Семья Мармеладовых и ее роль в романе ф. Достоевского «Преступление и наказание»

Роман Федора Михайловича Достоевского “Преступление и наказание — одно из самых сложных произведений русской литературы, в котором автор рассказал об истории гибели души главного героя после совершения им преступления, об отчуждении Родиона Раскольникова от всего мира, от самых близких ему людей — матери, сестры, друга.

Достоевский справедливо утверждал, что вернуться в этот мир, снова стать полноправным членом общества можно лишь воспротивившись человеконенавистническим идеям, очистившись страданием Вдумчиво читая роман, невольно осознаешь, как глубоко автор проник в души и сердца своих героев, как постиг человеческий характер, с какой гениальностью поведал о нравственных потрясениях главного героя.

Центральной фигурой романа является, конечно, Родион Раскольников.

Но в “Преступлении и наказании” много других действующих лиц. Это Разумихин, Авдотья Романовна и Пульхерия Александровна Раскольниковы, Петр Петрович Лужин, Аркадий Иванович Свидригайлов, Мармеладовы.

Семья Мармеладовых играет особую роль в романе. Ведь именно Сонечке Мармеладовой, ее вере и бескорыстной любви обязан Раскольников своим духовным возрождением. Ее великая любовь, исстрадавшаяся, но чистая душа, способная даже в убийце увидеть человека, сопереживать ему, мучиться вместе с ним, спасли Раскольникова. Да, Соня “блудница”, как пишет о ней Достоевский, но она была вынуждена продавать себя, чтобы спасти от голодной смерти детей своей мачехи. Даже в своем ужасном положении Соня сумела остаться человеком, пьянство и разврат не затронули ее. А ведь перед ней был яркий пример опустившегося, полностью раздавленного нищетой и собственным бессилием отца.

Терпение Сони и ее жизненная сила во многом происходят от ее веры.

Она верит в Бога, в справедливость всем сердцем, не вдаваясь в сложные философские рассуждения, верит слепо, безрассудно. Да и во что еще может верить восемнадцатилетняя девушка, все образование которой — “несколько книг содержания романтического”, видящая вокруг себя только пьяные ссоры, дрязги, болезни, разврат и горе человеческое? Достоевский противопоставляет смирение Сони бунту Раскольникова.

Но если образ Сони сопровождает нас на протяжении всего романа, то ее отца, Семена Захарыча, и мачеху Катерину Ивановну с тремя маленькими детьми мы видим лишь в нескольких эпизодах. Однако эти немногочисленные эпизоды необыкновенно значимы.

Первая встреча Семена Захарыча Мармеладова и Родиона Раскольникова происходит в самом начале романа, именно тогда, когда Раскольников решается на убийство, впрочем, еще не до конца уверовав в свою “наполеоновскую” теорию. Для Раскольникова Мармеладов — просто пьяненький завсегдатай распивочной. Но, поначалу невнимательно слушая монолог Мармеладова, Раскольников вскоре проникается к рассказчику любопытством, а затем и сочувствием. Этот грязный, утративший всякое человеческое достоинство отставной чиновник, обворовывающий собственную жену и просящий у дочери-проститутки деньги на похмелье, чем-то трогает Раскольникова, запоминается ему. В Семене Захарыче, сквозь его отталкивающую внешность, все же проглядывает что-то человеческое.

Душа его не зачерствела, не стала несмотря ни на что глухой к страданиям людей. Мармеладов любит жену и ее маленьких детей. Особенно трогательны слова Катерины Ивановны на поминках Мармеладова о том, что после его смерти в кармане у ее мужа нашли мятного петушка.

Катерина Ивановна — совсем другой человек. Она благородного происхождения, из разорившейся дворянской семьи, поэтому ей приходится во много раз тяжелее, чем падчерице и мужу. Дело даже не в житейских трудностях, а в том, что у Катерины Ивановны нет отдушины в жизни, как у Сони и Семена Захарыча. Соня находит утешение в молитвах, в Библии, а ее отец хоть ненадолго забывается в кабаке. Катерина Ивановна же — натура страстная, гордая, бунтарская и нетерпеливая. Ей кажется настоящим адом окружающая обстановка, а людская подлость, с которой она сталкивается на каждом шагу, больно ранит ее. Катерина Ивановна не умеет терпеть и молчать, как Соня.

Сильно развитое в ней чувство справедливости побуждает ее к решительным действиям, что ведет к непониманию ее поведения окружающими.

Широко известен термин “Петербург Достоевского”. В “Преступлении и наказании” “Петербург Достоевского” — это увеселительные заведения, кабаки, пьяные женщины, самоубийцы, подлость, злоба и жестокость большинства людей, мелочные ссоры, ужасающие внешние условия жизни: “пыль, кирпич и известка, вонь из лавочек и распивочных..,”, комнаты-“гробы” в полуразвалившихся домах.

Семья Мармеладовых — одна из тысяч подобных ей семей бедняков.

Ф. М. Достоевский противопоставлением характеров Мармеладовых и Лужина, Раскольникова и Разумихина, Свидригайлова и Дунечки Раскольниковой подчеркивает контрасты современной ему действительности с ее социальным неравенством, угнетением одних и богатством, вседозволенностью других. И, пожалуй, самое главное то, что в изображении семьи Мармеладовых читатель ясно видит Достоевского-гуманиста с его любовью к “маленьким людям” и стремлением разобраться в душе даже самого страшного преступника.

Семья Мармеладовых в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»

Особе место в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» занимает семья Мармеладовых. Эти люди ведут нищенское беспросветное существование, всем им «идти больше некуда». «Бедность не порок...» — говорит Мармеладов Раскольникову. — «Но нищета, милостивый государь, нищета — порок-с. В бедности вы еще сохраняете свое благородство врожденных чувств, в нищете же никогда и никто».

От горькой нищеты глава семейства становится пьяницей, а когда судьба улыбнулась ему, слишком поздно, и он получил место, он не смог удержаться на нем долго — у него не было сил противиться своему недугу. Из-за всего этого Мармеладов ходит из кабака в кабак и пропивает последние гроши.

Его жена, Катерина Ивановна, — немолодая женщина, болеющая чахоткой, много выстрадала в своей жизни. Она очень гордая. По словам Сонечки, «Катерина Ивановна справедливости ищет, она чистая, она так верит, что во всем справедливость должна быть, и требует... И хоть мучайте ее, а она несправедливого не делает. Она сама не замечает, как это все нельзя, чтобы справедливо было в людях, и раздражается... Как ребенок, как ребенок!» Но судьба распоряжается иначе, жизнь с такой же варварской бессмысленной жестокостью расправляется с людьми, как пьяный Миколка со своей лошаденкой: умирает Мармеладов, а затем и Катерина Ивановна.

