1 Дэлл ф. Эдтон Синкдер. М., 1929, с. 126—127.

Рубежом, отделяющим польскую литературу XIX в. (польский романтизм) от новейшей польской литературы конца XIX — на- чала XX в., по преимуществу реалистической, стал 1863 год, год польского восстания против царизма за национальную независи- мость Польши. Восстание это было жестоко подавлено, но оно оставило неизгладимый след в общественной жизни и литературе Польши. Национально-освободительная тема, ярко и гневно зву- чавшая в творчестве польских романтиков, теперь может звучать только подспудно, приглушенно; да и надежды польской интелли- генции на освобождение и независимость Польши в значительной степени подорваны. Но тем резче выступили в произведениях луч- ших польских писателей социальные мотивы и реалистические тенденции. В обстановке обострения классовых противоречий и роста ра- бочего движения польская литература выдвинула таких мастеров слова, как Элиза Ожешко, Болеслав Прус, Владислав Реймонт, Генрик Сенкевич, а в области поэзии — Марпя Конопнипкая. Опи- раясь на великие напиональные традиции польской литературы, писатели-реалисты обращаются вместе с тем к творческому опыту великих русских писателей, прежде всего И. Тургенева и Л. Тол- стого. Скорбь о страданиях крестьянской и городской бедноты становится ведущим мотивом их творчества. Противоречивое влияние оказывает на польских писателей так называемый «варшавский позитивизм», развившийся в резуль- тате поражения восстания 1863 г. Это либеральное направление, крупнейшим теоретиком которого был А. Свентоховский, соединя- ло реформизм, отказ от революционных действий, и призыв к по- вседневной культурно-просветительной работе среди народа. Эта вторая сторона позитивизма способствовала развитию реализма, развитию внимания и интереса к народу. Позитивистские тенден- ции давали себя знать в творчестве Ожешко, Пруса, Сенкевича. Несколько позднее, в 80-е годы, для общественной жизни и литературы Польши становится характерным новый подъем демо- кратического и освободительного движения, получивший назва- ние «возвратной волны». Таково было и название одного из рома- нов Б. Пруса, обратившегося к изображению жизни продегариага.

306

Для «возвратной волны» характерен именно интерес к рабочему классу, сочетание воскресших национально освободительных идеи с социальными мотивами. В 80-е годы достигает расцвета и выс- ших вершин творчество Э. Ожешко, Б. Пруса, М. Конопницкой. Именно в эти годы в Польше возникают первые полтические организации рабочего класса—«Пролетариат» (1882), «Союз польских рабочих» (1889). Крестьянская реформа 1864 г. способ- ствовала росту пролетариага. Г. Сеикевич Выдающимся польским писателем был Г. Сен- (1846—1916) кевич. В первый период своего творчества он создал ряд реалистических произведений, пронизанных сочувст- вием обездоленному народу. Таков рассказ «Янко-музыкант» (1880) о талантливом крестьянском мальчике, до смерти забитом плетьми; такова повесть «Эскизы углем» (1877). Под впечатле- нием поездки в Америку написана повесть «За хлебом» (1882) о польских крестьянах-эмигрантах и их жизни в США. В 80-е годы Сенкевич становится редактором консервативной газеты «Слово», и в его взглядах усиливаются буржуазно-позитивистские черты и одновременно — идеализация старой шляхетской Польши. Он про- поведует теперь союз польского дворянства и народа, помощь на- роду со сгоропы образованной шляхты. Героические черты шляхты он подчеркивает в своих исторических романах, составивших три- логию. «Огнем и мечом» (1883), «Потоп» (1886) и «Пан Володы- евский» ^1887). Романы эти с их привлекательной для юношества приключенческой тематикой были восторженно приняты национа- листическими кругами. Наиболее далек от исторической правды первый роман, изображающий борьбу польской шляхты против восставшего украинского народа. Значительно ярче вторые два, рисующие борьбу Польши против шведсьих («Потоп»), татарских и турецких («Пан Володыевскии») захватчиков. В 90 е годы Сенкевич создал два социально психологических романа из современной эпохи («Без догмата», 1890, и «Семья По- ланецких», 1895) и исторический роман «Кавдо гряреши» (1896) из эпохи раннего христианства. Роман этот был отмечен Нобелев- ской премией и пользовался сенсационным успехом в буржуазных кругах. В романе дана яркая картина иероновского деспотизма, императорского Рима, привлекает психологически сложный образ Петрония, но чрезмерная идеализация и апология христианства повлекла за собой ряд бледных и неубедительных образов. В золотой фонд польской литературы вошел исторический роман «Крестоносцы» (1900), посвященный борьбе польского и литов- ского народов против немецких рыцарей-захватчиков и завершаю- щийся эпической картиной Грюнвальдской битвы (1410). Мария Конопницкая, поэтесса редкого своеоб" п^""^?!?^¹"¹" разия и таланта, писала о народных горестях, о нужде и бесправии народа. Эти мотивы звучат уже в раннем ее сборнике «Картинки» (1879) и развиваются в ли- ро-эпических пиьлах 80 х годов («На свирели», «С лугов и полей»,

307

*По росе», «Слезы и песни» и т. д.). Обаяние поэзии Марки Коно- пницкой заключалось в значительной мере в ее обращении к фольк- лору, в умелом привлечении народно-песенного жанра с его лириз- мом и эмоциональностью. При этом она никогда не впадала в национализм и стилпзаторство. Даже рис^ я далекое прошлое, идеа- лизируемое националистами, она и там видит страда1 ия парода, ьлассовую рознь (стихотворение «Как король на бой сбирался» и др.). М. Конопницкая писала также рассказы и литературно- критические статьи. Около 20 лет поэтесса работала над большой поэмой «Пан Бальцер в Бразилии». Во время путешествия по Франции писа- тельница встретила группу измученных польских эмигрантов, воз- вращавшихся на родину из Бразилии, где они не нашли ни рабо- ты, ни пристанища. Поэтесса была поражена героической вынос- ливостью польского народа и впервые задумалась над созданием эпопеи о польских эмигрантах. Но в процессе работы поэма звуча- ла все более оптимистично, несмотря на все ужасы, которые при- шлось пережить героям. В поэме начинают звучать революцион- ные ноты. В пятой част писательница рисует мощное рабочее движение, демонстрацию докеров в бразильском порту. И сле- дующая, шестая глава озаглавлена «Идем!» и как бы продолжаег картину демонстрации: вместо разрозненных, несчастных эмигран- тов в Польшу возвращается сплоченный рабочий коллектив. 90-е и 900-е годы были годами обострения борь- Польские ^ д польской литературе. Создалась литератур- одернисты ^д группа «Молодая Польша», объединившая вод флагом борьбы за «новое искусство» не очень однородных пи- сателей - импрессионистов, неоромантиков, символистов и откро венных декадентов. Ее деятельность была связана главным обра- зом с краковскими журналами '. Среди ее представителей были и очень талантливые люди— художник и драматург С. Выспянский, иоэт Я. Каспрович, перешедший от реализма к символизму. Тео- ретиками «нового искусства» выступали 3. Пшесмыцкий и С. Пшибышевский. Станислав Пшибышевский (1868—1927) поль- зовался успехом в среде западноевропейской декадентсгвующей интеллигенции. Его творчество пронизано ненавистью к демокра тии и революции. В своих манифестах он заявлял, что пишет для «тысячи изысканных аристократов духа». Уроженец прусской час- ти Польши, он начал писать в Берлине на немецком языке. На том же языке были написаны и лишь позднее переведены им на поль- ский его нашумевшие романы «Дети сатаны» (1897) и «Ношо за- р1ен8» ² (1898). Они были отмечены сильнейшим влиянием Ницше. В романе «Дети сатаны», насыщенном всевозможными ужаса- ми, Пшибышевский клеветнически изобразил революционеров

¹ С 1795 г. Польша была искусственно разделена между Пруссией, Ав- стрией и царской Россией. Краков и окружающие земли были г.одчиыепы Австрии. ² Ношо 8ар1епа (лат.) — человек как разумное существо,

308

В. Реймонт

(1867-1925)

в виде кучки анархистов-террористов. Пшибышевский претенду- ет на глубокий психологизм, но рисует только больную, извращен- ную психику. В романе «Ното 8ар1еп8» главный герой — ницшеа- нец, считающий себя вправе растаптывать чужие жизни. Его по- хождения преподнесены как нечто философски значительное. Ге- рои Пшибышевского, ницшеанцы, неизменно оказываются пре- ступниками, и это создает впечатление борьбы писателя про»ив ницшеанства. Но это делается методами бульварной литературы, без должной глубины; писатель мечется между ницшеанским идеалом и узкой обывательской моралью. Однако не декадентство (хотя бы и шумно разрекламирован- ное), а критический реализм стал определяющим литературным направлением в Польше начала XX в. Недаром это были годы на- пряженной идеологической и классовой борьбы, годы, отмеченные созданием Польской социалистической партии (ППС — 1892 г.) и слиянием ее левого крыла, возглавленного Розой Люксембург, Феликсом Дзержинским, с РСДРП (1906). Значительным явлением польской литературы начала XX в. был роман Владислава Реймонта «Мужики» (1909), отмеченный Нобелевской премией в 1924 г. Революционная ситуация в стране повлияла на роман, способствуя его критической силе, созданию картин кре- сгьянских волнений. Посвященный жизни польской деревни, ро- ман насыщен картинами природы и сценами польских обычаев и обрядов. Он богат фольклорными традициями, в нем сказывается прекрасное знание народной жизни и народного языка. В романе прослежена в основном история одной семьи — бога- той крестьянской семьи Мацея Борыны, но прослежена на широ- ком социальном фоне. В семье кипит вражда между Борыной и его сыном Антеком. Это борьба за землю и одновременно за женщи- ну — вторую жену старика. Миру кулаков с их волчьей хваткой Реймонт противопоставляет бедняцко-батрацкую часть деревни. Сочувствие обездоленным, мечта о справедливости и прекрасное знание деревни отличают роман В. Реймонта. Крупным и своеобразным писателем был Сте- ^'^^ч¹^¹¹" Ф^ Жеромский. Он выступил в литературе в - ~ 80-е годы с новеллами, в которых отражена страшная жизнь пореформенной польской деревни с ее нищетой и бесправием. Потрясающее впечатление производит рассказ «Забвенье», в котором богатый пан и его управляющий избивают крестьянина, «укравшего» в лесу несколько досок на гроб своему сыну-подростку, умершему от голода. Положительный идеал С. Жеромского — бескорыстное и само- отверженное служение народу. Его положительные герои — интел- лигенты, отдающие народу все свои знания и силы. Такова сель- ская учительница Станислава, погибающая от тифа в нищей деревне. С. Жеромскому свойственны мотивы обреченности, песси- мистические ноты, которые усиливаются в 90-е годы. Об этом го-

309

ворят и названия новелл — «Могила», «Расклюет нас воронье». Служение народу принимает у героев С. Жеромского все более жертвенный, трагический характер. С. Жеромский обращается, как и многие польские писагели, к исторической юме и в этой области создает свои самые значи- тельные произведения. На рубеже XIX и XX вв. он создал яркий исторический роман «Пепел» — о наполеоновских войнах и учас- тии в них польских легионов. Это участие кажется ему трагиче- ской ошибкой. Второй роман — «Искры», посвященный восстанию 1830 г., был написан, но рукопись была конфискована у писателя жандармами. Вскоре С. Жеромскому пришлось воочию увидеть войну, еще более ужасную, чем те, о которых он писал. События 1914—1918 гг. принесли Польше неисчислимые страдания. Разорванная на части между воюющими государствами, Польша оказалась втянутой в братоубийс!венную войну и вскоре стала ареяой боев. Массы бе- женцев хлынули с территории так называемого Царства Польско- го в Россию. В эти годы С. Жеромский пишет трилогию «Борьба с сатаной», в которой изображает жизнь нескольких стран, и прежде всего Польши, в период империалистической войны. «Сатанинская» роль отведена в трилогии капитализму, показаны ужасы войны, преступления тех, кто наживается на войне, и братская солидар- ность простых людей России и Польши. Дальнейшая литературная деятельность С. Жеромского развер- нулась в Польше, получившей независимость. Образование само- стоя гельной Польской республики сначала наполнило его радо- стью, но он скоро понял антинародный и националистический ха- рактер буржуазной Польши и в своем последнем романе «Канун весны» (1924) отразил это свое разочарование. Главный герой ро- мана становится в ряды рабочего движения. За этот роман С. Же- ромский подвергся преследованиям.

