Ф. Овербек. Иосифа уводят в рабство. 1816-1817 гг. Братья продают Иосифа в рабство. Старая национальная галерея, Берлин.

Попытка воскресить утраченный синтез искусства.

Портрет.

Ф. Овербек. Автопортрет с женой и сыном. Ок. 1820 г. Музей г. Любек. Стилизация. Иконография Мадонны. Колорит назарейцев – локальный.

Ф. Овербек. Портрет Виктории Кальдони. 1821 г. Новая Пинакотека, Мюнхен. Считалась живым воплощением классической красоты. Локальный цвет-раскраска. Потом она стала Викторией Лапченко.

Ф. Овербек. Триумф религии в искусствах. 1831-1840 гг. Художественный институт Франкфурт-на-Майне. Всё сложно, даже сам Овербек пишет объяснение. Мадонна вверху – источник искусства. Тем, кто до Рафаэля – понимают этот источник, для остальных – это как отражение в воде. Идея о преимуществе средневекового искусства. Тоже мир горний и мир дольний. Воздействие «Афинской школы» Рафаэля. Часто берут и почти слепо копируют ту или иную композиционную схему, и этот образец довольно очевиден, потому что композиции берутся самые известные.

П. Корнелиус. Страшный суд. Корнелиус в эти годы возглавляет Академию в Мюнхене. Для церкви святого Людвига в Мюнхене выполнена эта композиция. Вроде как апеллирует с Микенанджело, но гораздо ближе – средневековая северная традиция. Ангел, взвешивающий душу, деление на левую и правую сторону. У Микеланджело этого нет, у него некий поток. В середине века большинство «бунтарей» начинают преподавать, становиться директорами музеев и т.д.

Они влияют на прерафаэлитов. Кладут начало целому ряду аналогичных явлений в разных европейских странах.

Романтизм в Германии - Дрезден.

Дрезден – другой важный центр.

Отто Рунге и Каспар Давид Фридрих.

Целый ряд литераторов и философов также присутствует в Дрездене. И Рунге, и Фридрих заканчивали копенгагенскую Академию Художеств.

Отто Рунге (1777-1810).

Короткая жизнь, но целый ряд интересных произведений. Его можно называть и теоретиком искусства. Интересовался теорией света. Отказывается от традиционной системы жанров.

О. Рунге. Утро. Рождение души человека. Нельзя отнести ни к одному традиционному жанру. Внизу дитя – символ чистоты и незамутнённости человеческих чувств. Ребёнок обладает чистотой души и способен воспринимать некие явление, которые не может воспринимать взрослый.

О. Рунге. Портрет детей. У него вообще довольно много детских изображений. Вроде бы традиционный жанр – детский портрет. Дитя – это воплощение незамутнённости восприятия.

Времена суток. Задумывалась как серия, которая должна была быть помещена в определённое здание, в каждой комнате которого должна была звучать определённая музыка.

О. Рунге. Портрет родителей. Родство кровное – родство духовное.

Проживает очень короткую жизнь, не оставляет школы.

Каспар Давид Фридрих. 1774-1840 гг.

Пейзажист, только одно исключение. Был уроженцем северных земель Германии, учился в Копенгагене, потом осел в Дрездене.

К. Фридрих. Крест на горе (Теченский алтарь). 1808 г. Картинная галерея, Дрезден. Это алтарный образ, но очень нетрадиционный. Пейзаж занимает место алтарного образа. Типичный пейзаж в горах, стоящее в горах Распятие (они действительно иногда так стояли). Очень много деталей, которые должны показывать, что это именно алтарный образ, например, рама. В центре рамы – всевидящее око. Тёмные тучи, тёмные облака. У Фридриха (в толичие от Рунге)

К. Фридрих. Монах на берегу моря. Программная вещь. Человек и стихия. Маленькая фигура на большом берегу. Тёмное, неприветливое море. Совершенно пустынный берег. Три четверти холста занимает тяжёлое небо. Работал в окрестностях Дрездена. Очень обострено, совершенно пустынный берег, одинокая фигура.

Фигуры стаффажные – созерцатели, а не деятели (в отличие от Констебла). Они ничем не заняты. Это некоторые проводники для зрителя.

К. Фридрих. Французский пехотинец в лесу. 1813 г. Ворон пророчит ему верную смерть. Крах наполеоновской эпопеи. Одинокая затерявшаяся фигура, которую ещё надо разглядеть.

К. Фридрих. Двое, созерцающие луну. 1819 г. Картинная галерея, Дрезден. Необычное освещение – лунное. Даже в названии звучит тема созерцания. У него очень много ноктюрнов. Деревья кряжистые. Всё способствует возвышению духа и веры.

К. Фридрих. Женщина у окна. Казалось бы, что это просто небольшой этюд. Один из немногих случаев, когда НЕ ПЕЙЗАЖ. Но и сам жанр непонятен – не портрет, не интерьер. Мотив взгляда через окно, там открывается иной мир. Взгляд из окна- в противоположность бидермайеру, где взгляд в окно. Сияющая даль. Воплощает очень важные тенденции в романтическом мировосприятии.

К. Фридрих. Меловые скалы. Диковинки своей страны его всё-таки привлекали. На первом плане почти марионеточные фигурки. Это снова созерцатели. Дерево как рама. Сияющая, сверкающая поверхность солнца. Живопись Фридриха по фактуре неинтересна. Часто почти локальный цвет раскраски. Аккумулирует темы и настроения общества.

К. Фридрих. Гибель парусника «Надежда». Политические аллюзии, хотя реальный сюжет. Тема кораблекрушения очень важна для романтиков. Это одна из ключевых тем европейского романтизма. Человек перед лицом стихии. Он перед ней беззащитен. Мир неподвластен человеку.

К. Фридрих. Вход на кладбище. Зима, всё покосившееся. Memento mori. Ясно звучит эта тема.

К. Фридрих. Восход луны над морем. Море спокойно. Корабль как тема судьбы, странствия, человеческого пути. То время суток, когда в природе происходит некая перемена. Садится солнце, восходит луна, день сменяется ночью. Странное освещение.

Новаторство – не в форме, а в содержании. Форма традиционная – гладкая «зализанная» фактура, выдержанность. В Англии меняется традиция живописной техники, а здесь нет. Пейзаж для выражения своего настроения, мироощущения. Это очень специфическое мироощущение, личность, которая принимает себя как цикл всеобщего движения. Интерес к национальному прошлому. Национальный пейзаж. Изображает разные уголки своей именно страны. Определённая сентиментальность, чувствительность. Религиозное преклонение перед природой. Лирическое переживание природы.

В основном горизонтальный формат. Строит композиции довольно однотипно.

К. Фридрих. Распаханное поле. 1830-1835 г. Первый план затемнён, не акцентирован, он играет только роль своеобразного барьера. Сияние на заднем плане, эффектно светящаяся даль. Учитывал психологические законы восприятия. Наполненность символикой. Говорить о его колорите и фактуре не очень интересно. Много лессировочных слоёв.

К. Фридрих. Ущелье. 1823 г. Художественно-исторический музей, Вена. Часто просил художников привезти ему эскизы мест, в которые они ездили. Сияющие вершины вдали, сияющая попасть. Большие стволы. Засохшие, ломаные, кряжистые деревья. Золотистое освещение. Квинтэссенция романтических идей. У него тоже не было своей школы, хотя под конец жизни он преподавал в академии. Умирает в 1840 г., когда и заканчивается эпоха романтизма.

Английский романтизм