Соня — сильный по своей натуре человек, но она неизбежно должна 6ыла пойти по пути «продажной» женщины. Мысли о позорном и бесчестном положении терзали ее с чудовищной болью. Но что же останавливало ее, чтобы не покончить жизнь самоубийством или окончательно не дать разврату властвовать над собой? Для нее очень много значила «мысль о грехе и они, те... бедные дети-сироты и эта жалкая полусумасшедшая Катерина Ивановна со своею чахоткой, со стуканьем об стену головою». Мне кажется, у Сони было настоящее «золотое сердце», ведь мачеха и ее дети для нее совершенно чужие, а она только ради них, только чтобы они не умерли с голоду, пошла на самое грязное и самое последнее дело. Уже давно заведено, что семью должен обеспечивать мужчина, а отец Сони был не в состоянии делать этого, он был зависим от алкоголя, поэтому ответственность за содержание легла тяжелым грузом на хрупкие плечи Сони.

Больно и тяжело читать те эпизоды в романе, где Достоевский рассказывает о детях Катерины Ивановны. Писатель настолько правдоподобно описывает облик, поведение и страдания этих маленьких существ, что можно реально представить их переживания и чувства в той обстановке, которая окружала их. А жизнь была не сахар: нищенское существование семьи, порой нечего было есть, вечные перебранки между пьяным отцом и чахоточной матерью, ужасные жилищные условия. Я считаю, если дети с раннего детства наблюдали такие безобразные сцены, то в будущем у них это может проявиться в виде отчуждения от людей, озлобленности. Ребенок очень болезненно воспринимает и переживает разногласия между родителями, у него д душе остается неприятный осадок после этого, он может вспоминать об этом и во взрослой жизни. Мать умирает, оставляя детей на голод, пороки и преступления.

Безнадежность — вот рок людей, перешедших за грань, отделяющую «приличную» бедность от нищеты.

Но кто же виноват в этом безграничном ужасе? Мы не можем назвать определенное лицо. Некоторые даже пытались помочь несчастным.— Раскольников, отдавший им свои последние деньги, хозяйка дома, где они жили. «Не отдельные злые люди виноваты в судьбе Мармеладовых, а тот безликий и неумолимый «процент», о котором говорит Раскольников. Но ведь статистический «процент» — зеркало общества, социального строя. Именно он оказывается виноватым в безнадежной нищете, безмерном горе, разврате и в возникновении таких «идей», которые толкают Раскольникова на преступление.

В своем романе Достоевский раскрывает не только социальные, но и психологические и нравственные проблемы.

Творчество Достоевского

Жанровое своеобразие романа. Литературные традиции

Общая характеристика жанра. Роман Достоевского можно определить одновременно как социально-психологический и как философский. Это новый этап развития романного жанра в эпоху реализма. Все сюжеты изображены реалистично, четко обозначен социально-бытовой фон, подробно воссоздается внутренний мир героев, их глубинно-психологические конфликты.

С другой стороны, многие предметно-бытовые и другие детали (имена героев, числа, цвета) одновременно являются сложными и многоплановыми символами (эта символика подробно рассматривается в книге С. В. Белова «Комментарий к роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание», предназначенной специально для абитуриентов). Таким образом, в романе совмещаются два плана (или уровня): социально-бытовой и философско-символический. Не случайно этот роман (как и все творчество Достоевского) очень любили символисты.

Поэт, философ и идеолог символизма Вяч.Иванов определяет жанр Достоевского как «роман-трагедию». Часто встречается и такое определение, как «идеологический роман» или «роман идей». Одно из наиболее известных определений жанра «Преступления и наказания» принадлежит М. М. Бахтину — «полифонический» (т. е. многоголосный) или «диалогический» роман. Этот термин необходимо разъяснить.

Согласно Бахтину, принцип «полифонизма» (многоголосия) или «диалога» заключается в том, что каждый герой имеет свой автономный (независимый) внутренний мир (термины Бахтина — «кругозор», «точка зрения»). Главным структурообразующим принципом в романе является свободное взаимодействие этих разных миров, «хор голосов». Голос автора, как считает Бахтин, занимает у Достоевского равное положение с голосами героев. Автор позволяет читателю погрузиться в сознание героя, дает своим героям большую свободу, не господствует над ними безраздельно. Противоположность Достоевскому — Л. Н. Толстой, романы которого Бахтин называет «монологическими», поскольку в них преобладает монолог и «точка зрения» автора. Диалог, согласно Бахтину, является главной формой самораскрытия героя в романе Достоевского (для героя Толстого это будет внутренний монолог). Диалог может иметь форму исповеди (тогда это диалогический монолог), форму расспросов (например, допрос в детективном сюжете) или форму спора (все споры героев Достоевского являются философскими, идеологическими).

Жанровые характеристики трех сюжетных линий. В романе три главные сюжетные линии, и в каждой из них преобладает особый жанровый принцип. В центре повествования — история Раскольникова, этот герой составляет композиционный центр романа, все остальные сюжетные линии «стягиваются» к нему.

Сюжетная линия Раскольникова имеет детективную основу (криминальная тема; психологический поединок преступника и следователя; ореол таинственности вокруг событий; постепенное узнавание деталей — причины преступления, теория, статья, невеста в прошлом; в эпилоге — эпизоды из прошлого, проливающие до­полнительный свет на биографию героя; привлечение внимания читателя к описанию места преступления, к некоторым вещественным деталям: топор Раскольникова, револьвер Марфы Петровны). Однако нетрудно видеть, что это уже не детективный роман. Главный герой, с которым отождествляется читатель, — преступник, а не следователь, как это бывает в детективных романах. В ходе сюжета выясняется не личность преступника (она сразу известна), а внешние и внутренние причины преступления: прошлое (вспомните, что мы наем о его невесте?) и характер Раскольникова, обстоятельства жизни (найдите описание условий жизни Раскольникова, его материально-бытового положения), философская «теория» и существование статьи (когда и в каком контексте читатель узнает об этом?). Таким образом, можно сказать, что суть «расследования» иная, чем в детективном романе: это поиск не человека, а «идеи» или «духа», вызвавших преступление. Другие жанровые истоки сюжетной линии Раскольникова — нелитературные (материалы прессы, публицистика, судебная хроника; философские тексты).

Традиционная пара-антитеза «герой и друг» выражена фигурами Раскольникова и Разумихина (символически соотнесены и фамилии этих двух героев: безумие, «расколотость» души и «здравый смысл»). Существенны и другие психологические антитезы (сопоставление Раскольникова с Соней, Лужиным, Свидригайловым, Порфирием Петровичем). Любовная коллизия «Раскольников — Соня» выражена в основной части романа достаточно слабо (только в сцене исповеди Раскольникова о том, «кто убил Лизавету», и неявно — в сновиде­нии Сони о Раскольникове (найдите это в тексте), но в эпилоге автору удается «наверстать упущенное»: сцена молчаливого объяснения героев в любви очень выразительна и принципиально важна.

