
- •Н. М. Мышьякова
- •Художественная культура
- •Средних веков
- •Программные материалы к курсу лекций
- •Содержание
- •Введение
- •Раздел 1. Типологическая характеристика культуры средних веков
- •Глава 1. Социокультурный контекст художественной культуры
- •Средних веков
- •1.1. Структура феодального общества
- •1.2. Структура средневековой культуры
- •1.3. Материальные и производственные условия формирования художественной культуры
- •Идеологическая и социально-психологическая
- •Раздел 2.
- •Глава 1. Художественная культура Византии
- •1.2. Архитектура и изобразительные искусства Византии
- •1.3. Византийская литература
- •1.4. Византийская музыка
- •Глава 2. Художественная культура Древней Руси
- •2.1. Особенности художественной культуры Восточной Европы
- •2.2. Древнерусская литература
- •2.3. Архитектура и изобразительные искусства Древней Руси
- •2.4. Древнерусская музыка
- •Глава 3. Типологическая характеристика художественной культуры стран Западной Европы
- •3.1. Организационный (институциональный) аспект
- •Художественной культуры
- •3.2. Информационный (духовно-содержательный) аспект художественной культуры
- •3.3. Морфологический аспект художественной культуры
- •3.4. Западноевропейская средневековая эстетика.
- •Глава 4. Литература Средних веков
- •4.1. Литература раннего Средневековья
- •4.2. Литература зрелого Средневековья
- •Глава 5. Средневековая музыка
- •5.1. Народная музыкальная культура Средневековья
- •5.2. Церковная музыка Средних веков
- •Глава 6. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы раннего Средневековья
- •6.1. Искусство Италии и Испании (период остготов, лангобардов и вестготов)
- •6.2. Искусство ирландцев, англосаксов и Скандинавского полуострова
- •6.3. Франкское искусство (период Меровингов)
- •6.4. Каролингское искусство
- •Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
- •7.1. Искусство Франции
- •7.2. Искусство Германии
- •7.3. Искусство Англии
- •7.4. Искусство Испании
- •7.5. Искусство Италии
- •Глава 8. Средневековая художественная культура в странах Востока
- •Художественная культура арабо-мусульманского средневековья
- •8.2. Художественная культура Индии
- •8.3. Художественная культура Китая
- •8.4. Художественная культура Японии
- •Глава 9. Художественная культура Кавказа и Закавказья
- •9.1. Художественная культура Армении
- •9.2. Художественная культура Грузии.
- •9.3. Художественная культура Азербайджана
- •Заключение
- •Раздел 3.
- •Западная Европа
- •Ближний и Средний Восток
- •Раздел 4.
Идеологическая и социально-психологическая
характеристика Средневековья
Социально-психологический и идеологический аспекты духовной культуры средневековой культуры.
Две взаимосвязанных характеристики духовной культуры:
соотнесённость социально-психологического уровня с массовой бесписьменной литературой (фольклором), обиходным пониманием времени и пространства, а идеологического – с письменной культурой;
взаимосвязь бесписьменной и письменной культур.
Развитие духовной культуры как столкновение культур разных традиций. Господство ритуала во всех сферах средневековой жизни. Сочетание страха и надежды с чувством уверенности и защищённости (В.Г.Иванов).
Укрепление иерархических сословных (вертикальных) связей религиозно-этическими нормами, политическими интересами и правовыми установлениями связей, а корпоративных (горизонтальных) – моральными санкциями (рыцарский кодекс чести, монастырские уставы, производственно-этические уставы цехов и купеческих гильдий).
Дифференцированность духовной жизни сословий на основе различий в образе жизни и степени воздействия идеологии на социальную психологию группы.
Обычай – основа крестьянской общественной психологии. Роль и место суеверий в крестьянской жизни. Распространённость магических обрядов. Амбивалентность по отношению к языческим обрядам в культуре христианского средневековья: вера в них и, одновременно, – понимание их «греховности». «Содружество» сословий на уровне обыденного сознания.
Господство религиозной идеологии.
Формирование внерелигиозного (пантеистического, атеистического) типа общественного сознания.
Раздел 2.
РЕГИОНАЛЬНЫЕ ВАРИАНТЫ РАЗВИТИЯ
СРЕДНЕВЕКОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
Глава 1. Художественная культура Византии
1.1.Социокультурный контекст художественной культуры
Византии
Образование византийского государства (395 г.- 1453 г.). Византий – древнегреческая колония, существовавшая на месте Константинополя. Ведущее место Византии в художественной жизни Европы и Ближнего Востока в период средневековья. Сложный этнический состав. Многообразие культурных истоков. Непрерывная античная традиция.
Понятие «византийского региона». Непреходящая ценность византийской художественной традиции.
