Исследуются тёплые, холодные тона красок, светлые, тёмные…
Кандинский пишет: Тепло и холод – склонность к жёлтому и синему…
Если нарисовать два круга одинаковой величины, один жёлтый, другой синий, то уже при непродолжительном сосредоточении на этих кругах можно заметить, что жёлтый круг излучает, приобретает движение от центра, и, почти видимо, приближается к человеку, тогда как синий цвет приобретает концентрическое движение внутрь (подобно улитке, заползающей в свою раковину) и удаляется от человека… - свойства движения цвета.
Синий цвет тормозит движение жёлтого, а при дальнейшем прибавлении синего к жёлтому оба эти противоположные движения, в конце концов, взаимно уравновешиваются, возникает полная неподвижность, возникает зелёный цвет. При усилении интенсивности жёлтого, его движение к человеку становится беспокойным, назойливо действует на душу человека.
При сравнении с душевным состоянием человека его можно рассматривать как красочное изображение сумасшествия, не меланхолии, а припадка бешенства, слепого безумия…
Так же можно сказать о синем цвете – при углублении, чем темнее синий цвет, тем больше он зовёт человека к бесконечности, пробуждает в нём тоску.
Синий цвет торжественный, сверхземной углублённости. Все противоречия земного должны быть пережиты. Познание этой необходимости есть источник «покоя»…
Зелёный цвет даёт состояние покоя, никуда не движется, не имеет ни радости, ни печали… Это свойство особенно благотворно влияет на души усталых людей, но, после некоторого периода отдыха, легко может стать скучным»…
Так же можно сказать и о картинах, написанных в жёлтых, синих, зелёных тонах.
«Красный цвет безгранично тёплый, живая, подвижная, беспокойная краска.
Светлый тёплый красный (сатурн) – вызывает ощущение силы, энергии, радости, триумфа.
Красный в среднем состоянии (киноварь) – уверенная в себе сила, но её можно погасить синим…
Фиолетовый цвет является охлаждённым красным, как в фигуральном, так и в психологическом смысле. Он имеет характер чего-то болезненного, погасшего, имеет в себе что-то печальное. Не напрасно этот цвет китайцы применяют для траурных одеяний»
В своей книге Кандинский рассматривает пары контрастов – жёлтый-синий, красный-зелёный, оранжевый-фиолетовый, белый-чёрный – как большой круг, символ бесконечности и вечности. Направо налево от них находятся две возможности: безмолвие смерти и безмолвие рождения.
«Белый цвет, часто считается не-цветом, представляется как бы символом вселенной, из которой все краски исчезли…великое безмолвие. Это безмолвие не мертво – оно полно возможностей.
Чёрный цвет внутренне звучит, как мёртвое Ничто, без возможностей, как мёртвое Ничто после угасания солнца, как вечное безмолвие, без будущности и надежды. Не напрасно, величайшая скорбь облачается в чёрные одежды.
Равновесие белого и чёрного даёт серый цвет – чем темнее серый цвет, тем больше удушающей безнадёжности, при усветлении в краску входит нечто вроде воздуха, возможность дыхания».
На представленной таблице (на экране таблица контрастов) Кандинский показал две пары контрастов – тёплое-холодное, светлое-тёмное.
Это яркие примеры того, что цвет может воздействовать на душу человека, «вызывать вибрацию души», как выражается Кандинский.
Итак, познакомившись с некоторыми положениями из книги Кандинского «О духовном в искусстве» можно сделать вывод, что
цвет имеет движение:
тёплые цвета – к холодному – к зрителю,
холодные к синему цвету – от зрителя,
синий цвет может тормозить движение жёлтого цвета – это горизонтальное движение.
Центрическое движение – тёплые цвета излучают, приобретают движение от центра, холодные приобретают концентрическое движение во внутрь, в себя.
Цвет имеет свойство эмоционально воздействовать на душу человека:
жёлтый цвет беспокоит, будоражит человека,
чем ближе к синему цвету, тем спокойнее.
Зелёный цвет вообще спокойный цвет, при углублении (изумрудный) появляется движение, и чем глубже, тем больше зовёт человека в бесконечное, пробуждая в нём тоску, печаль
красный цвет – живая, подвижная, беспокойная краска. Вызывает ощущение силы, энергии, радости.
Фиолетовый цвет вызывает ощущение чего-то болезненного, погасшего…
Так же и другие цвета могут эмоционально воздействовать, каждый по-своему.
Кандинский пишет, что «художник кроме глаза должен воспитывать и свою душу, чтобы она приобрела способность тончайшим образом взвешивать цвет, действуя в качестве определяющей силы не только при восприятии внешних впечатлений (иногда, правда и внутренних), но и при создании произведений искусства»
После краткого ознакомления с некоторыми мыслями, изложенными в книге Кандинского, возможно абстрактное искусство будет более понятным.
Заключительная часть урока
Учитель предлагает внимательно рассмотреть картину Кандинского «Композиция №6» и дать краткое описание этой картины в тетради.
Несколько учеников прочитают своё видение этого произведения.
«А теперь сравним - что пишет по поводу этого произведения искусствовед:
«Эта картина представляет собой форму, которая была желанной целью. Наконец-то художник одержал полную победу, развернув в пространстве живописно-пластическую ситуацию и достигнув цельности и завершённости художественного образа.
Мотив достигает крайнего напряжения, уподоблен некой катастрофе, взрыву, потопу. Пятна и линии действуют в этих сценах, как живые существа. Но то, что это не конкретные люди, животные, или предметы, а абстрактные формулы, лишь усиливает выразительность пластического события. Трагедия разворачивается в условном времени, содержит в себе катарсис (термин античной эстетики, означающий очищение души от вредных страстей искусством), гармоническое очищение, казалось бы, неразрешимых противоречий.
Строя свои композиции, Кандинский не измышляет, а лишь направляет и контролирует то, что является его воображению. Его метод характеризуется этим единством сознательного и стихийного, интуитивного и рационального»
Итак, в заключение можно сказать, что абстрактное искусство – это не есть что-то чуждое, непонятное, оно несёт в себе смысловое значение, это искусство касается высокой сферы духовности человека.
Задание - учащимся предлагается дома подготовить ответы на вопросы, написать картину – дать образное изображение своего настроения, или волнующей ученика проблемы, темы методом абстрактной живописи.
По возможности прослушать произведения классической музыки:
И.С.Бах «Токката и фуга ре минор»
Л.В. Бетховен «Соната №14 (Лунная)»
