4. Искусство

Х IХ в. на Вятской земле появляются известные художники. Одним из них был Дмитрий Яковлевич Чарушин (1813–1900). Уроженец г.Вятки, Чарушин окончил Академию художеств. Рисовал портреты. Своеобразие его работ заключалось в точности передачи портрет­ного сходства, ясности композиции и простоты. Наиболее известны его «Автопортрет» и «Семейный портрет». Учил рисовать Д. Я. Чару­шина сосланный в г. Вятку архитектор А. А. Витберг, который был неплохим художником. В художе-ственном музее имени Васнецовых сох­ранилось 15 портретов, сделанных карандашом, и две живописные ра­боты Вит-берга. Особенно любил Алек-сандр Лаврентьевич карандаш-ный портрет. В своих работах художник старался передать не только внеш­нее сходство, но и внутренний мир человека. Работы Витберга отличались особой тщательностью испол-нения. Это, прежде всего портрет А.И.Герцена, выпол-ненный в 1836 г. и портрет А.С.Ильиной. Сохранились рисунок Царевской улицы в г.Вятке, акварель храма-памятника в виде ротонды.

Но ещё большее развитие на Вятке получила архитектура. В начале ХIХ в. продолжались работы по перестройке вятских городов по принципу регулярной планировки. Работу возглавлял губернский архитектор Ф. М. Росляков. Теперь отдельные дома строились по образ­цам из специальных альбомов. Все строения были выполнены в стиле русского классицизма, особенностями которого являются строгость, монументальность, использование дорического ордера. Стены зданий окрашивали в светло-жёлтый, светло-серый, светло-зелёный или свет­ло-синий цвет, а крыши в красный и зелёный цвета. Сами здания были одно-двухэтажные. Новые дома были большей частью деревянные. Наибольшее количество домов, кроме г. Вятки, было построено в Уржуме, Ор­лове, Слободском.

Талантливым архитектором показал себя Михаил Анкиндинович Анисимов. В 1815 г. по его проекту в г. Вятке был построен дом купца Репина, где ныне находится художественный музей имени Васне­цовых. Особняк был украшен дорическим портиком с четырьмя полуко­лоннами и лепными гирляндами над окнами второго этажа.

Работал в это время и архитектор Николай Андреевич Ан­дреевский. В г. Вят-ке по его проекту среди прочих зданий был пос­троен в 1815 г. особняк Жмакина. Первоначально это было одноэтажное деревянное здание с мезонином, украшенное дорическим шестиколонным портиком с небольшим треугольным фронтоном. Талант архитек­тора проявился и в том, что он отодвинул здание вглубь двора, в результате чего дом приобрёл вид дворянской усадьбы ХVIII в.

Немало в это время возводилось и храмов. Среди них следует отметить Николаевскую церковь в селе Великорецком, ко­торая стала началом образования архитектурного ансамбля на реке Великой. Она была построена в 1839 г по проекту архитектора С .Е. Дудина.

Е щё одним новым явлением на Вятской земле было появление публичных садов. Первый из них — Загород­ный, был открыт в Вятке в 1821 г. и располагался в еловом лесу на окраине города. Сад этот был очень скромный и состоял, в основ­ном, из аллей и ограды из жердей. Однако в 1825 г в Вятке нача­лось создание второго сада, который получил название Александров­ского. Его открытие состоялось в 1835 г. План был составлен архитектором А. Тимофеевым и землемером М. Ивакиным. В основу про­екта был положен английский стиль: геометрическая строгость в сочетании с широким использованием живой природы. Главной частью сада стала прогулочная аллея. Со временем в Александровском саду появляются архитек-турные сооружения. Они оказались связаны, преж­де всего, с именем талантливого архитектора Витберга.

А лександр Лаврентьевич Витберг (1737–1855) прибыл в вятскую ссылку в 1835 г. и находился в ней до 1840 г. За это время он успел очень многое. В 1836 г. он создал проект входа в публич­ный сад и ограды. Портик сделан в строгом соответствии с до­рическим стилем, выглядел монументально и был украшен колонна­ми. Составляет единое целое с портиком и чугунная ограда:

изящ­ные колонны с шарами разделяются вертикальными стержнями с ост­риями. В центре — ромбовидная гирлянда. Решётка ограды отливалась на Белохолуницком заводе и установлена в 1839 г. Портик был построен в 1840 г. В дорическом стиле была спроектирована Витбергом и ротонда, украсившая сад в 1836 г. Но всё же наиболее известным творением Витберга стал Александро-Невский собор. В основу его положен пятикупольный храм в виде ротонды с четырьмя башнями. Закладка храма состоялась в 1839 г., а его строительство было закончено в 1864 г. Этот храм был первым на Вятской земле, построенным в стиле эклектики. Эклектика — это смешение архитектурных стилей разных эпох. Она пришла на смену классицизму.

