Образ автора и героя в романе а. С. Пушкина «Евгений Онегин»

«Евгений Онегин», пожалуй, самое трудное для понимания произведение русской литературы. Про него не скажешь словами А. Т. Твардовского: «Вот стихи, а все понятно, все на русском языке». Язык этого романа (в широком смысле, не только лингвистически) очень труден для современного читателя.

Не понимали этот язык и современники поэта. Однако они верно уловили, что художественный нерв «Евгения Онегина», средоточие творческих задач, поставленных Пушкиным, связаны с формой повествования или формой авторского присутствия в тексте.

Образ автора, его соотношение с образом главного героя в «Евгении Онегине» – проблема очень сложная, многогранная, и сам Пушкин уделял ей особое внимание.

«Всегда я рад заметить разность между Онегиным и мной», – специально подчеркивал он, настаивая, что в личностных чертах героя не следует искать портрета автора.

В первой главе автор рассказывает о своем герое, а также организует читательское восприятие, оценку его образа. Но уже на протяжении первой главы можно заметить, как меняется авторское отношение к герою.

Первоначально оно глубоко иронично: автор с иронией описывает привычки Онегина, его времяпровождение. Даже право Онегина на истинную, вызванную объективными причинами разочарованность подвергается сомнению: его хандра представляется как модная причуда.

Перемена в отношении Пушкина к своему герою связана с кризисом декабристов и неверием в возможности скорых прогрессивных преобразований в России.

Тогда Онегин оценивается уже автором как своеобразный герой времени. Теперь он наделен «неподражательной странностью», ему дан «резкий, охлажденный ум», в нем отмечена «мечтам невольная преданность». Теперь Онегин по масштабам личности приближен к автору.

Но разница между Онегиным и автором, несмотря на их кажущуюся приближенность, все же остается до конца романа.

Эта разница заключается в разном их отношении в жизни. Если Онегин только томится и скучает, весь уходит в себя, становится «эгоистом поневоле» или, говоря словами В. Г. Белинского, «страдающим эгоистом», то автор весь открыт многообразным жизненным впечатлениям, он наслаждается «теснотой и блеском, и радостью» бала, на котором Онегин скучает; он захвачен высоким искусством балета, куда Онегин приезжает обычно только к концу; он любит прекрасную русскую природу и упивается «вольной праздностью» деревенской жизни, Онегин же всего три дня любовался природой, затем и она ему наскучила.

Автору свойственны непосредственность чувств и жар душевный, который отсутствуют у Онегина и которых так ему не хватает. Испытующему взгляду автора глубина и неповторимая поэзия открываются повсюду:

Люблю песчаный косогор,

Перед избушкой две рябины,

Калитку, сломанный забор…

Теперь мила мне балалайка

Да пьяный топот трепака

Перед дорогой кабака…

Автор обрел цель жизни в творчестве. Оно помогает ему в любых ситуациях, делает его жизнь полной и разнообразной.

Характерно, что в последней главе романа герой меняется, он вырывается из своего состояния хандры и разочарованности, и причиной этому является любовь, которая, пусть даже безнадежная, духовно воскрешает его. Вспомним, что для самого Пушкина любовь по своей значимости стоит рядом с вдохновением: «…и божество, и вдохновенье, и жизнь, и слезы, и любовь». Любовь – это основа всего, она способна творить чудеса. И в конце романа Онегин опять как бы сближается с Пушкиным в этом новом своем понимании любви.

Таким образом, образ автора и героя в романе «Евгений Онегин» очень сложно переплетаются, взаимодействуют, но никогда нельзя в лице Онегина видеть самого Пушкина, разноличие между ними всегда остается.