
- •Н. М. Мышьякова
- •Художественная культура
- •Средних веков
- •Программные материалы к курсу лекций
- •Содержание
- •Введение
- •Раздел 1. Типологическая характеристика культуры средних веков
- •Глава 1. Социокультурный контекст художественной культуры
- •Средних веков
- •1.1. Структура феодального общества
- •1.2. Структура средневековой культуры
- •1.3. Материальные и производственные условия формирования художественной культуры
- •Идеологическая и социально-психологическая
- •Раздел 2.
- •Глава 1. Художественная культура Византии
- •1.2. Архитектура и изобразительные искусства Византии
- •1.3. Византийская литература
- •1.4. Византийская музыка
- •Глава 2. Художественная культура Древней Руси
- •2.1. Особенности художественной культуры Восточной Европы
- •2.2. Древнерусская литература
- •2.3. Архитектура и изобразительные искусства Древней Руси
- •2.4. Древнерусская музыка
- •Глава 3. Типологическая характеристика художественной культуры стран Западной Европы
- •3.1. Организационный (институциональный) аспект
- •Художественной культуры
- •3.2. Информационный (духовно-содержательный) аспект художественной культуры
- •3.3. Морфологический аспект художественной культуры
- •3.4. Западноевропейская средневековая эстетика.
- •Глава 4. Литература Средних веков
- •4.1. Литература раннего Средневековья
- •4.2. Литература зрелого Средневековья
- •Глава 5. Средневековая музыка
- •5.1. Народная музыкальная культура Средневековья
- •5.2. Церковная музыка Средних веков
- •Глава 6. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы раннего Средневековья
- •6.1. Искусство Италии и Испании (период остготов, лангобардов и вестготов)
- •6.2. Искусство ирландцев, англосаксов и Скандинавского полуострова
- •6.3. Франкское искусство (период Меровингов)
- •6.4. Каролингское искусство
- •Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
- •7.1. Искусство Франции
- •7.2. Искусство Германии
- •7.3. Искусство Англии
- •7.4. Искусство Испании
- •7.5. Искусство Италии
- •Глава 8. Средневековая художественная культура в странах Востока
- •Художественная культура арабо-мусульманского средневековья
- •8.2. Художественная культура Индии
- •8.3. Художественная культура Китая
- •8.4. Художественная культура Японии
- •Глава 9. Художественная культура Кавказа и Закавказья
- •9.1. Художественная культура Армении
- •9.2. Художественная культура Грузии.
- •9.3. Художественная культура Азербайджана
- •Заключение
- •Раздел 3.
- •Западная Европа
- •Ближний и Средний Восток
- •Раздел 4.
7.3. Искусство Англии
Создание государства англосаксов (9 в.). Нормандское завоевание (11 в.) и процесс преодоления английской обособленности. Тесная связь с культурой Франции и яркое своеобразие английского искусства.
Взаимопроникновение романских и готических элементов. Малочисленность романских архитектурных сооружений. Формирование английской готики (кон. 12 в.) и её своеобразие: сохранение традиций деревянного зодчества. Французские влияния в архитектуре соборов: большие размеры храмов, высокие центральные нефы, обилие башен, нервюрные своды.
Чисто английские черты соборной готики: обозримость архитектурного строения со всех сторон; расположение собора не среди городской застройки, а среди свободного пространства; мастерское использование природного окружения; оттенок чисто английской сентиментальности по отношению к природе; увеличение интерьера храма в длину, сдвиг трансепта к середине, акцентирование и увеличение башни средокрестья, «веерные» своды; слабо выраженное бюргерское начало.
Специфика соборных интерьеров: ажурная лёгкость и декоративное богатство; сложная разработка сводов; меньшая спиритуалистичность.
Соборы в Солсбери, Линкольне.
Собор в Кентербери как национальная святыня Англии: место погребения архиепископа Кентерберийского Томаса Беккета, убитого рыцарями короля Генриха П в этом же соборе в 1170 г. и причисленного в качестве мученика к лику святых; обилие пристроек; обход по образу французских соборов; множество помещений, как бы нанизанных на одну ось; «Венец Беккета» – круглая капелла, завершающая храм на востоке, в которой погребен прах святого; небывалая длина – 160 м; расположение частей собора на разных уровнях, повышающихся к востоку.
«Украшенная» готика (14 в.): нарастание декоративных элементов; парадоксальность фасадов (своеобразные очертания, отсутствие башен, похожесть на абсиду хора; интерьерные эксперименты).
«Перпендикулярная» готика (кон. 14-сер.16 вв.) и «стиль Тюдор» (кон. 15-сер.16 вв.). Характерные образцы: капелла св. Георгия в Виндзорском замке (1493-1516 гг.), капелла Королевского колледжа в Кембридже (1446-1515 гг.) и капелла Генриха VП в Вестминстерском аббатстве (1502-1512 гг.).