Три этапа социально-политической и художественной культуры Византии (С.С.Аверинцев):
ранневизантийский (4-7 вв.) – переход от античности к средневековью; начальная стадия формирования феодальных отношений; время интенсивной переработки античных традиций в религиозно-христианском духе; становление средневекового типа мировоззрения;
зрелого феодализма (8-11 вв.) – окончательное оформление средневековой художественной культуры; иконоборчество (8-9 вв.);
поздневизантийский (11-15 вв.) – «центробежные политико-экономические тенденции» (З.Б.Удальцова); доминирование провинциальных центров; стабилизация художественного канона.
Социально-исторические детерминанты художественной культуры Византии (М.С.Каган):
основы византийской экономической и государственной жизни преемственны по отношению к Римской империи; главная хозяйственная ячейка – сельская община свободных земледельцев, виноградарей и скотоводов; усиление роли государственной земельной собственности и государственных форм эксплуатации; сохранение рабства (до 12 в.);
активное существование античной традиции; наличие торгово-ремесленных центров, которые сложились ещё в период эллинизма; Константинополь – крупнейший центр, равного которому нет в Европе, «второй Рим»; его централизующая роль в формировании художественной культуры;
государственная власть василевса и совершенство административно-бюрократического аппарата, превращающие Византию в «оазис порядка» (С.С.Аверинцев);
своеобразие классовой структуры византийского общества: многосоставность и нестабильность класса земледельцев-крестьян, отсюда – отсутствие единства народного творчества; незначительная роль и тяготение к правящим верхам торгово-ремесленного класса; малочисленность военно-рыцарской социальной группы; нестабильность и отсутствие элитарной замкнутости господствующих классов; таким образом, нечёткость социального деления Византии предопределила относительную монолитность её художественной культуры (М.С.Каган);
важнейшая роль христианской церкви: в 313 г. христианство принято как государственная религия; православие (разделение произошло в 11 в.) не оспаривало политического приоритета у государственной власти и «довольствовалось» (М.С.Каган) властью духовной; власть церкви символизировалась пустующим троном Христа, который стоял рядом с троном василевса во время пышных дворцовых церемоний (Е.А.Острогорский).
Возникновение византинизма (политическая анимичность основных классов и сословных групп, сильная государственная власть, медленный процесс феодализации) и превращение византийской культуры в стройную и целостную систему мировоззрения.
Мироощущение «ромея»: власть как рок.
Синтез античной эллинистической философии, христианского религиозного учения и религиозно-мистических ближневосточных идей.
Значительная роль светского искусства, его восточная торжественность и зрелищность (придворные церемонии, пиры, охота, игры на ипподроме). Общенародные праздники: церковные календарные праздники и языческие календы, брумалии, русалии.
Искусство бродячих мимов, акробатов, дрессировщиков, певцов.
Византийская картина мира: «тотальная» символичность византийской модели мира: весь мир как образ Бога; Бог – центральная категория византийской философии, недостижимая цель познания; иерархическая лестница «совершенств» (космос, природа, живые и неживые создания); морфологическая иерархия.
Космогоническая символика храма и каноническое размещение изображений:
в верхнем регистре храмового интерьера – силы, несущие божественный свет (Христос-Пантократор, «силы небесные», «столпы мира» - пороки, евангелисты, апостолы); в верхней части апсиды – Богоматерь-Оранта – символ «предстояния» земной церкви;
в среднем регистре, на стенах, – праздники (Благовещение, Рождество, Сошествие во ад» и др.) и сцены из земной жизни Христа;
в нижнем регистре – канонизированные святые.
Микрокосм праздничного театрализованного богослужебного действа: монументальный синтез искусства; гностический смысл изображений (архитектура – пространственное обрамление ансамбля, соединяющее его с миром земной природы; икона – «фрагмент» священной истории; фрески – «иллюстрация» истории мира); сакральная символика цвета и света.
Особая роль слова (Логос – божественная истина): не только звуковая сущность, но и зрительный образ (Д.С.Лихачёв); размещение слов в пространстве иконы, фрески (надписи и тексты на свитках, в книгах, в клеймах); значимость слов в песнопениях (молитвы, акафисты, гимны, каноны); освобождение литературы от утилитарных задач и соотнесение её с судьбами всего мира и отдельного человека.
Основные категории византийской эстетики и художественной культуры: слово, свет, символ, образ.
Византийский канон – система правил и норм философски-художественного мышления и творчества, «количественно-структурная модель художественного произведения», «образец и критерий положительной оценки» (А.Ф. Лосев); символико-ассоциативное выражение первообраза и повторяемость архетипов; работа «по образцам»; принцип надындивидуального творчества; художник как посредник; система ремесленно-технических приёмов творчества (ритуал приготовления материалов, психологическая подготовка мастера к творческому акту – молитва, пост, изучение подлинников, беседы с духовником); возможность движения художественной системы и изменения канона (В.В. Бычков).
Взаимоотношения византийского стиля с местными культурами. Византийская культура как «мощный и плодотворный толчок для развития национально-своеобразной и типологически близкой художественной культуры Руси» (М.С. Каган).