- •1. Пізнє відродження в Італії
- •2. Художні особливості поеми Баярдо «Закоханий Роланд». Трансформація образу героя середньовічного героїчного епосу.
- •3. Художні особливості поеми Аріосто «Шалений Роланд». Трансформація образу героя середньовічного героїчного епосу.
- •4. Творчість Тассо. Поема «Звільнений Єрусалим».
- •5. Французьке Передвідродження. Жанр балади у творчості ф. Війона.
- •6. Літературна група “Плеяда”. Творчість п. Ронсана та ж. Дю Белле.
- •7. Загальна характеристика доби Відродження у Франції. Періодизація та система жанрів
- •8. Своєрідність сатири Рабле: гротеск, абсурд, алегорія, фактичне і вигадане (аналіз прочитаних фрагментів роману “Гаргантюа і Пантагрюель”).
- •9. Десакралізація та дегероїзація у романі Рабле «Гаргантюа та Пантагрюель»
- •10. Позитивна програма Відродження в романі Рабле “Гаргантюа і Пантагрюель” (концепція виховання гармонійної особистості, освічений монарх, утопія).
- •11. Північне Відродження. Література Німеччини та Нідерландів.
- •12. Німецька традиція “літератури про дурнів” (с. Брант, е. Роттердамський).
- •13. Німецькі “народні книжки”.
- •14. Своєрідність ренесансної літератури в Іспанії. Періодизація та основні жанри.
- •15. Жанр шахрайського роману в іспанський літературі. Образ пікаро.
- •16. “Дон Кіхот” Сервантеса і його місце в розвитку романного жанру в західноєвропейській літературі.
- •17. Композиція та тематичний задум роману Сервантеса “Дон Кіхот”.
- •18. Місце, роль та значення вставних новел в романі Сервантеса “Дон Кіхот”.
- •19. Поєднання комічного та трагічного в романі «Дон Кіхот». Природа безумства головного героя.
- •20. Образи Дона Кіхота та Санчо Панси в світовій літературі. Варіанти інтерпретацій цієї пари персонажів.
- •21. Драматургічна спадщина Лопе де Вега та її значення в розвитку світового театру.
- •22. Гуманістична концепція кохання в комедії Лопе де Вега “Собака на сіні”.
- •23. Англійське Передвідродження. Творчість Чосера.
- •24. Італійські мотиви в “Кентерберійських оповіданнях” Чосера.
- •25. Загальна характеристика доби Відродження в Англії. Періодизація та система жанрів.
- •26. Ліричний герой в сонетах Шекспіра.
- •27. Особливості кохання в ранніх комедіях Шекспіра. Комедійний хронотоп.
- •28. Особливості комедії у Лопе де Вега та Шекспіра (теми, герої).
- •29. Шлях пізнання дійсності у трагедії Шекспіра “Гамлет”.
- •30. Образ Гамлета у трагедії Шекспіра та його доля в світовій літературі
- •31. Герой і доля у трагедіях Шекспіра (аналіз твору за вибором студента).
- •32. Еволюція концепції героя у драматургії Шекспіра: комедія – трагедія – барокова драма.
- •33. Проблема жанрової природи шекспірівської “Бурі”.
- •34. Загальна характеристика та періодизація літературного процесу хvіі століття.
- •35. Бароко і класицизм як літературні напрями хvіі століття: спільне та відмінне.
- •36. Бароко як провідний напрям іспанської літератури хvіі століття: естетика, жанри, представники художніх течій
- •37. Жанрова парадигма поезії іспанського бароко. Стильові течії “культеранізм” і “консептизм” в іспанській поезії бароко.
- •38. Ліричний герой сонетів л. Гонгори.
- •39. Метафізична поезія ф. Де Кеведо.
- •40. Розвиток романного жанру в іспанській літературі хvіі століття.
- •41. Розвиток жанру шахрайського роману в іспанській літературі хvіі століття. “Історія пройдисвіта на ім’я Дон Паблос” Кеведо.
- •42. Жанрова природа комедії т. Де Моліна “Севільський бешкетник, або Кам’яний господар”.
- •43. Образ Дона Хуана в комедії т. Де Моліна.
- •44. Концепція бароко в драматургії п. Кальдерона.
- •45. Філософська драма п. Кальдерона “Життя – це сон”.
- •46. Комедія п. Кальдерона “Дама – примара”: жанрові та стильові особливості.
- •47. Своєрідність літератури англійського бароко.
- •48. Творчість Джона Донна та школа метафізичної поезії.
- •49. Барокові мотиви в італійській поезії Чінквеченто.
- •50. Особливості художнього стилю в поезії п’єтро Бембо та Мікеланджело Буонаротті.
- •51. Особливості історико-літературного процесу в Італії хvіі століття.
- •52. Поезія італійського бароко.
- •53. Теоретичне підґрунтя італійського бароко. Трактат Емануеля Тезауро «Підзорна труба Арістотеля»
- •54. Утопічні мотиви в романі т. Кампанелли “Місто сонця”.
- •55.Творчість Дж. Маріно та школа “марінізму” в Італії.