Элиза Ожешко

(1842-1910)

Крупнейшей представительницей критического реализма в поль- ской литературе XIX в. является Э. Ожешко. Дочь богатого помещика — юриста Павловского, вольнодумца и вольтерьянца, будущая писательница получила образование в Варшавском пансионе, а впоследствии много занималась само* стоятельно. В 1858 г., шестнадцати лет, она была выдана замуж за шляхтича Петра Ожешко. Живя в имении мужа, она много чи- тает и внимательно приглядывается к жизни угнетенного белорус- ского крестьянства. Сама писательница называет этот период сво- им «университетом». Восстание 1863 г. Э. Ожешко встретила с энтузиазмом. Она помогает восставшим, выполняет различные опасные поручения, а в дни разгрома укрывает одного из вождей восстания. Петр Ожешко за участие в восстании был сослан в Сибирь. Молодая женщина переехала в Гродно. Именно в 60-е годы, под непосредственным влиянием восста- ния 1863 г. и последовавшей затем крестьянской реформы, фор- мируется мировоззрение и художественный метод писатель- ницы. Первый период творчества Э. Ожешко охватывает 60—70-е го- ды. Уже в эго время писательница выступает как поборница реа- листического искусства, органично связанного с современной жиз- нью. Ведущие принципы эстетической программы Ожешко изло- жены в статье «Письма о литературе» (1873). Рассказ «В голодный год» (1866), которым дебютировала писа- тельница, отражал ее искренние демократические устремления. Построенный по принципу социального контраста, рассказ пред- ставлял два общественных полюса: «мрачные картины нужды а несчастий» белорусского крестьянства выразительно оттенялись беглыми зарисовками помещичьей жизни, выдержанными в сар- кастических тонах. На этом фоне развивается трагическая исто- рия «двух чистых и юных детей природы и народа» — Василька и Ганки, ставших жертвами бесчеловечного общественного уст- ройства. Много внимания в своих произведениях 60—70-х годов Ожешко уделяет женскому вопросу. В романах «Пан Граба» (1869), «Днев-

311

пик Вацлавы» (1870), «Марта» (1873), в повести «Четырнадца- тая часть» (1877) прагдипо показано бесправное положение жен- щины в буржуазио-шляхетской Польше; автор рагует за эманси- пацию женщины, за ее самостоятельное и независимое положение в семье и в обществе, по рассчитывает при этом лишь на посте- пенные преобразования. Одним из наиболее популярных и значительных произведений Э. Ожсшко первого периода является роман «Марта». Он почти свободен от наивных упований на буржуазный прогресс. Героиня романа Марта Свицкая принадлежит к тем женщинам, которые «ступают по земле окровавленными ногами, борясь за кусок хле- ба, за свой душевный мир, за честь свою; их удел—горькие слезы, безумные страдания, они тяжко грешат, падаю г в пропасть позо- ра, умирают с голоду...». Эти слова служат своеобразной увертю- рой к трагическому повествованию. Молодая женщина, лишив- шись мужа, остается с маленькой дочуркой без каких-либо средств к жизни. Глубоко порядочная по натуре, она отвергает путь нрав- ственного падения, все свои силы и здоровье отдает, чтобы зарабо- тать жалкие гроши и обеспечить полуголодное существование для себя и своего ребенка. Ради спасения смертельно больной дочери она протягивает руку за милостыней и, наконец, чтобы избежать бесчестья и позора, кончает самоубийством. Роман воспринима- ется как смелое обвинение капиталистической действительности, порождающей сотни подобных трагедий. Преднамеренная публицистичность романа еще более усилива- ет его критическую остроту. Но Ожешко еще недостает реалисти- ческого мастерства, что сказывается в слабой разработке второсте- пенных образов, в наличии элементов сентиментальности и мело- драматизма, в некоторой наклонности к риторике. С темой женской судьбы естественно соприкасается в творче- стве Ожешко тема детских страданий в условиях буржуазного строя. Безрадостна жизнь маленькой Яни из повести «Марта». Цепью неслыханных горестей и страданий предстает перед чита- телем жизнь Юлианки из одноименной повести (1878). Не менее грустная история рассказана в «Нерадостной идиллии» (1878), героями которой являются дети социального «дна» — Владек и Марцыся. Единственным утешением в их мрачной жизни являет- ся их дружба, перерастающая затем во взаимную доверчивую лю- бовь. Но и эта «нерадостная идиллия» обрывается: Владек попа- дает в тюрьму, а Марцысю ожидает участь ее нищенствующей ма- тери. Значительное место в творчестве Ожешко занимает тема не- справедливости национальной. Свой первый рассказ «В голодный год», а в дальнейшем целый цикл произведений она посвящает жизни угнетенного белорусского крестьянства. Во второй половине 70-х годов она создает ряд рассказов и романов из жизни еврей- ской бедноты— «Эли Маковер» (1877), «Могучий Самсон» (1878), «Дай цветочек» (1878), «Меир Эзофович» (1879).

312

Новый этап в творчестве Э. Ожешко падяот на 80-е годы— го- ды резт.ого обострения социальных противоречий. Это период рас- цвета реалистического ьпсюрзтва писательницы. Идейпо-творческая зрелость Э. Ож"шко проявляется в ее пре- красных рассказах о жг.3141 маленьких людей («А... В... С...», 1884), рабочих («Романова), 1884), в ее ядовитых, разоблачитель- ных повестях из ЖИЗЕК шлях! ы («Сильфида», 1880; «Добрая па- ни», 1883) и особенно в замечательных повестях о белорусском крестьянстве («Низины», 1883; «Дзюрдзи», 1885; «Хам», 1887), а также в широком полотне общественной жизни Польши — ро- мане «Над Неманом» (1887). Жизнь белорусского крестьянства — одна из ведущих тем твор- чесгва Ожешко на этом этапе. Безысходно мрачна жизнь деревенских батраков Кристины и Ясюка из повести «Низины». Опи до крайности измождены тяж- ким трудом, забиты, невежественны. На каждом шагу их обманы- вают стяжатели и хищники типа эконома Багревича, адвоката- проходимца Капровского, сельского паразита Миколая. Пафос социального негодования достиг? ет наивысшего напря- жения в повести «Дзюрдзи». Это повесть о том, как нищега, неве- жество, дикие предрассудки приводят крестьян Дзюрдзей к звер- скому убийству ни в чем не повинной, мудрой и доброй Петруси, матери четырех детей, которой приписывают в деревне связь с «нечистой силой». Объективно произведение звучит как приговор всему общественному укгаду, который" обрекает миллионы кре- стьян на темноту, нищенское существование, порождает трагедии и преступления. В то же время автор видит в задавленном, при- ниженном народе силы необъятные, огромные творческие возмож- ности. Кузнец Михал Ковальчук, Петруся — носители лучших качеств народа — его мудрости, энергии, духовного богатства, нравственного здоровья. Недаром образ Петруси выдержан в фольклорном плане, овеян духом народной песенной поэзии. Вера в народ и защита его интересов находят дальнейшее раз- витие в повести Ожешко «Хам». «Хам», «быдло» —презрительные прозвища, которыми наделяли белорусских крестьян польские буржуазно-шляхетские круги. Этим словом и озаглавила писатель- ница свое произведение, героем которого является неграмотный белорус, рыбак Павел Кобыцкий. Но всем ходом повествования она утверждает прямо противоположное. Именно в этом простом пемапском рыбаке, образ которого дан в развитии, раскрываются высокие духовные и моральные качества — большой ум, непреодо- лимая тяга к знаниям, тонкое понимание природы, благородство, гуманность, доходящая до альтруизма. Среди народа, среди «ха- мов», находит писательница своего положительного героя. Выдающимся реалистическим произведением «Пал Неманом» Ожешко является социально-психологический

роман «Над Неманом». Создавая обширное полотно современной польской депствпгельностн, изображая шппчный для Польши со-

313

циальный конфликт, художник искусно использует свой люби- мый прием антитезы. Два мира, отличных друг от друга по образу яжзни, мироотношснию и морали, предстают перед нами. В Одном находится крупная шляхта, аристократия — Ружиц, Дажецкий, Зыгмунт Корчинский и др. С нескрываемой ненавис- тью изображается в романе этот дряхлеющий мир. Не сгущая кра- сок, рисуя жизненно достоверные, по-своему многогранные харак- теры представителей крупной аристократии, автор тонко выделяет их социально-типичные черты — паразитизм, прозрение и нена- висть к труду, народу, их космополитизм, духовную и нравствен- иую опустошенность. Это «мертвые души», зачерствевшие в своем эгоизме, кастовой спеси. Обычно уже портретная характеристика дает ясное представление об этом: «аристократическое и еще кра- сивое, но изможденное, болезненное лицо» знатного Ружица, его «узкая, холеная рука», «белая и гладкая, как атлас»; выхоленное лицо пана Дажецкого, которое «отражало его глубокое убеждение в своем превосходстве над окружающими». Весьма выразительно характеризует героев их отношение к при- роде: для пади Эмилии родные места подобны пустыне; космопо- литствующий сноб и эстет Зыгмунт Корчинский, мнящий себя ге- ниальным художником, созерцает живописный принеманский пей- ааж, «презрительно щурясь», в родном пейзаже ему все кажется «ровным, плоским», «незатейливым», «убогим, бледным...», он мечтает о природе чужих южных стран. Показательно отношение героев романа к братской могиле по- гибших в 1863 г. Крупная шляхта, лишенная чувства патриотиз- ма, презирающая народ, с пренебрежением говорит о нем. Зыг- яунт Корчинский, чей отец похоронен в этой могиле, полностью изменил заветам отца и отзывается о нем как о безумце. А пап Дажецкий считает какие бы то ни было разговоры о борцах 1863 г. совершенно ненужной «сентиментальностью». Сложнее образ Бенедикта Корчинского. Он не принадлежит к богатой шляхте. Огромных усилий ему стоит спасать свое хозяй- ство от разорения. Он забыл о демократических идеалах молодо- сти и находится во вражде с крестьянами и бедной трудовой шлях- чой, жестоко притесняя их. В образе Бенедикта Корчинского, одна- ко, есть и черты, отличающие его от земельной аристократии: патриотизм, энергия, здоровый взгляд на жизнь, которые и явятся основой для его «перерождения». Особо выделяются в романе люди из народа — Ян и Анзельм Богатыровичи. Им свойственны горячая любовь к родине, духов- ное богатство и нравственная чистота, чувство человеческого до- стоинства, трудолюбие. Это положительные герои, выразители идеалов автора. Бросается в глаза контрастная обрисовка образов Яна Богаты- ровича и Зыгмунта Корчинского. Известное сходство их судеб (их отцы погибли во время восстания 1863 г. и были похоронены в од- ной братской могиле; Ян и Зыгмунт любят одну и ту же девушку)

314 -<»«&

еще более подчеркивает разницу в их взглядах, отношении к жиз- ни. В противоположность Зыгмунту, Ян любит жизнь и труд. Он с благоговением чтит память отца и тех, кто погиб вместе с ним; с их именами для него связаны представления о борьбе за свобод- ную и демократическую Польшу. Ян честен, прям, к Юстыне у него глубокое, чистое чувство. Не получив образования, будучи неискушенным в искусстве, он вместе с тем тонко чувствует кра- соту природы. Речь его по-народному выразительна, поэтична. «А ведь вам и невдомек, — говорил он Юстыне, — что я на вас иногда гляжу и разные мысли мне в голову приходят. Вот ведь солныш- ко не видит малой пташки, а все-таки она петь начинает, когда ово взойдет, и никто ей этого запретить не может: пусть она и на ниэ- ком кустике живет, а все-таки у нее и песдя своя и воля своя!..» В народе Ожешко видит подлинно здоровые силы общества, с ним она связывает свои надежды на обновление нации. На сторо- ну народа не случайно становятся лучшие представители шляхты, в первую очередь Витольд Корчинский и Юстына Ожельская. Юстына и ее отец, обедневший шляхтич, живут на положении бедных родственников в семье Бенедикта Корчинского. Обладая чувством собственного достоинства, независимым характером, она тяготится своим положением. В ее душе все более нарастает чув- ство неприязни к миру тунеядствующей шляхты. Знакомство с Бо- гатыровичами раскрывает перед нею их духовное, нравственное превосходство над дворянами. И она, шляхтянка, выходит замуж за Яна Богатыровича, по существу простого крестьянина. В этом, по замыслу автора, символическом финале проступает основная идея произведения: в единстве шляхты с народом — перспективы оздоровления польской нациж, залог ее будущих успехов. Про- грамма, как видим, утопичная и по меньшей мере ограничеиная. Пропагандистом этой идеи в романе является и Витольд Кор- чинский. Образ его в значительной мере статичен. Витольд появ- ляется в романе с уже сложившимся мировоззрением. Но как фор- мировались его взгляды, что определило их, автор не показывает. Можно лишь предполагать, что в студенческой среде он испытал воздействие той «возвратной волны» демократического освободи- тельного движения, которая прокатилась по стране в 80-е годы. Горячий и энергичный юноша гневно спорит со своим двоюрод- ным братом Зыгмунтом, с Ружицем, с отцом, заявляя, что во враж- де народа к шляхте, в его темноте и невежестве виноват прежде всего помещичий класс. Витольд ратует за сближение передовой части шляхты с народом, за культурно-просветительную работу среди народа. В этом чувствуется влияние идей «варшавского по- зитивизма». Однако в целом роман «Над Неманом» одухотворен глубоким демократизмом, искренней любовью к народу и стремлением по- мочь ему. В отличие от литераторов-позитивистов, Э. Ожешко чтит героев восстания 1863 г. На всем произведении лежит отсвет этого восстания. Отношением к нему даже оценивается гражданская

315

полноценность героев книги. Более того, через весь роман прохо- дит мысль о надвигающейся «возвратной волне», которая дей- ствительно вздымалась в Польше второй половины 80-х годов. Подобно великим русским писателям Л. Толстому и Тургене- ву, произведениями которых восхищалась Ожешко, подобно Бальзаку и некоторым другим западноевропейским реалистам XIX в., автор романа «Над Неманом», вместе с Прусом, утвержда- ет принцип социального и психологического детерминизма, являв- шийся в известной мере эстетическим открытием для польской реалистической литературы той поры. В романе проявляется и большое умение художника живопи- сать природу. Неман, его берега как бы оживают перед читателем сэ всей сложной гаммой их красок и запахов. Эти описания озаре- ны светом нежной любви к родному краю. Искусно используется пейзаж и для изображения внутреннего мира героев. Он часто от- вечает их настроениям, переживаниям' так, с душевным смяте- нием Юстыны гармонирует буря в природе, а любовное объясне- ние Яна и Юстьшы сопровождается ликованием природы. Третий этап творчества Ожешко падает на 90—900-е годы. И в этот период ненависть Ожешко к капиталистическому миру не ос- лабевает, свидетельством чего являются романы «Прерванная идиллия» (1896), «Аргонавты» (1899). Наиболее талантливым из поздних произведений Ожешко яв- ляется роман «Аргонавты». В нем находят развитие лучшие сто- роны ее реалистического дарования. Если в некоторых из ранних своих романов («Последняя любовь», «В клетке») Э. Ожешко еще возлагала надежды на буржуа-«созидателей», то в «Аргонавтах» она создает глубоко типичный образ буржуазного хищника, мил- лионера Алойзы Дарвида. Этот новоявленный аргонавт эпохи им- периализма, обладающий «смелостью льва и осторожностью лиси- цы, когтями ястреба и гибкостью кошки», в погоне за «золотым руном» не брезгует никакими средствами, ни перед чем не оста- навливается. Он жесток, бездушен (это отражается уже в его портрете— «серые, как сталь, глаза», «холодное лицо»). Крайний индивидуалист, Дарвид цинично защищает «право сильного», при- крывая этой «философией» свое стяжательство и бесчеловечность. Его миллионы развращают сына Мариана и дочь Ирену, губят младшую дочь Кару. Миллионы растлили душу Дарвида, но не принесли ему счастья. Конец романа — самоубийство Дарвида — воспринимается как заупокойная буржуазному индивидуализму. Эта неприязнь Э. Ожешко к буржуазному обществу прояви- лась и в том, что она, не будучи революционеркой, приветствова- ла русскую революцию 1905 г., возлагая на нее большие надежды. В своем открытом письме к русскому обществу она сравнивает русский народ с великаном, ведущим борьбу за свое освобождение и за свободу других народов. С творчеством Ожешко связана демократическая и реалисти- ческая линия развития национальной польской литературы.