Вестминстерский королевский дворец (14 в.) как пример светской готики: совершенство строительной техники; Вестминстер-холл – торжественный зал, один из самых крупных в Европе – 1500 кв.м; кровля без промежуточных опор.
Развитие книжной миниатюры: иллюстрированные календари; богато иллюстрированные бестиарии (поучительные рассказы о жизни животных).
7.4. Искусство Испании
Своеобразие испанской средневековой культуры: период становления молодой художественной культуры в ситуации борьбы за национальную независимость. Открытая борьба за освобождение страны – реконкиста. Возрастающая роль католической церкви. Сочетание традиций европейского Запада и Арабского Востока.
Испания 10 в. – один из крупных центров Европы и Востока. Столица Испании Кордова как «обиталище наук». Библиофильство как специфическая страсть мусульманской Испании.
Особый расцвет культуры Испании: андалузская поэзия, музыка, архитектура. Кордова, Гранада и Севилья – центры андалузской культуры. Своеобразие андалузской литературы: связь поэзии с музыкой; доминирование любовной тематики; антитеза поэзии («нанизанные слова», «ожерелье») и прозы («рассыпанные слова»); эпикурейские и платонические мотивы; жанр мувашшаха («опоясанный»).
Соборная мечеть в Кордове (785 г.): особый вариант традиционной колонной мечети; колоссальный зал (более 600 колонн из разноцветного мрамора, яшмы, порфира, 19 нефов), который обычно сравнивают с лесом; отсутствие центральной оси; несколько одинаково оформленных порталов; кладка из белых и красных камней; тысячи висящих серебряных лампад.
Романский стиль (кон. 11 в.).
Влияние мавританской архитектуры: подковообразные арки; «восточные» мотивы в орнаментах, минареты вместо колоколен. Особенно сильное проявление мавританского стиля в массовом жилом строительстве. Медленное формирование испанской готики (13-15 вв.).
Господство готического стиля в церковном зодчестве. Мавританские элементы в церковной архитектуре: мавританский способ перекрытия (над средокрестьем свод покоится на перекрещивающихся арках, в центре образуется пространство, заполненное ажурной восьмиконечной звездой); применение деревянных потолков со сложным и нарядным рисунком; подковообразные арки и мавританский орнамент; кирпичное церковное зодчество мусульманскими строителями (мудехарами).
Характерные черты испанской готики: свободное нарушение конструктивной логики здания; распространение зданий в ширину; вынесение хора из восточной апсиды в середину главного нефа; место хора занимает капелла; в капелле располагается алтарь с заалтарным образом (ретабло), т. е. хор и алтарь превращаются в небольшую церковь внутри собора; общий полумрак собора; большие фонарные башни, освещающие только алтарь и хор; сочетание гладкой стены и роскошно декорированных орнаментальных фрагментов.
Готические соборы Испании: соборы в Леоне, Бургосе, Толедо.
Содружество стилей в светском строительстве – стиль мудехар: кирпич как основной строительный материал; мавританское перекрытие; гипсовый орнамент; цветные поливные изразцы.
Аскетизм фресковой живописи: линейная графичность; твёрдый рисунок; чёткий чёрный контур; изысканная цветовая гамма; условность цвета. Живопись на дереве (фронталес).
Образование Гранадского эмирата (11-15 вв.). Тенденция к особой утончённости стиля.
Дворец Альгамбра в Гранаде (13-15 вв.): образец восточной архитектурной роскоши; построен на высоком холме; дворцовые постройки отделены от внешнего мира мощной крепостной стеной из красного кирпича (алхамра – красный), что дало название дворцу; традиционный принцип группировки помещений вокруг двора; два основных зала – Миртовый и Львиный; Миртовый – пример сочетания садово-паркового искусства и архитектуры; в середине двора – водоём и боскеты из миртовых деревьев; с северной стороны – башня Комарес, внутри которой Зал послов (тронный зал); Львиный двор – центр жилой части дворца; он украшен фонтаном, чашу которого поддерживают 12 скульптурных львов; весь дворец снабжается подводными водопроводами чистой и холодной водой, которая пробегает по специальным желобкам в мраморных плитах пола и наполняет сад и город непрестанным журчанием; множество фонтанов; своды и стены дворца украшены множеством красочных декоративных украшений; со сводов спускаются гигантские сталактиты; использованы разноцветный мрамор, раскрашенный алебастр. Мозаики, люстровые керамические облицовки; арабские надписи переплетаются с геометрическими фигурами и растительными мотивами; в орнаментах преобладают голубой, красный цвета и золото.
В Испании традиции мавританского зодчества породили стиль мудехар.