношение к композиторской деятельности.
- •IV. Тест на отношение к дирижерской деятельности
- •V. Тест на отношение к музыковедческой деятельности.
- •Раздел 5. Психология музыкально-педагогического общения
2. Онтогенез музыкальных способностей
В онтогенетическом аспекте проблемы развития способностей рассмариваются в двух аспектах – индивидуальном и возрастном. Изучение возрастных особенностей развития способностей строится на обобщении индивидуальных данных. Исследователи (К.В. Тарасова) изучали ведущие линии возрастного развития комплекса музыкальности и составляющих его музыкальных способностей. Зарубежные исследователи, изучающие развитие музыкальных способностей с помощью различных тестовых систем, не связанных между собой, получают часто противоречащие друг другу выводы, в частности и на вопрос, развиваются или нет музыкальные способности, как осуществляется этот процесс?
Е. Спенсер (1958), тестируя 90 детей от 2.5 до 6 лет пришел к выводу, что способность подбирать высоту и ритмизировать звуки не улучшается с возрастом в процессе обучения. Р. Теккерей (1969) утверждал, что способность поддерживать ровный тем (одно из проявлений чувства ритма) все-таки совершенствуется, но очень незначительно. Т.Кюн (1974) вновь делает вывод, что восприятие темпа не улучшается с возрастом и опытом, поскольку учащиеся 1 и 2 классов ничем не отличаются в этом отношении от выпускников школы. Р.Коуэл (1970) считал, что «музыкальная способность» развивается некоторое время до определенного уровня, а затем, вопреки дальнейшему обучению, перестает совершенствоваться. В. Де Йарман (1975) тоже говорит о «ранней стабилизации музыкальных способностей» (уже с 6 летнего возраста, и дальше не развиваются).
Выводы: если оценивать приведенные данные с точки зрения возрастных закономерностей развития музыкальных способностей, то они могут свидетельствовать о том, что дошкольное детство – сензитивные период их развития (К.В. Тарасова).
Материалы ряда отечественных и зарубежных авторов можно интерпретировать как показатель неодновременности развития в онтогенезе различных компонентов комплекса музыкальности.
Данные С.Н. Беляевой-Экземплярской (1925):
- старшие дошкольники улавливают преимущественно динамическую сторону музыкального произведения, а звуковысотную (мелодию и гармонию) воспринимают значительно хуже.
М. Роменек (1974) констатировала, что дети дошкольного возраста очень хорошо воспринимают громкость и довольно слабо – высоту и длительность.
Преимущество восприятия динамических характеристик (по сравнению со звуковыми) сохраняется и в более старшем возрасте. Д. Мак-Дональд (1970) и Д. Тэйбел (1974) обнаружили, что учащимся школ значительно легче решать задачи по различению громкости, чем их высоты.
Различные авторы на основании своих наблюдений и экспериментов приходили иногда к прямо противоположным выводом, отвечая на вопрос о том, какой из двух главных компонентов музыки – мелодия или ритм – первым отражается в музыкальном сознании ребенка.
Х.Уинг (1963) считал: первое, что становится доступным ребенку в музыке – это мелодия. Х. Муг (1984) на основании анализа детских имитаций песен пришел к выводу, что ритмический компонент предшествует мелодическому.
Сведения о сроках и характере развития чувства ритма тоже противоречивы (См.: С. 24)
По результатам исследования К.В. Тарасовой, у детей от 3 до 7 лет (в существующих условиях музыкального воспитания) происходит интенсивное развитие чувства ритма как сенсорной музыкальной способности. При этом сначала формируется чувство темпа, затем становится доступным восприятие метра и наконец все более сложных ритмических рисунков (См.: Гл 3).
Гипотезы, выстраиваемые на основе анализа отечественной и зарубежной психологической, музыковедческой и педагогической литературы по проблеме музыкальности и данных собственных (К. Тарасовой) генетических исследований.
1. Комплекс музыкальности представляет собой многоуровневую систему собственно музыкальных общих и частных способностей, ответственных за формирование художественного музыкального образа. К общим относятся те. Которые необходимы для формирования этого образа в любом виде музыкальной деятельности; к частным – помогающие решению этой задачи лишь в отдельных ее видах.
2. Структура общих музыкальных способностей может быть представлена как состоящая из двух основных подструктур: а) эмоциональной отзывчивости на музыку – главного показателя музыкальности; б) познавательных музыкальных способностей – сенсорных, интеллектуальных и музыкальной памяти.
