33. Римская община, римское право, римский го-род.

Римское право - (Roman law), свод законов, раз-работанных в Риме и кодифицированных импе-ратором Юстинианом I (6 в.). Юристы чаще на-зывают его гражданским правом. Сегодня систе-мы гражданского права существуют во всех странах—членах *Европейского союза, за ис-ключением Ирландии и Великобритании. Право-вая система Европейского сообщества в большей мере испытала на себе влияние традиций граж-данского права, чем английского обычного права. Особенности Римского права заключаются в ис-пользовании кодексов, формулирующих право-вые принципы. Деление законов на четыре вида, согласно «Своду гражданского права» императо-ра Юстиниана, консолидировало право: 1. Ин-ституты (установления), содержащие основные элементы юриспруденции, изложенные в дидак-тической форме. 2. Дигесты — сборники, в кото-рые включены различные правила, выработанные на основе установлений и сопровождаемые разъ-яснениями закона, — представлены в виде крат-кого руководства и состоят из 50 книг. Вместе взятые, они представляют собой основопола-гающие принципы права и полномочий. 3. Ко-декс Юстиниана, в который были внесены значи-тельные изменения со времени его составления (528). Состоит из 12 книг, каждая из которых де-лится на несколько частей. Первые 9 книг назы-вались Кодексом, остальные три — Обществен-ное право. 4. Новеллы (Дополнения). Около 168 книг были сведены в один том, в котором дава-лись комментарии к Кодексу Юстиниана. Они были переведены на разные языки. Римское пра-во пользовалось влиянием в Великобритании бо-лее трехсот лет — начиная с периода правления императоров от Клавдия до Гонория. Однако оно так и не смогло укорениться, и английское право развивалось собственным путем, основываясь больше на обычном праве, чем на Кодексе Юс-тиниана.

Архитектура Древнего Рима. Культура Древнего Рима прошла сложный путь развития, впитав культурные традиции многих народов и разных эпох. Она, дала миру классиче-ские образцы военного искусства, государствен-ного устройства и права, градостроительства и т. д.

Развитие римской цивилизации привело к значи-тельному росту и возвышению столицы государ-ства — города Рима, который в I—Ш вв. до н. э. насчитывал от 1 до 1,5 млн жителей. Римские го-рода развивались вокруг городского центра, включавшего форум, базилику, термы, амфитеат-ры, храмы, посвященные местным и римским бо-гам, триумфальные арки, административные зда-ния, конные статуи, школы и дороги.

Форумом (лат. forum — площадь, место суда, арена в цирке) в Древнем Риме называли пло-щадь и рынок, являвшиеся, как в Древней Греции агора, центром культурной жизни. В наши дни этим словом называют какое-либо массовое соб-рание, съезд. Главным форумом Рима был форум Романум. Часто на форумах возводили базилику (от греч. basilike — царский дом) — прямоуголь-ное сооружение, внутреннее пространство кото-рого разделялось рядами колонн на три или пять нефов. В них происходили судебные заседания; собирались граждане, вели свои дела торговцы и менялы. Здесь же могли располагаться и органы власти. В императорских дворцах базилики слу-жили тронными залами. Позже базилика стала одним из главных типов христианского храма.

Площади Рима и других городов украшались триумфальными арками в честь военных побед, статуями императоров и выдающихся общест-венных людей государства. Триумфальные арки представляют собой постоянное или временное монументальное обрамление проезда (обычно арочное), торжественное сооружение в честь во-енных побед н других знаменательных событий. Строительство триумфальных арок и колонн имела прежде всего политическое значение. 30-метровую колонну Траяна украшал спиралевид-ный фриз длиной, в 200м с изображением воен-ных подвигов Траяна увенчала статуя императо-ра, в основание которой была замурована урна с его прахом.

Самым значительным по размерам купольным сооружением античного мира является Пантеон (от греч. Pentheion — место, посвященное всем богам). Это храм во яма всех богов, олицетво-рявший идею единения многочисленных народов империи. Главная часть Пантеона представляет собой греческий круглый храм, завершенный ку-полом диаметром 43,4 м, через отверстия которо-го свет проникает во внутреннюю часть храма, поражающую величием и простотой отделки.

Наиболее характерными памятниками римского зодчества являются акведуки, мосты, театры, термы (общественные бани), городские и заго-родные резиденции императоров и знати, здания государственных учреждений. Амфитеатры и цирки, в которых стравливали животных, устраи-вали бои гладиаторов и публичные казни, — осо-бенность культурной жизни Рима. Питательной почвой для этих жестоких зрелищ были беско-нечные войны, колоссальный приток рабов из за-воеванных земель, возможность подкармливать и развлекать плебс за счет грабительских войн.

