9.2. Художественная культура Грузии.

Истоки средневековой грузинской культуры (6 в.). Принятие христианства (4 в.) и его влияние на культуру Грузии, расширение культурных связей Грузии с передовыми христианскими странами Востока и Запада.

Грузинская литература. Сочетание традиционных тем грузинского фольклора и религиозный характер литературы. Эпос об Амирани: черты героического эпоса; мифологическая фантастика; Амирани и Прометей; героизация богоборчества.

Творчество Руставели (13 в.) – одного из крупнейших представителей грузинской литературы. Поэма «Витязь в тигровой шкуре»: два цикла рассказов; психологизм; культ женщины; образ идеальной возлюбленной; теория и кодекс любви; любовь как тяжёлое испытание; близость рыцарскому европейскому роману; особая роль темы дружбы и побратимства; религиозное свободомыслие; утопичность финала; метафоричность и афористичность языка; обилие аллитераций и ассонансов; особая стиховая форма «шаири».

Развитие светской музыкальной культуры. Творчество инструментальных и вокальных ансамблей и профессиональных певцов (мутрибов и мгосани), исполняющих песни на стихи Руставели, Чахрукадзе и др.

Архитектура и изобразительное искусство Грузии. Базилика – наиболее распространенный тип культовых сооружений периода сложения грузинской средневековой архитектуры (5-6 вв.).

Традиции народного зодчества в архитектуре жилого дома («дарбази»): кровля в виде деревянного шатра и ступенчатого купола.

Храм Креста в Мцхете (6-7 вв.) – итог в разработке центральнокупольного типа зданий: замечательный выбор места – вершина горы при слиянии рек Куры и Арагвы; эффект естественно вырастающего здания из скалистого массива; храм – центр всего ландшафта.

Формирование местных художественных школ в Кахетинском княжестве, в Абхазском царстве. Оригинальные сооружения в Кахетии: сочетание в кладке булыжника, туфа и кирпича; применение «паруса» при переходе от подкупольного квадрата к барабану и куполу.

Тенденция к созданию величественных архитектурных образов (11-13 вв.): увеличение размеров здания; стройные, вытянутые вверх пропорции; богатая орнаментация снаружи и внутри; живописность общего впечатления; замысловатый ритм; декоративность элементов.

Разнообразие и яркость декоративной резьбы: слегка выпуклая поверхность; эффект декоративной пластичности.

Украшение храмов росписями и мозаиками. Фресковые росписи Атенского храма (10-11 вв.): органической связью живописи с архитектурой; выделение регистров широкими орнаментальными поясами; иконографические мотивы райских рек, истории Богородицы и т.п.; строгость и величавость образов; уверенные и торжественные жесты персонажей; сочетание в колорите серебристо-серого и коричневато-розового оттенков.

Художественно оформление рукописей: высокое мастерство рисунка; мотивы коринфской и ионической капители; преобладание насыщенных и ярких тонов.

Алтарные преграды – особый тип скульптурных произведений: распространены с 7 в.; невысокий каменный барьер, отделяющий алтарь от остальной части храма; снаружи поверхность преграды покрыта богатым резным орнаментом.

Грузинская торевтика и эмальерное дело (12-13 вв.). Характерные черты грузинских эмалей: мягкость красочных сочетаний; преобладание красок «винного оттенка»; прозрачность смальты.