16. Символистская драма Гауптмана «Потонувший колокол»

В одной из самых известных пьес Гауптмана - «Потонувший колокол» - заметны следы влияния символизма. Это «драматическая сказка», написанная стихами Пьеса сложна по замыслу и структуре, в ней причудливо сочетается реальное и фантастическое, символика, аллегории и быто писание. Глубинная тема пьесы - творчество, художник и его психология, его ответственность перед самим собой и обществом; его взаимоотношения со средой. Тема эта по-своему преломлялась у многих писателей рубежа веков: Золя и Мопассана, Роллана и Томаса Манна, Ибсена и Стриндберга, Уайльда и Драйзера. Проблема искусства получила особенно глубокое осмысление в литературе Германии как в художественных, так и в теоретических сочинениях просветителей (Лессинга, Шиллера, Гёте) и романтиков (Новалиса, Гофмана, Гейне). Пьеса Гауптмана построена на принципе романтического двоемирия. Чудесному миру гор, где обитают сказочные существа: Леший, лесные гномы, старая колдунья Витгиха, красавица Раутенделейн — девушка-фея, противопоставлена долина — олицетворение обывательского, мещанского начала. Живущие в долине люди (Пастор, Цирюльник, Учитель) не способны возвыситься над плоскими повседневными интересами. В долине живет и главный герой, талантливый литейщик колоколов Генрих со своей женой и детьми. Сюжет пьесы определяется причудливыми драматическими коллизиями. Когда в горах над обрывом был возведен новый храм, а восьмерка лошадей тащила вверх колокол, отлитый Генрихом, Леший совершил очередную выходку — сбросил колокол с телеги, и тот утонул в озере. Упал в пропасть и Генрих, который получил тяжелые травмы, но остался жив. Его нашла на поляне прекрасная Раутенделейн, поразившая героя своей красотой и обаянием. Пастор, Цирюльник и Учитель, отправившиеся на поиски Генриха, освобождают его от чар феи и уносят в долину, в семью, к Магде, скромной и заботливой. Но не только раны причиняют страдание Генриху; его угнетает то, что его последнее создание, утонувший колокол, было неудачным. Он звучал в долине, но не мог звучать в горах. Герой не хочет умирать, не выполнив своего творческого предназначения. В доме Генриха появляется Раутенделейн, одетая служанкой, своим колдовством она возвращает Генриха к жизни. Герой снова полон желания творить. Оставив долину, он днем варит металлы в заброшенной в горах плавильне, а ночи проводит с красавицей-феей. Явившийся к нему Пастор уговаривает героя вернуться в долину, к своей семье. Но Генрих готов пожертвовать счастьем близких. Он вдохновленнo рассказывает о своем новом замысле: ...Пусть зовут

Мою работу, как ее назвали,

Игра колоколов! Но это будут

Колокола такие, я клянусь,

Каких не знали наши колокольни!

Их звон по силе будет равен грому,

Гремящему весною над полями.

И этот мощный трубный глас заставит

Умолкнуть все колокола другие.

Речь литейщика — это гимн высокому, жизнеутверждающему искусству:

И тут раздастся дивный перезвон,

У каждого исторгнув из груди

Рыдание!..

Гауптман сопровождает речь героя такой авторской ремаркой: «Генрих говорит со все возрастающим воодушевлением, которое под конец переходит в экстаз... Раутенделейн, трепеща от восторга любви, со слезами на глазах опускается перед ним на колени и целует ему руку...»

Пастор осуждает Генриха, у которого после творческого подъема наступает полоса раскаяния. Он мечется между двумя женщинами - феей и Магдой. Оставленная им жена, не вынеся горя, утопилась в озере, куда упал колокол. Утопленница стала звонить, и этот звон, наводящий ужас пробудил в Генрихе муки совести. Генриха посещает видение потрясающей силы: призраки двух его детей в одних рубашках несут тяжелые кувшин слез, пролитых мамой, которая «лежит средь лилий и водянок». Он гонит от себя фею. В отчаянии Раутенделейн бросается в колодец. Смятенный, обессилевший Генрих проклинает людей. Он уже не может к ним вернуться, но и не в силах быть один и горах. Он зовет Раутенделейн, и она появляется в виде русалки, чтобы проститься. Пьеса завершается патетическим финалом:

Раутенделейн

(обнимает Генриха, целует его в губы, потом медленно опускает умирающего)

О Генрих!

Генрих

Высь видна...

Звон солнца слышу! Солнце!.. Ночь длинна!

Утренняя заря.

В финале возникает образ солнца, проходящий через все творчество Гауптмана. В этой пьесе солнце связано с творчеством, неслучайно Генрих сравнивается с Бальдером - солнечным богом красоты. Замысел драматурга сложен, неоднозначен и не поддается прямолинейному истолкованию. Сам Гауптман говорил, что истинная сказка - это «миф о природе, история и мораль», ее нельзя «логически расчленить». Вряд ли образ Генриха можно оценить как полемику с ницшеанством, с идеей сильного человека, стремящегося возвыситься над окружающими. Это драма о подлинном художнике, о порывах вдохновения, об увлеченности творчеством, которое порождает конфликты. И о том, что творческое и бытовое начала нераздельны, что, поднимаясь к высотам духовности, человек не может оторваться от грешной земли. Как и в «Бранде» Ибсена, антитеза «долина-горы» исполнена символического смысла. Долина - воплощение бытового, приземленного; горы -духовного начала.