Вторая сюжетная линия в романе — история семейства Мармеладовых. Она связана с неосуществленным замыслом романа, который должен был называться «Пьяненькие» (стилистически это напоминает названия более ранних произведений Достоевского — «Бедные люди», «Униженные и оскорбленные»). Жанровые истоки этой сюжетной линии — раннереалистическая проза натуральной школы (рассказы и очерки, посвященные «физиологии Петербурга») и бытописательский «бульварный роман» (пример — роман Н. Крестовского «Петербургские трущобы», по мотивам которого недавно был снят телесериал «Петербургские тайны»). Темой этих произведений является жизнь «низов» общества, в них широко представлены такие социально-психологические типы, как обитатель «питейного заведения», разорившиеся дворяне, ростовщик, проститутка, люди «полусвета» и преступного мира.

Главным героем романа «Пьяненькие» мог бы стать Мармеладов. В первой, экспозиционной, части романа «Преступление и наказание» именно его фигура и вы­двигается как центральная в этой сюжетной линии. (Проанализируйте диалог Мармеладова с Раскольниковым, происходящий в «питейном заведении».) Это харак­терный пример публичной исповеди (типичная ситуация в романах Достоевского). Мармеладов — психологический тип «шута», произносящего исповедь в состоянии «уязвленной гордости». Такие герои Достоевского получают болезненное удовольствие, демонстрируя свое уничижение. Во время исповеди они шокируют слушателей, нарушают социальные приличия, занимаются самобичеванием. После исповеди Мармеладова Раскольников в очередной раз задумывается о проблемах человеческого достоинства и о несправедливом устройстве жизни людей. (Найдите в романе соответствующий внутренний монолог героя.) Не менее важен образ жены Мармеладова — Катерины Ивановны. Обратите внимание на ее биографию, на «хлестаковскую» фантасмагорию в ее внутреннем монологе, на пародийную функцию образа хозяйки-немки Амалии Людвиговны Липпевехзель, которая называет себя «Амалией Ивановной». (Найдите некоторую общность мотивов в самохарактеристиках немка и Катерины Ивановны.) Проанализируйте сцену скандала во время поминок Мармеладова, а также сцену помешательства и смерти Катерины Ивановны. (С каким образом-символом в романе ассоциируются ее предсмертные слова?) Постепенно на первый план выдвигается Соня Мармеладова — психологический «двойник» Раскольникова, воплощение лучших сторон его души.

Третья сюжетная линия в романе связана с Дуней (преследования со стороны Свидригайлова, сватовство Лужина, брак с Разумихиным). Эта линия развивается в духе сентиментальной повести или мелодрамы (характерный набор жестоких «чувствительных» сцен, счастливый конец). Дуня принадлежит к типу гордых и недоступных женщин, иногда изображаемых Достоевским (например, Катерина Ивановна в романе «Братья Карамазовы). Стремление помочь ей, избавить ее от «бессмысленной жертвы» — одна из второстепенных психологических мотивировок преступления Раскольникова. Именно с Дуней сюжетно связано появление в романе таких идейно важных героев, как Лужин и особенно Свидригайлов, еще один, наряду с Соней, психологический «двойник» Раскольникова. Постепенно он выдвигается на первый план. Драматическое объяснение с Дуней в Петербурге (вспомните детально этот эпизод) — одно из последних впечатлений Свидригайлова, подтолкнувших его к самоубийству.

Все сюжетные линии получают окончательную развязку в Эпилоге (Раскольников после суда попадает на каторгу, Соня остается с ним, Дуня выходит замуж за Разумихина). Если не считать многочисленных смертей (старуха, беременная Лизавета, Свидригайлов, Пульхерия Александровна, Марфа Петровна, Мармеладов, Катерина Ивановна; второстепенные герои, о смерти которых сообщается ретроспективно: невеста Раскольникова, слуга Свидригайлова, племянница Гертруды Ресслих), то можно сказать, что роман имеет более или менее счастливый конец (соединение двух влюбленных пар, как в мелодраме).

Анализ трех сюжетных линий позволяет сделать вывод о жанровом универсализме романа или, говоря словами М. М. Бахтина, о многоголосии жанров в романе.

Эволюция характера главного героя

В первой, в основном экспозиционной, части романа Раскольников изображается в двух ипостасях: с одной стороны — это альтруистический тип, он всегда готов сострадать и помогать ближнему, не гнушается ничьим обществом, тянется к людям, нуждается в общении с ними и т. д. С другой стороны — это мизантроп и «циник», злой и нелюдимый, холодный философ, рассуждающий о судьбах «человечества», но презирающий людей и готовый совершить убийство, чтобы проверить силу своего характера. Отдельные эпизоды первой части (разговор с Мармеладовым, чтение письма матери, размышления о судьбах Сони и Дуни, о том, что человек «подлец» и т. п., сомнения по поводу предстоящего «дела») свидетельствуют попеременно об этих двух аспектах личности Раскольникова. Кульминационный момент, в котором запечатлена борьба двух противоположных начал в Раскольникове — встреча с пьяной девочкой на бульваре. (Чем объясняется странное поведение Раскольникова в этом эпизоде?) Жертвенно-альтруистический аспект характера Раскольникова наиболее выражен в символическом сне о лошади (эту сцену Достоевский заимствовал из поэмы Некрасова «О погоде»), где герой видит себя ребенком. Этот сон композиционно противопоставлен сцене убийства, в которой торжествует противоположный, темный аспект внутреннего мира героя. В последующих частях романа мотив внутренней раздвоенности души Раскольникова получает дополнительную разработку (изображение «болезни» Раскольникова;

реплика Разумихина: «В нем два противоположных характера поочередно сменяются»; структура реальных монологов и внутренних монологов героя, которые больше напоминают диалог-спор с самим собой). Фамилия Раскольников является символической: она ассоциируется с орудием убийства (топор) и одновременно указывает на «расколотость» души героя.

Последующая эволюция характера Раскольникова (восстановление душевной целостности) изображается Достоевским согласно представлениям христианской антропологии. Душа человека двойственна по своей природе, она предрасположена и к добру, и к злу. Мотив этот встречается, например, у Лермонтова («Герой нашего времени», где рассуждения Печорина во многом содержат общие мотивы с рассуждениями Раскольникова и Свидригайлова). Перед человеком неизбежно встает вопрос, какой избрать путь — добра или зла, примирения с миром или тотального бунта. Примирение с Богом и людьми — духовный подвиг, результатом которого будет рост личности. Бунт и сопротивление ограничивает человека в его мирке, отчуждает его от сообщества людей. Именно это сначала происходит с Раскольниковым.

Для Раскольникова смириться — значит принять несправедливость мира, согласиться с тем, что «подлец человек». Бунт Раскольникова происходит на путях богоборчества, но основная подоплека бунта — социально-философская. Соня говорит, что это Раскольников отошел от Бога, и за это Бог его наказал, «дьяволу предал» (в христианском нравственном богословии это называется «попущением»). В романе показан путь Раскольникова от бунта к смирению, который лежит через страдания.

