6.2. Хоровой ансамбль

1) Метроритмический, темповый, агогический.

Следует контролировать соблюдение ритмического ансамбля. Дирижеру необходимо обратить внимание на такты с crescendo (3, 18, 19, 21, 26 т.), так как зачастую присутствует тенденция к ускорению. На границе между разделами(14-15 т.) следует уделить особое внимание на ауфтакт ко второй вариации. Начало фраз – следует давать особо четкие ауфтакты, чтобы хор вступал вместе в новый темп. При работе с хором для выработки единого метроритмического ансамбля следует применять упражнения с твердыми согласными, например: пропевать на «ку», «до», «ду», исполнять произведение с пульсацией (можно чередовать – один такт с внешней пульсацией, один такт – с внутренней).

При разучивании с хором произведение следует исполнять сначала molto ritmico и только после четкого закрепления можно применять некоторую метрическую свободу (агогику).

2) Динамический ансамбль

В зависимости от фактуры хорового произведения и тесситурных условий хоровых партий, присутствуют естественный и искусственный динамические ансамбли. В тактах с полифонической фактурой (1-4, 21-23, 29-30 т.) следует внимательно прослушать (динамически выделить) тему.

Следует разнообразить нюансировку. В целом в произведении динамические изменения должны быть очень тонкими, прочувствованными, чтобы добиться эмоциональной отдачи у слушателя.

3) Артикуляционный ансамбль

В целом в первой вариации следует добиваться предельного legato.

Артикуляционные цезуры: «Лес наш путь» (5 т.), «путь туда» (6-7 т.), «лес и эхо» (10-11т.), «может это значить» (26-27 т.), «значить как знать» (28 т.), «знать это» (29т.). В произведении присутствует уходящий акцент в партии басов (17т.).

4) дикционно-орфоэпический ансамбль

Особых дикционных трудностей в произведении нет. Динамические и тесситурные условия особенно влияют на дикцию. Характер певческой дикции тесно связан с жанром произведения, его характером, образно-эмоциональным строем.

5) Тембровый ансамбль

В целом у хора должен быть бархатный, насыщенный мягкий тембр. У партии басов и альтов – более густой, плотный. У партии сопрано - более легкий, полетный, серебристый, изящный, прозрачный.

6.3. Хоровой строй

1) Мелодический строй

В партии альтов на протяжении двух тактов (21 – 22 т.) многократно повторяется нота «си», что так же требует внимания в интонационном отношении, т.к. есть вероятность появления тенденции к понижению в том случае, если партия поет на недостаточной опоре дыхания.

Особое внимание следует уделять интонированию больших и малых секунд, в 11 – 14 такте хроматические полутоновые ходы в партии сопрано. В работе с хором следует применять упражнения на большие и малые секунды. Например от одного звука м. 2, б. 2, м. 3, б.3 или . Это способствует обостренному восприятию и интонированию этих интервалов.

2) Гармонический строй

Присутствуют интонационно сложные аккорды. Для чистого интонирования все гармонически сложные аккордовые созвучия необходимо прослушать, проконтролировать отдельно каждую партию, затем пары голосов, например: S, Т и А, B или S, B и А, Т.