Часть третья

Г Р И М И С В Е Т

_____________________________________________________________________

1. Влияние технических условий сцены на грим

Актер, выполняющий грим в условиях конкретного спектакля, должен учитывать величину сцены, размеры зрительного зала, характер освещения сценической площадки.

При малых размерах сцены и зрительного зала, когда зритель видит актера на близком расстоянии, резкий, грубо сделанный грим будет раздражать зрителя, мешать восприятию спектакля. То же произойдет, если расстояние от сцены до зрителя несколько больше, но освещена сцена очень сильно.

При больших размерах зрительного зала и сцены, когда зри­тель рассматривает актера с далекого расстояния, или при близ­ком расстоянии, но при слабой освещенности сцены, — грим, сде­ланный мягко, с мелкими деталями, не будет производить долж­ного впечатления, так как просто не будет видим.-

В качестве примера можно привести опыт, поставленный в теат­ральной лаборатории б. Государственной академии искусствознания.¹

На лице актера был сделан грим различной резкости на пра­вой и левой стороне лица (рис. 50).

Более мягко сделанная сторона грима выглядела при освеще­нии опытной площадки, равном 480 люксам, на расстоянии от 8,5 м до 12,5 м (1—6 ряд зрительного зала лаборатории), вполне нормально.

Грим с другой стороны лица, сделанный более сильно, в дан­ных условиях выглядел слишком резким, и только при рассматри­вании его с расстояния свыше 18 м становился приемлемым.

Чтобы эта сторона грима выглядела нормально из первых рядов, пришлось освещенность сцены уменьшить до 100 люксов, но тогда другая (слабая) сторона уже начинала теряться, и на расстоянии 10 м грим был неразличим. Этот опыт показывает, что, если бы в каком-нибудь случае мы или уменьшили освещенность сцены в четыре раза или увеличили расстояние до зрителя в два раза больше, чем обычно, то грим пришлось бы также сделать резче, примерно, в два раза.

_________________________

¹ В настоящее время лаборатория находится при Ленинградской консерва­тории.

Стр. 139

Помимо силы резкости теневых пятен 2 гриме имеют большое значение и цвета красок.

При слабом освещении нельзя использовать тусклые оттенки цвета и полутона красок, — в таких случаях краски должны быть яркие и чистые.

Можно вывести следующую обобщающую рабочую формулу: при большой освещенности сцены, а также при близком расположении зрителя, грим следует делать мягче, переходы от тона к тону — более плавно, цвета красок могут быть тусклые; при сла­бой освещенности сцены, а также при большой отдаленности зри­теля, грим должен быть сделан резче, переходы от тона к тону контрастно, цвета красок — более яркие и чистые. При больших размерах зрительного зала грим рассчитывается на его середину.

Необходимо указать еще на различный характер впечатления, которое создается при освещении грима концентрированным пучком света и рассеян­ным светом.

В первом случае грим выглядит более объемным, так как естественное расположение теней, обра­зующихся на лице актера, выявляет его объемную форму.

При этом необходимо, чтобы грим соответствовал анатомиче­ской структуре лица актера, не резко изменял ее, иначе иллюзия, искусственно созданная красками, при концентрированном свете нарушится. Отсюда видно, что резкое изменение форм лица актера только живописными приемами грима при концентрированном луче света почти невозможно. Такой грим следует выполнять, применяя скульптурно-объемные приемы грима.

Наоборот, когда грим связан со строением лица актера и под­черкивает его формы, особенно сильного, резкого накладывания красок и выявления объема светотенью не требуется, так как объем и так уже подчеркивается направленным светом.

Освещение концентрированным лучом света типично для совре­менной сцены. Ровное освещение сцены, «без теней», типично для старой сцены, в условиях которой возникла и развивалась так называемая «светотеневая» — живописная — техника грима.

Рассеянный свет делает лицо актера как бы лишенным объема — плоским, и для подчеркивания его объемности необхо­дима хорошая тушевка, с четко наложенными тенями, модели­рующими формы лица. Так как естественные тени, подчеркиваю­щие формы лица актера, при рассеянном свете выявлены слабо, то в данных условиях освещения возможно более широкое приме­нение живописных приемов грима.

В различные периоды истории театра техника грима, не ме­няясь принципиально, все же корректировалась в зависимости от изменения характера источника света.

Стр. 140

Сторона с резко Сторона с более мягко

нанесенным нане­сенным гримом

гримом

Рис. 50. Грим и свет.

Переходы от освещения масляного и свечами к газовому (в 20-х и 30-х годах XIX в.) и от газа— электрическому свету (в 80-х годах) потребовали не только менее резкой техники гри­мирования (благодаря большей освещенности сцены), но и измене­ния всей палитры и характера гримировальных красок.

Так, Кофтырев указывает, что «в прежние времена, когда на сцене употреблялось масляное освещение, жидкое притирание имело свое значение, потому что пламя от масляного освещения, имеющее красноватый отблеск, сообщает белилам нежный коло­рит, который очень хорошо гармонирует с сухими румянами. При

Стр. 141

газовом же освещении белила делают лицо чрезвычайно бледным и безжизненным; поэтому при газовом освещении следует непре­менно употреблять жирное притирание для того, чтобы лицо актера стало красивее и получило свежесть и жизнь. Такое дей­ствие оказывает светлый охряный цвет жирного притирания вме­сте с нежной алой краской, которую гримирующийся может изме­нить до самого нежно-розового «цвета».¹ «Жирное охряного цвета притирание с алой краской», о которых пишет Кофтырев, являются теми красками для общего юна, которые сменили

Стр. 142

прежние белила в связи с переходом от масляного освещения к газу. Эти цвета общего тона существуют и сейчас в наборе гримиро­вальных красок. С переходом на электрическое освещение сцены характер света снова изменился по своему спектральному составу и имеет другую цветность.

Особенности техники грима в разных условиях освещения сцены

При сравнении цветовых характеристик различных источников света — дневной свет, керосиновая лампа, электрическая лампочка накаливания, дуговой прожектор (рис. 51) — естественно возникает вопрос каковы же особенности техники гри­ма в данных условиях освещения и какова должна быть при этом палитра гримировальных красок?

Вопросы эти интересны не только теоретически, но имеют и большое практическое значение.

В наших условиях очень часты выезды театра не только в по­мещение другого театра с оборудованной сценой, где имеется возможность создать то же освещение, что и на стационаре, но и в деревню, в колхоз. А там не всегда имеется возможность осветить сцену так, как хотелось бы постановщику. Надо уметь загримироваться, чтобы играть и на солнце, и при керосиновых лампах, и при свете газокалильных ламп.

Но особенно сильные изменения грима происходят при современ­ном освещении сцены в случае пользования различными цветными светофильтрами.

К сожалению, мы пока еще не располагаем достаточно точ­ными теоретически разработанными материалами в этой области. На основе же имеющихся наблюдений в театре и ряда экспериментально опытных работ мы можем пока дать только общие ориентировочные указания, которые помогут избежать первых гру­бых ошибок в практической работе.