Методическое пособие по истории искусств,

для первых классов ДХШ№1.

Введение: Искусство является некой формой познания мира. Но методы искусства совершенно не похожи на научные. Кинофильм сжимает целую человеческую жизнь до двухчасового действия. Иконописец утончает и удлиняет человеческое тело, чтобы показать, насколько далеки святые и ангелы от земного мира и близки к миру небесному. Именно такая «неправильность» позволяет зрителю сосредоточиться на главном, рассмотреть то, что в повседневной жизни он просто не замечает. Вот тогда искусство способно изменять и делать лучше окружающий мир. Человек начинает мыслить по-другому, начинает по-другому оценивать поступки людей и свои собственные. Весь смысл его жизни становиться другим. Поэтому изучение истории искусства необходимо в детских, средних и высших художественных учреждениях.

Однако при изучении истории искусства в художественных школах возникают определенные проблемы, связанные с отсутствием учебной литературы. Изучаемый материал, преподаватель часто выдает детям под диктовку. Школьникам приходиться, подобно студентам ВУЗА, записывать в тетрадь большие объемы текстового материала, зарисовывать сложные схемы, что является весьма трудной задачей для ребенка. Возраст детей, обучаемых в детских художественных заведениях, колеблется примерно, от девяти до пятнадцати лет. Ученики в этом возрасте часто не могут достаточно полно освоить и законспектировать изучаемый материал, так как у них ещё не до конца сформировались навыки письма под диктовку. Многие из них попросту не успевают записывать на уроках предлагаемый объём информации и быстро утомляются. Поэтому, чтобы упростить работу на уроках детям и учителям, было разработано это методическое пособие.

В методическое пособие включены темы курса по истории искусства, изучаемые соответственно действующей программе в первом классе. В нем изложен весь материал, который должны усвоить дети на уроках, в краткой и доступной форме. Поэтому отпадает необходимость записывать его под диктовку учителя, а значит, экономится драгоценное время. У преподавателя появляется возможность существенно усовершенствовать свои уроки; более подробно и интересно изложить изучаемую тему, ввести игровые моменты в процесс обучения, технические средства ТСО (например показ видеофильмов) и сделать более эффективной работу с иллюстрациями.

Дети могут использовать при подготовке к различным видам проверочных работ уже готовый материал, а не свои тетрадные записи, в которых они сами порой ничего не могут разобрать, не говоря уже о бесконечных ошибках, которые постоянно допускают ученики в названиях художественных произведений и терминов.

Весь курс истории искусства разбит на темы, а те в свою очередь расписаны по блокам. Кроме письменной части в пособие включены схемы необходимые для работы на уроке.

Цель методического пособия:

Сформировать у детей более целостную картину мира. Глубже проникнуть в искусство Древних и Средневековых цивилизаций.

Задачи:

- обеспечить более полное и качественное усвоение учебного материала детьми

- облегчить работу на уроках детям и преподавателям

- повысить в целом эффективность учебного процесса

- формировать у детей познавательный интерес к данному предмету.

Тема: виды и жанры искусства.

Урок №1. Виды искусства.

Прежде чем мы перейдем к изучению видов искусства, нужно для начала сформулировать сам термин «искусство». К сожалению нет универсального определения для этого термина, так как это понятие очень многогранно. Но мы попытаемся сформулировать одно из самых простых определений. Искусство – творческое отражение действительности, окружающего мира в художественных образах, результатом которого является «произведение искусства». Произведение искусства – это результат творческой деятельности художника, но здесь хочется сразу подчеркнуть, что на него оказывают сильнейшее влияние место и время создания. Вот почему греческая амфора, фрагмент фрески или статуя , превратившись в музейный экспонат, не теряют своей красоты, но замолкают, будучи вырванными из среды, в которой они были созданы.

Теперь давайте перейдем к термину «история искусства».

История искусства – наука, изучающая процессы развития искусства с момента их зарождения и до наших дней на основе оценки творчества художников и анализа их художественных произведений.

Нужно отметить, в данном определении под словом «художник» мы понимаем не только живописцев и рисовальщиков, но и архитекторов и скульпторов – всех творческих людей, создающих истинные шедевры искусства, будь-то простой ремесленник или выдающийся акварелист.

Изучая искусство в художественной школе можно выделить такие его виды как: архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, искусство фотографии и дизайн.

Архитектура – искусство разумной и художественной организации пространства в соответствии с требованиями времени.

Этот вид искусства появился лишь в эпоху первых цивилизаций, таких как Древний Египет и Древняя Греция.

Великий древнеримский архитектор Витрувий вывел замечательную формулу. Он считает, что в архитектуре должны обязательно сочетаться прочность, польза и красота, только тогда её можно назвать искусством.

Произведения архитектуры:

Здания, ансамбли сооружения, монументы, террасы, набережные и т.п.

Основное средство выразительности в архитектуре – геометрические объёмы.

Скульптура – вид изобразительного искусства, основанный на принципе объёмного трёх мерного изображения.

Этот вид искусства появился раньше архитектуры во времена первобытнообщинного строя. Именно тогда появились первые скульптурные изображения людей и животных в виде маленьких статуэток. Основными средствами выразительности в скульптуре являются форма и объём.

Материалы, используемые для создания скульптуры самые разнообразные: камень металл дерево, мрамор, глина, кость. Скульптуру можно разделить на несколько видов и подвидов.

Виды скульптур.

По форме По назначению

(монументальная, деко-

ративная, станковая,

Круглая рельеф мелкая пластика).

(статуя, голова, (горельеф,

торс, бюст, барельеф).

скульптурная форма).

Рельеф – скульптурное изображение на плоскости хорошо обозреваемое с одной стороны.

Барельеф – рельеф, в котором изображение выступает из плоскости меньше чем на половину своего объёма.

Горельеф – рельеф, в котором изображения из плоскости больше, чем наполовину. Монументальная скульптура (монументы, памятники) – скульптурное произведение посвященное, кому-либо или чему-либо или выражающее какую-то идею. Монументальная скульптура обычно бывают больших размеров, и выглядит очень внушительно. Основная идея такой скульптуры – прославление и возвеличивание человека или какого-нибудь события.

Декоративная скульптура – скульптура, предназначенная для украшения парков и улиц. Такая скульптура выглядит более изящно, в ней нет величественности и внушительности, присущей монументальной скульптуре.

Станковая – скульптура предназначена для украшения помещений – музеев, интерьеров и представляет собой самостоятельное произведение искусства.

Мелкая пластика – скульптура небольших размеров до одного метра в высоту.

Графика – этот вид искусства включает в себя рисунок, выполненный углём, карандашом, тушью, пером, мягкими материалами и т.п. и печатная графика.

Первые графические изображения появились в эпоху первобытно общинного строя, когда древние люди стали процарапывать и наносить первые рисунки на скалах. Основным средством выразительности являются линия, штрих, пятно.

Графику также можно разделить на несколько видов и подвидов.