К сенсорным музыкальным способностям могут быть отнесены:
- музыкальный слух (мелодический, тембровый, динамический и гармонический) и чувство ритма;
- к общим интеллектуальным музыкальным способностям – музыкальное мышление (в единстве его репродуктивного и продуктивного компонентов) и музыкальное воображение. Частным музыкальным способностям соответствуют абсолютный слух и различного рода исполнительские данные (сенсорные, моторные, сенсомоторные).
3. Комплекс музыкальности развивается в онтогенезе как система во взаимодействии входящих в него общих и частных музыкальных способностей. Этот процесс имеет определенные возрастные закономерности, но детерминируется главным образом социальными, обучающими воздействиями в их широком значении.
4. Каждая музыкальная способность, в свою очередь, - системное образование, состоящее из компонентов различной сложности; она формируется от элементарных ко все более сложным составляющим.
Выводы: В музыкально-педагогической практике под основными музыкальными способностями понимают обычно следующие три: музыкальный слух, чувство ритма и музыкальная память.
В термин музыкальный слух вкладывается обычно очень широкое и недостаточно определенное содержание. Необходимо прежде всего расчленить понятие музыкальный слух на понятие звуковысотный слух и тембровый слух. Так как в музыке основным носителем смысла является звуковысотное и ритмическое движение, а тембровый элемент имеет хотя и очень важное, но подчиненное значение, то в качестве основных музыкальных способностей, образующих ядро музыкальности, мы должны принять те, которые связаны с восприятием и воспроизведением звуковысотного и ритмического движения. Это звуковысотный слух и чувство ритма.
Анализируя основные формы музыкального слуха, можно выделить мелодический слух и гармонический слух. В основе их лежат две способности: а) ладовое чувство, которое называем перцептивным или эмоциональным компонентом музыкального слуха, б) способность музыкального слухового представления, которую называем репродуктивным или слуховым компонентом музыкального слуха.
На основании анализа можно выделить три основные музыкальные способности:
1. Ладовое чувство, т.е. способность эмоционально различать ладовые функции звуков мелодии, или чувствовать эмоциональную выразительность звуковысотного движения. Эту способность можно назвать иначе – эмоциональным или перцептивным компонентом музыкального слуха.
Ладовое чувство образует неразрывное единство с ощущением музыкальной высоты, т.е. высоты от тембра. Ладовое чувство непосредственно проявляется в восприятии мелодии, в узнавании ее, в чувствительности к точности интонации. Оно наряду с чувством ритма образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку.
2. Способность к слуховому представлению, т.е. способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отражающими звуковысотное движение. Эту способность можно иначе назвать слуховым или репродуктивным компонентом музыкального слуха. Она непосредственно проявляется в воспроизведении по слуху мелодий, в первую очередь в пении. Совместно с ладовым чувством лежит в основе гармонического слуха. Она образует то, что обычно называют внутренним слухом. Эта способность образует основное ядро музыкальной памяти и музыкального воображения.
3. Музыкально-ритмическое чувство, т.е. способность активно (двигательно) переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его.
Комплекс способностей, требующихся для занятий именно музыкальной деятельности, который мы назвали музыкальностью, конечно, не исчерпывается тремя способностями. Но они образуют основное ядро музыкальности.
Главный признак музыкальности – переживание музыки как выражение некоторого содержания. Основными же носителями содержания являются в музыке звуковысотные и ритмические движения. Перечисленные три способности лежат в основе переживания выразительного содержания звуковысотного и ритмического движений.
По единодушному мнению всех исследователей, музыкальные способности могут начать проявляться раньше каких-либо других. Фактический материал вполне это подтверждает: первые проявления всех трех музыкальных способностей в отдельных случаях наблюдаются уже на первом году жизни. На третьем году жизни иногда можно наблюдать уже довольно высокое развитие мелодического слуха и чувства ритма.
Раннее проявление музыкальных способностей, несомненно, один из показателей хорошей музыкальной одаренности, однако никак нельзя считать, что отсутствие ранних проявлений в какой-либо мере являться показателем слабости или тем более отсутствия музыкальных способностей.
Едва ли можно в настоящее время дать исчерпывающий ответ на вопрос о том, какие причины обуславливают различный ход развития музыкальных способностей у разных детей. Причины эти, несомненно, очень многообразны и связаны с различными сторонами личности ребенка и со всей историей его воспитания.