316

Болеслав Прус

(1847—1912)

Прус, наряду с Э. Ожешко, является одним из родоначальни- ков польского критического реализма. Болеслав Прус — литературный псевдоним Александра Гдо- вапкого, родившегося близ Люблина в семье бедного шляхтича" служащего. Рано потеряв родителей, он воспитывался у родствен- ников, в том числе у старшего брата, впоследствии участника вос- стания 1863 г., который сыграл немаловажную роль в формирова- нии его демократических убеждений. И не случайно юноша, еще будучи гимназистом, также участвует в восстании и после конту- зии попадает в госпиталь, а затем в тюрьму. К гимназическим годам относятся и его первые творческие опыты. В 1866 г., по окончании Люблинской гимназии, он поступает на физико-математический факультет Главной школы в Варшаве (позднее названной университетом), откуда спустя два года дол- жен был уйти из-за материальных трудностей. Жизнь заставила его сменить не одну профессию (фотограф, гувернер, репетитор, рабочий и т. д.), сталкивала его с различны- ми слоями общества, тем самым обогащая его опыт и подготовляя к созданию реалистических произведений. Расширению его кругозора очень способствует журналистская и газетная работа, к которой Прус обратился в начале 70-х годов. Уже его первые статьи и фельетоны были написаны на злободнев- ные темы и посвящены главным образом жизни трудящихся масс. Вслед за первыми статьями Пруса появляются и его первые короткие юмористические рассказы. Юмор в них в основе своей добродушен и беспечален, превалирует комизм положений. По признанию самого автора, эти рассказы совсем не соответствова- ли его настроениям, на создание их его толкала нужда. Вскоре, однако, начинают появляться рассказы Пруса и иного характера. Одной из ведущих тем новеллистики Пруса становится тема жизни угнетенных и обездоленных. Безысходно мрачна жизпь каменщика Якуба и его семьи из рассказа «Жилец с чердака» (1874). Картины жизни бедняков дает Прус в рассказе «Сочельник» (1874). В рассказе «Михалко» (1880) показана горестная жизнь крестьянского сироты Михал-

317

ки; не лучше участь строительных рабочих, бок о бок с которыми ои трудится в Варшаве. Не идеализируя этих людей, показывая их невежество, забитость, пристрастие к спиртным напиткам и т. д. («Жилец с чердака», «Михалко»), Прус вместе с тем видит имен- но в среде этого трудового люда проявление настоящих человече- ских чувств: бедняк-сторож помогает больному, голодающему юно- ше («Сочельник»); Михалко бросается на помощь придавленному балкой рабочему, рискуя быть погребенным под рушащейся стеной («Михалко»). В новеллах Пруса выступают и представители эксплуататор- ских классов — шляхтичи, буржуа, различного рода дельцы, все те, кто живет за счет труда и обмана простых людей. Образы угне- тателей, при всех их индивидуальных качествах, наделены соци- ально-типичными чертами. Паразит и мот, морально разложив- шийся и спесивый шляхтич пан Ян, приведший к разорению и ги- бели жену и дочь (повесть «Анелька», 1880), писарь, «хитрая бестия», обманывающий рабочих и наживающийся за их счет («Михаяко»), ростовщик пан Лаврентий, повсюду несущий горе и смерть («Дворец и лачуга»), и ростовщик пан Лукаш, маньяк, одержимый жаждой накопительства (рассказ «Обращенный», 1881),—таковы отдельные образы из сатирического паноптику- ма раннего Пруса. Одним из интересных произведений писателя <<Возвратная первого периода его творчества является по- волна» весть «Возвратная волна» (1880). Здесь, по- жалуй, впервые в творчестве Пруса нашло отражение основное противоречие буржуазного строя — противоречие между трудом и капиталом. В центре повести находится образ богача фабриканта Готлиба Адлера, нарисованный в значительной степени . в сатирическом плане. Погоня за деньгами превратилась у него в какую-то мани- акальную потребность и убила в нем все человеческое. Все его по- мыслы и устремления направлены на то, чтобы как можно боль- ше выжать из рабочих. Он удлиняет рабочий день, вводит стро- жайший контроль за рабочими, штрафы, срезает заработную плату. В отличие от польских позитивистов, окружающих героическим ореолом буржуа-«созидателей», Прус показывает типичного бур- жуа-хищника, эксплуататора. Не лучше отца и молодой Адлер. «Ни отец, ни сын не способ- ны были понять, что можно найти удовлетворение в поисках прав- ды, не чувствовали красоты ни в природе, ни в искусстве, а лю- дей — оба в разной мере ~ презирали». Фердинанд Адлер — эгоист и индивидуалист, прожигатель жизни, человек до предела раз- вращенный в духовно жалкий. Он с бахвальством называет себя «космополитом или гражданином мира». Важное место в романе занимает тема рабочего класса. Писа- тель показывает, что среди рабочих, эксплуатируемых Адлерами,

318

нарастает протест, носящий, правда, стихийный, неорганизован- ный характер: дальше проклятий и угроз начать забастовку рабо- чие Адлера не идут. Возмездие приходит к Адлерам не'от рабочих, а в виде некоей овеянной мистическим духом «возвратной волны», но читатель ощущает в этом символическом образе определенный социальный смысл: не случайно кара (смертельный исход дуэли Фердинанда и гибель обезумевшего старика Адлера под развали- нами фабрики) настигает Адлеров в момент крайнего возмуще- ния рабочих. В то время как «варшавские позитивисты» проповедовали тео- рию «классовой гармонии», Прус объективно, хотя и неполно, представил в своей повести рост классового антагонизма в буржу- азной Польше конца 70 — начала 80-х годов. Писатель-демократ, Прус всецело принимает сторону рабочих, трудящихся масс. Интересен выведенный в произведении образ рабочего Гославского. В целом повесть была значительным шагом в идейном и твор- ческом развитии Пруса. Автор «Возвратной волны» выстулает как большой социальный художник, суровый обличитель буржуазного строя, как один из родоначальников критического реализма в польской литературе. Однако мировоззрению Пруса были присущи буржуазно-демо- кратические иллюзди и заблуждения, являющиеся результатом воздействия на него «варшавского позитивизма». Это сказалось в уповании писателя на постепенное и мирное переустройство об- щества путем отдельных реформ, организации культурно-просве- тительной работы, а также в иллюзорных надеждах на возмож- ность сотрудничества рабочих и предпринимателей. Отмечая влияние позитивизма на Пруса, следует одновременно подчеркнуть, что оно отнюдь не было решающим даже на первом этапе его творчества. Мы уже видели, что в ряде произведений писатель по существу показал полную непримиримость интересов буржуазии и рабочих, помещиков и крестьян, развенчал буржуа- «созидателя», а в повести «Дворец и лачуга» ядовито высмеял «научно-социально-филантропическое общество», на глазах у ко- торого гибнет от голода семейство старого ученого Гоффа. Дальнейший идейно-творческий рост Пруса относится к 80-м годам — периоду все большего обнажения социальных проти- воречий, подъем рабочего движения. Именно в эти годы он пишет свои замечательные реалистические произведения «Фор- пост» . и «Кукла».

- Повесть «Форпост» написана в 1885 г. Б. Прус «Форпост» у „" ' рисует классовое расслоение пореформенной де- ревни, дает яркие образы помещиков, кулаков, середняков и бед- ноты. Главный герой повести Слимак показан писателем с сочув- ствием, но без малейшей идеализации. АВТО!; вскрывает противо- речивую сущность крестьянина, в котором черты труженика, народные черты сочетаются с чертами собственника. Слимак трудо-

Ш

любив, честен, отличается большой стойкостью. Именно он, а не опустившийся, космополитствующий помещик оказывает сопро- тивление немецким колонизаторам, прибирающим к рукам поль- скую землю: он отказывается продать немцам свой участок, в то время как помещик продает им землю с полным равнодушием, в перерыве между танцами. Патриотические чувства, сохранившие- ся в народе, фактически чужды деградирующей шляхте. Но тот же самый Слимак в душе мечтает стать богачом, завидует кулаку Гжибу и ищет с ним сближения. Он оказывается жестоким экс- плуататором по отношению к батраку Овчажу, кроткому, безот- ветному человеку. Слпмак выгоняет его на мороз с девочкой-си- роткой, которую тот воспитывает. Овчаж замерзает вместе с ребен- ком. Главные симпатии автора отданы этому скромному батраку и другим беднейшим крестьянам. С ядовитой иронией даны образы помещиков. Попутно Б. Прус полемизирует с позитивистами, с их проповедью классовой друж- бы и бескорыстной, отеческой заботы шляхты о крестьянстве. Вся нереальность и лживость этих теорий вскрыты в повести. Поме- щик презирает своих крестьян, откровенно называет их идиотами, презирает родную страну, проводит жизнь за границей или, в крайнем случае, в Варшаве. Жена его под влиянием своего брата, болтающего о народолюбии, предпринимает некоторые весьма ко- мичные попытки «сближения» с народом. После одной из них она вынуждена, по ее словам, отдать совершенно новое платье горнич- ной, так как оно за десять минут пропиталось ужасными деревен- скими запахами. Повесть пронизана духом искреннего демократизма, горячей любовью к крестьянству. Она свидетельствует о глубине понима- ния и полноте изображения автором реальных отношений, быта, нравов, психологии различных слоев польского крестьянства. О растущем мастерстве художника свидетельствуют и жизненная острота коллизии и напряженность фабулы, богатство и свежесть, народная выразительность языка, содержательность и динамич- ность диалога, поэтичность и многозначность пейзажных зарисо- вок. В «Форпосте» нашла выражение и тяга писателя к созданию емкого социального полотна. «Кукла» ^в сдающемся своем романе «Кукла» (1887) Прус достигает своеобразного синтеза панорам- ного изображения действительности и реалистического раскрытия характеров. Протагонист романа Станислав Вокульский — фигура очень сложная и противоречивая: одновременно ученый, крупный предприниматель и борец за справедливость. Противоречивость этого образа усугубляется тем, что главным чувством Вокульско- го и главным стержнем романа становится его страстная, безответ- ная любовь к красавице аристократке панпе Ленцкой, приводя- щая его к самоубийству. Это сочетание взаимно исключающих ч'ерт и страстей могло бы стать неправдоподобным, если бы Прус, большой реалист, не сумел показать эволюцию Вокульского, его

120

сложный жизненный путь в конкретных условиях пореформенной

Польши. Вокульский — человек из народа, бедняк, страстно мечтавший о справедливости, одаренный и стремившийся к образованию. Ра- ботая в трактире половым, он по ночам занимался, готовился к поступлению в университет и сдал экзамены. В дальнейшем он ста- новится участником восстания 1863 г. и подвергается ссылке в Си- бирь. Но возвращается он оттуда другим человеком, надломлен- ным, разочаровавшимся в революционных идеалах. Наступивший период реакции повлиял на него, как и на многих польских интел- лигентов. Он женится на богатой вдове, хозяйке магазина, факти- чески продает себя немолодой и нелюбимой женщине. После ее смерти он продолжает вести торговое дело и начинает играть огромную роль в торговом и финансовом мире. Однако при этом Вокульский не может стать настоящим, без- душным и жестоким эксплуататором, его волнуют судьбы отдель- ных людей, он увлекается филантропией, он всем готов пожертво- вать ради Изабеллы Ленцкой. Б. Прус часто любуется своим героем, называет его последним романтиком и в его лице идеализи- рует крупного предпринимателя. Однако было бы неправильно на этом основании превращать Пруса в идеолога позитивизма. Во- первых, позитивисты всячески прославляли буржуазных пред- принимателей как организаторов производства, видели в каждом из них полезную и сильную личность. Прус вовсе не превращает своего героя в ницшеански-сильную личность — да он и не стал поклонником ницшеанства, называя его «философией уголовни- ков». Вокульский предстает как человек, терзаемый сомнениями, постигший всю ошибочность своего жизненного пути. Во-вторых, Вокульский — фигура не типичная для буржуазного накопителя, а исключительная. Он и гибнет именно в силу своей исключитель- ности — потому что оказался выше того буржуазного мира и бур- жуазных идеалов, которыми пытался себя ограничить. Типичных нее представителей буржуазии, вроде крупного торговца Шланг- баума, Б. Прус рисует с ненавистью. Для писателя Вокульский остается человеком из народа, та- лантливым плебеем, который изменил своему юношескому пути, изменил революции и науке, попытался приспособиться, стать бур- жуазным дельцом, — но почувствовал себя непоправимо несчаст- ным. Самый его конфликт с аристократкой Изабеллой, сначала страсть к ней, а потом разочарование, принимает характер столк- новения с феодальным миром. Но это не конфликт буржуа с дво- рянством. Настоящий буржуа спокойно купил бы любовь обеднев- шей аристократки. Вокульский же сначала окружает Изабеллу рыцарским поклонением, а потом, убедившись в ее моральной ни- зости и опустошенности, резко порывает с ней. Его любовь к ней — это любовь честного плебея к ничтожной и развращенной аристо- кратке. В конце романа Вокульский гибнет как «последний роман- тик»: он взрывает старый замок, где когда-то объяснялся в любви

