4. Грязь.

Низкочастотная область микса зачастую представляет собой зону настоящих боевых действий. Практически любой трек может внести низкочастотную энергию, и если забыть об этом, легко закончить сумрачным гудящим месивом в басах своего микса. В этой проблеме частично виновата распространённая ныне техника записи при помощи точечных (близких) микрофонов. Дело в том, что большинство направленных микрофонов при близком расположении склонно к повышению басовых частот (так называемый «эффект близости»). Однако, многие синтетические звуки и сэмплы тоже содержат большее количество низких частот, чем реально требуется в миксе. Как следствие, запрограммированные партии не более безопасны в этом отношении, чем живая запись. Таким образом, попробуйте некоторые из представленных уловок, и посмотрите, улучшится ли звучание:

• Обрабатывайте HP-фильтрами любые инструменты, не требующие по музыкальным причинам наличия низких частот. Это будет гарантировать, что в микс не пролезут наводки от сети, грохот уличного автодвижения, звуки шагов и прочие призвуки. Короче говоря, побеспокойтесь, чтобы никакой низкочастотный мусор не помешал главным басовым партиям.

• Когда устанавливаете частоту фильтра, слушайте в общем контексте микса. Вы удивитесь, сколько можно отрезать, прежде чем звук начнёт терять теплоту. Тем не менее, будьте осторожны с ударными инструментами, поскольку они могут потерять субъективный удар задолго до того, как начнёт изменяться их полный тон.

• Пробуйте размещать разные басовые инструменты в различных частотных областях. Используйте эквализацию и транспозицию. Чем больше партий борется за одно и то же пространство, тем изощрённее потребуется обработка, чтобы избежать мрака в низах трека.

• Аккуратно обращайтесь с реверберацией и задержкой, поскольку они могут напрочь затопить всё пространство низкочастотным эхом. Чтобы избежать этого, обрабатывайте возвраты с эффектов обрезными НЧ-фильтрами. В таких жанрах, как поп, рок и электроника, Вы можете удалить частоты на эффектах намного выше 100 Гц, дополнительно используя низкочастотную полку или узкие вырезы в более высоких областях.

Примеры: Хотя грязь часто связывается с избыточной энергией в низкой середине, многие более яркие треки тоже уязвимы перед этой проблемой.

5. Недружественная аранжировка.

Корни многих проблем, возникающих при сведении, могут быть найдены непосредственно в аранжировке песни. И этот простой факт весьма характерен для многих бюджетных проектов. Если в запеве Вашей песни будет больше гитар или перкуссии, чем в припеве, то Вам придётся серьёзно постараться (и часто безуспешно), чтобы припев вступил с правильным эмоционально-энергетическим подъёмом. Аналогично, нет смысла держать конкурирующие в одном регистре различные гитарные и клавишные звуки, если в миксе требуется создать разделение между ними. К тому же, если Вы не получите правильное развитие аранжировки, то вряд ли сможете полностью удержать внимание слушателя до самого конца песни. Вот некоторые советы:

• Избегайте копировать одну и ту же аранжировку из одной секции в другую. К примеру, заглушив некоторые партии в первом запеве, Вы заставите второй звучать более свежо и привлекательно.

• Если в аранжировке начинает получаться каша, и Вы не можете сделать нормальное разделение между инструментами, попробуйте изменить обращения аккордов и/или транспонировать некоторые партии в другие регистры. Это поможет поместить каждую партию в свою область частотного спектра. В качестве альтернативы, можно попытаться поместить ноты одной партии в промежутки между нотами другой (к примеру, часто применяется в танцевальной музыке в связке бас + большой барабан).

• В некоторых случаях, лучший способ исправить проблемную аранжировку на стадии миксдауна – это самому добавить некоторые партии и/или сэмплы (или даже вырезать целые секции песни!). Кстати, подобный подход широко использует такой исполнитель, как Эминем. При сведении они часто дублируют или дописывают многие партии, что позволяет улучшить и усилить их звучание, не прибегая к изощрённой обработке. [Секреты микс-инженеров: Майк Стрейндж. Eminem «Not Afraid»]

Примеры: Хотя многие конкурсанты придерживались оригинальной структуры песни, было много случаев, когда люди вмешивались в аранжировку, чтобы преодолеть проблемы, представленные исходным сырым материалом. К примеру, некоторые участники пытались ускорить общее развитие песни и пораньше ввести вокал (особенно в миксах 03, 22, 27, 39 и 42). В треках 18 и 52 представлено множество довольно замороченных эффектов, более характерных для электронной и танцевальной музыки. В миксах 03, 18, 56, 59 и 61 были использованы дополнительные синтезаторные и сэмплерные звуки, благодаря которым заполнялась текстура припевов или вводилась дополнительная атмосфера в запевах. Вокал тоже часто подвергался творческому переосмыслению. К примеру, он обрабатывался питч-шифтером, чтобы создать искусственное многоголосие (миксы 05, 26 и 40). Кроме того, есть интересные полномасштабные изменения аранжировки в миксах 27, 28 и 56. И, на мой взгляд, самую успешную комбинацию всех вышеперечисленных подходов можно услышать в треке №20 (эта версия была одним из претендентов на победу).