29/ "Лондонська школа" живопису

("School of London") - яскраве явище в художній культурі двадцятого століття. Це умовна назва було дано групі з п'яти британських художників, до якої входили Френсіс Бекон (Francis Bacon, 1909-1992), Люсьєн Фрейд (Lucian Freud, р.1922), Леон Коссов (Leon Kossof, р.1926), Франк Ауербах ( Frank Auerbach, р. 1931), Майкл Ендрюс (Michael Andrews, р.1928). Вперше роботи всіх п'ятьох художників були зібрані разом в 1976 році на виставці "Людська глина". Роботи були відібрані художником Рональдом Китаєм - він же вперше і вжив назву "Лондонська школа" по відношенню до групи непорівнянних за стилістикою лондонських художників, єдиною точкою дотику яких була їх стійка прихильність до зображення людських форм - те, що Китай називав "основний художньою ідеєю, завдяки якій народилося більшість великих творів мистецтва ". Назва прижилася - ідея нарешті об'єднати п'ятьох яскравих представників британської післявоєнної фігуративности під однією назвою приваблювала критиків. Поняття "Лондонська школа" досить умовне - серед мистецтвознавців прийнято вважати, що вона існувала, але, можливо цих художників об'єднував всього лише той факт, що вони були друзями і писали фігуративні картини в той час, коли вже ніхто цим не займався? Головною рисою, яка зв'язує їх, був той факт, що основою їхньої творчості було відродження інтересу до зображення людини і його місця в навколишньому середовищі - починаючи від їх власних майстерень, закінчуючи брудними міськими вулицями, а також віра в силу живопису як такої і інтерес до її практичну сторону, у той час, котороё часто характеризується абсолютною байдужістю до старомодної живопису олією. Їх творчість не випробувало на собі ані найменшого впливу сучасних і успішних напрямків у мистецтві повоєнних років. Вони є продовжувачами традицій таких художників-реалістів як Уолтер Сиккерт, Метью Сміт, Пол Неш, Девід Бомберг.

31/ Енвайронментальное мистецтво

- це сукупність арт-практик, що займаються організацією не утилітарних просторів, основним принципом яких є взаємодія між яким-небудь об'єктом і його оточенням. Основне завдання енвайронментального мистецтва - вивчення взаємозв'язку між об'єктом і навколишнім його простором. В практику сучасного енвайронмент включаються всі види неутилітарні просторових композицій: інсталяції, як спосіб комбінування предметів; асамбляжі і акумуляції, як композиції з реальних предметів в тривимірному просторі; відео-арт, і net-арт, орієнтовані на презентацію образів в конкретному або цифровому просторі; хепенінг, як рід рухомого твору, в якому навколишнє середовище, предмети відіграють не меншу роль, ніж живі учасники акції.

Мистецтво ХХ століття розвивалося в рамках некласичної концепції, еволюція якої відбувалася протягом послідовно змінювали один одного періодів авангарду, модернізму і постмодернізму. Досягнення авангардно-модерністського періоду призвели мистецтво в область відкритої просторової композиції, визначивши поява «мистецтва оточення» або енвайронментального мистецтва. Основні напрацювання цих періодів стали основними характерними рисами енвайронмент. Основні категорії, що характеризують «мистецтво оточення», є ключовими для всієї естетики ХХ ст. У першу чергу це симулякр як заміна реальності гіперреальністю, пов'язана з відмовою мистецтва від міметичні принципу. Ready-made, що розмиває кордони між художньою і об'єктивною реальністю, який заявив тенденцію до повного занурення в реальний об'єкт, конструювання просторово-речовий середовища. Ігрова, перформативна становить енвайронментального мистецтва стала основою міжвидового синтезу.

Енвайронментальное мистецтво має досить різноманітні форми і види. По-перше, його твори слід розділити на реальний (існуючий фізично) і віртуальний (занурений у цифровий простір) енвайронмент.

Говорити про реальний енвайронмент, фізично існуючому в тривимірному просторі, можна досить виразно. Тут виділяються три види - натуралістичний та ігровий енвайронмент, ленд-арт. Історично першою формою став енвайронмент натуралістичний, який пройшов шлях розвитку від простого колажу речей у просторі до форми просторової неутилітарної композиції з безпосередньою участю людей. Еволюціонуючи, енвайронмент був доповнений ігрової складової, наповнився дійствами, близькими до хепенінгу і перформансу, акціями, кінетичним дослідами, що поєднують скульптуру, живопис, рух і звук, а також різноманітні світлові ефекти.

Розширюючи область свого просторового впливу, енвайронментальное мистецтво завойовувало простір реальне, використовуючи і трансформуючи його в своїх цілях. На практиці різні елементи міської та природного оточення, складають мистецтво ленд-арту - виду енваронментального мистецтва, твори якого існують безпосередньо в реальному ландшафті.

В останній третині ХХ століття енвайронментальное мистецтво доповнилося новим видом - віртуальним енвайронмент. Існуючи в різних просторах, віртуальний енвайронмент проявився у двох підвидах: експозиційний віртуальний енвайронмент представлений в конкретних виставкових просторах, його образи моделюються за допомогою комп'ютерних, теле- і відеотехнологій; і мережевий енвайронмент існує виключно в просторі Інтернету, його твори створюються спеціально для існування в цьому середовищі і спочатку використовують її властивості, трансформуються, коли кожен з користувачів «споживає» «продукт» творчості.