11 Зарубежная лит-ра XX века

321

папне Изабелле, и погибает под его развалинами. Эта страивая в эффектная смерть лишний раз подчеркивает исключительность Вокульского. Аристократически-дворянские круги изображены Прусом с пре- дельным осуждением и сарказмом. Наглая надменность и презре- ние к народу, полная моральная опустошенность — вот что харак- терно для их представителей. Таков развратный в корыстолюби- вый авантюрист Старский, такова, в сущности, и сама Изабелла. Она не способна ни к какому глубокому чувству и только стремит- ся получше устроиться и подороже себя продать. После разрыва с Вокульским она собирается замуж за дряхлого предводителя дво- рянства. В ее отношении к народу пренебрежение сочетается с лю- бопытством к сгранному, чужому миру. Однажды панна Изабелла особенно остро почувствовала при встрече с народом смертельный испуг. Это произошло на металлургическом заводе во Франции. Она смутно ощутила в организованной работе машин, в мощных фигурах пролета- риев угрозу себе и всему миру сытых, праздных, никчемных людей. Правдиво, в разной эмоциональной тональности запечатлен в романе разноликий капиталистический город, город уродливых со- циальных контрастов, город богатства и потрясающей нищеты. Необычайно разнороден в своей социальной окрашенности типаж романа. Широта охвата жизни общества, серьезность и глубина авторских обобщений, мастерство психологических характери- стик, богатство художнической палитры позволяют рассматривать это произведение как одно из крупнейших явлений польско- го реализма XIX в. д Среди поздних произведений Пруса выделяется араон» исторический роман «Фараон» (1895). В нем Прус проявил глубокое знание истории, мастерство историческо- го романиста. Он показал Древний Египет а ЯРО сложными ицчэдиво" речиями, с жестокой участью рабов и дворцовыми интригами. И в то же время, оставаясь историческим, роман перекликается с со- временностью, — когда Прус пишет о назревшем во всей стране великом восстании или когда он показывает гибельное влияние духовенства на жизнь страны. Жреческая каста не только под- держивает самые дикие предрассудки, но в своей борьбе аа власть не останавливается и перед преступлениями. Здесь трудно не уви- деть намек на деятельность католического духовенства и Ватика- на, столь характерную для Польши. Главный герой романа, молодой фараон Рамзве XIII, смелый и прогрессивный деятель, погибает в борьбе с, аристократами и жрецами, пытаясь провести в жизнь полезные и разумные рефор- мы. Но и в его образе, как и в образе Вокульского, проявляется справедливое неверие Б. Пруса в отдельную сильную личность. Одному человеку, хотя бы и выдающемуся, не под силу изменить ход вещей.

322

При известной своей ограниченности, при увлечении рефор- мистскими идеями, Б. Прус остается крупнейшей фигурой в поль- ской реалистической литературе. Он достиг исключительного ма- стерства во всех трех ведущих жанрах польской литературы —• новелле, современном социальном романе и романе историческом; он по-новому поставил традиционную для польских писателей тему крестьянства, показав его классовое расслоение; он впервые показал во всей сложности жизнь капиталистического города и растущую роль пролетариата.

БОЛГАРСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Историческая Пятьсот лет — с конца XIV в. до 1878 г.— Вол- обстановка гария находилась под игом Турции. В XIX в. национально-освободительное движение особенно усиливается. Борьба болгарского народа против турецкого ига сливается с борь- бой против собственных эксплуататоров — чорбаджиев. Эти обстоя- тельства определяют пути развития национальной литературы. Во второй половине XIX в. в литературе создается демократическое направление, характеризующееся реалистическими тенденциями. Деятели болгарской культуры этого периода разделились на две группы: просветителей (П. Славейков, В. Друмев и др.) и рево- люционеров-демократов (Г. Раковский, X. Ботев). Огромное влияние на них оказывала передовая русская литература. И ли- бералы-просветители, и особенно революционеры-демократы своей общественной и литературной деятельностью содействовали подъ- ему национально-освободительной борьбы, которая вылилась в вооруженное Апрельское восстание 1876 г. Участником восстания был Христо Ботев, публицист и поэт, последователь Чернышевского, павший в бою 1 июня 1876 г. Разгром Апрельского восстания и кровавый турецкий террор вызвали общественное возмущение в России, которая в апреле 1877 г. выступила в защиту брагьев-болгар. Болгарский народ с помощью русских развернул героическую борьбу за свободу своей родины. Турецкие войска были разгромлены русскими и болгара- ми, и Болгария освободилась от пятисотлетнего турецкого рабства. Было создано национальное болгарское государство, в котором стал развиваться капитализм, начал формироваться пролетариат, обострилась классовая борьба и зародилось социалистическое движение. Болгария, как славянская страна, уже давно была связана с русской культурой (Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Белинский, Чернышевский). Особое значение для развития освободительного и революционного движения в ней имел подъем революционного движения в России в последние десятилетия XIX в. и русская ре- волюция 1905—1907 гг. Многие видные деятели болгарской куль- туры в разное время жили, учились и работали в России (Христо Ботев, Иван Вазов, Димитр Благоев, Алеко Константинов и др.).

324

Развитие литературы

В последующие десятилетия Болгарию не раз используют в дипломатической игре империалистические державы Европы. Болгарская буржуазия ориентировалась на западноевропейский капитализм, вела антирусскую политику, предавала националь- ные интересы страны и установила реакционный режим, осущест- влявшийся правителями Болгарского княжества — немецкими принцами Александром Баттенбергом и Фердинандом Кобургским. Апрельское восстание 1876 г. и освобождение Болгарии в 1878 г. открыли новую страницу в исгории Болгарии как самостоятельного го- сударства и дали начало новому периоду в развитии болгарской литературы. В этот период в болгарскую литературу проникают идеи пролетарской солидарности и социализма. Недаром Христо Ботев, получив известие о Парижской Коммуне, немедленно по- слал коммунарам в Париж поздравительную телеграмму. Под не- посредственным воздействием идей Парижской Коммуны он на- писал «Символ веры болгарской коммуны», который стал мани- фестом революционной группы — «Болгарской коммуны». Болгарская литература после 1878 г. развивалась под влиянием прогрессивных идей и реалистических традиций писателей пред- шествующего периода — Христо Ботева и Любена Каравелова. В Болгарии стало выходить значительное количество газет и журналов, возникла литературная критика. В связи с ростом пролетариата в Болгарию начинают прони- кать марксистские идеи, возникает революционное социал-демо- кратическое движение. В 70—90-е годы XIX в. ведущим направлением в болгарской литературе стал критический реализм, представителями которого были писатели И. Вазов, 3. Стоянов, А. Константинов, С. Михай- ловский, А. Страшимиров, Д. Полянов и др., выступившие со зна- чительными произведениями различных жанров. Иван Вазов родился в городе Сопот (теперь Ва- зовград) в семье торговца. Юношей он вступает в тайный революционный союз. За участие в на- родном национально-освободительном движении его преследовала турецкая полиция, и он эмигрировал в Румынию. Во время русско- турецкой войны И. Вазов служил в разных городах Болгарии при русской администрации. С 1880 по 1886 г. Вазов ведет многооб- разную общественно-политическую и литературную деятельность. Его избирают членом Областного собрания в Пловдиве, он редак- тирует газету «Народный голос» и резко критикует князя Алек- сандра Баттенберга за его попытку отменить Тырновскую консти- туцию и ограничить права народа. За демократические убеждения и критику правящей камарильи он снова подвергся преследова- ниям и вынужден был эмигрировать в Россию, где жил (в Одессе) с 1887 по 1889 г. По возвращении в Болгарию Вазов был избран министром просвещения. Затем он посвящает себя исключительно литературной работе.

И. Вазов (1850—1921)

325

Литературная деятельность Вазова начинается еще до осво- бождения Болгарии. В 1870—1872 гг. он создает лирический сбор- ник «Майский букет». Личное знакомство с Ботевым и Караве- ловым, революционные события на Балканах способствовали обра- щению Вазова к гражданской лирике и социальной сатире. Наиболее значительны в этом цикле стихотворения «Сегодня», в котором он воспевает освободительную борьбу славян, и «Сосна», где дан символ порабощенной, но борющейся Болгарии. В период Апрельского восстания и освобождения Болгарии Вазов создает свою знаменитую поэтическую трилогию, в которую входят сборники «Знамя и гусли» (1876), «Печали Болгарии» (1877) и «Избавление» (1878). Это поэтическая эпопея, воспеваю- щая героическую национально-освободительную борьбу болгар- ского народа. Трилогия богата и разнообразна в тематическом и жанровом от- ношении — автор широко использует балладу, элегпю, оду, граж- данскую лирику и сатирические стихи; он говорпт о трагедии народа —поражении восстания, о турецком терроре, дипломатиче- ских происках западноевропейских держав и об освобождении страны и народа русскими войсками. По своему основному тону эпопея реалистична, хотя автор широко пользуется и романтиче- скими приемами письма. Наивысшее достижение патриотической лирики Вазова — цикл его произведений «Эпопея забытых» (1881), который состоит из двенадцати небольших поам, повествующих о героической борьбе и гибип славных сынов болгарского ьарода, боровшихся за нацио- нальную независимость. «Эпопея забытых» — выдающийся образец национального героического эпоса. Тема России, тема болгаро-русскои дружбы и освободительной миссии русского народа занимает значительное место в поэтиче- ском творчестве Вазова. Мысли и чувства болгарского народа Вазов блестяще выразил в своем стихотворении «Россчя»:

По всей Болгарии сейчас Одно лишь слово есть у нас, И стон один, и клич. «Россия'»

Россия! Свято нам оно, То имя милое, родное, Оно во мраке огневое, Для вас надеждою полно.

И мы тебя зовем святой, И как сыны тебя мы любим, И гьдем тебя мы, как Мессию — Ждем потому, что ты Россия!

Литературная деятельность Вазова, продолжавшаяся свыше пятидесяти лет, была исключительно многогранной. Его лириче- ские произведения воспевают героическую историю болгарского народа («Легенды о Царевце»), рисуют картины родной природы,

326

любовно показывают труд крестьянина на полях. Он пишет о собы- тиях болгаро-сербской войны 1885 г., откликается на острейшие проблемы первой п второй Балканских войн 1912—1913 гг., а так- же на события первой мировой войны, ввергшие Болхарию в на- циональную катасгрофу (сборник «Под гром побед», 1912—1914; «Новые отзвуки», 1916—1917; «Не погибнет», 1912—1919). Перу Вазова принадлежит ряд прозаических произведений. Наиболее значительны из них повести «Мчтрофан и Дормидоль- ский» (1881), «Отверженные» (1884), «Наша родня» (1885) и первый болгарский роман «Под игом» (1889—1890). Об истории создания романа «Под игом» Вазов сообщал: «Я поставил перед собой цель изобразить жизнь болгар в послед- ние дни рабства и революционный дух Апрельского восстания... Многие из эпизодов романа явились результатом моих личных воспоминаний и наблюдений. Большая часть действующих лиц — это подлинные жители Сопота, выведенные под собственными ияи измененными имена вдг». Действие романа развертывается в небольшом прибалканском городке Бяла-Черква — типичном для отсталой феодальной Бол- гарии. Время действия охватывает события с весны 1875 до весны 1876 г. " .. Герой романа — профессиональный революционер, учитель Бойчо Огнянов. Вокруг него объединяются и другие революцио- неры. Тайная организация в городке Бяла-Черква имеет связи с заграничной болгарской революционной группой, в частности с такими революционерами, как Левский, Ботев, Каравелов. В са- мой Бяла-Черква вместе с Огняновым действуют доктор Соколов, учительница Рада, крестьяне Боримечка, Овчаров, Беспортнев и др. Вазов подчеркивает, что болгарские революционеры не были одиноки, что народ им верил и помогал. Мельник Стоян, разгова- ривая с Огняновым, так характеризует его: «Ты — народный чело- век, и за таких людей я душу отдам». Верным сподвижником и по- мощником Огнянова стал простой крестьянин — богатырь Иван Боримечка. Эти люди полны ненависти к угнетателям, верят в высокие идеалы свободы и справедливости. Их противники — турки-захватчики и болгарские чорбаджии —• показаны как угнетатели и эксплуататоры. Не все персонажи романа уже определили свою позицию. Таковы старец Натанаил, молодой дьякон Викентий, Минчко Байзаде, Марко Иванов. Они колеблются между близкими им по общественному положению чорбаджиями и демократической ин- теллигенцией. Постепенно новое, прогрессивное побеждает — в их душе наступает перелом: во время высшего подъема национально- освойодительною движения они сочувственно относятся к нему или даже становятся его участниками. Многие герои романа — борцы за свободу Болгарии — поги- бают. Заканчивается роман картиной торжества турок. Но в про- изведении нет и тени пессимизма. Подводя итоги борьбы и учиты-

