Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
diplom_1.doc
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
447.49 Кб
Скачать

1.3. Современное состояние педагогической практики по развитию нравственных чувств младших школьников на уроках изобразительного искусства по программе Неменского

Как уже ранее мы говорили, важным принципом программы является выделение трех основных видов художественной деятельности как связующей системы всех визуально-пространственных искусств.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие профессиональные виды: изобразительные искусства – живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура и дизайн; различные декоративно-прикладные искусства. Программа начальной школы построена не по принципу выделения видов искусства, что пока непонятно детям, а по принципу деятельностей.

Три Мастера Изображения, Украшения и Постройки помогают нам увидеть искусство в жизни. Они точнее выражают (чем искусствоведческие членения на виды и жанры или педагогические элементы рисования с натуры или на темы) подлинное содержание искусства. Уже сами эти термины («постройка», «изображение», «украшение») заключают в себе единство деятельности (процесса), ее цели и продукта. Они появляются в первом классе и сопутствуют детям до конца школы, в форме игры способствуя осознанию трех форм художественной деятельности.

Во 2-м классе они помогают детям (и дети им) создавать украшения, изображения и постройки на определенные темы, например: «Сказочный город», «Елочные украшения».

В 3-м классе они «приходят» к детям домой и вместе с ними выясняют, что же они у ребенка дома делали, как украшали его комнату, посуду и прочее. Три формы художественного мышления (конструктивная, изобразительная и декоративная) почти никогда не существуют в вычлененном, не связанном друг с другом виде [19, с. 31].

Один из методов создания увлеченности на уроке изобразительного искусства – использование дидактических игр. Игра может продолжаться 1-2 урока, а может и целую четверть или весь учебный год.

Дидактическая игра – это активная учебная деятельность, которая вплетается в игровую и приобретает черты совместной игровой учебной деятельности.

Дидактическая игра – это, прежде всего, коллективная, целенаправленная учебная деятельность, когда каждый участник и вся команда объединены решением главной задачи и ориентируют свое поведение на выигрыш. Дидактическая игра это средство познания мира: через игру ребенок изучает цвет, форму, свойства материалов, изучает растения, животных. Игру, организованную в целях обучения, можно назвать учебной игрой.

Алгоритм игры состоит из четырех компонентов:

1. Создание у участников игрового состояния.

Любая игра начинается с мысленного преобразования реальной ситуации в воображаемую. Учитель для этой цели использует разные атрибуты, отличительные знаки участников, эмблемы, бумажные шапочки; изменяет интерьер, организует неожиданный приход «почтальона» с «секретным» пакетом.

В такой момент у участников игры возникает специфическое эмоциональное отношение ко всему происходящему, к окружающим людям и к самим себе, появляется романтическое настроение, предчувствие чего-то загадочного и интересного.

2. Организация игрового общения.

Игровое общение по своей природе – процесс двуединый: оно предполагает как реальное общение конкретных участников игры, так и воображаемое общение игровых персонажей, принятых ролей. Поэтому при организации игровых групп, при распределении ролей важно учитывать реальные отношения воспитанников: их возраст, опыт, интересы, симпатии. Не менее важно обеспечить участникам игры и воображаемое общение: поддерживать их ролевые действия и переживания, эмоциональную идентификацию с персонажем и соучастие в ролевом взаимодействии («художник» – «зритель», «экскурсовод» – «слушатель»).

Эта технологическая задача решается с помощью ряда педагогических операций:

– установления личного контакта участников игры;

– добровольного принятия детьми игровой роли;

– установления игровых правил, обязательных для всех участников;

– обеспечение авторитетного судейства, контроля за выполнением правил игры;

– организация общения «от ребенка» (ведущий игры должен эмоционально идентифицировать себя с играющими детьми).

Очень важно включение самого учителя в игровое общение детей, принятие им игровой позиции.

3. Организация игрового действия.

Игровое действие всегда связано с психической и физической активностью учащихся и проявляется в выполнении ими определенных движений, трудовых операций, поведенческих действий. Игровое действие направляется правилами игры или ее сюжетом. Настоящая игра всегда произвольна: ребенка нельзя заставить играть, он может только сам захотеть участвовать в игре и испытывать от этого удовольствие, удовлетворение. Поэтому педагогическая организация игры и должна искать «скрытые» способы.