Раскольников утверждал безграничную волю индивидуума, его претензии можно назвать «сверхчеловеческими», здесь отчасти предвосхищается философия Ф. Ниц­ше. В романе «Бесы» этот путь называется «человекобожество» (в отличие от Богочеловека Христа — это ситуация, когда человек ставит себя на место Бога). Индивидуалистический бунт Раскольникова оказался несостоятельным. Одинокий индивидуум — еще не личность; настоящая личность Раскольникова раскрывает­ только в эпилоге, когда он, через общение с Соней, стал ближе к людям и понял, что в жизни существует любовь.

Психологические «двойники» и тема «двойничества» в романе

Слово «двойник» использует М. М. Бахтин, оно взято из повести Достоевского «Двойник» (о «раздвоенном» человеке; чувствуется гоголевская традиция, элементы фантасмагории; эту повесть сравнивали с «Носом» Гоголя). Сам мотив «двойника», темного второго «я», черно­го человека, таинственного посетителя и т. п. довольно часто встречается и в больших романах Достоевского (призраки Свидригайлова, бес Ставрогина, «черт» Ивана Карамазова). Этот мотив имеет романтическое происхождение. Однако у Достоевского он получает реалистическую (психологическую) перспективу.

1. Герой с раздвоенным сознанием. Пример такого героя — Раскольников, о нем мы уже говорили.

2 «Двойники» главного героя. Соня и Свидригайлов — «двойники» Раскольникова. Мир Сони и мир Свидригайлова практически не пересекаются, но каждый из них по отдельности тесно связан с миром Раскольникова. Под «миром» мы здесь понимаем всю совокупность тем, образов, мотивов, приемов и композиционных элементов (портрет и т. п.), с помощью которых создаются характеры.

Так, например, мир Раскольникова и Свидригайлова изображается с помощью целого ряда сходных или очень близких мотивов (ребенок и блудница, недостаток жизненного пространства, моральное право «переступить черту», роковое орудие убийства, символические сны, близость безумия). Свидригайлов говорит Раскольникову, что они «одного поля ягоды», и это пугает Раскольникова: получается, что мрачная философия Свид­ригайлова — это теория Раскольникова, доведенная до логического предела и лишенная гуманистической риторики. Как и все «двойники» у Достоевского, Свидригай­лов и Раскольников много думают друг о друге, за счет чего создается эффект «общего сознания» двух героев. Основная форма самораскрытия героев-«двойников» — их диалог, но не менее важны и сюжетные параллели. Свидригайлов — воплощение «темных» аспектов души Раскольникова, а его смерть совпадает с началом нового пути главного героя романа. {Самостоятельно приведите аналогичное рассуждение о «двойничестве» Сони и Раскольникова.)

3. Исповедь «двойнику». Анализируя монологи-исповеди героев, можно обнаружить, что персонаж исповедуется не другому человеку, а как бы самому себе. Собеседника он превращает в своего двойника. Психологически это соответствует такой ситуации, когда человек ищет, кто бы его выслушал, и, находя собеседника, отводит ему пассивную роль, не учитывает независимости чужого сознания. Герой Достоевского привык общаться с двойниками, и если он видит настоящего Другого человека, то это поистине событие в его жизни. Для Раскольникова таким событием стала встреча с Соней. Сначала при общении с Соней Раскольников совершенно не воспринимает ее реакций, ее душевных движений. Постепенно герои начинают понимать друг друга.

Этот материал можно также использовать при раскрытии темы «Роль психологической антитезы в романе».

Спор идей в романе

Роман Достоевского — «роман идей». Каждый из звучащих в романе «голосов» представляет какую-то идео­логию, «теорию». Споры героев — полемика идеологий.

1. Идеология Раскольникова. Излагается в статье, содержание которой мы узнаем из диалога Раскольникова с Порфирием Петровичем. Теория выстраданная, честная, в ней нет формальных логических противоречий.

Она беспощадна и по-своему верна. Весь мир преступен, поэтому нет понятия преступления. Один разряд людей — «материал», другие — элита, герои или гении, они ведут за собой толпу, выполняя историческую необходимость. На вопрос Порфирия Петровича, как отличить подлинных «Наполеонов» от самозванцев, Раскольников отвечает, что у самозванца ничего не получится, и его отбросит сама история. Такого человека просто отправят в сумасшедший дом, это объективный социальный закон. На вопрос, к какой категории он относит себя, Раскольников отвечать не хочет.

Все события, предшествовавшие убийству (письмо от матери, история Сони, размышления о «бессмысленных жертвах», подслушанный Раскольниковым разговор о старухе-процентщице (чей разговор? Что означает в нем слово «арифметика»?), встречи на улицах), служат для Раскольникова подтверждением правильности его теории (например, после рассказа Мармеладова о Соне Раскольников приходит к выводу, что либо «подлец человек», либо надо немедленно перейти к решительным действиям, и только это может оправдать род человеческий).

Идеологический фон статьи — философский труд Макса Штирнера «Единственный и его собственность» (солипсизм: мир как «собственность» мыслящего Субъекта), труд Шопенгауэра «Мир как воля и представление» (мир как иллюзия мыслящего «я»), предвосхи­щаются труды Ницше (критика традиционной религии и морали, идеал будущего «сверхчеловека», идущего на смену современному «слабому» человеку). Достоевский правильно подмечает, что «русские мальчики» (выражение из романа «Братья Карамазовы») понимают западные абстрактно-философские идеи как непосредственное руководство к действию; уникальность России в том, что она становится местом реализации, материализации этих фантазмов европейского сознания.

2 Идеология Свидригайлова. Свидригайлов проповедует крайний индивидуализм и волюнтаризм. Человеку от природы свойственна жестокость, он предрасположен совершать насилие над другими людьми для удовлетворения своих желаний. Это идеология Раскольникова, но без «гуманистической» риторики (по Раскольникову, миссия «Наполеонов» — облагодетельствовать человечество).

Можно назвать некоторых литературных «предшественников» свидригайловского типа. В эпоху Просвещения — это персонажи философских романов маркиза де Сада, представляющие тип «либертена» (человека, свободного от моральных запретов). Персонажи де Сада произносят длинные монологи, в которых отрицается религия и традиционная мораль. В эпоху романтизма — это «демонический» герой печоринского типа. К романтическим мотивам относятся также страшный сон (когда и какой сон видит Свидригайлов?) и визиты приведений (что говорит Свидригайлов о существовании призраков? Какие призраки являются Свидригайлову?). В то же время в романе воссоздается вполне конкретно-реалистический социальный тип Свидригайлова: в деревне он развратный помещик-самодур (вспомните, что произош­ло с дворовым человеком Свидригайлова — Филиппом), в Петербурге — человек полусвета с сомнительными связями в криминальном мире и, возможно, с преступным прошлым (кто такая Гертруда Ресслих и что ее связывает со Свидригайловым?).