397

вая уроки поражения, Огнянов говорит: «Мы выполнили наш гражданский долг, мы кровью своей попытались завоевать свобо- ду... Не вышло... Об этом приходится жалеть, но стыдиться нечего... А вот если мы теперь будем сидеть сложа руки, если мы станем оплевывать свой идеал, если забудем про кровь и пламя пожаров, в которых теперь гибнет Болгария, это будет позор и преступ- ление». «Апостолы свободы» не сложили оружие, они продолжают борь- бу и зовут к ней народ. Это оптимистическая трагедия болгарского народа. И в этом заключается огромное историческое и воспита- тельное значение романа «Под игом». Роман не лишен и некоторых недостатков. Его многоплано- вость и многосюжетность, подробная детализация и описатель- ность создают впечатление некоторой растянутости повествования. Не всегда автор стоит на последовательно революционных пози- циях, рассуждая о путях развития Болгарии. Показателен в этом отношении спор между Огняновым и Кандовым. Кандов выдви- гает задачу уничтожения монархии, устранения из гражданской жизни религии и даже ликвидации частной собственности. Это широкая программа социалистического характера. Огнянов же ограничивается требованиями буржуазно-демократической рево- люции. В этом споре Вазов на стороне Огнянова; тем самым он обед- няет сущность революционного движения в современной ему Болгарии. Образ Огнянова также обеднен. Огнянов представлен только как борец за национальное освобождение. Но, несмотря на эти недостатки, роман «Под игом» представ- ляет собой яркое и значительное явление. Это героическая эпопея революционной эпохи, написанная писателем-реалистом. Вазов был большим мастером жанра короткого рассказа; с рас- скдзами он выступил в 90-е и 900-е годы. Они характеризова- лись высоким художественным мастерством и политической остротой. В социально-бытовых романах «Новая земля» (1896) и «Каза- ларская царица» (1903) Вазов осуждает пороки общественной и политической жизни и уродливые отношения в буржуазной семье, хотя еще не видит тех сил, которые смогли бы с ними успешно бо- роться. Его герои противопоставляют современной действитель- ности нравственное самосовершенствование (в романе «Новая земля») или смирение и просвещенце (в романе «Казаларская царица»). И автор согласен с ними. Это—свидетельство возник- новения серьезных противоречий в мировоззрении и творчестве писателя. Отступления от радикального, революционного разрешения общественных конфликтов находят свое выражение в стихах и очерках Вазова этого периода, например «Поэт и жница», «Перед гумном». Но в стихах «Двадцатый век», «На милой горе», в сбор- никах стихотворений «Песни скитальца» (1899), «Под нашим

328

небом» (1900), «В Малой Планине», «Вы бы поглядели», в очерках «Стара-Планина» Вазов рисует картины нищеты болгарских крестьян. В литературном наследии Ивана Вазова огромное значение имеют его эстетические взгляды, его борьба против различных проявлений декаданса. Вазов требовал изображать «естественно и верно болгарскую жизнь», он одобрял тех писателей, которые давали «правдивое воспроизведение жизни». Говоря о своих книгах, он отмечал, что его герои «взяты из действительности», что прототипы мно- гих его героев живут в его родном городке Сопоте. Эти эстетические требования Вазова формулировали принципы критического реализма в болгарской литературе. Огромное вни- мание он уделял народному творчеству, считая его основой всего искусства и литературы. Большое значение он придавал родному народному языку, который в руках истинного поэта способен быть и арфой и острым мечом. В стихотворении «Родная речь» Вазов писал: Люблю тебя, язык родной! Ты — наших дум бессмертный пламень. Алмазный, солнечный, счальной, То гибок ты, то тверд, как камень.

Декадентскую поэзию Вазов называл «космополитической, холодной, не болгарской, не согретой живым человеческим чув- ством». Иван Вазов многим был обязан русской литературе. С любовью говорил он о русских писателях: «Пушкин и Лермонтов открывали передо мной тайну стихотворства, давали мне уроки по музыке речи, по красоте форм, по выразительной краткости мыслей»; Гоголя он называл «волшебным художником», Льва Толстого — «могущественным гением». Творчество Ивана Вазова, которое, по его личному определе- нию, является «живой историей бесчисленных балканских потря- сений», имеет огромное значение в истории болгарской литерату- ры: он разработал и обогатил болгарский литературный язык, расширил жанровое многообразие национальной поэзии, утвердил критический реализм, ввел болгарскую литературу в круг евро- пейских литератур. * * *

После освобождения Болгарии в стране началось ускорен- ное развитие капиталистических отношений со всеми присущими им противоречиями. Наиболее ярко разоблачал новых «рыцарей на- ^к^".?^^""⁰" живы» писатель-демократ, сатирик Алеко Кон- стантинов, получивший образование в России. Литературная деятельность Константинова начинается в середине 80-х годов, когда он выступает как переводчик Пушкина и Некра- сова, а затем как передовой журналист.

329

Основным в творчестве Константинова является его сатири- ческое произведение «Бай Ганю.— Невероятные приключения современного болгарина». Это цикл, состоящий из двух частей: «Бай Ганю за границей» и «Бай Ганю на родине». Бай Ганю — колодой, энергичный негоциант, рыскающий по Европе и торгую- щий розовым маслом. Это мелкий торговец, постепенно превращаю- щийся в крупного буржуа и политического дельца, эксплуататора народа. В образе бай Ганю Константинов заклеймил типичных пред- ставителей жадной, хищной болгарской буржуазии. В острых са- гярических тонах писатель бичует ее бескультурье, стремление к наживе, безнравственность. Правда, в своей резкой критике Константинов не всегда был последователен. Так, например, в не- которых его замечаниях проскальзывает наивная вера в то, что такие вот бай Ганю, прочтя его книгу, могут задуматься и, может быть, исправятся. Буржуазия не простила Алеко Константинову его сатиры: 11 мая 1897 г. он был убит подкупленным убийцей. Это была рас- права с талантливым болгарским сатириком. На грани XIX и XX вв. в болгарской литературе ^^^^^^р происходит резкое размежевание сил, появля- XX в. ' ется декадентство в различных его проявлениях (модернизм, символизм). В то же время зарож- дается и пролетарская литература. Эти литературные процес- сы нашли свое отражение в возникновении идейно противополож- ных литературно-эстетических теорий: реакционно-буржуазной и революционно-пролетарской. ДТервое направление возглавлял редактор журнала «Мисъл» Крыстев (1866—1919), воспитанный на немецкой идеалистиче- ской философии и эстетике. А. М. Горький характеризовал его как эстета, индивидуалиста и представителя «модернизма» в болгар- ской литературе. Крыстев, в начале своей критической деятельности высту- пивший как поборник реализма, в дальнейшем становится его противником и выступает против связи искусства с обществен- ной жизнью. Задача поэзии, с его точки зрения,—говорить не о «временных», а о «вечных» целях: ей, мол, нет никакого дела до «непосредственных интересов дня».. Он выступал против тенден- циозности в литературе, которая, по его мнению, угрожает лите- ратуре гибелью. 'В статье «О тенденции и тенденционной литературе» Крыстев писал: «Мы имеем все основания считать тенденцию аномалией и литературным заблуждением». 'С резкой критикой декадентских теорий Крыстева и других выступил первый болгарский критик-марксист Димитр Благоев. Свою задачу как литературного критика-марксиста он определил в предисловии к книге «Общественно-литературные вопросы» сле- дующим образом: «Все моя статьи являются плодом моих сгрем-

330

лений приложить к различным общественно-литературным воп- росам социалистическую точку зрения и объяснить их с этой точки зрения». Благоев, опираясь на труды Маркса, а также Белинского, Чер- нышевского, Добролюбова и Плеханова, утверждал: в' современной ему болгарской литературе принципы народности; демократизма и реализма, говорил о высоком общественном' призвании и роли искусства. Он боролся против декадентского искусства, защищал прогрессивное литературное наследие прошлого. Благоев в своих статьях, публиковавшихся в журналах «День», «Дело», а особенно в редактировавшемся им журнале «Новое время», ставил и на материале болгарской литературы решал про- блемы материалистической эстетики, боролся за народность ис- кусства, за тесную связь литературы с передовыми идеями эпохи. Он предсказывал в будущем возникновение социалистической ху- дожественной литературы. Г..Димитров в 1945 г. писал: «Богатое научно-литературное наследство, как и вся жизнь Димитра Благоева, является' неисчер- паемым источником воспитания партийных кадров, чзгвнов партии и всех подлинных болгарских патриотов современной эпохи Оте- чественного фронта, в которой; определяется будущее нашей родины». Иногда Благоев ошибался в своих оценках нехарактеристиках, в частности в отношении творчества И. Вазова¹ и ГГ. Славейкева. Критикуя их ошибки, он недостаточно оценивал значение их» реа- листического творчества. Но основная линия его- критических ис- следований была всегда марксистской, направленной против реак- ционных течений в литературе. Работу Благоева в развитии марксистской литературной кри- тики продолжал Г. Бакапов, опубликовавший в 1911 г. сборник статей «Болгарская литература и социализм». В то же время в болгарской литературе продолжают развивать- ся симптомы декаданса. Значительную дань символизму отдал такой крупный поэт, как Пенчо Славейков, сотрудничавший в журнале «Мысль». Сла- вейков, так же как и Крыстев, считал, что поэзия не должна гово- рить о социальной борьбе, что она должна изображать «вечное», а не «текущее», злободневное. В соответствии с этим в его художе- ственных произведениях возникают образы ницшеанского «сверх- человека» (поэмы «Гимн о смерти человека»,. «Тень сверхчелове- ка» и др.). Но творчество Пенчо Славейкова противоречиво. Он создал и многочисленные реалистические и патриотические произведе- ния, в частности поэму «Кровавая песня», в которой поэтически воспел Апрельское восстание 1876 г. Декаданс, символизм, модернизм не были" органичными для болгарской литературы. В конце XIX — наяаяе XX в. основным направлением литературного процесса в. Болгарии было демокра- тическое направление литературы критической» реализма.

С 1897 г. в стране начинают выходить сопиали- ж^^^³" стические издания — газета «Рабочий вестник» и журнал «Новое время». На их страницах стали появляться теоретические статьи и художественные про- изведения социалистического направления. Появляется новый герой в литературе — рабочий, социалист. Все это свидетель- ствовало о возникновении новой, пролетарской литературы. Критический реализм и молодая пролетарская литература составляли единый демократический лагерь, хотя идейно они во многом отличались друг от друга. Основоположником болгарской пролетарской "•^{иолянов} поэзии по праву считается Димитр Полянов. Участник политической борьбы, он свою задачу литератора видел в пропаганде социалистических идей. В стихот- ворении «Поверженные кумиры» (1895), в котором изображены зарождение и рост революционного сознания рабочих, он отвергает трех кумиров эксплуататорского общества — бога, царя и капитал. Стихотворение явилось своеобразным манифестом болгарской про- летарской литературы. Полянов — автор ряда сборников: «Морские капли» (стихи и проза, 1907), «С востока до запада» (сказки и легенды, 1909), «Железные стихи» (1921), «Избранные стихотворения» (1945), «Стихи» (1952). Широко печатался Полянов в газетах, альмана- хах и журналах. Свою поэзию он сознательно ставит на службу обществу, людям. Заслуга Полянова состоит и в том, что он в своих стихах одним из первых ввел в болгарскую поэзию образ передового рабочего- социалиста. Он воспевает пролетарскую революцию и социалисти- ческое будущее, прибегая при этом к фантастике, символике и ал- легории. Восторженно воспринимает Полянов революцию 1905 г. в России, откликаясь на нее стихотворениями «Рождение проле- тариата», «Годы», «Пульс жизни», «Стрелочник». Заслуживает внимания его стихотворение «Дерево смерти», тоже написанное в 1905 г. Это дерево — символ старого эксплуата- торского мира — капитализма: его корни высасывают кровь наро- да, его красные цветы — разбитые сердца трудящихся, шум листьев — стон угнетенных. Поэт призывает уничтожить это «де- рево смерти»:

Пусть, молний не страшась, оно стоит от века: Что буря не смогла, то довершит топор. Иль видеть не пришлось ударов дровосека? Иль мы не слышали, как валят старый бор? На помощь жизни все1 И топоры точите! Удар, еще удар, последний мощный взмах! Дружнее топором все, как один, взмахните, Чтоб смерти дерево скорей упало в прах!

Произведения Полянова были популярны в Болгарии. Акаде^ мик Тодор Павлов писал о Полянове: '«Десятилетия подряд его стихи не сходили со сцены на рабочих вечеринках, утренниках,

332

а также со страниц наших газет и журналов». Это объясняется тем, что в произведениях Полянова нашли свое отражение про- цессы и явления, связанные с развитием пролетариата и выходом его на политическую арену. Великую Октябрьскую социалистическую революцию Полянов встретил восторженными стихами. С большой любовью он пишет о Советской России («Советская Россия», «Серп и Молот»). Своей поэзией Полянов участвует в борьбе против фашизма (стихотво- рения «Ниш», «Страцин»), после войны воспевает мирный труд болгарского народа («Пейзаж», «Песня тракториста»), призывает к борьбе против поджигателей войны, за мир («Мир победит войну»). Зачинатель пролетарской поэзии, Д. Полянов пришел в ряды писателей литературы социалистического реализма. Зачинателем болгарской пролетарской прозы ^„^"Р"⁰" считается Георгий Кирков, хотя он и начал свою литературную деятельность двумя стихот- ворениями-песнями: «Марш рабочих» п «Дружная песня», кото- рые были приняты болгарскими трудящимися как рабочие гимны. Но главное в художественном творчестве Киркова — проза: фельетоны и сатирические рассказы. Будучи с 1897 г. редактором партийной газеты «Рабочий вестник», Кирков свою литературную деятельность связывает с политической работой. Из-под его пера выходят образы дельцов, грабящих народ, политических интрига- нов, лакействующих интеллигентов. Выполняя волю читателей, Кирков в 1900 г. издал отдельную книгу своих фельетонов, назвав ее «Дремиградские чудаки». Дремиград Киркова во многом напо- минает город Глупов Салтыкова-Щедрина. Георгий Димитров высоко ценил сатиру Киркова. Он писал: «Его неподражаемый сарказм был страшным оружием, которым он беспощадно высмеи- вал и разил наших врагов». В этот же период развернулась деятельность ^'^^^'й" таких писателей, как Един Пелин (Димитр - Иванов), Антон Страшимиров и др. Творчество этих писателей в основном развивалось по линии критического реализма, продолжая традиции Ивана Вазова. Большое влияние на них оказало творчество Горького и Чехова. Един Пелин об этом говорил: «Я очень благодарен, что мог в молодые годы узнать рус- ских классиков Чехова и Горького. Они выработали у меня вкус к прекрасному и правдивому». Един Пелин выступал в жанре короткого рассказа. Он пишет о болгарском селе. Герои его произведений — эксплуатируемые крестьяне, он показывает их тяжелый труд, бесправие, нарастание стихийного протеста. Писатель откровенно вскрывает конфликт между беднотой и сельскими богачами. Резко отрицательно он изображает духовенство с его ханжеством и жадностью. С глубо- ким сочувствием писатель рисует крестьян-бедняков, мечтающих о справедливой п счастливой жизни. В рассказе «Безумная» ста-

333

руха крестьянка кричит: «Нет правды... И бога нет... Слышите, вы, царя надо свершуть, владыку развладычить, попа расстричь!» Социально насыщены, художественно значимы рассказы Едина Пелина «Андрешко», «Преступление», «Ветряная мельница» и др. В повести «Гераковы» (1911) писатель показывает распад бога- той чорбаджийской семьи Иордана Геракова под влиянием капи- талистических отношений и собственнической психологии. Умирае г старик Иордан, разоряются все его сыновья, и тяжелое будущее ожидает внука — маленького Захаринчо, отданного в город — «в люди/). Аналогичные проблемы разработаны писателем и в повести «Земля». Един Пелин с большой реалистической правдой показал про- цесс разложения патрьар\ального уклада в болгарской деревне и выразил страстный протест против капитализма. Отмечая значимость писателя как художника-реалиста, М. Горький говорил о ном: «Любая страна могла бы гордиться таким писателем, как Елин Пелин». Един Пелин ненавидел фашизм и после победы Отечествен- ного фронта активно участвовал в строительстве народной

Болгарии. * * *

Идейно-эстетическое и художественное богатство передовой болгарской литературы конца XIX — начала XX в. состоит в том, что она сформировалась как демократическая литература крити- ческого реализма. Ее ведущей темой была тема национально-ос- вободительной борьбы болгарского народа (И. Вазов), а также борьбы против жестокой эксплуатации трудящихся капиталистами [(А. Константинов, Един Пелин). В этот период возникают пролетарская поэзия (Д. По- лянов) и проза (Г. Кирков), а также утверждаются принципы марксистской эстетики (Благоев, Бакалов). Яркий литературный процесс этого периода, произведения пи- сателей-реалистов заложили прочную основу для дальнейшего развития болгарской литературы в новый период — после Вели- кой Октябрьской социалистической революции в России.

ИНДИЙСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Индийская лпгератуоа за многовековую историю своего разви- тия внесла большой вклад в развитие мировой литературы. Извест- ны всему миру «Махабхарата», «Рамаяна», индийские сказки, «Шакунтала» Калидасы, «Глиняная повоаочка» Шудрака. Великим индийским писателем XX в. является Рабиндранат Тагор. Р. Таюр—многогранный талант. Он вошел в Р. Тагор литературу Индии как поэт, драматург, рома- (1861—19^1) кист. Известен как просветитель и обществен- ьый деятель, много сделавший для развития национально-освобо- дительного движения. М. Ганди, Д. И'ер>у, Р. Рготлан, А. В. Луна- чарский высоко ценили его разносторонние дарования, обществен- ную и литературную деятельность. Р. Тагор — глубокий знаток отечественной, европейской и ми- ровой культуры. Его наследие огротинот более ста рассказов, пяти- десяти сборвиков стихов и поэм, двенадцать ротаетхв и повестей, публицистические статьи, философские работы, трудът по лите- ратуре и языку, школьные учебники. Он известен и как музыкант, сочинявший музыку к своим стихам, и как одаренный художник. «Тагор с одинаковым блеском выступил как поэт, драматург, про- заик, публицист, педагог, философ, татературовед, лингвист, жи- вописец, композитор, музыкант, актер п режиссер» ¹.

_ „ Р. Тагор родился в семье крупною землевла- Биография ¹ '• г~ п ' дельца, известного общественного деятеля. Род

Тагоров дал Бенгалии много известных общественных и культур- ных деятелей. «Одним из великих бл-ат моей молодости была ли- тературная и артистическая атмосфера, господствовавшая в нашем доме»,— писал Тагор в воспоминаниях. С детских лет он узнал и полюбил национальную культуру, близко принимал к сердцу тяжелое положение народа. Надолго запомнилось мальчику путешествие на Гималаи. Занятия в школе чередовались с занятиями с домашними учителями. С 1877 г. ои начинает сотрудничать в журналах «Генанкур» («Ростки зна- ния») (1875—1876) и «Бхароти» («Речь»), где был опубликован

Рабиндранат Тагор. К столетию со дня рождения, М., 1961, с. 8,

335

ряд его подражательных произведений. В 1878—1880 гг. Тагор занимался в Англии изучением юриспруденции, английской лите- ратуры, европейской музыки. В 1890 г. он совершил трехмесячное путешествие в Европу (Италия, Франция, Англия). С 1891 г., начав управлять родовым поместьем, хорошо узнал жизнь крестьян, ремесленников, мелких служащих. В ]901 г. он основывает в Шантинпкетоне школу с целью про- ведения в жизнь своих педагогических взглядов. В дальнейшем он много раз выезжал за границу и посетил США, Японию, Китай, Южную Америку, Малайю, Индонезию, Таиланд, Цейлон, Канаду, Индокитай. В 1913 г. Тагору присуждена Нобелевская премия за его вклад в литературу мира. С конца 20-х годов политические взгляды Тагора становятся более радикальными. В 1930 г. он осуществил свою мечту и побывал в Советском Союзе. Широко известны его «Письма о России». Умер Р. Тагор 7 августа 1941 г. с верой в грядущую победу советского народа в войне. Р. Тагор принял активное участие в национально-освободи- тельном движении в стране. Своими произведениями он содейст- вовал просвещенчю и освобождению народа. Он внимательно следил за развитием национально-освободитель- ной борьбы за рубежом, был противником агрессии, войны, экс- плуатации. Он неоднократно выступал против фашизма и мили- таризма, в поддержку народа Эфиопии, воевавшего против италь- янских фашистов, в защиту республиканской Испании. В стихо- творении «Африка» он заклеймил позором колонизаторов, порабо- тивших народы континента. Тагор хорошо знал европейскую литературу. Он увлекался поэзией Шелли, Браунинга, Китса, ценил «Фауста» Гете, перево- дил стихи Данте и Петрарки, писал статьи о европейской лите- ратуре. Эстетика Р. Тагора вырастала из философских и культурных национальных традиций и передовых направлений западной ли- тературы (творчество Гете, английских романтиков). Р. Тагор заложил основы жанра рассказа. Рассказы Тагора с их большой гуманистической направленностью оказали большое влияние на литературу народов Индии. Он воспевает в рассказах высокие чувства — любовь и преданность, резко осуждает фео- дальные пережитки: жестокость детских браков («Тетрадка*, 1893), брак-сделку («Расчеты», 1891). Не остался он равнодушным к бесправному и нищему индийскому крестьянству («Приговор», 1893, и др.). Рассказы Тагора, покоряющие лиризмом и тонким психологическим анализом, помогли созданию национальной ли- тературы критического реализма. Велик вклад Р. Тагора в развитие отечественной поэзии. Он воспевает природу родных мест, высокие человеческие чувства

338

и горько сетует на бесправное положение народа. Как поэт он от- казался от традиционных норм стихосложения, обогатил метрику бенгальского поэтического языка. Поэт мечтал о будущем страны:

где мысль бесстрашна и чело гордо поднято, где знание свободно, где мир не разбит на узкие перегородки; где слово исходит из глубины истины, где неустанное стремление простирает руки к совершенству...

(Иа сборника «Гитанджали»)

Р. Тагор как драматург писал пьесы романтического характера, комедии, высмеивающие мелкобуржуазные нравы. В 1922 г. опуб- ликована одна из лучших его пьес «Освобожденный поток», отражающая новый подъем национально-освободительного дви- жения. „ -,, Р- Тагор развил жанр социально-психологиче-

1.0МЯН ид Орй^ т"» ~п

ского романа. Роман «1ора» является одним из самых значительных произведений писателя. Действие романа происходит в конце семидесятых годов. Молодой человек Гора, ирландец по происхождению, узнает об этом только в конце рома- на. Он был усыновлен брахманом и приучен чтить обычаи орто- доксального индуизма. Писатель развенчивает взгляды главного героя, его привержен- ность старым традициям неохиндуизма. Осмеянию подвергаются члены индуистской общины, зараженные стяжательством. Гора, побывав в деревнях, всюду видит нужду и несправед- ливость. Узнав, что он не сын брахмана, Гора заявляет: «Именно теперь я стал индийцем. Для меня нет больше противоречий меж- ду индуизмом, мусульманской и христианской религиями. Отныне все касты Индии — моя каста, хлеб всего народа — мой хлеб». По характеристике одного из индийских критиков. Гора «как бы оли- цетворение самой Индии, жаждущей свободы и борющейся со сво- им рабством». Запоминаются в романе Пореш-бабу — человек, свободный от кастовых и общинных предрассудков, Анондомойи — приемная мать Горы, Шучорита — воспитанница Пореша-бабу и его дочь Лолита, стремящиеся посвятить себя служению общества. «Глав- ная идейная ценность произведения заключается в том, что в нем сильнее, чем когда бы то ни было, прозвучала убежденность пи- сателя в необходимости преодоления пережитков феодализма, мо- ральных и религиозных общинно-бытовых традиций, в необходи- мости единства страны перед лицом колонизаторов» ^\, Разностороннее творчество Р. Тагора занимает почетное место в истории мировой литературы.

¹ Г н а т юк-Д а н ил ь ч у к А. П. Рабиндранат Тагор. М., 1961, с. 96.

337

ЛИТЕРАТУРА ЛАТИНСКОЙ АМЕРИКИ

Литература народов латиноамериканских стран, говорящих на деканском и португальском языках, очень разнообразна в своих на- циональных проявлениях. Вполне справедливо говорят о мексикан- ской, бразильской, аргентинской, кубинской, венесуэльской, чи- лийской и других латиноамериканских литературах Но в то же время эти литературы имеют ряд общих черт. Среди них главными являются общносгь испанского и, в меньшей степени, португаль- ского и французского языков, на которых говорит население этих стран, и общность родственной для них романской культурной традиции, оказавшей влияние на формирование их национальной культуры. Девятнадцатый век в истории латиноамериканских литера- 1ур — это время развития романтизма Расцвету романтизма спо- собствует национально освободительное движение в испанских и португальских колониях, в результат которого возникают само- сточтечьные латиноамериканские государсгва. Но освободившись из-под гнета Испаьпи и Португалии, латино- американские страны попадают в зависимость от США, которые во второй половине XIX в. усиливают свое проникновение в Юж- ную и Центральную Америку. Начинается борьба протпв северо- американских капиталистов и связанных с ними: местных реак- ционных элеменгов, борьба, которая продолжается и в настоящее время. На почве этой борьбы в латпное у^ериканских литературах в конце XIX — начале XX в. возникает течение, рзвестное под названием «креолизма». «Креолизм» обязан своим названием сло- ву «креол», так называли потомков испанцев, португальцев и французов, большей частью лиц смешанной крови. Противодействуя экспансии американских монополий, отстаи- вая национальную независимость, «ьрсол-изм» послужил основой для развития в латиноамериканские литературах. «Креолисты» боролись за национальную литературу, за реалистическое изоб- ражение быта, нравов, природы, требовали внимательного отно- шения к фольклору, к народной поэзии. Одним из виднейших представителей «креолизма» явился ве- несуэльский писатель Руфино Бланко Фомбона, писавший ро-

338

маны, рассказы, стихи, в которых отражались жизнь и быт различ- ных слоев населения Венесуэлы. Мотивами «креолизма» было проникнуто творчество аргентин- ца Мануэля Угарте, чилийцев Мариана Латорре, Бальдомеро Лильо и многих других писателей. На развитие современной латиноамериканской поэзии оказала большое влияние деятельность никарагуанского поэта Рубена Да- рио (1867—1916). Он способствовал установлению национальной традиции в поэзии, был большим новатором в области формы. Ру- бен Дарпо боролся также против захватнической политики США. Последующее развитие реализма в латиноамериканских лите- ратурах обусловливается специфическими национальными усло- виями каждой отдельной с граны. Так, в Мексике для становления реалистической литературы огромную роль сыграла мексиканская революция 1910—1917 гг. Под ее непосредственным влиянием мексиканские писатели обращаются к социальным темам, создают произведения, пронизанные духом революционной борьбы. Таков роман Мариано Асуэлы «Те, кто внизу» (1916). В Аргентине, где быстрыми темпами растет Буэнос-Айрес, по- являются произведения, рассказывающие о капиталистическом городе, о быте бедноты, произведения, в которых звучит протест против нечеловеческих условий жизни. Таковы книги Эдиаса Кас- тельнуово, Альваро Юнке, Леонидаса Барлетты. В Бразилии, .где необычайной остроты достигают аграрные про- тиворечия, писатели уделяют много внимания жизни крестьян. Эта тема становится главной в творчестве А. Аринуса ди Мелу Франку, Э. да Куньи, чей роман «Сертаны» (1902) явился вехой в становлении бразильской литературы. Развитие реализма в латиноамериканских литературах не всег- да шло только по восходящей линии. Оно осложнялось влиянием натурализма, символизма и других литературных направлений. Были взлеты и спады. Тем не менее в целом можно говорить о росте реалистических тенденций в литературах латиноамерикан- ских стран в начале двадцатого века, усилении в них националь- ной специфики. Латиноамериканские литературы становились са- мобытными, оригинальными, вливаясь как составная часть в ми- ровой литерат^ рный процесс. Хосе Марти (Марти-и-Перес, Хосе Хулиан) вы- ^{хосемарти} дающийся сын кубинского народа. Неутомимый борец за национальное освобождение Кубы от испанского владычества, писатель, журналист, он всю свою созна- тельную жпзнь посвятил героическому служению родной стране. Хосе Марти родился в семье сержанта, в Гаване, главном городе Кубы, бывшей в то время испанской колонией. Еще учась в сред- ней школе, он принимал участие в национально-освободительной борьбе. В школьном журнале, потом в газете появляются его ре- волюционные стихи, статьи, поэма «Абдала» (1869), в которых он призывает к вооруженному восстанию дротив колонизаторов.

