Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Шпоры готовые мои.docx
Скачиваний:
3
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
123.32 Кб
Скачать

Билет № 10

1). Сущность и виды продюсерской деятельности.

Телевизионное продюсирование как результат формирования рыночных механизмов и особый вид предпринимательской деятельности. Продюсер - ключевая фигура отечественного медиабизнеса. Профессионально-важные качества продюсера. Лидерство. Функции, должностные обязанности, квалификационные требования к продюсеру телевизионной сферы. Виды и иерархия продюсерской деятельности.

Телевизионное продюссирование возможно только в рыночной среде. Продюсирование связано с предпринимательством, особый вид предпр. деятельности. Поскольку нами взята за основу модель развития коммерческого телевидения американского образца – контент обязан зарабатывать, приносить прибыль.

Информация – самый возобновляемый ресурс – (для получения прибыли) на планете, в отличие от конечных – нефть, газ и т.п.

Виды продюсерской деят-сти и должностная иерархия:

А) 1).Генеральный продюсер – спец., работает над проектом в течение всего времени, от создания, до реализации. Стратег, направляет реализацию, как творческих, так и экономических видов деятельности в телепроекте.

2).Исполнительный продюсер – подчин генер., занимается поиском кадрового потенциала, заключ контракты, курирует финансовые потоки.

3).Линейный продюсер – занят производственным процессом на месте, отвечает за своё место съёмки – узкий участок.

4). Креативный продюсер – отслеживает, чтобы всё соответствовало задуманной идее в творческой части.

5). Продюсер сигмента – человек, который набирает гостей – своего рода администратор.

6).Сценарный продюсер

Б) 1).независимый продюсер (свободный художник).

2). Продюсер канала – структура ( придерживается политики канала, стабильная оплата, действует в рамках предложенных правил).

В) Продюсер транс-медиа – сопровождает контент (продукт) на разных медийных платформах и обеспечивает его окупаемость.

Г) Событийный продюсер – человек или группа людей, которые обеспечивают продюсирование событий.

2. Основные элементы драматургической композиции. экспозиция- ввод в действие, короткий рассказ о событиях, предшествовавших возникновению конфликта. Экспозиция обычно перерастает в завязку или непосредственное начало действия. Экспозиция и завязка должны быть предельно четкими, лаконичными. Завязка- начало конфликта. Кульминация- наивысшая точка развития конфликта. Развязка - разрешение конфликта. Основное действие - строгая логичность построения и развитие темы. Каждый эпизод должен быть обусловлен, связан смысловыми «мостиками» с предыдущим и последующим. Классическую структуру программы составляют следующие элементы: Пролог - композиционный прием, показ или демонстрация идей автора, его отношения к событию. Пролог не связан с основным действием, а в экспозиции сюжетное действие берет свое начало. Завязка - начало драматургического конфликта, находит свое развитие в последующих структурных элементах композиционного построения сценария, определяет начало основного действия. Поиск оригинального сюжетного решения завязки - драматургическая проблема. Оригинальное решение завязки во многом определяет последующий ход всей программы. Сюжетный ход - художественный прием, делает драматургическое произведение неповторимым и оригинальным по композиционному построению.  Основное развитие действия - здесь фактически укладывается весь основной сюжет программы. Подчеркивая решающее значение замысла в творческом процессе создания сценария, его нередко сравнивают с архитектурным проектом в строительстве, в котором предусматривается целостный образ всего сооружения и соотношение его отдельных частей, расчеты его "несущих" конструкций. Повествуя свою историю, режиссёр создаёт новую реальность, реальность фильма, в которой зритель должен не только увидеть, а почувствовать жизнь на экране. Для создания этой новой реальности используются различные выразительные средства, создаваемые ещё на уровне сценария. Детали должны работать. Наличие в кадре большого количества инертных (то есть не работающих) деталей размывает внимание зрителя и в конечном итоге вызывает скуку. Чёткую характеристику активной (то есть работающей) детали дал А. П. Чехов: «Если в первом акте на сцене висит ружьё, в последнем оно должно выстрелить». Это конструктивная формула для активизации всех компонентов драмы, вовлечённых в сюжетное развитие общей идеи. Существует пять основных аспектов детали: Деталь, создающая перипетию, есть предмет, который находится в центре внимания не только эпизода, но и целого фильма, является поводом к действию (подвески королевы, платок Дездемоны). Деталь — это предмет, который находится в активном взаимодействии с актёром, помогает ему выстраивать характер персонажа (тросточка Чарли Чаплина, монокль барона у Ж. Ренуара). Деталь — это часть, по которой зритель может догадаться о том, что происходит в целом (песня корабельного врача, движение отсветов на лице «Парижанки», перстень шефа в «Бриллиантовой руке»). Деталь-персонаж — предмет, который одушевляется, и на него переносятся человеческие функции (шинель Акакия Акакиевича, «Красный шар» А.Ла Мориса). Деталь, создающая настроение (в «Амаркорде» Федерико Феллини — павлин, распушивший хвост в конце панорамы, показывающей заснеженную слякотную улицу).