Метафизический бунт Свидригайлова выражается в том, как он представляет себе «вечность»: в виде душной «бани с пауками» (этот образ поражает воображение Раскольникова). По мнению Свидригайлова, человек не заслуживает ничего большего. Свидригайлов говорит Раскольникову, что они с ним «одного поля ягоды». Раскольникова такое сходство пугает. Поэт и философ эпохи символизма Вяч.Иванов пишет, что Раскольников и Свидригайлов соотносятся как два злых духа — Люцифер и Ариман. Иванов отождествляет бунт Раскольникова с «люциферическим» началом (бунт против Бога, возвышенный и по-своему благородный ум), а позицию Свидригайлова — с «ариманством» (отсутствие жизненных и творческих сил, духовная смерть и разложение). Раскольников испытывает одновременно тревогу и облегчение, когда узнает, что Свидригайлов покончил с собой.

Не следует забывать, что о преступлениях Свидригайлова сообщается только в форме «слухов», сам же он категорически отрицает большинство из них. Читатель не знает точно, совершил ли их Свидригайлов, это остается загадкой и придает образу героя отчасти романтический («демонический») колорит. С другой стороны, Свидри­гайлов совершает на протяжении всего действия романа едва ли не больше конкретных «добрых дел», чем остальные герои (приведите примеры). Сам Свидригайлов говорит Раскольникову, что не брал на себя «привилегию» делать «только злое». Таким образом автор показывает другую грань характера Свидригайлова, в подтверждение христианского представления о том, что в любом человеке есть и добро, и зло, и есть свобода выбора между добром и злом.

3. Идеология Порфирия Петровича. Следователь Порфирий Петрович выступает как главный идейный антагонист и «провокатор» Раскольникова. Он старается опровергнуть теорию главного героя, но при внимательном рассмотрении оказывается, что сам Порфирий строит свои взаимоотношения с Раскольниковым как раз по принципам этой самой теории: недаром он так заинтересовался ею. Порфирий стремится психологически уничтожить Раскольникова, добиться полной власти над его душой. Он называет Раскольникова своей жертвой. В романе он сравнивается с пауком, преследующим муху. Порфирий относится к типу «психолога-провока­тора», который иногда встречается в романах Достоевского. Некоторые исследователи считают, что Порфирий — воплощение отчужденного юридического Закона, государства, которое дает преступнику возможность путем собственных мучений прийти к раскаянию и понести наказание, как выход из сложившейся кризисной ситуации. Во всяком случае, нетрудно видеть, что идеология Порфирия Петровича не представляет собой никакой реальной альтернативы идеологии Раскольникова.

(Что известно о прошлом. Порфирия Петровича и как оно характеризует его? Почему он называет себя «конченым» человеком? Что он говорит Раскольникову на прощание?)

4. Идеология Лужина. Лужин представляет в романе тип «приобретателя». Обратите внимание, что воплощаемая в Лужине ханжеская буржуазная мораль кажется Раскольникову человеконенавистнической: в соответствии с ней получается, что и «людей резать можно». Встреча с Лужиным определенным образом влияет на внутренний психологический процесс Раскольникова, она дает еще один толчок метафизическому бунту героя:

«Лужину ли жить и делать мерзости, или умирать Катерине Ивановне?» (Вспомните, что отвечает Раскольникову Соня на этот риторический вопрос.)

5. Идеология Лебезятникова. Андрей Семенович Лебезятников — пародийная фигура, примитивно-пошлый вариант «прогрессиста» (вроде Ситникова из романа Тургенева «Отцы и дети»). Монологи Лебезятникова, в которых он излагает свои «социалистические» убеждения — резкий шарж на знаменитый в те годы роман Чернышевского «Что делать?» (тема «коммуны», тема женской эмансипации, тема «полезных» дел и т. д.).

Лебезятникова автор изображает исключительно сатирическими средствами. Это пример своеобразной «нелюбви» автора к герою — так бывает у Достоевского. Тех героев, чья идеология не вписывается в круг философских размышлений Достоевского, он описывает в «уничтожающей» манере. Вот что говорит автор о Лебезятникове: «Это был один из того бесчисленного и разноличного легиона пошляков, дохленьких недоносков, и всему недоучившихся самодуров, которые мигом пристают непременно к самой модной ходячей идее, чтобы тотчас же опошлить ее, чтобы мигом окарикатурить все, чему они же иногда самым искренним образом служат».

Обратите внимание, что эта характеристика созвучна образам, которые использует Раскольников, когда делит людей на высших и низших. Даже «искреннее служение» гуманистическим идеалам нисколько не оправдывает пошлого человека в глазах автора. Интересно, что, когда Достоевский говорит о носителях чуждых ему идеологий, он прибегает к фразеологии, чрезвычайно похожей на раскольниковскую. Например, в эссе «Зимние замет­ки о летних впечатлениях» он характеризует Кукшину (из романа Тургенева «Отцы и дети») как «прогрессивную вошь».

Лебезятников совершает один благородный поступок (какой и при каких обстоятельствах?), но это не облагораживает его в глазах читателя (обратите внимание на сатирические интонации, используемые автором при описании Лебезятникова именно в этом эпизоде). Достоевский не дает героям типа Лебезятникова никакого шанса состояться как личность.

Что касается идеологии социалистов не в пародийно-лебезятниковском, а в более серьезном смысле слова, то о ней говорит в романе Разумихин, и его точку зрения можно смело считать авторской. (Что говорит Разумихин? Найдите в тексте.)

6. Идейная «расстановка сил». Раскольников, Свидригайлов, Лужин и Лебезятников образуют между собой четыре идейно значимые пары. С одной стороны, противо­поставляется крайне индивидуалистическая риторика (Свидригайлов и Лужин) гуманистически окрашенной риторике (Раскольников и Лебезятников). С другой сто­роны, противопоставляются глубокие характеры (Раскольников, Свидригайлов) мелким и пошлым (Лебезятников и Лужин). «Ценностный статус» героя в романе Достоевского определяется прежде всего критерием глубины характера и наличием духовного опыта, как его понимает автор, поэтому Свидригайлов («отчаяние самое циническое») ставится в романе гораздо выше не только Лужина (примитивного эгоиста), но и Лебезятникова, несмотря на определенный альтруизм последнего.

Мы можем сделать и другое наблюдение: ни одна из идеологий не представляет собой надежной и убедительной альтернативы теории Раскольникова, глубоко выстраданной и по-своему честной. По-видимому, автор хотел сказать, что любая абстрактная «теория», обращенная к «человечеству», на самом деле бесчеловечна, потому что в ней нет места конкретному человеку, его живой природе («натуре»). Не случайно в эпилоге, говоря о просветлении Раскольникова, Достоевский проти­вопоставляет «диалектику» и «жизнь»: «Вместо диалектики наступила жизнь, и в сознании должно было выработаться что-то совершенно другое».

