Скульптура

Ренессансная скульптура воплощала антропоцентризм Возрождения. Скульпторы осуществляли индивидуализацию образа не только в плане физиономической персонификации, но и как духовного самосознания личности. Главная особенность скульптуры XV в. - ее отделение от стены и ниши собора.

Гиберти Лоренцо (1378-1455) - один из величайших мастеров рельефа, живший во Флоренции. Он вышел победителем в конкурсе на лучший рельеф для новых бронзовых дверей баптистерия во Флоренции. Делом всей жизни и главным произведением Гиберти стали бронзовые двери флорентий-ского баптисте-рия. Увидев их, Микеланджело заметил: «Они так прекрасны, что годились бы для дверей рая».

Мастер использовал особый вида рельефа, сущность которого состоит в тончайших градациях объемов, при которых наиболее выдвинутые фигуры вылеплены в высоком рельефе, наиболее отдаленные чуть выступают из фона. При этом пространство перспективно построено и позволяет вмещать множество фигур («Каин и Авель»).

Д онателло (настоящее имя Донато ди Никколо ди Бетто Барди, 1386-1466) знакомится с античным искусством и приходит к собственной трактовке духа античности, в которой его привлекает передача душевного волнения, драматизма чувств. Донателло возродил применяемый в античной скульптуре хиазм (контропост) – ассиметричную постановку фигуры, в которой тяжесть тела перенесена на одну ногу, и поэтому поднимающемуся бедру соответствует опущенное плечо и наоборот («Давид»).

На площади в Падуе в 1453 гг. Донателло ставит первый в искусстве Нового времени бронзовый памятник кондотьеру (наемному полководцу) Гаттамелате, полный величия и достоинства.

Скульптор умел передавать широкую гамму чувств – так он подчеркивает религиозную одержимость Марии Магдалины, которую изображает не молодой женщиной (как было принято), а фанатичной старухой.

Андреа Вероккьо (1435 - 1485) был одним из любимцев Медичи, мастер был учителем Леонардо да Винчи, совместно с ним написана работа «Крещение Иисуса». Существует легенда, что, убедившись в превосходстве своего ученика, Вероккьо сосредоточился только на скульптуре. Наиболее известные его работы: «Давид» (предполагают, что это портрет юного Леонардо да Винчи) и конный монумент кондотьеру Голлеони в Венеции.

Лука́ (1400-1482) и Андреа (1435-1525) делла Ро́ббиа - дядя и племянник - работали преимущественно в технике покрытой цветной глазурью терракоты (майолика). Их работы, как правило, небольшие панно с религиозными сюжетами – белые рельефные фигуры на синем фоне – отличаются изяществом и виртуозной техникой лепки.

Искусство Высокого Возрождения (чинквеченто – конец XV – середина XVI вв.) Градостроительство и архитектура

Флоренция в конце XV в. уступила архитектурное первенство Риму, где идет интенсивное строительство. Отличительные черты этого периода архитектуры - величавость, грандиозность и монументальность.

Донато д'Анджело Браманте (1444-1514) принадлежит составление плана реконструкции Ватикана, он разработал проект собора святого Петра, в основу замысла которого лег принцип центрально-осевой симметрии с куполом, вырастающим из массы более мелких куполов.

Антонио да Сангалло Младший (1483-1546), ученик Браманте, создал палаццо Фарнезе в Риме с основным элементом фасада - оконными проемами, обрамленными колонками, поддерживающими небольшие фронтончики.

П алладио (ди Пьетро Андреа) (1508-1580) кроме дворцов и вилл с 60-х годов выполнял заказы на строительство церквей в Венеции, в том числе и знаменитой Сан-Джорджо Маджоре в 1565 - 1580 гг.

На основании изучения античной композиции внутреннего пространства здания разрешил эту проблему для жилого дома. Излюбленный прием Палладио — использование так называемого «большого ордера». Традиции народной архитектуры были применены Палладио в создании виллы «Ротонда» близ Виченцы (ее план прост и гармоничен: квадрат с четырьмя выступающими портиками, в который вписан круг купола).