339

В 1869 г. Хосе Марти арестовывают, а в 1871 г. высылают в Испанию. В Испании он продолжает политическую деятельность, поступает в Мадридский университет, затем переходит в универ- ситет г. Сарагосы, по окончании которого почучает степень лицен- циата права, философии и филологии. Осенью 1874 г. Хосе Мар- ти приезжает в Париж, откуда вскоре перебирается в Мексику. Жизнь профессионального революционера не позволяет ему долго задерживаться на одном месге. Из Мексики он под чужим име- нем на короткое время приезжае г в Гавану, потом уезжает в Гва- темалу. Из Гватемалы возвращаегся в Мексику. Пользуясь амнис- тией, едет на Кубу (1878), где его опять арестовывают и высылают в Испанию (1879). Из Испании он бежит во Францию. Едет в Сое- диненные Штаты, отт^ да в Венесуэлу, опять возвращается в США. Все это время заполнено кипучей политической, журналистской, писательской деятельностью. Хосе Марти становится одним из руководителей Кубинской революционной партии, выступает на митингах, собраниях, печатает политические, литературно-крити- ческие статьи и очерки, пишет стихи, рассказы, пьесы, роман. В апреле 1895 г. он высаживается на побережье Кубы и 19 мая 1895 г. погибает в бою с испанскими войсками Из многообразного литературного наследства Хосе Марти сле- дует выделить в пераую очередь его поэзию. В ранний сборник «Исмаэлильо» (1882) вошли лирические стихи, объединенные главной темой: они посвящены сыну поэта, проникнуты чувством любви и нежности к нему. Это стихотворения «Маленький принц», «Сон наяву», «Благоухающие руки», «Мой кабальеро». Скиталь- ческая жизнь лишала Марти возможности быть вместе с семьей. В 1877 г. он, находясь в Мексике, женился на Кармен Сайяс Ба- сан. А в 1879 г. жена оставила его и вместе с сыном уехала в Га- вану. Поэт остро ощущал оторванность от дома, от близких. В сти- хотворении «Благоухающие руки», говоря о прекрасных, женских руках, он пишет, что

...Прелесть этих рук И их благоуханье Я за другие руки Отдам без колебанья,— За маленькие ручки, Что крепко так сжимают, На шее ожерельем Магическим смыкаясь.

Несколько иронично звучат слова Марти, обращенные к соб- ственной Музе. Имея в виду себя, свои скитания, поэт восклицает:

Муза моя — бесенок С ангельскими крылами, Ах, шаловливая муза, Где только ты не летала¹.

* Стихи даются по изданию: Марти Хосе. Избранное. М., 1974, с. 14. (Перевод И. Чижовой.)

340

В сборнике «Исмаэлильо» еще звучат романтические мотивы, характерные для латиноамериканской поэзии XIX в. Об этом сви- детельствует само название сборника. Поэт называет своего сына по имени Исмаила, легендарного, библейского прародителя араб- ского народа:

.. Исмаэлильо, шалун мои, Глупый мой арабчонок!

А с ним возникает «восточная» тема, столь распространенная а европейской романтической поэзии XIX в. Но вместе с этим в стихах сборника нельзя не заметить явст- венную реалистическую струю, постепенное нарастание граждан- ских мотивов. Тема отцовской любви к сыну начинает сливаться с темой народа, темой родины. Любимый сын превращается в сим- вол будущего, за которое борется поэт:

Я буду крепким Щитом для сына, Приму на плечи Морей пучину, Умру, но выйдешь Ты на дорогу!

Образ сына становится для Марти темой для размышлений о жиз- ни, о ее невзгодах, помогает выразить свои думы, восприятие при- роды. Стихи оптимистичны. Мысль о сыне, любовь к нему помо- гают поэту жить, бороться, преодолевать трудности. Тема порабощенной родины, тема народа получат у Марти дальнейшее развитие в сборниках «Свободные стихи» и «Цветы изгнания». В стихотворении «Доброму Педро» поэт размышляет о рабст- ве, в котором пребывает родной народ, о том, как освободить его от этой горькой доли, пробудить к сопротивлению, к борьбе:

И гнетет меня все та же дума, Как людей освободить от рабства, А тебя от праздности позорной.

Где бы не находился Хосе Марти, куда бы не бросала его судьба, он никогда не забывал о родной Кубе. Образ горячо любимой ро- дины зримо встает в его стихах. Поэт тоскует о ней:

И якорь оторвал меня от Кубы.

Тем не менее он далек от мрачных мыслей, уныния, пессимизма. Наоборот, в его стихах звучит уверенность в лучшем, светлом будущем: Земля должна быть светом. Все живое Должно сиять, как звезды в небесах.

В «Цветах изгнания» звучит еще одна важная мысль. Хосе Марти высказывается против напыщенной, манерной поэзии. Он— за искусство естественное, понятное:

...В противовес риторике надутой-а Стих безыскусственный.

341

Как поэт Хосе Марти наиболее ^олно' выразил себя в сборнике «Простые стихи» (1841). В него БОПЮГИ! лирические стихи, отра- зившие многогранную сложную» жизнв. поэта, дальнейшее разви- тие темы родины, оорьбы за свободу, размышшения о поэзии, о призвании человека и многое друюе «Простые стихи» характерны также тем, что в них отчетливо заметна дальнейшая эволюция к реализму, преобладание реалистических;, стихов над романтиче- скими Едва ли можно утверждагь, что Хосе Марти совсем пере- стает быть здесь романтиком. В сборнике встречаются романтиче- ские стихи о воине, о жужжащих пулях, о матери, которой не страшны «свирепые испанцы», а передней, «забыв про бой», «сняв ипяпы, стоят отважные гаванцы». Поэт сохранил рыцарское, воз- вышенно-романтическое отношение к женщине:

Да&е развенчанный, СИравчениый,— умирай Но жизни своей не пятиай, Говоря дурное о жеыпьне¹

Однако в «Простых стихах» преобладает реалистическая, граждан- ская лирика, большинство стихов посвящено обличению порабо- тителей, прлзываьт к революционной борьбе. Эги стихотворения отмечены искренностью, естественностью. В простой, доступной форме поэт выражает свои самые сокровен- ные переливания.

В груди моей, гоц за годом Прячу боть, что сердце черлает; Сын народа — раба народам Ни вот и бе'э стов у^ьрав!

Демократический устремления Хосе Марти особенно явственны там, хде он вспоминает о своих земляках, простых, кубинцах, тру- жениках, бедняках:

Я хочу судьбой породниться С бедняками земли моей..

Ну, а золота мне не надо, Пусть купаются В1 нем богачи ...

Поэт не может забыть, ^то Куба — в ярме, что ее народ эксплуати- руют, угнетают. Он призывает к борьбе, к мести поработителям!

Нет, мальчику не позабыть, Как он в слезах любви и' боли Над трупом клялся отомстить За тех, кто жизнь влачит в иеволе.

Ему понятны, близки люди, которые и раньше и сейчас сражались с тиранией:

Мне по душе смельчаки, Свергшие деспота с трона, Будь то сыньт Арагсява» Ичп мои земляки.

342

Сам Хосе Марти посвятил всю свою жизнь высокому гражданскому долгу борьбы за освобождение Кубы. Такие же задачи он ставит перед поэтом и поэзией:

. Скажи все, что можно, О тиране и о неправде.

Поэзия для Хосе Марти — оружие, которым он .разит врагов, но она для него также друг, соратник, с которым он делится невзго- дами:

Тебя я люблю, мой стих,— »Если в душу заьралась Скорбь и гнетет усталость,— Мы делим груз на двоих.

Очень лирично и в то же вречя гражданственно звучит стпхо рение Хосе Марти, в котором он говорит о себе:

Я хочу умереть так же просто, Как трава умирает в полях. Вместо свеч надо мной будут звезды. Усьшальнпцел станет земля. Пусть предателей прячут от света Под холодный, под ьаменный свод. Быт я честным, в награду за это Я умру лицом на восход.

Поэзия Хосе Марта была во многом новаторской. Хосе Марти стал одним из первых латиноамериканских поэтов, в чьем твор- честве наметился перелом от романтизма к реализму. Марти тре- бовал от поэзии, чгобы она служила народу, активно вмешивалась в жизнь, выполняла общественные функции. Поэзия, по его мне- нию, должна быгь доступной для широкого круга читателей, а для этого необходим отход от сложившихся поэтических традиций, нужны новые приемы, новые поэтические размеры. Сам Марти при создании своих стихов вносил в них гражданскую струю, осво- бождал от камерности, публицистически заострял их. Важную роль в творческом наследии Хосе Марти играет его публицистика. Главная тема его публицистических произведе- ний — борьба за национальную независимость Кубы. В статьях «В защиту Кубы>, «Куба и Латинская Америка» и других Хосе Марти горячо и вдохновенно призывает к освобождению родины, к единству стран Латинской Америки в борьбе с тиранией. Пуб- лицистическая проза Марчи глубоко патриотична, она, как и поэ- зия, пронизана гражданственными мотивами, горячей симпатией к труженикам и ненавистью к угнетателям. В ряде статей Марти выступил с критикой Соединенных Шта- тов Америки, их империалистической политики вмешательства во внутренние дета лагиноамериканских стран. Отдельные статьи посвящены творчеству писателей. Хосе Мар- ти дает высокою оценку пс-^ччя Лонгфелло, Эредиа. Весьма пока- зательна его ста1ья об Уоне Уитмене, в котором Марги видел

343

поэта-новатора, выдающееся представителя американской лите- ратуры. Он критикует американцев, не ценящих своего великого земляка. Уолт Уитмен, говорит он, «создает собственную грамма- тику п собственную логику». И здесь Хосе Марти снова утвержда- ет стремление к свободе, как неотъемлемое право каждого народа, каждого человека: «Свобода — вот наша вера, поэзия свободы — наш новый культ». Творчество Хосе Марти оказало значительное влияние на последующее развитие латиноамериканской литера- туры. Многие писатели (Рубен Дарио, Габриела Мистраль и др.) признавали его своим предшественником и учителем. Неоценим его вклад в дело освобождения родной страны, в чье лучшее буду- щее, в грядущую победу он никогда не переставал верить.

И, цепи разорвав, народ мой величаво Теперь идет путем свободы и побед. Сбылась моя мечта, ее прекрасней нет.

БИБЛИОГРАФИЯ

Общие работы

Энгельс Ф Письма ь М Гаркнесс, М. Каутской, П. Эрнсту.— К. Маркс в Ф. Энгельс об искусстве, т 1 М., 1975. Ленин В. И. Империализм как высшая стадпя капитализма.— Полн. собр. соч., т 27. Ленин В. И. Материализм и эмпириокритицизм.— Полн. собр. соч., т. 18. Ленин В. И Партийная организация и партийная литература. — Поли. собр. соч, т. 12 / Л е н и н В. И. Статьи о Л. Н. Толстом. — Полн собр. соч., т. 17, 20. ЛенинВ И. О литературе и искусстве. Изд 4. М , 1969. Брежнев Л. И. Великий Октябрь и прогресс человечества. М., 1977. Материалы XXV съезда КПСС. М., 1976. Либкнехт К Мысли об искусстве. Трактат. Статьи. Речи. Письма. М, 1971. Луначарский А. В История западноевропейской литературы в ее важ- нейших моментах. Статьи о зарубежных писателях XX века,— Собр. соч. в 8-ми т, т 4, 5, 6. М., 1965. М е р и н г Ф Литературно-критические статьи. М. — Л., 1964. Плеханов Г. В. Искусство и общественная жизнь. — В кн: Г. В. Плеха- нов. Эстетика и социология искусства, т. I. М., 1978. М. Горький о литературе. М, 1961. Переписка А. М. Горького с зарубежными литераторами. М., 1960.

Сб. Великая Октябрьская социалистическая революция и мировая литерату- ра. М., 1970. Сб. Идеи социализма и литературный процесс на рубеже XIX—XX веков. М., 1977. Сб О литературно художественных течениях XX века М., 1966. Сб. Проблемы реализма в мировой литературе. М., 1959. Сб. Реализм и его соотношение с другими творческими методами. М., 1962. Сб. Современные проблемы реализма и модернизма. М., 1965.

История зарубежной литературы конца XIX — начала XX в., изд. 2. Под ред. проф. Л. Г. Андреева. М, 1978. История зарубежной литературы конца XIX— Под ред. проф. М. Е. Елизаровой и проф Н. Зарубежная литература XX века. Под ред. 3. Т.

• начала XX в. Курс лекций. П. Михальокой М., 1970. Гражданской, М., 1973.

А н и с и м о в И. И. Современные проблемы реализма М , 1977. Бахтин М Вопросы литературы и эстетики М , 1975. Б у р с о в Т. И. Реализм всегда и сегодня Л., 1967. Ев нин а Е. М. Западноевропейский реализм на рубеже XIX—XX веков. М., 1967. ЗатонскийД В Искусство романа и XX век М , 1973 История зарубежного театра Театр Европы и США XIX—XX вв., ч. 2. М, 1972. Михайловский Б В. Творчество М. Горького и мировая литература. 1892—1916. М, 1965.

345

Петров С. М. Основные вопросы теории реализма. Критический реализм. Социалистический реализм М., 197,5 Самарин Р. М Концепция мировой литературы Горького. М., 1965. Сучков Б. Л. Исторические судьбы реализма. М., 1977. Чичерин А. В. Возникновение романа-эпопеи. М., 1975. Шиллер Ф. П. Исгорпя западноевропейской литературы нового времени, т. 3. М., 1938.

Французская литература

Л е н и н В. И Евгении Потье — Полн. собр. соч., т 22 Л а ф ар г П. Литературно ьригьческпе статьи М , 1936.

История французской литературы, т 3 М., 1959. Литературные мапифосты французские реалистов. Л., 1935. Писатели Франции о литераторе Сборник статей. М , 1978. А н и с и м о в И. И. Французская классика со времен Рабле до Ромена Рол- лана. (Статьи, очерки, портреты ) М , 1977. Данилин Ю. Поэты Парижской Коммуны. М., 1966. Мору а А Литературные портреты. М , 1970. Обломиевский Д. Французский символизм. М., 1973. Салтыков-ЩедринМ За р} бен\ом — Собр. соч, т. 9. М , 1951.