4. Подведение итогов игры.

Дидактическая игра должна иметь результативное завершение. В педагогически организованной дидактической игре важно отметить всех участников: победителей – особыми призами, присвоением «званий» и «титулов»; проигравших – за проявленные достижения в ходе игры, за особые творческие «взлеты», за стремление к победе, за выручку и взаимопомощь.

Другими словами, основная идея технологии игры направлена на то, чтобы обучающее и воспитательное воздействие приобрело опосредованные, скрытые для детей формы. Обучение в игре тем результативнее, чем она увлекательнее и чем больше учитель воспринимается детьми как желанный участник их игры.

Далее Б.М. Неменский приводит ряд примеров использования игровых ситуациях на уроках изобразительного искусства. Мы расскажем о некоторых из них.

Пример 1. 1-й класс «художник и зритель». Материалы к уроку-игре.

Эта игра начинается с первого класса и проводится в течение всего обучения в начальной школе. Дети постоянно меняются ролями, становясь то художниками, то зрителями по отношению к работам мастеров или к своим собственным. На уроке постоянно происходит перемена этих ролей. Можно проводить экскурсии по выставке детских работ, когда сами авторы становятся экскурсоводами.

Желательно на такие уроки-игры приглашать родителей, учителей, соседние классы. Уроки-викторины могут подготовить и провести ребята 7-8 классов.

Примеры организации вариантов игры «художник - зритель»

Вариант «Экскурсоводы».

Организация игрового действия. Педагог или дети выбирают экскурсоводов по трем видам деятельности. Дети с помощью братьев-мастеров рассказывают о каждом виде деятельности. Параллельно с этим происходит просмотр слайдов, по содержанию которых школьники дают ответы. Желательно, чтобы названия демонстрируемых художественных произведений дети вспомнили самостоятельно.

Вариант «Экзамен».

Организация игрового действия. Школьники разбиваются на две-четыре команды (возможно, это будут команды параллельных классов – 1 «а», 1 «б», 1 «в») в специально заготовленных карточках написаны вопросы, соответствующие содержанию каждого урока четверти либо каждому виду деятельности.

Кроме того, в карточке должны быть термины, значение которых школьники должны уметь объяснить. Представитель каждой команды тянет жребий. Игра начинается.

Пример 2. 2 класс. Игра «два флота». Материалы к уроку-игре.

Можно выстраивать в виде игры заключительный урок III четверти.

Вариант игры.

Создание у участников игрового состояния. Вдоль стены класса развернуто полотнище синей бумаги или обоев. На нем приколоты вырезанные из бумаги кораблики, под ними паруса и флаги - два идущих навстречу друг другу сказочных флота. Бумажные заготовки одинаковые. Оба флота белые, ничем не отличимые. Но, оказывается, один из них – флот царя Салтана, едущего на праздник, радостную встречу к царевичу Гвидону, а другой флот пиратов, выскочивший ему наперерез, флот, идущий на недоброе, хищное, темное дело. «Добрый» и «злой» флот. А заготовки одинаковые! Как же быть? Разве могут быть у пиратов такие же паруса, так же раскрашены корабли? Это злой волшебник стер все краски. И наша задача – помочь Мастеру украшения сделать эти флоты разными, сразу узнаваемыми, чтобы уже никто их не перепутал.

Организация игрового общения.

Ну-ка, представь себе, как в старину,

Шли корабли на разбой, на войну.

Пушки по борту с обеих сторон,

На парусах – то орел, то дракон.

Нос угрожает оскаленной пастью

Тигра ли, льва, иль кого позубастей.

Флаг развевается с черным крестом,

С молнией флаг, со змеиным хвостом,

Сабли, быть может, крест-накрест на флаге.

Грозный корабль нарисуй на бумаге!

Теперь представь корабль иной

Сверкает парус над волной...

Пусть чайка на флажке парит,

Ведь флаг о мире говорит.

На флаге бабочка, пчела

Зовут на добрые дела...

Подумай, чем украсить нос:

Русалкой с гривою волос,

Дельфином с носом, как игла, –

Дельфины не приносят зла;

Одень корабль, как на парад,

Ты в самый праздничный наряд.

В. Калинкин.

