Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
вопросы 1-36.docx
Скачиваний:
6
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
12.36 Mб
Скачать

35. Архитектура модернизма. Ле Корбюзье, Ллойд Райт.

Ле Корбюзье — французский архитектор швейцарского происхождения, пионер архитектурного модернизма и функционализма, представитель архитектуры интернационального стиля, художник и дизайнер. К началу 1930-х годов имя Ле Корбюзье становится широко известным, к нему начинают поступать крупные заказы .Один из первых таких заказов — Дом Армии спасения в Париже (19291931). Архитектурным открытием был и построенный в 19301932 годах Швейцарский павильон в Париже — общежитие швейцарских студентов на территории Интернационального студенческого городка. Его оригинальность — в новизне композиции; её наиболее неожиданным моментом были открытые опоры-колонны первого этажа, необычные по форме, эффектно сдвинутые к продольной оси здания. Все эти годы (19221940) в мастерской Корбюзье в Париже на улице Севр работали в качестве стажеров-учеников молодые архитекторы из разных стран. Фрэнк Ллойд Райт 8 июня 1867 — 9 апреля 1959) — американский архитектор-новатор. Оказал огромное влияние на развитие западной архитектуры в первой половине XX века. Создал «органическую архитектуру» и пропагандировал открытый план в архитектуре. Известность Райту приносят «Дома Прерий», спроектированные им с 1900 по 1917 годы. «Дома Прерий» созданы в рамках концепции «органической архитектуры», идеалом которой является целостность и единение с природой. Свой собственный дом, летнюю резиденцию Талиесин (англ.)русск., Райт построил также в стиле «Домов Прерий» в 1911 году. Так же одними из наиболее популярных проектов стали: «Дом над водопадом» 1934 года, Древовидные колонны в интерьере «Джонсон Вакс» (19361939) в Расине и Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке)

36. Поп арт и оп арт. Энди Уорхал, Рой Лихтенштейн, Вазарелли

Поп-а́рт популярное или естественное искусство (англ. pop art, сокращение от popular art) — направление в изобразительном искусстве Западной Европы и США конца 19501960-х годов, возникшее как реакция отрицания на абстрактный экспрессионизм. В качестве основного предмета и образа поп-арт использовал образы продуктов потребления. Фактически, это направление в искусстве подменило традиционное изобразительное творчество — на демонстрацию тех или иных объектов массовой культуры или вещественного мира.[1]

Э́нди Уо́рхол — американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, культовая персона в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. Эндрю Вархола родился 6 августа 1928 года. В 1964 году состоялась первая выставка арт-объектов Уорхола, не вписывающихся в рамки понятия живописи. Экспозиция заключалась в демонстрации около сотни копий упаковочной картонной тары, коробок из-под кетчупа «Хайнц» и стирального порошка «Brillo». С 1962 года для создания своих произведений Уорхол стал применять технику шелкографии, дававшую возможность бесконечно повторять одни и те же образы. Рисунки выпускались совместно группой единомышленников под руководством Уорхола. На протяжении многих лет изменяются только сюжеты и цветовые фильтры, а сам принцип сохраняется. Уорхол воспроизводит на своих картинах обезличенные фотографии из газет и журналов. Сцены катастроф, массовых отравлений, уличных беспорядков, увиденные множество раз, утрачивают силу своего воздействия, не вызывая у зрителя никаких чувств, кроме скуки и безразличия. Использование тиражной техники шелкографии позволило Уорхолу и его помошникам организовать настоящее «производство» современного искусства. Только в 1962–1964 годах на «Фабрике» было создано более двух тысяч работ.

Рой Лихтенште́йн — американский художник, представитель поп-арта. Первый успех Лихтенштейну принесли его работы на темы комиксов и журнальной графики. Художник выбирал понравившуюся ему картинку, вручную увеличивал её, перерисовывая растр, и выполнял в большом формате, используя трафаретную печать и шелкографию. Большинство работ художника выполнена в технике фиксированного рисунка, которая заключается в том, что изображение масштабируется, видоизменяется растр, а полученный вариант при помощи трафаретной печати превращается в оригинальный формат. [1] В самом изображении при этом усиливались черты иронии и сарказма. Был дружен с Энди Уорхолом[2]. (М-может быть. 1965. Музей Людвига. Кёльн, «Барселонская голова»

Виктор Вазарели — французский художник, график и скульптор венгерского происхождения, ведущий представитель направления «оп-арт» Избранные полотна «Букк» 1953 Брюссель, собрание Хониво «Донан II» 1951 Копенгаген, Государственный музей искусств «Оур» 1956 Дания, собрание Крестенсен