Амфитеатр (от греч. amphitheatron) выполнял функцию сооружения для зрелищ (чаще всего гладиаторских боев), имел овальную арену, во-круг которой уступами располагались места для зрителей. Самым знаменитым являлся Колизей (от лат. colosseus — громадный), амфитеатр Фла-виев в Риме, воздвигнутый в 75—80 гг. н. э., вмещал до 50 тыс. зрителей. В плане Колизей представляет собой эллипс окружностью 524 м и высотой 57 м, над которым на 240 мачтах натяги-вали тент. Амфитеатр был разделен на четыре огромных яруса. Под ареной находились клетки для зверей и кладовые для реквизита. На высоте 3,5 м над уровнем арены (78x46 м) размещалась императорская ложа.

Театральная публика, строго соблюдая социаль-ные различия, рассаживалась по рядам, высечен-ным из мощных каменных блоков. Удобные мес-та предназначены для местных начальников, а сами воины отправлялись дальше; на каменные сиденья; где выгравировано название их сосло-вия. Ступенью выше начала представления ожи-дали священники и торговцы. Нищие и прости-тутки в римском театре довольствовались деше-выми последними рядами. Еще Овидий рассмат-ривал античный театр как место, исключительно подходящее для завязывания интриг, в частности любовных.

Трехъярусный амфитеатр в Оранже, располо-женный уступами на холме, до сих пор сохранил прекрасную акустику. Сегодня в нем 10 000 че-ловек ежегодно наслаждаются оперными пред-ставлениями. В 28 году до и. э. император Август построил в Галлии амфитеатр —- монументаль-ное каменное строение на «бетонном фундамен-те, имевшее 124 выхода и 192 лестницы, которые позволяли свободно входить и выходить 24 000 зрителям, располагавшимся в 34 рядах на трех ярусах. В Колизее, центре проведения всех 45 римских общественных праздников, устраива-лись жертвоприношения и проводились гладиа-торские бои. Первоначально бои устраивали, в честь богов, но затем они стали любимым раз-влечением римлян.

В Риме строились великолепные здания общест-венных купален (терм) с горячей к холодной во-дой, гимнастическими задами и комнатами отды-ха. Во многих городах возводились дома в 3-6 этажей. Римские термы, т, е. бани, играли важ-ную роль в обыденной жизни. Они представляли собой огромные здания со сводчатыми потолка-ми, ставшие своеобразными культурными и об-щественными центрами. Самые роскошные из 1700 римских терм, Термы Каракаллы, построен-ные в III веке, вмещали до 1300 человек. Под их бетонными сводами находился бассейн с проточ-ной водой величиной с небольшое озеро и ог-ромный зал для занятий гимнастикой. В здании терм находились библиотека на греческом и ла-тинском языках, кулуары для отдыха, галереи для дружеских бесед. Термы Каракаллы были ук-рашены огромным количеством скульптурных произведений.

В период империи значительно улучшилась пла-нировка римских городов, в которых было много красивых площадей и удобных домов. В эпоху правления Нерона в Риме разразился пожар, уничтоживший 10 из 14 районов, в которых де-ревянные постройки располагались вдоль узких улочек. После случившегося император решил отстроить Рим по новому плану --с широкими улицами, каменными домами и роскошным им-ператорским дворцом. Чтобы изыскивать средст-ва на строительство, Нерон обвинял богатых се-наторов в заговоре, казнил их и конфисковывал их имущество.

В отличие от греков, складывавших свои здания из великолепно отесанных каменных плит, рим-ляне возводили здания преимущественно из бе-тона: каменная или кирпичная оболочка залива-лись смесью извести и щебня. Затвердевая, эта масса превращала здание в огромный монолит. Бетон, принадлежащий к числу важнейших от-крытий римлян в области инженерной техники, использовался при сооружении не только целых зданий, но и их фрагментов, например арочных сводов, ставших одним из основополагающих элементов архитектуры.

Отличительной чертой городов эпохи империи было наличие коммуникаций: каменных мосто-вых, водопроводов (акведуки), канализации (клоаки). В Риме было 11 водопроводов, два из которых работают до сих пор. Римские водопро-воды, мосты и дороги исправно служат людям и по сей день. Для связи с основными центрами в империи римляне построили 372 мощенные кам-нем дороги общей протяженностью около 80 тыс. км.