Организация игрового действия. Паруса, кораблики, флажки откалываются и раздаются детям. Половина класса украшает флот Салтана, а другая половина – флот пиратов. Кто лучше поможет Мастеру украшения отличить намерения этих флотов?

Подведение итогов игры. В конце урока все корабли возвращаются на места. Один флот солнечный, радостный, яркий, весь сверкающий звонкими красками, с изображением солнца, ласточек, цветов на парусах и кораблях.

А вот флот пиратов мрачный: глухие, темные, резкие краски – черные, фиолетовые, синие, коричневые. И украшают корабли и паруса злобные птицы, драконы, змеи. Вот какая оказывается сила у Мастера украшения – теперь никто не ошибется. Вот что мы вместе сделали!

Пример 3. 3-й класс: «три брата мастера всегда трудятся вместе. Искусство на улицах твоего города» материалы к уроку-игре.

Во II четверти 3-го класса дети знакомятся с искусством на улицах города начиная «от порога родного дома» и смотрят, как художник помогает сделать жизнь вокруг нас красочней и интересней. Вторая четверть - самая короткая, и дети не успевают создать много интересных индивидуальных работ, поэтому результатом четверти может стать коллективное панно «На улицах твоего города», собранное из небольших индивидуальных работ.

Вариант игры.

Создание у участников игрового состояния. После уроков была организована серия прогулок по городу. Дети ходили по улицам, внимательно смотрели: оказывается, и на домах, и на витринах, и на решетках домов, и на уличных светильниках – везде видна рука художника.

Организация игрового действия. В классе на стене развернут лист картона - будущее панно. На этом картоне постепенно в течение четверти «вырастал» город – во всей красе детского воображения. Кое-что изображалось прямо на панно, кое-что моделировалось отдельно и наклеивалось.

Все три Мастера активно поработали над ним, а все дети радостно, увлеченно им помогали. Какая радость для всей школы! Какой опыт коллективной работы и творчества для учеников! И – опыт понимания места и роли искусства в окружающей их жизни!

Подведение итогов игры. К концу четверти не только класс – коридоры школы были оформлены радостными творениями детских рук. Здесь и игра, и учеба, и труд, и творчество – все сразу. Сложное переплетение и индивидуальной, и групповой, и коллективной работы. Так незаметно для ребенка формируется чувство коллективизма. Не случайно итоговые (по четверти) коллективные панно становятся радостью и гордостью классных коллективов; праздником творчества. В некоторых городах этими работами заинтересовались театры и градостроители. По детским эскизам были поставлены кукольные представления. Проектировщики городских районов получали импульс от наивных детских поисков.

Чувство необходимости своих работ не только для отметки, а для жизни может неимоверно поднять авторитет любого дела. Попытки вторгаться в окружающую жизнь, и анализируя ее, и пытаясь искать пути ее улучшения, могут очень много дать не только в области умений, но и в формировании ответственности за нее – в формировании гражданского (через художественный) интереса к реальному своему окружению – к родному селу, городу, району [14, с. 22].

Казанкова Татьяна Викторовна, учитель изобразительного искусства Муниципального образовательного учреждения (далее – МОУ) «Читинской Средней общеобразовательной школы» (далее – СОШ), в своей статье приводит примеры использования игровых ситуаций на уроках изобразительного искусства в начальной школе. Далее мы хотим остановиться на этом более подробно.

Одним из главных направлений изобразительной деятельности является обучение свободному владению цветом. Выполнению данной задачи могут способствовать различные игровые ситуации, применяемые педагогом на уроках.

Например: игра «Три феечки».

Проговаривая стихотворение, учитель знакомит детей с героинями - феями, прикрепляя их фигурки и леечки к доске. Таким образом, закрепляется цветовой опорный сигнал для запоминания основных цветов: красного, желтого, синего.

«Жили-были феечки, они имели леечки.

Красная феечка – красную леечку,

Синяя феечка – синюю леечку,

Желтая феечка – желтую леечку.

Фея красного цвета была прекрасна как лето,

Фея желтого цвета, солнцем теплым согрета,

Фея синего цвета в шелка небесные одета.

Решили феи пошалить, краской из леек землю полить.

Но краски все перемешались, цвета их тут же поменялись.

Сказали феи: «Как прекрасно, мы лили краски не напрасно,

И вышло все чудесно, и очень интересно!»

