IV. Изучение средств актерского перевоплощения на примере искусства грима.

-Введение нового понятия

Основу актёрского творчества составляет принцип перевоплощения. Существуют понятия внешнего и внутреннего перевоплощения, которые, однако, могут быть разделены только условно. По существу, это две стороны сложного творческого процесса, находящиеся между собой в тесной взаимосвязи. В процессе перевоплощения действие, мысль и чувство находятся в неразрывном единстве. Актёр прибегает к помощи грима, костюма (в некоторых видах театра — к помощи маски), вырабатывает интонации, жесты, походку, мимику, передающие с той или иной степенью жизненной достоверности или театральной условности внешность и манеру поведения изображаемого им лица.

Как вы думаете, что такое «грим»?

(предположения детей) (слайд 6)

Слайд 6

 Грим – (от французского grime, буквально – забавный старикан, от староитальянского grimo – морщинистый) – искусство изменения внешности актера, преимущественно его лица, с помощью гримировальных красок, пластических и волосяных наклеек, парика, прически и др. Грим это когда красят лицо, изменяют. Чаще всего он встречается в театре.

А для чего он нужен? (Ответы детей.)

Что бы было интересно. Грим меняется на разных спектаклях. Каким должен быть грим решает режиссер вместе с театральным художником. Когда вы играете в какую-нибудь игру, вы всегда становитесь кем-то. То разбойником или пиратом, то феей – колдуньей или принцессой. С давних времен люди подметили, что быть кем-то, играть кого-то легче в маске или загримироваться. Правильно подобрать грим – большое и тонкое искусство. Главное – не переборщить.

Из грима можно использовать накладные бороды и усы, накладные носы, приклеенные родинки, театральные блестки. Грим является одним из компонентов построения образа, на нем лежит задача оформить лицо актера и, в зависимости от трактовки роли, придать ему такую выразительность, которая способствовала бы максимальному и всестороннему раскрытию образа.

Одним из великолепнейших мастеров перевоплощения является Георгий Миляр. Вы его наверняка знаете. (слайд 7).

Как? Не узнаете? А в гриме? (слайд 8)

Да, это всеми любимая Баба Яга.

Слайд 7 Слайд 8

Знакомство с творчеством Георгия Милляра

(Приложение 2).

В качестве варианта занятия можно предложить ребятам подготовить сообщение о творчестве актера.

Просмотр фрагмента сказки Александра Роу «Морозко» (сцена у избушки Бабы Яги)

(видеоряд 1:30)

Знакомство с возрастным гримом

Грим не может быть найден в готовом виде оторвано от образа, вне его. Актер, используя грим как один из элементов художественной выразительности при построении образа, должен включить работу над гримом в свой творческий путь по созданию образа. Удачно найденный и хорошо выполненный грим влияет на творческое самочувствие актера и нередко дает ему толчок к решению роли. Давайте подробно рассмотрим изменения человека при помощи грима. Как создается сценический образ (слайды 9 – 17).

Слайд 9 Слайд 10 (нанесение тонирующей основы)

Слайд 11 (выделение темных участков) Слайд 12 (рисование морщин)

Слайд 13 Слайд 14

Слайд 15 (растушевка линий) Слайд 16 (готовый результат)

Слайд 17

Вопрос: Будет ли отличаться театральный грим от грима в кино?

(предположения ребят)

Действительно, искусство грима в кино имеет свою особенность Грим для театра и сцены, всегда грубый и условный, а в гриме для кино увеличенное изображение на экране требует особенно тщательной и кропотливой работы гримера. Современный грим для кино приближается к гриму для непосредственного восприятия вживую, и даже пластические детали все чаще делаются из полупрозрачных силиконов, чтобы быть максимально похожими на человеческую плоть. Взгляните на работы лучших гримеров мира (слайды 18 – 24).

Слайд 18 Слайд 19

Слайд 20 Слайд 21

Слайд 22 Слайд 23

Слайд 24