Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Диплом-тьетья редакция Мороз(21.05).doc
Скачиваний:
2
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
1.15 Mб
Скачать

Глава 3. Использование нестандартных маркетинговых коммуникаций в театральных организациях на примере Сахалинского международного театрального центра им. А.П. Чехова

    1. Чехов-центр. Зритель и маркетинг. Краткий обзор

Сахалинский Международный театральный центр им. А.П. Чехова (Чехов-центр) – единственный драматический театр в Сахалинской области.

В августе 1992 года произошло реформирование театра в областной театральный центр им. А. П. Чехова. При реформировании театра в его состав вошли существовавший ранее Драматический театр им. А. П. Чехова, театр для детей и молодежи, несколько музыкальных коллективов.

С 2008 года Сахалинский Международный театральный центр им. А.П. Чехова стал автономным учреждением культуры.

Сейчас в репертуаре театра 27 спектаклей, из которых 19 – драматические вечерние спектакли, 6 – детские спектакли, 2 – музыкальные спектакли-концерты.

Комедии находятся на первом месте по посещаемости в результате приобретенных зрителями особенностей восприятия культурных продуктов. Долгое время Чехов-центр предлагал своим зрителям исключительно комедийные постановки, что сформировало определенный портрет зрителей и их отношение к театру как к месту для развлечения («в театр нужно идти, чтобы расслабиться, посмеяться»).

Думающий зритель, который любил сложные с психологической точки зрения постановки, к 2008 году был практически вытеснен из театра. В такой ситуации остальные спектакли страдают от малого зрительского интереса.

Интересно, как зрители реагируют на новую постановку в Южно-Сахалинске. Уже долгое время зрители через сайт театра и городской интернет-форум просят создать постановку на основе классических произведений. Особо ожидаются Чехов и Островский. Молодые художественные руководители, которые занимали этот пост (Никита Гриншпун 2009-2011, Даниил Безносов 2011-2013) неохотно шли на постановку этих произведений, отдавая предпочтение современной зарубежной драматургии.

К тому же удаленность зрителя от больших культурных центров создает в нем замкнутость художественного восприятия: по мысли сахалинского зрителя постановки по классике должны быть поставлены только «классическим» образом – костюмы, декорация, жесты и смыслы должны соответствовать первым постановкам этих произведений. Любые попытки «переписать» и «переосмыслить» произведения воспринимаются зрителем как попытка испортить классику, после чего следует жесткая и гневная реакция.

Большую роль в заполняемости зала играет и размер города: 200 тысяч человек, из которых в театр ходит всего около 8%. Создается интересная картина: ярые театралы стараются посетить премьерные показы, заполняемость зала составляет около 70-75%, затем мнение посетивших быстро распространяется через самый популярный на Сахалине форум sakh.com и через устные коммуникации и отзывы. В результате посещаемость очень быстро снижается. При этом качество постановки не всегда объясняет ее провал в заполняемости.

Усугубилось положение по заполняемости зала с изменением политики билетного ценообразования. Изменившаяся организационно-правовая форма театра отразилась на цене за билет, (средний билет до автономии – 284 рубля, средний билет после – 371 рубль) что, в свою очередь, также повлияло на процент посещаемости. Количество продаваемых билетов на премьерные спектакли сократилось на 5%, на все остальные – еще больше1.

Таким образом, средний показатель посещаемости при расчете за 5 последних лет составил 45%1.

Для продвижения театральных продуктов Чехов-центр использует стандартные методы маркетинговых коммуникаций: ТВ-рекламу, рекламные щиты, газеты. При этом к нестандартным методам продвижения, описанным в предыдущих главах, практически не прибегает – в ход идет только реклама и PR «широкого канала». Отчасти это связано с «привычкой» театра к использованию одних и тех же механизмов передачи информации с одной стороны, и «привычкой» основного зрителя (женщины 35-55 лет) получать эту информацию именно таким способом – с другой. При этом молодежь, так необходимая театру, практически не охватывается представленными каналами информирования из-за их специфики.