
- •Н. М. Мышьякова
- •Художественная культура
- •Средних веков
- •Программные материалы к курсу лекций
- •Содержание
- •Введение
- •Раздел 1. Типологическая характеристика культуры средних веков
- •Глава 1. Социокультурный контекст художественной культуры
- •Средних веков
- •1.1. Структура феодального общества
- •1.2. Структура средневековой культуры
- •1.3. Материальные и производственные условия формирования художественной культуры
- •Идеологическая и социально-психологическая
- •Раздел 2.
- •Глава 1. Художественная культура Византии
- •1.2. Архитектура и изобразительные искусства Византии
- •1.3. Византийская литература
- •1.4. Византийская музыка
- •Глава 2. Художественная культура Древней Руси
- •2.1. Особенности художественной культуры Восточной Европы
- •2.2. Древнерусская литература
- •2.3. Архитектура и изобразительные искусства Древней Руси
- •2.4. Древнерусская музыка
- •Глава 3. Типологическая характеристика художественной культуры стран Западной Европы
- •3.1. Организационный (институциональный) аспект
- •Художественной культуры
- •3.2. Информационный (духовно-содержательный) аспект художественной культуры
- •3.3. Морфологический аспект художественной культуры
- •3.4. Западноевропейская средневековая эстетика.
- •Глава 4. Литература Средних веков
- •4.1. Литература раннего Средневековья
- •4.2. Литература зрелого Средневековья
- •Глава 5. Средневековая музыка
- •5.1. Народная музыкальная культура Средневековья
- •5.2. Церковная музыка Средних веков
- •Глава 6. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы раннего Средневековья
- •6.1. Искусство Италии и Испании (период остготов, лангобардов и вестготов)
- •6.2. Искусство ирландцев, англосаксов и Скандинавского полуострова
- •6.3. Франкское искусство (период Меровингов)
- •6.4. Каролингское искусство
- •Глава 7. Архитектура и изобразительные искусства Западной и Центральной Европы зрелого Средневековья
- •7.1. Искусство Франции
- •7.2. Искусство Германии
- •7.3. Искусство Англии
- •7.4. Искусство Испании
- •7.5. Искусство Италии
- •Глава 8. Средневековая художественная культура в странах Востока
- •Художественная культура арабо-мусульманского средневековья
- •8.2. Художественная культура Индии
- •8.3. Художественная культура Китая
- •8.4. Художественная культура Японии
- •Глава 9. Художественная культура Кавказа и Закавказья
- •9.1. Художественная культура Армении
- •9.2. Художественная культура Грузии.
- •9.3. Художественная культура Азербайджана
- •Заключение
- •Раздел 3.
- •Западная Европа
- •Ближний и Средний Восток
- •Раздел 4.
3.3. Морфологический аспект художественной культуры
Своеобразие соотношения видов, родов и жанров в каждом из четырёх слоёв средневекового искусства. Генетическая близость морфологической структуры средневековой фольклорной культуры искусству первобытности. Традиционная синкретичность фольклорного искусства. Формула А.Н.Веселовского: «песня – сказ – действо – пляска». Символический смысл художественных форм.
«Органическая витальность, мажорность и энергичность сцепления разнородных субстанциональных сил» (Е.Н.Устюгова) как общая стилевая черта фольклорного искусства. Амбивалентность фольклорного образа: замещая реальность, он в то же время сам является реальностью для мифологического сознания (А.Я.Гуревич). Простота и строгость фольклорной стилистики, отсутствие чистой декоративности (Е.Н.Устюгова). Статичность фольклорного стиля: композиция, ритмика, ладовая организация, тональность, набор эпитетов, орнаментальные мотивы. Сочетание исторической стабильности стиля и интенсивной исполнительской импровизационности.
Фольклорное исполнительство как исходная форма «мусических» искусств. Барды, гистрионы, жонглёры, шпильманы как наиболее архаические примеры художественной профессионализации. Художественный вымысел и вариативность исполнения как неизбежное следствие неосознанного авторства (М.И.Стеблин-Каменский). Стихия фольклорного исполнительства так же, как культура собора, не разъединяла искусства, а скорее связывала общим топосом, культом, целью.
Словесная культура Средневековья. Особая роль произносимого слова в религиозной культуре и искусстве средневековья. Господство церкви, доминантное место собора в системе средневековой культуры увеличивает аудиторию слушающих, которая становится всё более разнородной. Средневековая соборная речевая практика стремится синтезировать «разность» языков, апеллируя к естественно-целостному образу мира.
Потребность во внутреннем системном единстве: высокое слово проповеди всё интенсивнее «разбавляется» жанром exempla. Устное слово проповеди уже в силу жанрового задания не могло быть нейтральным. Музыкально-ритмические особенности произнесения, устойчивость слышимых, узнаваемых связей звука, эмоции и смысла вырастали в универсальные коды, несущие информацию о миропорядке. Голос со всем богатством его модуляций оказался аксиологически значимой частью социальной коммуникации. Жанр церковной проповеди и молитвы.
Связь словесного искусства с музыкой и актёрским творчеством. С одной стороны, музыка только обслуживает церковь, с другой стороны – произносимое, устное слово выдвинуло музыкально-ритмическое начало в качестве универсального критерия, который соединил слово и религиозное песнопение в единое целое.
Храм как синтез различных искусств. Храмовый синтез, в котором пение, слово, богатство интерьера, окрашенное витражами мерцающее пространство были не только поучительны, но и «просто» красивы, формировал эстетическую рефлексию человека и, одновременно, – специфическую эстетику отдельных видов искусства. Используя красоту собора в религиозных целях, средневековая культура провоцирует дискриминацию нравственного содержания культа и, тем самым, вступает в компромиссные отношения со своей собственной доктриной, разжигая душевный, эстетический дискомфорт. Вытеснение аудиальными, словесно-музыкальными формами, адекватными чисто духовному, невидимому миру зрительной доминанты мировосприятия и наиболее «удобных» для её выражения видов искусства (архитектуры, прикладного и декоративного искусств).
Постепенное распадение сферы крестьянского творчества на «мусический» и «пластический» фольклор. Хореографичность изображения человеческого поведения. Текст как орнамент. Подчинённость изобразительного начала началу орнаментально-ритмическому (Ц.Г.Нессельштраус, А. де Моран).
Формообразующая роль изобразительного искусства. Постепенное повышение роли повествовательно-изобразительного начала.
Господство гедонистических установок в светском высоком искусстве. Развлекательность как доминирующее качество светского искусства. Особая роль танца в сфере развлекательной культуре средневекового замка. Жест как важное коммуникативное средство.
Специфика морфологической структуры городской культуры. Доминанта идеологического, познавательного и повествовательного. Выдвижение на первый план литературы. Переход от устных форм бытования словесного искусства к письменным. Роль книгопечатания. Чтение как преобладающий массовый способ восприятия произведений словесного искусства. Внерелигиозная повседневность как тема книжных иллюстраций.
Светский характер архитектуры. Формирование прозаической эстетики бюргерского жилого дома. Более высокая роль комического и сатирического начала в культуре и искусстве города.