7. Идейно-композиционная роль образа Сони. Соня является в романе едва ли не единственным внеидеологическим героем. У нее нет никаких «теорий», кроме веры в Бога, но это именно вера, а не идеология. Вера, так же, как и любовь, относится к сфере иррационального, непостижимого, это нельзя объяснить логически. Обратите внимание, что Соня нигде не спорит с Раскольниковым (если не считать эмоциональных реплик типа:

«Это человек-то вошь!»). Путь Сони — объективный урок для Раскольникова, хотя никаких наставлений с ее стороны он не получает (если не считать совета пойти на площадь покаяться, но это как раз не самое главное). Соня страдает, но не жалуется, невозможно для нее и самоубийство. (Что говорит об этом сама Соня?) На Раскольникова она сначала производит впечатление «юродивой», «странной». Многие исследователи считают, что Соня — воплощение авторского идеала христианской любви, жертвенного страдания и смирения. Своим примером она показывает путь Раскольникову — восстановить утраченные связи с людьми через обретение веры и любви.

8. Отказ Раскольникова от теории. Обратите внимание на то, как развиваются события в Эпилоге. Сначала Раскольников «заболел уязвленной гордостью» — разочаровался в себе, но не в своей теории. Потом он видит сон о «моровой язве» (фантасмагорическая антиутопия, навеянная пророчеством из Евангелия от Матфея и одновременно доводящая до логического предела «теорию»). Спустя некоторое время происходит его молчаливое объяснение в любви Соне, после чего Раскольников понял, что никаким теориям больше нет места в его жизни. Раскольников держит под подушкой подаренное Соней Евангелие, пока не решаясь его раскрыть, и думает: «Разве могут ее убеждения не быть теперь и моими убеждениями? Ее чувства, ее стремления, по крайней мере...»

Таким образом, отказ от теории не совершается на путях рациональной логики (автор специально подчеркивает, что Соня не говорила с Раскольниковым о религии), а осуществляется посредством веры и любви («Их воскресила любовь»). Еще один духовный опыт Раскольникова, важный для Достоевского, — общение с каторжанами как возвращение к людям и приобщение к народной «почве» (этот мотив автобиографический: о своем похожем опыте Достоевский рассказал в книге «Записки из Мертвого дома», где описывает свою жизнь на каторге).

9. Христианский религиозно-философский пафос романа. Духовное «освобождение» Раскольникова символически приурочено к Пасхе. Пасхальная символика (воскресение Христа) перекликается в романе с символикой воскресения Лазаря (этот евангельский сюжет воспринимается Раскольниковым как обращенный лично к нему). В конце Эпилога упоминается также еще один библейский персонаж — Авраам. В книге Бытия это первый человек, откликнувшийся на зов Бога. Важная христианская тема романа — обращение Бога к человеку, активное участие Бога в судьбе человека. В заключительных главах романа целый ряд героев высказывается о Боге именно в таком смысле. Роман в черновой редакции заканчивался словами: «Неисповедимы пути, которыми находит Бог человека». (Чем заканчивается роман в окончательной редакции? Подумайте об идейном значении такой концовки.)

Женские образы в романе «Преступление и наказание»

Анализ женских образов важен и для раскрытия других тем — например, «Человек и среда в романе «Преступление и наказание». Композиция романа построена так, что женские образы занимают в ней подчиненное место по отношению к главному герою — Раскольникову. Это, конечно, относится не только к женским образам: все герои романа появляются и группируются вокруг темы преступления. Их монологи и сами сюжетные функции содержат в себе прямые или скрытые аргументы за или против «теории» Раскольникова.

На примере женских судеб в романе можно многократно убедиться, что Раскольников прав в социально-ритической части своих рассуждении. Именно наблюдения за окружающей действительностью убеждают Раскольникова сначала в необходимости совершить задуманное, а потом — в оправданности совершенного. (Укажите, как Достоевский показывает это средствами внутреннего монолога героя.) Социальный фон, последовательно изображаемый автором, включает в себя множество жанровых сценок с участием женских персонажей (пьяная девочка на бульваре; проститутки в грязных «распивочных», в том числе «Дуклида», которой Раскольников дает деньги; женщина, пытавшаяся сброситься с моста; пятилетняя девочка, соблазняющая Свидригайлова в его кошмарном сне). Часто встречается мотив поруганной красоты, загубленной жизни (Катерина Ивановна, Соня Мармеладова, Дуня). Все эти мотивы не только образуют фон повествования, но и непосредственно вторгаются в его ткань.

Раскольников называет Лизавету и Соню «кроткими»:

в принципе, это своего рода термин Достоевского, у него есть очерк «Кроткая», героиня которого совершает самоубийство из-за чувства безысходности. Слово «кроткая» обозначает в поэтическом языке Достоевского вполне определенный социально-психологический тип, вызывающий в основном сочувственное отношение.

«Кроткие» в романе выступают не только как символы социальной беззащитности человека в капиталистическом мире, но иногда и как полуфантасмагорические образы внутреннего мира Раскольникова и Свидригайлова. Рассуждая в своих мыслях о Дуне, Поле, «вечной Сонечке», Раскольников апеллирует не столько к реальным людям, сколько к отвлеченным продуктам своей фантазии; Свидригайлову снится обесчещенная им племянница Ресслих, а потом пятилетняя девочка с лицом «продажной камелии»; в виде призрака к нему приходит замученная им Марфа Петровна (хотя ее никак нельзя отнести к типу «кротких», но функционально в сюжете она выступает как «жертва»); Раскольников видит во сне убитую им старуху; глядя на Соню, он однажды явственно видит лицо Лизаветы и т. п.

Итак, примеры изображенных в романе женских судеб подтверждают тезис Раскольникова о «бессмысленных жертвах» и о том, что «подлец человек». Однако парадоксальным образом эти судьбы и опровергают его «теорию». Глубоко символично, например, что Раскольников сам оказался виновником загубленной жизни Лизаветы, униженное положение которой было для него одним из казуистических оправданий убийства старухи. Символично и то, что в сюжете романа постепенно обнаруживается связь между Лизаветой и Соней.

Важную роль в раскрытии женских образов играют в романе диалоги, в том числе исповедь, споры и расспросы. Раскольников спорит не только с Соней (о Боге, о своей «теории»), но и с Дуней: пытается приравнять себя к ней, продающей себя. «Но я же никого не зарезала!» — отвечает Дуня, указывая ему на ту черту, перейти которую человек не смеет. «Кроткие» и жертвенные героини обращают удар на себя, а не на врагов. Раскольникова особенно привлекает тип «кротких» (вспомните, что у него была именно такая невеста). (Кто еще, кроме Раскольникова и Лужина, играет в эпизодическом сюжете роль жениха?)

Вышеприведенный анализ показывает также и то, что героинь Достоевского невозможно однозначно поделить на сильных и слабых («кротких»). Психологически многомерны характеры Катерины Ивановны, Марфы Петровны и даже старухи-процентщицы: все они жертвы, но они же и «оскорбители».