После прочтения стихотворения педагог предлагает детям «пошалить» вместе с феями, чтобы узнать, что же такого интересного произошло, когда краски перемешались. Данная игра не требует особой подготовки и может занять не более 5 минут. Можно к заданию подходить вариативно и смешивать не все цвета, а только по два. Все зависит от времени запланированным педагогом. Смешав и получив составной цвет, педагог предлагает вспомнить предметы этого цвета и раскрасить его на заранее приготовленных заготовках.

Одним из важных разделов по цветоведению является изучение художественных особенностей холодной, теплой гаммы цвета и контрастные цвета. Для знакомства и закрепления полученного материала можно детям младших классов предложить две игры.

Игра «У кого какой характер?» предполагает цветовое заполнение уже приготовленных учителем заготовок с не раскрашенными силуэтами сказочных героев. Педагог предлагает посмотреть на баночки с красками на парте и ответить на вопросы:

«Если бы вам надо было раскрасить общительного, веселого человека, какие цвета вы бы применили? А какие цвета вы использовали бы для раскрашивания человека замкнутого, не общительного, который не любит быть среди людей?». Далее учитель корректирует ответы учащихся и все выполняют упражнение по раскрашиванию 2 силуэтов одного и того же героя, работая над поставленной учителем задачей – изобразить общительного и замкнутого человека, используя теплую и холодную цветовую гамму. Данное упражнение позволит учителю затронуть на уроке и воспитательные моменты.

Следующая игра может быть использована педагогом, как в индивидуальной, так и в коллективной форме тоже для закрепления материала. На доске книжка-раскладушка, состоящая из трех страниц. На каждой изображены берлоги, раскрашенные в различные цвета теплой, холодной гаммы. В руках у учителя или ученика фигурки медвежат, в тех же цветовых гаммах, что и берлоги. Учитель прежде, чем приступить к самой игре, вместе вспоминают цвета теплые, холодные и контрастные. Затем предлагается задание.

«Мы Мишки-плутишки (показывая детям фигурки медвежат)

Целый день играли,

И совсем устали.

Уложи нас спать в берлоги,

Ох, устали лапы-ноги,

Но клади нас спать молю,

Только в комнатку свою».

Учитель дает задание – положить медвежат раскрашенных в одной гамме в такие же берлоги. Затем, усложняя задание, предлагает разложить по контрастным цветам.

Не менее интересно проходит игра по цветоведению, когда дети уже познакомились и хорошо знают не только основные и составные, но и сложносоставные цвета. Данное задание – игра может служить для учителя итоговым занятием по цвету. Называется она «Я на радуге живу».

Вначале всем учащимся выдаются конверты с карточками. Каждая имеет свой сложный или простой цвет: лиловый, бежевый, сиреневый алый, синий, желтый, розовый, фиолетовый, белый, вишневый. Если дети не знают, как получать сложные цвета, то лучше предварительно провести занятие по их получению. Если же вы располагаете временем, то это можно сделать в процессе игры, рассказывая детям какие цвета надо смешать, чтобы получить сложный. Приступая к игре, учитель читает текст стихотворения, дети в это время из общего количества карточек выбирают те, что были названы учителем, и откладывают в сторону.

«Не во сне, а наяву –

Что же здесь такого? –

Я на радуге живу, в домике лиловом.

Выбегаю по утру в бежевых сапожках,

Ем в сиреневом бору алую морошку.

С листьев падает роса в темно-синей чаще,

Филин желтые глаза на меня таращит.

Там где свищут соловьи в закоулках бора,

Пробираются ручьи к розовым озерам.

Машет белка за кустом фиолетовым хвостом.

Белорыбицы плывут под вишневый мостик,

Я на радуге живу, приходите в гости!»

Далее детям предлагается раскрасить перечисленными цветами заранее приготовленную заготовку или придумать и раскрасить свой сюжет.

Работа учащегося.

Игра почти всегда предполагает небольшое количество затраченного времени, поэтому учитель имеет возможность каждый урок разнообразить игрой или игровой ситуацией, интересным вопросом, порождающим творческую инициативу учащихся. Почти всегда в классе найдутся дети, у которых на уроке отсутствует творческая устремленность. Они не собранны, излишне болтливы, начинают мешать другим. У учителя обязательно для такой ситуации должны быть припасены несколько игр, способных «расшевелить» ученика. Например: «Цветовушка». На бумагу наносятся (это может сделать и учитель, и ученик) несколько цветовых пятен и лист складывается пополам. Затем разворачивается в исходное положение. Ученик должен внимательно рассмотреть полученный отпечаток и постараться увидеть какой-то образ. Следующий этап - обвести контуры увиденного образа.

