
- •Н. М. Мышьякова
- •Художественная культура
- •Средних веков
- •Программные материалы к курсу лекций
- •Содержание
- •Введение
- •Раздел 1. Типологическая характеристика культуры средних веков
- •Глава 1. Социокультурный контекст художественной культуры
- •Средних веков
- •1.1. Структура феодального общества
- •1.2. Структура средневековой культуры
- •1.3. Материальные и производственные условия формирования художественной культуры
- •Идеологическая и социально-психологическая
- •Раздел 2.
- •Глава 1. Художественная культура Византии
- •1.2. Архитектура и изобразительные искусства Византии
- •1.3. Византийская литература
- •1.4. Византийская музыка
- •Глава 2. Художественная культура Древней Руси
- •2.1. Особенности художественной культуры Восточной Европы
- •2.2. Древнерусская литература
- •2.3. Архитектура и изобразительные искусства Древней Руси
- •2.4. Древнерусская музыка
- •Глава 3. Типологическая характеристика художественной культуры стран Западной Европы
- •3.1. Организационный (институциональный) аспект
- •Художественной культуры
- •3.2. Информационный (духовно-содержательный) аспект художественной культуры
- •3.3. Морфологический аспект художественной культуры
- •3.4. Западноевропейская средневековая эстетика.
- •Глава 4. Литература Средних веков
- •4.1. Литература раннего Средневековья
- •4.2. Литература зрелого Средневековья
- •Глава 5. Средневековая музыка
- •5.1. Народная музыкальная культура Средневековья
- •5.2. Церковная музыка Средних веков
- •Глава 6. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы раннего Средневековья
- •6.1. Искусство Италии и Испании (период остготов, лангобардов и вестготов)
- •6.2. Искусство ирландцев, англосаксов и Скандинавского полуострова
- •6.3. Франкское искусство (период Меровингов)
- •6.4. Каролингское искусство
- •Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
- •7.1. Искусство Франции
- •7.2. Искусство Германии
- •7.3. Искусство Англии
- •7.4. Искусство Испании
- •7.5. Искусство Италии
- •Глава 8. Средневековая художественная культура в странах Востока
- •Художественная культура арабо-мусульманского средневековья
- •8.2. Художественная культура Индии
- •8.3. Художественная культура Китая
- •8.4. Художественная культура Японии
- •Глава 9. Художественная культура Кавказа и Закавказья
- •9.1. Художественная культура Армении
- •9.2. Художественная культура Грузии.
- •9.3. Художественная культура Азербайджана
- •Заключение
- •Раздел 3.
- •Западная Европа
- •Ближний и Средний Восток
- •Раздел 4.
8.4. Художественная культура Японии
Географическая изолированность страны, расположенной на островах. Взаимосвязь Японии с культурой Китая. Долгий период средневековья (6-17 вв.).
Господство синтоизма – пути богов (6-12 вв.) – древнейшей японской религии, сущность которой – поклонение природе и культ предков. Принятие и распространение буддизма (552 г.).
Утверждение нового политического строя (13-16 вв.) – сигуната (военное управление государством). Культура и образ самурая.
Роль и значение дзэн-буддизма: простота, доступность, обращение к широким слоям населения; пренебрежение обрядами и богослужениями; культ созерцания, воли и самообладания; самоуглубление как единственный путь постижения истины.
Особый тип дворцово-паркового ансамбля (6-12 вв.) – Синдэн: связь садово-паркового искусства с символическими представлениями буддизма; искусственно созданные острова – морские просторы; острова в форме черепахи, журавля – символы долгой жизни; имитация естественной красоты природы (водопады, речки, озёра, острова, холмы); воспроизведение известных, прославленных местностей; миниатюрные сады с символическими значениями камней, кустарников для эстетического созерцания.
Архитектура дзэнского храма (13-16 вв.): расположение на одной оси; упрощённый образ постройки и декоративный облик фасада.
Китайский стиль: сильный изгиб крыши; дугообразный, декоративно украшенный оконный проём; орнаментация деталей; обобщённый образ пышности.
