7.2. Искусство Германии

Распад империи Карда Великого. Раздробленность Германии на множество феодальных образований. Различные местные художественные школы.

Оттоновское искусство 10-11 вв. – романский период искусства Германии.

Особое развитие изобразительных искусств. Церковная литература как основной фонд сюжетов.

Формирование нового стиля миниатюры: сочетание простоты и монументальности; плоскостность и условность изображения; энергичный контур; частое применение золотых фонов; барельефность человеческих фигур на символическом пейзажном фоне; минимальная светотеневая моделировка; группировка складок одежды в группы; условный язык линейных знаков; вытеснение сравнительных пропорций фигур и элементов пейзажа символическим смыслом сцены; аскетичность фигур и лиц; экспрессия линий и красок как главное средство изображения; пересечение линий как основа композиции; жанр отдельных декоративных страниц.

Развитие немецкой скульптуры: путь от полной отвлечённости и схематизма к яркой индивидуализации, от статики «строгого стиля» к преувеличенной динамике.

Две основные особенности немецкой романской скульптуры (А.Губер, М. Доброклонский, Л.Рейнгардт):

1. углубление связей искусства с религией и церковностью;

2. стремление к грубой материальности.

Вершинное проявление романского стиля в скульптурах 12 в.

Романские соборы в Майнце, Вормсе: суровые, неприступные, похожие на крепость; толстые, гладкие стены; крестовые своды. Сознательное сохранение романских традиций в архитектуре.

Немецкая готика. Более позднее развитие готики в Германии по сравнению с Францией. Особая острота и противоречивость жизни как основа специфичности немецкой готики: повышенный драматизм, экспрессия, сочетание грубого реализма и мистической экзальтированности.

Упорное сохранение романских традиций в готической архитектуре Германии.

Кёльнский собор как наиболее яркий пример влияния французской готической архитектуры: основное строительство – сер 13 - кон. 15 в., завершение – 1880 г.

«Кирпичная готика» северо-восточной Германии: плоский фасад; простые четырёхугольные башни, увенчанные шатрами; аркбутаны без пинаклей; особая «поэтика» кирпича (сочетание особых видов кладки, ритм плоскостных форм, применение цветного и глазированного кирпича).

Поздняя немецкая готика и тип зальной церкви: звёздообразные и гнездообразные своды; доминирующий и самодостаточный характер декоративных украшений.

Интенсивное развитие гражданской архитектуры: ратуши, гостиные дворы.

Немецкая готическая скульптура. Меньшее развитие соборной скульптуры по сравнению с Францией. Сосредоточенность скульптуры внутри собора – проявление характерной особенности художественного мышления Германии.

Традиция разделения возвышенного (образы Христа, Богоматери, святых) и комического (дьявольские темы, химеры, сцены быта). Постепенное стирание граней между этими сферами в готической скульптуре.

Новаторский характер портретной скульптуры: мастерство в передаче индивидуальных черт.

Наиболее распространённая тема готической скульптуры 14 в. – тема оплакивания: деревянная раскрашенная фигура Богоматери с мёртвым Христом на коленях.