Арагон Л. Актуальность Эмиля Золя — В кн.: Л. Арагон. Литература и искусство М, 1957. Б а р б ю с А. Золя М —Л., 1933 Кучборокая Е. П Реализм Эмиля Золя. М., 1973. Кучборская Е.П. Эмиль Золя — литературный критик. М., 1978. Л а ну А Здравствуйте, а)миль Золя. М., 1966. Манн Г. Речь о Золя в Праге.— Соч. в 8-ми т., т. 8. М, 1958. Мелик-Сарлисо»ваД. Концепция человека и творческий м&тод Э. Золя. Махачкала,1975 Пузиков А. И. Дортреды французских писателей. Жизнь Золя. М., 1976. Р е и а о в Б. Г. Французский роман XIX века. М., 1977. Эйхенгольц М.Д. {Творческая лаборатория Золя. М, 1940. Лещинская Г. И. Эмиль Золя Библиографический указатель. М., 1975. Андреев Л. Г. Марсель 'Пруст. М, 1968. Данилин Ю Жизнь,и творчество Мопассана. М„ 1968. Л а ну А Мопассан М., 1971. ТолстойЛ Н Предисловие к сочинениям Гюи де Мопассана. — В сб.: Рус- ские писатели о литературном труде, т. 3. Л., 1955 Горький М. Об Анатоле Франсе — Собр. соч. в 30-ти т., т. 24. М., 1953. Д ы н н и к В. Анатоль Франс Творчество. М —Л., 1934. Ковалева И С. Творчество Анатояя Франса в годы перелома (1889— 1895). Л., 1957 Лиходаиевский С Л. Анатоль Франс. Очерк творчества. Ташкент, 1962. Ф р и д Я. Анатоль Франс и его время. М., 1975. Сб.: Роллан Р. 1866—1966 -Ы., 1968. Горький М О Ромене Роллане.— Собр. соч. в 30 ти т., т. 24. М., 1953 Арагон Л. Ромен Роллан и современность.— Собр. соч в. 11 ти т., т. 10. М., 1961. Балахонов В. Е. Ромен Роллая и его время («Жан Кристоф»). Л., 1968. БалахоновВ Е. Ромен Ролдан в 1914—1924 годы. Л , 1958. Вановская Т Ромен Роллан. Л.—М , 1959. Г и л ь д и н а 3. М. Ромен Роллан и мировая культура Рига, 1966. Мотылева Т. Творчесгво Ромопа Роллана М, 1959 Цвейг С Ро-лен Роллан. Жизпь и 1ворчество — Собр. соч., т. 7. М., 1963. Роллан Р. Библиографический указатель. М., 1959.

346

Бельгийская литература

Андреев Л. Сто лет бельгийской литературы М, 1967. Шкунаева И История бельгийской литературы М., 1972 Шкунаева И Бельгийская драма ог Метерлинка до наших дней. М., 1973. Б л о к А. Пеллеас и Мелизанда — Собр. соч в 8 ми т , т 5. М.— Л., 1962; его ж е. О Голубой птппе Метерликка,— Собр. соч, т. 6. Блок А. Верхарн — Собр. соч., т. 5. Б р ю с о в В Эмиль Верхарн как человек и поэт. М , 1906 Цвейг С. Воспоминания об Эмиле Верхарпе — Избр. произв. в 2-х т., т 2. М., 1956.

Литература Скандинавских стран

Горький М. Переписка с писателями Дании, Норвегии и Швеции.— В сб: Переписка А. М. Горького с зарубежными литераюрами. М., 1960. Бравдес Г Статьи о скандинавских писателях — Собр соч., т. 1—4. С1ю.,

Бредсдорер Э. Л. Литература и искусство Скандинавии М., 1971. Герпфельд М. Скандинавская литература и ее современные тенденции.

М, 1904. Неустроев В. Проблемы советского литературоведения в области скан- динавистики. — В сб.: Советское литературоведение за 50 лет М., 1967. Ш а т к о в Г. В. Прогрессивные скандинавские писатели и публицисты о В. И. Ленине. — Скандинавский сборник. М , 1971.

Норвежская литература

Куприн А. О Кнуте Гамсуне. — Собр. соч. в 6-ти •в.,, т. 6. М., 1958. Плеханов Г. В. Генрик Ибсен. Сын доктора Слакмаиа.—В кн.: Эстетика и социология искусства, т. I. М., 1978, т. 2. М., 1958. Цеткин К. Генрик Ибсен.—В сб.: О литературе и искусстве. М, 1962. А д м о н и В. Г. Генрик Ибсен. М., 1956. БерковскийН. Я. Ибсен,— & кн.: Статьи о литературе. М,— Л., 1962. Б л о к А. Генрик Ибсен,— Собр. соч. в 12-ти т., т. 9. Ль, 1936. Г р и г Н. Об Ибсене. — Избранное. М., 1953. Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. М., 1962. Б. Ш о у. О драме и театре. М, 1963. Ибсен Г. Библиографический указатель. М., 1956.

Шведская литература

Веселовский Ю. Шведсьая литература наших дней-.— В сб.: Литератур- ные очерки, т. 2. М., 1910 Луначарский А. Великомученик рндпвпдуализма.— Собр. соч. в 8-ми т.,

т. 5. М , 1965. Горький М. Август Стрипдберг — В кн М. Горький. Материалы и иссле- дования. М, 1934. М а н п Т. Август Стриндберг.— Собр. соч в 10 ти т., т. 10 М , 1961.

Датская литература

Дымшип А. Андерсен-Нексе. М.—Л, 1951. И л л е а Б. Красный викинг. Сказ о Мартаье Аидерсоне--Е1ексё. М., 1940. Неустроев В. Мартин Андерсен-Нексе М, 1969. Ф е д и н К. О Мартине Андерсене-Нексе — Собр соч. в 10-ти т, т. 9. М., 19*2. Андерсен-Яеьсе М. Библиографический ^ ээтоль. М., 1969.

347

Немецкая литература Роза Люксембург о литературе. М., 1961. История немецкой литературы, т. 4. 1848—1918. М., 1968.

А б у ш А. Лояшый путь одной нации. М., 1962. БехерИ.Р В защиту поэзии М , 1959 Верцман И. Проблемы художественного познания. М., 1967. М а н д е л ь Е. М. Гауптман (Драматургическое творчество конца XIX — на- чала XX в ), Саратов, 1972 Миримский И. Генрих Манн. — В кн. Очерки о классиках. М., 1966. Н а р т о в К. М. Генрих Манн Очерки творчесчва. М., 1964. О д у е в С Реакционная сущность ницшеанства. М , 1959. Серебров Н. Н. Генрих Манн. Очерк творческого пути. М., 1964. Манн Г. Биобиблиографический указатель М, 1957. Адмони В.Г,СильманГ.И. Томас Манн. Очерк творчества. Л., 1960. А п т С Томас Манн. М , 1972. Вильмонт Н. Шесть этюдов о Томасе Манне — В кн.: Великие спутники. М„ 1966. Сучков Б. Томас Манн. — В кн : Лики времени. М., 1969. Федоров А. А. Творчество Томаса Манна. М., 1960. Манн Т. Библиографический указатель. М., 1956. Затонский Д. В. Франц Кафка и проблемы модернизма. М., 1972 с Экспрессионизм. М., 1966. Юрьева Л. Горький и передовые немецкие писатели XX в. М., 1961.

Польская литература

История польской литературы, т. 1—2. М., 1968—1969. Польско русские литературные связи. М., 1970. Горский И. К. Польский исторический роман и проблема историзма. М., 1963. Горский И. К. Исторический роман Г. Сенкевича. М., 1966. Пиотровская А. Г Творческий путь Марии Конопницкой. М., 1962. Конопницкая М. Биобиблиографический указатель. М., 1962. В и т т В. В. Стефан Жеромский. М., 1961.

Болгарская литература

Очерки истории болгарской литературы XIX—XX веков. М., 1959. Державин К. Н. Болгарский театр. Очерк истории. М.—Л., 1950. Зарев П. Панорама болгарской литературы в 2-х т. М., 1976. Злыднев В. И Русско-болгарские литературные связи XX в. М., 1964. М а р к о в Д. Ф. Из истории болгарской литературы. М., 1973. Державин Н. С. Иван Вазов. Жизнь и творчество. М.—Л., 1948. Унджиев И., Унджиева И. Христо Ботев. Жизнь и творчество. М., 1976.

Английская литература

История английской литературы, т. 3. М., 1957. А н и к с т А. А. История английской литературы. М., 1956. Аникин Г. В., Михальская Н. П. История английской литературы. М., 1975. Ивашева В. В. Английская литература XX века. М, 1967. А л лен У. Традиция и места (раздел «Традиция»). М, 1970. К е ттл А. Введение в историю английского романа. М, 1966 Урнов М. В. На рубеже веков (очерки английской лигературы. Конец XIX—начало XX в.). М., 1970.

348

Фоке Р. Роман и народ М., 1960. Олдингтон Р. Стивенсон. Портрет бунтаря. М., 1973. Таратута Е. Этель Лилиан Войнич. М., 1964. Кагарлицкий Ю Герберт Уэллс. М, 1963. Левидова И, Парчевская Г. Д. Уэллс. Биобиблиографический указа- тель. М., 1966. Урнов М. Томас Гарди. Очерк творчества. М., 1969. Куприн А. Редиард Киплинг — Собр. соч в 6 ти т., т. 6. М, 1958. Гражданская 3. Бернард Шоу. М, 1965 Образцова А. Г. Драматургический метод Бернарда Шоу. М., 1965. Образцова А. Г. Бернард Шоу и европейская театральная культура на ру- беже XIX—XX веков. М., 1974. Ромм А. С. Джордж Бернард Шоу. М., 1966. Ш о у Б. Биобиблиографический указатель М , 1956. Дьяконова Н. Я. Джон Голсуорси. Л. — М., 1960. Тугушева М. Джон Голсуорси М., 1973 Голсуорси Д. Биобиблиографический указатель. М., 1958. Урнов Д. Джоаеф Конрад. М., 1977.

Литература США

Гиленсон Б. А. Социалистическая традиция в литературе США. М., 1975. ЗасурскийЯ.Н. Американская литература XX века. М., 1966. История американской литературы. Под ред. Н. И. Самохвалова, ч. 1, 2. М., 1971. К а ш к и н И. Для читателя — современника. Статьи и исследования. М., 1968. Л и б м а н В. А. Американская литература в русских переводах и критике. Библиография. 1776—1975. М., 1977. Мендельсон М. О. Американская сатирическая проза XX в. М., 1972. Оленева О. Современная американская новелла. Киев, 1973. Писатели США о литературе. М., 1974. Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя М., 1972. Боброва М. Н Марк Твен. М., 1962. Левидова И. М. М. Твен. Биобиблиографический указатель. М., 1974. Мендельсон М. О. Марк Твен. М., 1963. Р о м м А. С Марк Твен. Л , 1977. Старцев А. Марк Твен и Америка. М., 1963. Ф о н е р Ф. Марк Твен — социальный критик. М., 1961. Левидова И. О Генри и его новелла. М., 1973. Генри О. Биобиблиографический указатель. М, 1960. Богословский В. Н. Эптон Синклер. М., 1976. Богословский В. Н. Джек Лондон. М, 1964. Быков В. М. Джек Лондон. М., 1964. С т о у н М. Моряк в седле. М., 1960. Ф о н е р Ф. Джек Лондон — американский бунтарь. М., 1966. Лондон Д. Биобиблиографический указатель. М., 1969. ЗасурскийЯ.Н. Т Драйзер. М., 1977. Драйзер Т. Биобиблиографический указатель. М., 1976. А л л е н У. Традиция и мечта. М , 1970. Брукс В. В. Писатель и американская жизнь, т. 2 М., 1970. Г е и с м а р М Американские современники. М., 1976. К а у л и М. Дом со многими окнами. М., 1973. Литературная история Соединенных Штатов Америки, т. II. М., 1978. Матиссен Ф.0. Ответственность критики. М., 1972. Паррингтон В. Л. Основные течения американской мысли, в 3-х т., т. 3. М., 1970.

349

Литература Латинской Америки

Художественное своеобразие литератур Латинской Америки. М., 1976. Кутейщиков В. Н. Роман Латинской Америки в XX веке. М., 1964. Мартинельо X. Хосе Марти — испано-американский писатель. М., 1964. М а р т и X. Биобиблиографический указатель. М., 1955.

Литература Индии

Неру Джавахарлал. Открытие Индии. М., 1961. Тагор Рабиндранат. К столетию со дня рождения. М., 1961. Тагор Р. Биобиблиографический указатель. М., 1961. Ч а у х а н Ш. Очерк истории литературы хипди. М., 1960. Э х т и ш а м Хусейн С. История литературы урду. М., 1961.

СОДЕРЖАНИЕ

От авторов Введение .

Французская литература

.21

Э. Золя . . ........ 37 Ги де Мопассан ....... 59 А. Франс . . ....... 79 Р. Роллан (творчество до 1917 г.) 102

Бельгийская литература . . .117 Немецкая литература , . , .126

Г. Гауптман . . ..... .134 Г. Манн (творчество до 1917 г.) 143 Т. Манн (творчество до 1917 г.) 149

Австрийская и швейцарская ли- тературы 1871—1917 годов . .158

Литература Норвегии, Швеции, Дании ......... .167

Г. Ибсен ......... .175

Английская литература . . , Л°3

Д. Р. Киплинг . ..... .204 О. Уайльд . . ...... .203 Т. Гаоди . . ...... ,2П Д. Б. Шоу (творчество до 1917г.)219 Г. Уочлс (творчество до 1917 г.) 232

Литература США конца XIX — начала XX века . . , , . .239

М. Твен ......... .258 Д. Лондон . ....... .270 Т. Драйзер (творчество до 1917 г.) 292 Э. Синклер (творчество до 1917 г.) 300

Польская литература

Э. Ожешко >(|. Б. Прус , . . , .

.306

.311 .317

Болгарская литература « , , .324 Индийская литература . . . .335 Литература Латинской Ал1ерики'338

Библиография » . . . » , „ИЗ