
- •Н. М. Мышьякова
- •Художественная культура
- •Средних веков
- •Программные материалы к курсу лекций
- •Содержание
- •Введение
- •Раздел 1. Типологическая характеристика культуры средних веков
- •Глава 1. Социокультурный контекст художественной культуры
- •Средних веков
- •1.1. Структура феодального общества
- •1.2. Структура средневековой культуры
- •1.3. Материальные и производственные условия формирования художественной культуры
- •Идеологическая и социально-психологическая
- •Раздел 2.
- •Глава 1. Художественная культура Византии
- •1.2. Архитектура и изобразительные искусства Византии
- •1.3. Византийская литература
- •1.4. Византийская музыка
- •Глава 2. Художественная культура Древней Руси
- •2.1. Особенности художественной культуры Восточной Европы
- •2.2. Древнерусская литература
- •2.3. Архитектура и изобразительные искусства Древней Руси
- •2.4. Древнерусская музыка
- •Глава 3. Типологическая характеристика художественной культуры стран Западной Европы
- •3.1. Организационный (институциональный) аспект
- •Художественной культуры
- •3.2. Информационный (духовно-содержательный) аспект художественной культуры
- •3.3. Морфологический аспект художественной культуры
- •3.4. Западноевропейская средневековая эстетика.
- •Глава 4. Литература Средних веков
- •4.1. Литература раннего Средневековья
- •4.2. Литература зрелого Средневековья
- •Глава 5. Средневековая музыка
- •5.1. Народная музыкальная культура Средневековья
- •5.2. Церковная музыка Средних веков
- •Глава 6. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы раннего Средневековья
- •6.1. Искусство Италии и Испании (период остготов, лангобардов и вестготов)
- •6.2. Искусство ирландцев, англосаксов и Скандинавского полуострова
- •6.3. Франкское искусство (период Меровингов)
- •6.4. Каролингское искусство
- •Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
- •7.1. Искусство Франции
- •7.2. Искусство Германии
- •7.3. Искусство Англии
- •7.4. Искусство Испании
- •7.5. Искусство Италии
- •Глава 8. Средневековая художественная культура в странах Востока
- •Художественная культура арабо-мусульманского средневековья
- •8.2. Художественная культура Индии
- •8.3. Художественная культура Китая
- •8.4. Художественная культура Японии
- •Глава 9. Художественная культура Кавказа и Закавказья
- •9.1. Художественная культура Армении
- •9.2. Художественная культура Грузии.
- •9.3. Художественная культура Азербайджана
- •Заключение
- •Раздел 3.
- •Западная Европа
- •Ближний и Средний Восток
- •Раздел 4.
Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
Два основных средневековых стиля: романский и готический.
Романский стиль (11-12 вв.). Смысл и история термина. 12 век – золотой век романского европейского искусства. Религиозный характер искусства. Контраст между духовной мощью, экспрессией и внешней уродливостью. Совмещение церковного искусства и традиций народного творчества. Доминирующая роль архитектуры. Монументальное строительство. Суровая, мощная простота романских построек.
Средневековый замок. Замок как символ власти. Тип феодального замка: основное жилище сеньора, стоящее в центре двора (башня-донжон); крыша, оборудованная для дозора; подземелье-тюрьма; кладовая (нижний этаж); жильё владельца (второй этаж); помещения для слуг и охраны (третий этаж) и др. хозяйственные помещения во внутреннем дворе.
Храм как самое значительное сооружение романской архитектуры.
Базиликанский тип сооружений: вытянутость по оси восток-запад, вход с западной стороны, алтарное помещение – с восточной, разделённость колоннами на 3-5 коридоров (нефов), двор с водоёмом (атриум). Внутреннее пространство храма; нартекс, алтарь, апсида, трансепт (поперечный неф).
Центрический тип храмов; круглые (ротонды), многоугольные, крестообразные. Скромность наружного оформления и роскошь внутреннего убранства: колонны ионического или коринфского ордена; наборные полы из цветного камня; мозаика из камней и смальты не только на полу, как в античности, но и на стенах; драгоценная утварь; златотканые облачения священников.
Храмовый ансамбль; храм, баптистерий (здание для крещения), колокольня (кампанилла).
Развитие градостроительства. Архитектура средневекового города: рост города вверх; строительство домов в несколько этажей, нависающих один над другим; мощные крепостные стены, рвы, мосты, городские ворота; ночные укрепления улиц цепями и огромными замками. Начало регулярной планировки: рыночная площадь в центре и на пересечении двух главных магистралей под прямым углом; собор и ратуша на площади; заселение города по профессиям (улицы оружейников, аптекарей, ткачей, булочников и др.).
Подчинённость изобразительного искусства архитектуре. Господство фресковой живописи. Повествовательный характер фресок (сцены из христианского писания, жития святых, изображения Христа-учителя в окружении учеников-апостолов). Порядок расположения и сюжеты рельефов и росписей.
Развитие монументальной скульптуры. Расположение скульптуры в соборах (на западном фасаде, на капителях колонн). Изменение декора. Увеличение доли чудовищного, безобразного, фантастического в изобразительных мотивах. Устрашающие сюжеты («Страшный суд», «Страсти Христовы», мученичества святых, черти).
Проникновение в храмы нерелигиозных мотивов: сюжеты древней и средневековой истории, басен, светских романов, мифологические персонажи). Сочетание в стиле символики, аскетизма и народной фантазии, сказочности, яркой декоративности.
Готический стиль (нач. 12-14 вв.). Смысл и история термина. Возрастание роли королевской власти, городов, купечества, ремесленных цехов.
13-14 вв. – наивысший расцвет средневековой культуры. Взволнованность, изысканная одухотворённость, экстатичность и мистика готики.
Готическая архитектура. Новаторство и специфика каркасной системы. Грандиозность, нарядность, величественность готической архитектуры. Образ, архитектура и символика готического собора: строительный материал, внешний вид, планировка интерьера, декоративное оформление, характер орнамента.
Распространение характерных готических архитектурных мотивов: пинакли, флероны, фиалы, розы, стрельчатые арки. Внутреннее пространство готического собора (обилие рельефов, соборная скульптура). Причудливая ажурность убранства.
Замена фресковой живописи витражами. Искусство витражей. Любимые витражные цвета: «винные» (бордо, тёмно-вишневые, тёмно-синие).
Феномен готического собора как символ тотального универсализма.
Разнообразие светской архитектуры (ратуши, различные типы городского жилого дома, дома для купеческих гильдий). Появление профессиональных архитекторов.
Готический синтез искусств (архитектура, скульптура, живопись). Национальные варианты готики.
Основной тип готической пластики – статуя. Восприятие готических фигур как элементов гигантской декоративно-монументальной композиции. Совершенствование языка скульптуры: экспрессия в лепке форм, динамика складок и драпировок, сильная светотеневая моделировка).
Средневековая книжная миниатюра. Изготовление рукописных книг в монастырских скрипториях. Появление сброшюрованного кодекса из телячьей кожи (пергамена).
Средневековая рукопись как драгоценность: оклад из металла, слоновой кости, драгоценных камней, эмали; яркие краски; причудливый орнамент; изоморфические инициалы (стилизованные птицы, рыбы, фантастические животные); разнообразные маргиналии (рисунки на полях). Своеобразие германских миниатюр: графичность, плоскостность, холодность и локальность цвета, сочетание спиритуалистического характера изображения и народности.
Иллюстрирование Библии (Венская Книга Бытия, «Апокалипсис» из Сен-Севера, Амьенское Евангелие).
Развитие художественных ремёсел (резьба по кости, украшения для костюмов, мелкие туалетные принадлежности).