Да и остальные кроткие, униженные и оскорбленные героини оказываются не такими уж пассивными и бездеятельными. В самом деле, кого из «заламывающих руки героинь» (В. В. Набоков) можно безоговорочно причислить к разряду пассивно-страдательному, назвать совершенно беззащитными, обреченно принимающими свой жребий? И Соня, и даже Лизавета — носительницы активного деятельного добра и высшего духовного начала, евангельской истины.

Тема денег и капитала у Ф. М. Достоевского и Н. А. Некрасова

Одна из злободневных социальных тем в произведениях русского реализма второй половины XIX в. — роль денег в жизни человека и общества в период станов­ления капиталистических отношений. Уже у Гоголя («Мертвые души») и во многих пьесах Островского отражается важная примета эпохи — актуализация новых социальных типов («приобретатель», деловой человек, предприниматель, купец, склонный к наживе авантюрист, хищный ростовщик, проститутка, вынужденная продавать себя из-за бедности). В эпоху Грибоедова и Пушкина деньги играли не столь решающую роль в формировании социального статуса человека. Так, в комедии «Горе от ума» есть несколько указаний на то, что о человеке судят по материальному достатку (найдите все примеры), но гораздо большее внимание уделяется официальному чину.

У Достоевского и Некрасова появляется тема «капитала», широкое распространение получают сюжеты, обнажающие социальный контраст нищеты и богатства (у Некрасова — разнообразные городские зарисовки в духе «натуральной школы», сатирическая поэма «Современники», у Достоевского — роман «Подросток», где герой мечтает разбогатеть и стать «Ротшильдом», в «Преступлении и наказании» — коллизия «Лужину ли жить и делать мерзости, или умирать Катерине Ивановне», рассуждения Раскольникова о «капитале»).

На примере Раскольникова мы видим, как Достоевский выводит героя (в принципе — похожего на уже известный читателям тип «лишнего человека») из светских салонов на грязные улицы Петербурга, на Сенную (это излюбленный петербургский топос и у Некрасова).

Идейные антагонисты Раскольникова также представляют собой сравнительно новые, или по крайней мере сильно видоизмененные, типы по сравнению с традицией. Лужин — своеобразная помесь Чичикова и Молчалина (учился на медные деньги и дошел до «степеней известных»). Старуха — не «московская бабушка» Хлестова, а процентщица, и на ее примере можно видеть, как заострен и огрублен конфликт в новую эпоху. Это не просто идейный спор «века нынешнего с веком минувшим», а борьба не на жизнь, а на смерть.

Если анализировать ситуацию с социально-экономической точки зрения (формулировка темы вполне предполагает такой подход), то можно сделать вывод, что в произведениях Достоевского и Некрасова воссоздается новое явление в структуре общества — смена внеэкономического принуждения экономическим. Первый тип отношений был характерен для традиционной, по сути феодальной, системы хозяйства в России. Новый тип, капиталистический, только начинает развиваться в России, и в эпоху Раскольникова представляет собой явление, воспринимаемое многими довольно болезненно. Если во времена Чацкого, Онегина, Печорина могущественным злом в восприятии героя было порочное «общественное мненье» («злые языки страшнее пистолета»), то теперь акцент переносится на другое социальное зло — Некрасов в поэме «Железная дорога» обозначает его символически: «В мире есть царь: этот царь беспощаден, // Голод названье ему» (впоследствии Л. Андреев называет свою социально-философскую драму «Царь-Голод», заимствуя образ у Некрасова). Тема торга приобретает все более громкое звучание, вторгается и в частную, семейную жизнь людей, подрывает ее изнутри: купля-продажа любви, как женщин, так и мужчин (многие сюжеты Островского, стихотворения Некрасова «Еду ли ночью по улице темной...», «Убогая и нарядная», «Папаша», «Кому на Руси жить хорошо», «Современники», у Достоевского: Соня, Дуня и Лужин, «тридцать тысяч сребреников» Свидригайлова). (Вспомните, о каких тридцати тысячах идет речь?) Сплошь и рядом попираются законы родства, святость семейных отношений разрушается, деньги становятся важнее. Вспомним ироническую реплику Некрасова, обращенную к «владельцу роскошных палат» в стихотворении «Размышления у парадного подъезда»: «Ты умрешь, окружен попечением // Дорогой и любимой семьи, // Ждущей смерти твоей с нетерпением...»

Как различается самоощущение героев Достоевского и Некрасова в этой новой социальной ситуации?

Герой Некрасова (по социальному статусу его можно условно определить как демократа-разночинца) часто ощущает себя бессильным («Только угрюм и озлоблен я был», «Только во мне шевельнутся проклятия // И бесполезно замрут», «Жаль только, жить в эту пору прекрасную // Уж не придется ни мне, ни тебе»). От произведения к произведению он колеблется между двумя полярными состояниями: с одной стороны — революционер, который должен уметь ненавидеть («То сердце не научится любить, // Которое устало ненавидеть»), с другой стороны — усталый и надломленный человек, который пессимистично смотрит на ужасные картины окружающей грубой действительности и ничего не может в ней изменить, хотя и стремится всей душой.

Достоевскому, пожалуй, чужды оба типа: он далек как от пассивно-упадочнической позиции, так и от революционного пафоса. Значительная часть его творчества направлена против «социалистов», стремящихся «осчастливить» человечество. Исполненные благих намерений и ненавидя власть денег, они незаметно для себя поддаются ей, поскольку вступают в эту игру: борьба с властью денег сводится у них к перераспределению этих денег (процесса неизбежно преступного). Для Достоевского важнее «вечные вопросы»: отсюда — философски и психологически напряженная атмосфера его романов (с какими бы грязными бытовыми подробностями ни было сопряжено его повествование). Социальные условия — не главное для него, они — только фон, лишь частично мотивирующий поступки его героев, их внутреннюю жизнь.

В этом, может быть, главное различие двух писателей, при всем сходстве их оценок социальной ситуации, когда «власть денег и капитала» стала «знамением времени».

Изображение Петербурга в произведениях Ф. М. Достоевского и Н. А. Некрасова

Материал к теме:

Ф. М. Достоевский «Преступление и наказание»:

ч. 1, главы: I (городской пейзаж; квартира Раскольникова), II (квартира Мармеладова), III (интерьер Раскольникова), IV (пьяная девочка на бульваре);

ч. 2, главы: I (городские улицы, помещения), II (панорама города на берегу Невы), VI (распивочные; жанровые сценки с народом; женщина бросается в воду;

разговор двух рабочих о Питере), VII (богатая коляска давит Мармеладова; дома у Мармеладовых; он умирает).