Формирование японского и комбинированного стилей: увеличение размера сооружений; большая свобода в композиции и стремление к естественности; специфическая система кронштейнов, позволяющая увеличить выносы кровли.
Объединение Японии под властью сёгунов Асикага (14 в.): формирование нового стиля светской архитектуры; строительство роскошных загородных усадеб; дворцы Киото (Золотой павильон, 14 в. и Серебряный павильон, 15 в., позже стали буддийскими храмами).
Развитие садово-паркового искусства: вместо бурной воды – спокойные глади прудов с плавающими цветами и листьями; вместо пейзажей, меняющихся за каждым поворотом дорожки, – естественная красота уединения; вместо декоративно изогнутых мостов – большие плоские камни, уложенные в ряд; распространение садов четырёх времён года; сухие сады (предназначенность только для созерцания с террасы дома; окружён стеной с трёх сторон; покрыт песком или мелкой галькой, на которой располагались камни различной формы и окраски; между камнями – мох; сад символизировал картину горы-воды).
Характерные черты жилого дома: чайная комната (обязательная ниша – таконома, расположенная чуть выше уровня пола; в нише развешивались свитки живописи или каллиграфии; раздвижные стены; обязательнее покрытие деревянного пола циновками – татами, размер которых служил строительным модулем; особая полка, встроенная в стену, – сёин).
Монохромные пейзажи (суйбоку): создателями были, в основном, монахи дзэнских монастырей, которые поддерживали связь с Китаем, в связи с чем – сильное влияние китайского пейзажа; пейзаж как единственна форма, способная передать высокие идеи и чувства; образ природы как высшего выражения мудрости, гармонии и красоты; обобщённость и суровость пейзажей; образ глубокого, бесконечного пространства; сдержанность в средствах выражения; расцвет пейзажной живописи 15 в.; формирование реалистических тенденций.
Японская литература.
Древнейшие народные верования – «вера в душу слова» (А.Е.Глускина). Земледельческая обрядность, древнейший фольклор – истоки развития японской литературы. Характерные приёмы и художественные средства, повлиявшие на формирование эпических форм в японской литературе: сочетание песен и повествований; нестабильная строфика; параллелизмы; повторы; ритмические припевы; постоянные эпитеты; звукопись; форма песенного диалога («песенный плетень» или «обрядовый костёр»); сюжеты легенд, преданий и мифов. Форма «моногатари-но ута» – песни, включённые в прозаический текст повествования и подчинённые ему.
«Манъёсю» – поэтическая антология, первый памятник японской поэзии. Разнообразие тематики, стиля, сюжетов.
Жанр «танка» (пятистишие, короткая песня) – излюбленный жанр японской поэзии. Особый лиризм песен. Образы птиц и цветов, «сезонная эстетика». Жанр плача. Специфические черты японской поэзии: подтекст, основанный на образных ассоциациях; древняя вера в магию слова (котодама); лаконичность; смысловая наполненность и многозначность; суггестивность.
Литературное развитие 9-12 вв. Соединение буддизма, синтоизма и конфуцианства. Концепция циклического времени. Формула «печального очарования вещей», утончённость, чувствительность – важнейшие черты японской эстетики.
Повествовательная форма моногатари, её разновидности. Развитие жанров дневника и романа.
Социальная «революция» в Японии конца 12 в. Формирование новых сословий (самураи, сёгуны), нового кодекса поведения, морали, взглядов («путь воина», «бусидо»). Жанр гунки – историко-героической повести: масштабность изображения; гиперболизация; лиризм; философичность; многообразие языковых средств; черты исторических хроник.
Японская музыка.
Проникновение и влияние китайской музыки танского стиля. Возникновение в среде профессиональных музыкантов образцов собственно японской музыки (8 в.). Развитие музыкальной теории (12 в.). Музыка классического театра Но (14-16 вв.). Основа вокальной музыки в театре Но – одноголосная мелодия для сольного исполнения и унисонного хора. Мелодия очень гибкая, то приближающаяся к разговорной речи, то к пению. Инструментальная музыка очень скупа в соответствии с принципами дзэн-буддизма. Особую выразительность спектаклю придают инструментальные «возгласы».