Римский портрет. Изобразительное искусство Римской империи впитало в себя достижения всех завоеванных зе-мель и народов. Дворцы и общественные здания украшались настенными росписями и картинами, главным сюжетом которых были эпизоды грече-ской и римской мифологии, а также пейзажные зарисовки. В период империи особое внимание получила портретная скульптура, характерной особенностью которой являлся исключительный реализм в передаче черт изображаемого лица. Многие произведения скульптуры представляли прекрасно выполненные копии классических греческих и эллинистических произведений ис-кусства. Особенно распространенным видом ис-кусства была мозаика и обработка, драгоценных металлов и бронзы.

В живописи, где римляне также выказали себя усердными учениками греков, они проявили больше оригинальности, чем в скульптуре, К со-жалению, живопись менее долговечна, нежели скульптура, поэтому образцов первой сохрани-лось меньше, чем примеров второй. Исключени-ем следует считать настенные фрески, обнару-женные археологами в домах Помпеи, Геркула-нума и Рима. Их выделяют приятные цвета, жи-вые краски, свобода живописной манеры, свиде-тельствующие об огромном таланте римских ху-дожников. Рим отличался портретным искусст-вом, там в избытке можно было встретить улич-ных художников, за несколько центов тут же создающих портреты горожан.

Римская живопись, отталкиваясь непосредствен-но от греческих образцов, использовала различ-ные возможности для пластического изображе-ния: цветовая и воздушная перспектива, свет и тени создавали иллюзию пространства. Худож-ники часто изображали сцены из повседневной жизни и натюрморты. О живописи эпохи Рим-ской империи мы можем судить прежде всего по фрескам, покрывавшим стены домов знати. Само по себе искусство декорирования восходит к гре-ческой традиции расписывания стен и обустрой-ства внутренних двориков скульптурами. Орна-ментальная живопись интерьеров в течение I века до н. э. вытеснялась имитацией архитектурного декора и свелась в итоге к живописи и скульпту-ре «тромлей», что отражало тяготение к пышно-сти.

Неплохо сохранились фрески нескольких вилл города Помпеи, засыпанных пеплом в результате извержения вулкана Везувия. Они показывают, что художники свободно владели всеми живо-писными средствами, (богатой палитрой, игрой света и тени, точным рисунком и т. п.). Станко-вая живопись не сохранилась, но из письменных источников известно, что ведущим жанром был портрет. Наряду с жилищем римляне расписыва-ли -домашнюю мебель и посуду. В отличие от Египта и Греции, искусство исполь-зовалось римлянами не для выражения возвы-шенных чувств и идей, а больше для демонстра-ции богатства, престижа, статуса.