ч. 3, глава IV («Здесь и на улицах, как в комнатах без форточек», — слова матери Раскольникова);

ч. 4, глава IV (комната Сони М.);

ч. 6, главы: III (Свидригайлов о Петербурге: «Это город полусумасшедших... Редко где найдется столько мрачных, резких и странных влияний на душу человека, как в Петербурге. Чего стоят одни климатические влияния! Между тем это административный центр всей России, и характер его должен отражаться на всем»), VI («трактиры и клоаки»; «увеселительный сад»; грязная гостиница).

Стихотворения Н. А. Некрасова:

«Еду ли ночью по улице темной...» (1847);

цикл «На улице» (1850): «Вор», «Проводы», «Гробок», «Ванька»;

«Утро» (1874);

«Вчерашний день, часу в шестом...» (1848);

«Балет» (1866);

поэма «О погоде» (1859—1865).

Традиция изображения Петербурга идет от Пушкина («Медный всадник»), Гоголя (петербургские повести;

именно Достоевский сказал о Гоголе: «Все мы вышли из его шинели»). В отличие от Пушкина и Гоголя Достоевский больше тяготеет к очерково-бытописательской стороне изображения Петербурга (детализация, топографическая точность, повышенное внимание к мелочам). Это объясняется влиянием «натуральной школы», появившейся уже после Гоголя. Это роднит Достоевского с Некрасовым. Обратите внимание, что петербургские мотивы Некрасова иногда заимствуются Достоевским (например, сцена избиения лошади из поэмы Некрасова «О погоде» цитируется в «Преступлении и наказании» в виде сна Раскольникова, а в романе «Братья Карамазовы» так и говорится, что это впечатляющая сцена из Некрасова).

Достоевский унаследовал от Гоголя не только бытописательское начало (отнюдь не самодостаточное ни для того, ни для другого писателя), но и особое духовно-мистическое «измерение» образа Петербурга: город в его романах предстает не только как средоточие социально-экономических проблем всей тогдашней России, но и как некое заколдованное место, «миражный» город. Это фон и условия, в которых рождаются фантасмагорические теории, приводящие их авторов на грань помешательства.

При этом подчеркивается, что Петербург — в самом деле символ России, что в этом городе все российские несообразности представлены в концентрированном виде (см. слова Свидригайлова: «Я убежден, что в Пе­тербурге много народу, ходя, говорят сами с собой. Это город полусумасшедших. Если б у нас были науки, то медики, юристы и философы могли бы сделать над Петербургом драгоценнейшие исследования, каждый по своей специальности. Редко где найдется столько мрачных, резких и странных влияний на душу человека, как в Петербурге. Чего стоят одни климатические влияния! Между тем это административный центр всей России, и характер его должен отражаться на всем», — которые по вложенному в них пафосу вполне могли бы принадлежать самому автору романа). Можно заметить, что очерково-бытописательская стихия у Некрасова преобладает чаще.

В петербургской цветовой гамме у Достоевского преобладает желтый цвет, имеющий много символических значений. Одно из них — золото, деньги. Власть денег, богатство и нищета, отдельные социальные фигуры (ростовщик, проститутка, разорившийся дворянин или мещанин) — это темы раннереалистической прозы «натуральной школы» (рассказ, очерк), «бульварных» рассказов, повестей или романов.

Важный символ у Достоевского и Некрасова — петербургский климат («О погоде» Некрасова, начало романа «Преступление и наказание»). Он является не только фоном, «средой», но и несомненным символом внутренних душевных состояний. Это наблюдение помогает сделать еще один важный вывод: предельные, пограничные состояния человека (например: готовность убить) не могут целиком и полностью объясняться ролью внешней «среды». Трудно согласиться с Писаревым, который предлагал искать причины убийства старухи «не в мозгу, а в кармане» Раскольникова.

Таким образом, общими для Некрасова и Достоевского становятся такие мотивы и средства изображения Петербурга, как власть денег, богатство и нищета, жанровые сценки, городские пейзажи, интерьеры, мрачный колорит, нагнетание соответствующих эмоций. Эту традицию продолжили символисты Блок, Белый, затем Маяковский и другие авторы. Остается добавить, что полвека спустя после Достоевского и Некрасова Петербург стал культурным центром русского декаданса.

Теория Раскольникова и её разоблачение

Теория Раскольникова начинается с его статьи, которую он написал и, в которой он доказывает и отстаивает права «высших» людей на преступление, на отрицание ими законов, если преступление совершается во имя великой идеи, во имя спасения человечества. Несправедливость, голод, безвыходность рождает теорию о «высших» и «низших» представителях общества в уме совершенно, как мне кажется, гуманно человека, который даже переживает за своих современников. Себя он, конечно же, считал одним из «высших» людей, так как если бы он так не думал, то, по его теории, у него не было бы никаких прав на убийство. Раскольников хотел быть тем, кому всё дозволено. Но он не понимает, что его единоличный бунт против бесчеловечности сам носит бесчеловечный характер.

Родиону Раскольникову не нужны ни деньги, ни драгоценности. Всё это – ничто по сравнению с возведением себя в ряд «высших» людей. Раскольников не считает себя преступником. А даже, наоборот: на протяжении всего романа он не только не уступает и не раскаивается, но и становится всё более уверенным в себе, в своей правоте.

Теория, которую исповедует Раскольников, человек, замученный своими и чужими горестями, страданиями и бедами, сближает его с непорядочными людьми, как Лужин и Свидригайлов. Близки они, конечно, не характерами, а мыслями. Но ведь Свидригайлов не сумел существовать, совершив свои преступления, именно поэтому Раскольникова тянуло к нему, он хотел узнать: как можно жить после греха.

Казалось бы, он убил и по его теории можно жить дальше, но он не может жить дальше спокойно. Он не выдерживает. Не только потому, что нервы сдали, а, наверное, потому, что сама душа его восстаёт против железной логики его теории. По теории, он должен жить для себя, а отдаёт деньги последние на похороны, помогает Мармеладовым, расстраивает свадьбу сестры. Содеянное зло никому не принесло пользы. После совершения преступления герой постоянно болен: он часто впадает в беспамятство, его лихорадит. Он решается открыть свою тайну Сонечке Мармеладовой, которая также является преступницей, нарушившей нравственный закон, погубившей свою душу. Именно соня, её жертвенность, милосердие, смирение сыграли великую роль в разоблачении теории Раскольникова. Именно соня является главной причиной его духовного возрождения.

Также Раскольников страдает, видя любовь к себе близких людей. Он становится одиноким, даже мать и сестра делаются ему чужими. И это одиночество сводит его с ума. Раскольников понимает, что, как был он «вошью», так ей и остался.

Таким образом, писатель в своём романе проводит мысль, что преступление, какую бы благородную цель оно не преследовало, недопустимо, что теория, направленная на уничтожение даже одного человека, не имеет права на существование.

Ещё раз о «теории» Раскольникова

и по поводу.

Вопрос о «теории Раскольникова» с заданием её опровержения нередко предлагается ученикам, и воспринимается он скорее как «школьный».

Это порой приводит к упрощённости его понимания – а ведь он о главных ценностях.