ФГБОУ ВПО «Ростовская государственная консерватория (академия)

им.С.В.Рахманинова»

Кафедра хорового дирижирования

Аннотация

хорового произведения В.С.Калинникова на ст. А.К.Толстого

«Ой, честь ли то молодцу»

студентки 1-го курса ДХФ

Ефременко Марии

Руководитель: Г.В. Хорошайло

Ростов – на – Дону. 2014 г.

Содержание:

1. Историко-эстетический анализ

2. Анализ литературного текста

3. Анализ музыкального языка

4. Анализ исполнительских средств выразительности

5. Вокально-хоровой анализ

6. План работы над произведением

7. Заключение

8. Список литературы

1. Историко-эстетический анализ.

Общие сведения о произведении и его авторе.

Тенденции культуры «серебряного века» глубоко изменили облик музыкального искусства вообще и русского хорового стиля конца XIX -- начала XX века в частности. Черты стиля отчетливо прослеживаются в хоровом творчестве С. Танеева, А. Кастальского, П. Чеснокова, Вик. Калинникова, А. Гречанинова, М. Ипполитова-Иванова. Все они -приверженцы реалистического направления в музыке. В тоже время, огромную роль в формировании творческого стиля композиторов оказала предшествующая эпоха романтизма.

Особое место в музыкальной культуре конца XIX – начала XX веков занимало творчество Виктора Сергеевича Калиникова. Калинников Виктор Сергеевич (1870-1927), русский композитор, младший брат Василия Калиникова. Родился в селе Воины Орловской губернии 18 февраля (2 марта) 1870 г. Учился в Орловской духовной семинарии, затем в московском Филармоническом училище по классам гобоя и теории музыки. Большое влияние на него оказал его старший брат Василий Сергеевич, которому он обязан своим образованием.

С 1888 года учился в Музыкально-драматическом училище в Москве, по окончании ввел в училище оркестровый класс, позднее класс гобоя. Затем отказался от гобоя и преподавал музыкальную теорию. С1897-1923год был педагогом в Московском синодальном училище¹, где вел музыкально-теоретические дисциплины и сформировался как композитор. В период с 1899-1901 год - дирижёр оркестра и заведующий музыкальной частью Московского Художественного театра. В это же время вёл класс хорового пения в начальных учебных заведениях. С 1922 года преподавал в Московской консерватории.

Так как хоровая деятельность для него была значительной и плодотворной, писал он преимущественно хоровые произведения, работая хормейстером воспитал многие хоровые коллективы.

Калинников был одним из первых русских композиторов, который сочинил песни для детей и выпустил их в двух сборниках: «Одиннадцать одноголосных детских песен» и «Девять двухголосных детских хоров». В произведениях для смешенного хора, он продолжил традиции русских композиторов, и стоит в ряду первоклассных мастеров русской хоровой культуры. Удивительная художественная ясность и простота хорового звучания – важнейшее качество его хоровых сочинений.

Хор у Калиникова - инструмент с большими возможностями и разнообразными средствами художественной выразительности. Он сочинил 15 хоров a`capella, детские песни с сопровождением, обработки русских народных песен «Ты взойди, солнце красное», «У ворот, ворот батюшкиных», «Эй, ухнем», «Вниз по матушке по Волге», «Заиграй моя волынка» и революционные песни «Интернационал», «Марсельеза». Композитором сделаны хоровые переложения: «Рыцарский романс» Глинки, «Песня тёмного леса» и «Море» Бородина.

Творческое лицо Виктор Калинников и его композиторский почерк полностью сложились в первом десятилетии ХХ века. Это была эпоха блестящего расцвета хорового искусства дореволюционной России. Хоры Калинникова обычно небольшого размера, (исключение - «Лес», «Утром зорька») и разнообразны по жанровой тематике: хоровые романсы («Элегия», «Нам звезды кроткие сияли», « Проходит лето»), лирические пейзажи («Жаворонок», «Солнце, солнце встает», «Звезды меркнут и гаснут», «Зима»).

Большинство хоров Калинникова – лирические произведения, рисующие картины родины, природы: лирико-эпические (« Кондор», «На старом кургане») и характерные картинки в русском стиле (« У приказных ворот»,

«Ой, честь ли то молодцу», «Спесь»).

Автор призывал бережно хранить традиции Русского народного песенного творчества. При создании хоровых сочинений Калинников обращался к творчеству таких поэтов как: А. Пушкин, И. Бунин, В. Жуковский, А. Кольцов, Е. Баратынский, А. Толстой, А. Никитина и многих других. Судя по всему, композитор не имел излюбленного поэта, а интересовался определённым жанром произведения.

В хорах Виктора Сергеевича наблюдается тесная связь музыки и слова, в результате чего часто встречаются изобразительные моменты (хоры Осень, Зима, Спесь, Кондор.) Мелодика выразительна, близка к городской, иногда к крестьянской песне. Встречается подражание речевым интонациям. Гармония красочна, довольно часто встречается побочная доминанта, неаккордовые звуки, задержания и сопоставление тональностей.

Форма в его хоровых сочинениях является одним из средств художественной выразительности. В основном хоры написаны в простых формах: Период - «Зима», простая двух частная форма – «Проходит лето», «Жаворонок», «Ой, честь ли то молодцу». Чаще используется трёх частная форма с контрастной серединой и видоизмененной или сокращенной репризой («Элегия», «Кондор», «На старом кургане» и многие другие).

Что касается обработок композитора, то в целом они очень скромны, так как не видоизменяют и не преобразуют фольклорный материал. Здесь композитор широко пользуется «двухголосным четырехголосием», то есть удвоениями сопрановой партии тенорами и альтовой – басами. Так как эти обработки были сделаны композитором в последние годы, то вероятно, он сознательно стремился к простоте музыкального языка, ориентируясь на исполнительские возможности самодеятельного хора.

Голоса, как правило, используются в умеренных диапазонах, однако хоры рассчитаны на большой и высококвалифицированный исполнительский состав (об этом говорят сложные тонально-модуляционные планы и применение трудно интонируемых аккордов) так же обязательно divisi во всех партиях, а главное, глубокий и насыщенный бас.

В целом музыкальный стиль хоров Калиникова основан на двух чертах: лирическая - от Чайковского, музыкальный язык хоров базируется на «поющей гармонии», изложение гармоническое, но мелодизация голосов настолько интенсивна, что приближается к полифоническому. Вторая, эпическая - от Бородина, что выражается в обращении композитора к эпическим образам или к бытовым русским национальным картинам. В отличие от современников (Кастальского и Чеснокова), композитор основное внимание уделял хорам светского, а не духовного содержания, хотя работал и в том и в другом стиле. Как раз для духовных хоровых произведений В. Калинникова характерны черты, свойственные древнему церковному пению, а именно: мелодия всегда следует за текстом, не теряя выразительности, и ярко национален музыкальный язык. В хорах Калинникова получил дальнейшее развитие романсовый стиль, свойственный хоровым произведениям Ц. Кюи . Но, в отличии от лирики общего настроения, присущей Кюи, лирические хоры В. Калинникова тесно связаны с образами природы. Все его хоры по своему содержанию являются «эмоционально-окрашенными пейзажами» (термин К. Дмитревской).