32. Храмовое искусство Византии. В искусстве Византии неразрывно связаны утон-ченная декоративность, стремление к пышной зрелищности, условность художественного язы-ка, резко отличающая его от античности, и глу-бокая религиозность. Византийцы создали худо-жественную систему, в которой господствуютст-рогие нормы и каноны, а красота материального мира рассматривается лишь как отблеск незем-ной, божественной красоты. Эти особенности яр-ко проявились как в архитектуре, так и в изобра-зительном искусстве. Тин античного храма был переосмыслен в соот-ветствии с новыми религиозными требованиями. Теперь он служил не местом хранения статуи божества, как это было в античную эпоху, а ме-стом собрания верующих для участия в таинстве приобщения к божеству и слушания «слова божьего». Поэтому главное внимание уделялось организации внутреннего пространства. Снаружи здания, дворцовые и культовые, полу-чали всегда очень простую обработку: фасады, как правило, не штукатурились, а оформлялись-кирпичом, чередовавшимся со слоями розового цементного раствора, а иногда (в поздние перио-ды) и с темноватым камнем-известняком. Ис-пользуемая узорная кирпичная кладка придавала зданиям особую фактуру. Кирпич, иногда в соче-тании с камнем, был основным строительным материалом, определявшим внешний облик мно-гих византийских сооружений. Характерным ар-хитектурным элементом были суженные арочные окна, которые часто сводились в группы по два-три окна, нередко разделявшихся колон-ками и объединенных наружна аркой над ними. Попу-лярная тема византийской архитектуры — арка-ды на высоких колоннах с корзинообразными ка-пителями. Такие аркады часто охватывали фасад на всем его протяжении. Происхождение византийского церковного зда-ния следует искать в античности: римские бази-лики, служившие в древнем Риме судебными и торговыми зданиями, стали использоваться как церкви, а затем стали строиться христианские храмы-базилики. Византийские базилики отли-чаются простотой плана: к основному прямо-угольному объему с восточной стороны примы-кает полукруглая алтарная апсида, перекрытая полукуполом (конхой). которой предшествует поперечный нефтрансепт. Часто к западной сто-роне базилики примыкает прямоугольный двор, окруженный галереей с аркадами и имеющий в центре фонтан для омовения. Арочные перекры-тия опираются не на антаблемент, как в антично-сти, а на подушки— пульваны, лежащие на капи-телях и распределяющие равномерно нагрузку арок на капители колонн. Внутри помимо главного, более высокого, нефа имеются боковые нефы (их может быть и три, и пять). Позднее наибольшее распространение по-лучил тип крестово- купольной церкви: квадрат-ное в плане здание, в центральной части которого находилось четыре столба, поддерживающих ку-пол. От центра расходились четыре сводчатых рукава, образуя равноконечный, так называемый греческий крест. Иногда базилика соединялась с крестово-купольной церковью. Главным храмом всей Византийской империи стала церковь Святой Софии в Константинополе. Она была построена в 632—537 гг. зодчими Ан-фимием из Траля и Исидором из Милета во вре-мена императора Юстиниана. Гигантский купол храма имеет диаметр 30 м. Благодаря особенно-стям конструкции здания и прорезанным у осно-вания купола окнам, он как бы парит в воздухе. Купол опирается на 40 радиальных арок. Переход от купола к четырехугольному подкупольному квадрату осуществляется посредством сфериче-ских треугольников — парусов. Малые купола расположены по углам, ниже центрального купо-ла. Боковые апсиды ограничены аркадами, ко-лонны которых были выполнены из порфира и малахита. Низ стен облицован мраморами, а верх — мозаиками. Арки нефов поддерживают свыше ста колонн. Капители колонн украшены искусной резьбой по мрамору. Высота здания с куполом 55 м. Храм в плане имеет размеры примерно 80х72 м. В него ведет девять дверей, на средней из ко-торых помещено мозаичное изображение Христа, благословляющего верующих, и надпись - «Мир — Вам. Я—свет мира». Внутреннее убранство собора пострадало во вре-мя крестовых походов и нашествия турков. После разгрома Константинополя он стал мечетью Айя-София. Вместо креста теперь на нем полумесяц, знак языческих богинь Гекаты и Дианы.

Мозаика и фрески Византии. Фресковая живопись Византии почти не сохра-нилась. Более долговечными и типичными для византийского стремления к красочности и вели-колепию оказались мозаики. Античные мозаики составлялись из кубиков мрамора и цветного камня и применялись в декоре вода. Известна еще флорентийская мозаика, набранная из вплот-ную пригнанных кусочков мрамора и камня в технике инкрустации. Византийская же мозаика делалась из смальт (окрашенных эмалями кусоч-ков стекла) и служила для украшения стен и сво-дов. Кубикам смальты предавалась необходимая для узоров форма. Упрощенный характер рисун-ка и ограниченное число красок усиливают деко-ративный эффект мозаик. Тон их обыкновенно золотой или синий. В Софии Константинополь-ской мозаики мерцают благодаря золотой под-кладке, на которую сверху закреплен тонкий слой цветного прозрачного стекла (закрепление производилось в горячем состоянии). Дворцовые мозаичные композиций (Константинополь, Па-лермо) представляют охотничьи или пастораль-ные сцены. Но по преимуществу византийские иозаики находятся в церквах. Самые выдающие-ся мозаичные ансамбли сохранились в Равенне, в мавзолее Галлы Плацидии (V в.) — величествен-ный крест на фоне синего неба; в церкви Сан-Витале — знаменитые изображения Юстиниана и императрицы Теодоры со свитой, в которых ве-ликолепно сочетаются идея императорского ве-личия с индивидуальной портретностью и пыш-ностью одежд. Очень декоративная мозаика на сводах хоров: в голубом медальоне, усыпанном звездами, изображен молящийся святой, окру-женный овцами, перед большим крестом (символ Доброго пастыря). Известны также мозаики в Дафни близ Афин и фигура богоматери в синем одеянии, окруженная апостолами, на золотом фоне, в апсиде церкви в Торчелло, что дает пред-ставление о величественности и декоративности мозаик того периода. К этому же времени отно-сятся мозаики собора Святого Марка в Венеции, мозаики трех церквей на Сицилии.