- •56.Поезія а. Тассоні, с. Роза
- •57. Італійський класицизм. Творчість Галілея.
- •58. Класицизм у французькій драматургії хvіі століття: своєрідність концепції героя та світу.
- •59. Конфлікт розуму та почуття у трагедії п. Корнеля “Сід”.
- •60. Проблема “людина – держава” у трагедії п. Корнеля “Горації”.
- •61.Античні мотиви в драматургії ж.Расіна.
- •62. Розум і пристрасть у внутрішньому світі расінівських героїв
- •63. Корнель та Расін; спільне та відмінне.
- •64. Жіночі образи французької класицистичної трагедії.
- •65. Проблематика високої комедії Мольєра.
- •67. Філософські мотиви комедій Мольєра.
- •68. Образ Дон Жуана серед літературних героїв XVII століття.
7. Загальна характеристика доби Відродження у Франції. Періодизація та система жанрів
З кінця XV ст. у Франції почався процес централізації країни і зміцнення держави. Прибічниками прогресивних ідей у Франції були в основному представники передової частини дворянства. Новоявлене дворянство охоче підтримувало агресивну політику короля, давало кошти для підготовки військових походів, зокрема в Італію. Під час цих походів перед дворянством відкривався новий світ високої гуманістичної культури Італії і разом з тим мистецтва античності. Сам Франціск І запрошує видатних італійських художників, ввозить з Італії твори гуманістичного мистецтва, наближає до двору гуманістів-учених, поетів, художників, сприяє розвитку книгодрукування, поповнює королівську бібліотеку старовинними манускриптами.
Сестра Франціска I - Маргарита Наваррська була покровительскою мистецтва, не завершила свою роботу «Гептамерон» (7 днів, 72 новели), де наслідувала зразок Бокаччо, Данте.
На долі французького гуманізму позначився також рух релігійної реформи - реформації, очолений згодом Жаном Кальвіном. З 1562 р. – релігійні війни.
Два етапи Відродження: 1) Охоплює першу половину 16 ст. Формувалася і досягла розквіту гуманістична література. Вона відзначалася оптимізмом, вірою в можливість утвердження кращого, розумнішого устрою, гостротою і сміливістю критики феодальної дійсності. Франсуа Рабле, Маргарита Наваррська 2) Друга половина 16 ст. Література також створила величезні цінності, але вона вже несе на собі відбиток кризи гуманізму. «Плеяда» (епіграми, сонети елегії), Монтень й д'Обінье («Досліди»).
8. Своєрідність сатири Рабле: гротеск, абсурд, алегорія, фактичне і вигадане (аналіз прочитаних фрагментів роману “Гаргантюа і Пантагрюель”).
Гротескність – головний художній засіб на різних рівнях:
- Рівень сюжетний
- Рівень образів
- Рівень лінгвістичний
У Рабле система образності і комізму будується в основному за гротескоим принципом на сполученні взаємовиключних начал, реального і фантастичного, високого і низького. Так, в образах велетнів суміщується торжество плоті і висока духовність, брат Жан – водночас і породження світу монастирських мурів і насмішкувате його заперечення. Абсолютна байдужість до правдоподібності у співвідношенні розмірів: Гаргантюа, прогулюючись вулицями Парижу, може запросто сісти на вежу Нотр-Дам, але живе у звичайному будинку; Пантагрюель своїм язиком прикриває від зливи цілу армію, а подорожує він на звичайному кораблі, сидить за звичайним столом.
Рабле широко використовує алегорію у зображенні подорожі й островів, де кожен алегорично зображує якесь тодішнє сучасне (негативне) явище.
У боротьбі з середньовічною реакцією Франсуа Рабле використав усі можливі форми комічного, серед яких — сатиричний гротеск. Письменник завжди сміється, бо це — його випробувана зброя.
Десакралізація та дегероїзація – споконвічний сенс карнавалу.
9. Десакралізація та дегероїзація у романі Рабле «Гаргантюа та Пантагрюель»
Десакралізація і розвінчування – ось споконвічний сенс карнавалу (верх і низ)
Якщо Пантагрюель є втіленням ідеальної, довершеної людини, то Панург передає реальний стан людської натури. В цьому образі органічно злилися звільнений розум і цілковита відсутність моральних принципів та стійкості характеру. Він ненажера і п'яниця, бешкетник і лихослов, злодюжка і розпусник, балакун і жартівник, нероба і дотепник, веселий і приємний у товаристві. Панург вільний у прояві своїх почуттів, непідвладний умовностям.
Жан Зубарь – уособлення де сакралізації, адже, будучи ченцем, сам висмією монастирські звичаї, пояснює, що рясу носить, бо в ній добре п’ється, псалмами користується як снотворним, а требник служить як блювотне. Зневажає монахів, бо чернець, на відміну від селянина, не обробляє землі, не охороняє батьківщини, на відміну від воїна, не лікує хворих, на відміну від лікарів і т.д.
Багато місця в романі приділяється грубому гумору, пов’язаного з людським тілом, багато говориться про одяг, вино, їжу, венеричні захворювання. Це абсолютно нетипово для середньовічної романістики, яка вважала всі ці теми низькими і не гідними згадування.