Первое упоминание о театральном искусстве на Вятке от­носится к 1812 г., когда 18 мая гимназисты г. Вятки показали драму «Рекрутский набор». С годами интерес к театру всё увеличивался. С 1815 г. любители театрального искусства под руководст­вом почтмейстера Алексея Ивановича Казимирского начали ставить спектакли. Специального помещения у них не было, и они показывали пьесы в различных учреждениях, чаще всего в Благородном собрании. Непрофессиональные актёры участвовали в спектаклях не ради де­нег — большую часть доходов от продажи билетов они тратили на помощь беднякам и публичной библиотеке. Показывались драмы и комедии, иногда оперы. Актёры набирались из интеллигенции и ку­печества. В одном из спектаклей с большим удовольствием играл А.И.Герцен.

С 40-х годов ХIХ в. начали ставить так называемые «жи­вые картины» — отрывки из литературных произведений или эпизо­дов исторического события. Актёры, одетые в соответствующие кос­тюмы, застывали на сцене, показывая сюжет, не произно­ся ни слова. После нескольких секунд показа занавес опускали. По­том занавес поднимали снова, а актёры застывали уже в следующей сцене. Именно так показывали в 1848 г. сцены из трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта». «Живые картины» пользовались большим успехом. Иногда на Вятскую землю приезжали и актёры из других губер­ний. Со временем интерес к театру усилился.

В XIX в. на Вятской земле наблюдался большой инте­рес к музыкальному искусству. Однако музыка простого народа ре­зко отличалась от музыки интеллигенции и знати. Среди простых крестьян наиболее популярна была песня. Вятская песня очень ре­алистично отражала жизнь. Одни песни пелись во время работы, другие на праздниках.

Более сложным явлением была музыка горожан. Простые люди в городах пели те же песни, что и крестьяне, однако в это время всё шире начинает распространяться романс. Его можно было услышать и в богатых домах, и среди низов городского населения. В среде интел­лигенции, чиновников и наиболее образованного купечества был распространён интерес к классической музыке. Эта музыка звучала на балах, концертах, вечерах. Распространению её способствовало и то, что многие вятчане неплохо играли на музыкальных инструмен­тах.

Особым явлением было церковное пение. Далеко за преде­лами Вятской губернии был известен Вятский архиерейский хор. С его именем было связано и появление в губернии своих ком­позиторов.

Одним из них стал Андрей Львович Луппов (1792–1852), регент Вятского архиерейского хора, писавший для него свои произве­дения. Ещё более известен был Александр Андрее­вич Осокин (1822–1860), обучавшийся в Петербургской придворной капелле. Из его сочинений наиболее известны «Вятские напевы». Благодаря этим двум музыкантам в учебных заведениях гу­бернии стали создаваться хоры, а музыка распространялась среди населения.

Дальнейший расцвет в первой половине ХIХ в. переживают художественные промыслы. Крестьяне, по-прежнему исполь­зуя разнообразные материалы, которые были широко распространены на Вятской земле, делали самые различные вещи, часто высокой худо­жественной ценности. Главным материалом для их изготовления ос­тавалось дерево. Из него делали посуду, мебель, различные виды транспорта. Из домотканного холста получались красивые скатерти, полотенца. Мягкий камень — опока использовался для изготовления поделок, украшений на дома и изготовления памятников. Однако в это время вятские мастера начинают изготовлять новые виды продукции.

Основоположником производства предметов домашнего обихода из капа — наростов на берёзе был Григорий Васильевич Макаров (ок.1770-1895) из г. Слободского. В 1827 г. он открывает мастерскую капокорешковых изделий. В 1829 г. он представил на выс­тавке в Петербурге свои изделия: пудреницы, табакерки, игольницы и другие вещи, которые были удостоены серебряной медали. В дальнейшем его дело продолжил сын и внуки. Заказы на каповые изделия приходили к Макаровым не только со всей России, но даже из-за границы.

Н емало талантливых мастеров было и среди часовщиков. В 1837 г. на выставке в г. Вятке были показаны деревянные часы, которые изго­товил Семён Иванович Бронников (1800–1875). Они выглядели настолько необычно, что их купил находившийся в это время в г.Вятке наследник престола, будущий царь Александр II. В дальнейшем чудесные часы начали делать и сыновья Семёна Ивановича — Михаил и Николай, а также внук Николай Михайлович. Они делали часы не только из дерева, но и из слоновой кости и капа. Мастера выставляли свои изделия и на Международных выставках — в 1873 г., в Вене, в 1900 г. — в Париже, получая медали и дипломы.

Хорошим часовым мастером был также Дмитрий Пантелеевич Воробьёв (ок.1760–1828) из г. Слободского. Он изготовлял большие кабинетные часы, которые отличались красивой отделкой и точностью хода. Есть среди его изделий и такие, которые показывают не только часы, минуты, секунды, но даже числа месяца и дни недели.

Первая половина ХIХ в. стала золотым временем для развития вятского искусства.