Мастера французской готики
Средневековое романское и готическое строительство- самое яркое свидетельство глубоких знаний архитектора, его постоянных художественных поисков и технического эксперементирования. О высоком положении архитектора в средние века говорят обширные документальные данные. Уже от романской эпохи сохранилось достаточно много свидетельств того почтения и восхищения , которыми окружались крупнейшие архитекторы, и их привилегированного положения.
Тринадцатый век- век сооружения грандиозных готических соборов , воплотивших в себе не только строй мысли и мировосприятие своего времени , но и все его научные и технические достижения, естественно, был еще в большей мере склонен выделить архитектуру из других практических искусств и расположить ее как бы на грани между свободными и "механическими искусствами". Утверждающиеся в середине 12 века представления о художнике, архитекторе как в первую очередь геометре, ясно отражает состояние художественной практики в эпоху появления и нарастания тенденции к выработке готических конструкций и нового архитектурного стиля. Она показывает также, какое важное место отводит художнику готическая эпоха. В эпоху зрелого средневековья архитектура понимается, в сущности, как прикладная геометрия. В ряде документов 12-13 веков, связанных со строительной практикой, появился термин "geometrici" - "геометры" для обозначение архитекторов и прежде всего строителей крепостей и военных укреплений. К концу 12-началу 13 столетия среди множества традиционных аллегорических изображений на рельефах фасадов готических соборов появляется и аллегорическая фигура Архитектуры. В качестве атрибутов ей даются те же предметы, которые характеризуют аллегорию Геометрии, - циркуль, линейка и наугольник. В миниатюрах французских морализованных Библий 13 века Бог в сценах сотворения мира так же обычно изображался с циркулем в руке. Старинные представления о Боге как архитекторе и художнике мира, в готическую эпоху обретают особенную конкретность. Вместе с аллегорией Архитектуры в готическом искусстве, появляются изображение аллегорий и других "механических искусств" - кузнечного дела, ткачества, а иногда и живописи. Процесс выделения индивидуального художника из цеховой среды медленно, но верно развивался в течение 13-14 веков, художник готики воспринимал себя и свое мастерство не иначе как в корпоративной связи, как ограниченным теми рамками и нормами, которые предъявлялись ему самой всеобъемлемостью готического искусства и которой окружал его готический мир.
Собор парижской богоматери (нотр -дам-де-пари).
Следующий шаг, связанный с завершением раннеготического этапа скульптуры, был сделан в статуях и рельефах западного фасада собора Парижской Богоматери и порталов боковых фасадов Шартрского собора. Богатое, хотя частично утраченное убранство собора Парижской Богоматери позволяет проследить все основные этапы развития готической скульптуры. Собор Парижской Богоматери - центр Парижа во всех отношениях. Мало того, что это главный городской храм, так еще и расстояния до различных ориентиров во Франции считаются именно от Нотр-Дама. Территориально Собор Парижской Богоматери расположен на острове Сите. Он был построен по инициативе Мориса де Сюлли, парижского епископа. Место под возведение собора выбрано не случайно - в сердце Парижа издревле стоял духовный оплот. Сначала это был галло-римский храм Юпитер, потом – базилика св. Стефана. И вот, в 1163 году стартовало строительство Нотр-Дама-де-Пари. Длилось оно 170 лет. Это период, который ознаменовался сменой романского стиля готическим, что не могло не отразиться на архитектуре собора. В результате синтеза – неповторимый выразительный и очень гармоничный облик. В очертаниях здания преобладают вертикали, такое впечатление, что собор струится, играет, он будто бы состоит из контрастов света и тени. Внутри храм поражает своими объемами и размахом, нет ни голых стен, ни тяжеловесных столбов, все переливается и устремляется вверх. Известен Собор Парижской Богоматери и своей удивительной акустикой, неповторимыми голосами. Многие приходят на службу, чтобы насладиться пением и услышать самый большой во Франции орган. В правой башне Нотр-Дама висит знаменитый шеститонный колокол, который впечатляет чистотой звучания. Говорят, что им он обязан золоту и серебру, которые парижанки бросали в расплавленную бронзу во время изготовления колокола. Однако, и у этого выдающегося памятника был период упадка. В XVII-XVIII вв. здание собора было подвержено многочисленным переделкам, которые привели к сильному опустошению и изменению Нотр-Дама, вплоть до разрушенных витражей и перекрашенных стен. Только в 1843 году началась реставрация собора под началом архитектора Виолле-ле-Дюка. Она длилась 23 года. В это же время были снесены постройки перед Нотр-Дамом и образовалась современная площадь. Сейчас Собор Парижской Богоматери - как и раньше, сердце города и популярнейший туристический объект. С ним связано множество легенд, у него интереснейшая история, красивейшая архитектура, уникальные произведения искусства и, конечно, духовное значение для всех христиан. Площадь перед фасадом каждый день наполняется толпами страждущих увидеть Нотр-Дам, проникнуться его атмосферой.