Программа по изобразительному искусству средней школы имеет более серьезные цели и задачи, но и в ней можно найти место игре.

При изучении темы «Гербы и эмблемы» можно задать детям на дом узнать и записать в тетради по изобразительному искусству понятия следующих слов: рыцарь, турнир, герольд, замок, оруженосец. К следующему уроку готовится изображение герба, разрезается на части (по количеству заданных слов) и на каждой части с обратной стороны пишется по слову. На доске все части помещаются в беспорядке. Учащимся дается задание угадать тему урока. Для этого им надо отгадать значения слов. После правильного ответа учитель переворачивать часть герба со словом лицевой стороной, и постепенно выстраивая изображение герба целиком на доске. После этого дети без труда называют тему урока.

При изучении темы «Натюрморт» необходимо познакомить учащихся с основными правилами построения композиции. Лучше такое, достаточно сложное задание тоже выполнять в игровой форме, то есть каждое правило обыгрывать тут же наглядно. Например: сказав определение понятия «натюрморт» можно составить таковой из веника, яблока и вазы. При этом спросить: все ли устраивает зрителей в данной постановке, и если нет, то что и почему?

Таким образом, переходя от одного правила к другому, педагог дает опорные зрительные сигналы к запоминанию. В заключении учитель может предложить потренироваться у доски учащимся, чтобы закрепить полученные знания. На металлической доске устанавливается лист бумаги. Ученик составляет композицию с помощью различных нарисованных предметов (чтобы они крепились к доске, достаточно приклеить небольшие магнитики с обратной стороны каждого). Остальные учащиеся наблюдают за тем как соблюдаются правила постановки натюрморта и исправляют по ходу урока [22, с. 52].

При изучении темы «Портрет» наибольшую сложность в передаче характера человека представляет мимика лица. Изображая лицо мамы, например, ребенок, редко может заметить и изобразить на бумаге особенности самого лица: улыбку, морщинки у глаз, губ, прищуренные глаза.

Как облегчить детям эту задачу? Необходимо сложное превратить в простое. И этого можно достигнуть с помощью игровой ситуации. Назовем игру «Инопланетяне». Можно придумать историю о том, что в школьной столовой стали пропадать пирожки. Работники не успели схватить воров, но сумели составить их словесные портреты. Свидетели нарисовал эти портреты на листах бумаги. Потом пригласили учителя изобразительного искусства. Он посмотрел на нарисованные портреты и сделал вывод, что они не соответствуют действительности, потому что не отражают сути. Оказывается, у воров были клички, которые четко отражали их индивидуальность. Их звали: Нытик, Весельчак «У», Злодей. На доске появляются портреты преступников. Основная особенность состоит в том, что каждый портрет разделен на три составные части, которые подходят каждому из представленных лиц, но при этом четко разделены по мимике – плачущий, веселый, злой. Перед учащимися появляются три не правильно составленных портрета с нарушением мимики лица. Задача детей путем перестановки составных частей собрать правильные портреты.

В содержание и развитие игровой ситуации дети всегда вкладывают свой личностный смысл. Поэтому очень важно, чтобы в игре принимало как можно больше учащихся: пусть каждый выскажется хотя бы несколькими фразами, но обязательно примет участие в игровой ситуации. Данный прием способствует воспитательному моменту, а именно, развитию коллективизма. Каждый участник передает свои знания, опыт и радость находки сверстникам. Даже если он ошибается. Само действо выбора, стремление найти правильное решение, что-то взять полезное из увиденного, дает развитие самооценки ребенка и формирует оценку сверстников.

Следующий ряд игр и упражнений предлагает Жанна Берестень, учитель изобразительного искусства высшей категории УО «Новополоцкая государственная общеобразовательная базовая школа № 10. Используя ее приемы, мы подобрали темы уроков, на которых можно использовать данные игровые ситуации [11, с. 32].

I. Игры и упражнения на выполнение изображений из готовых фигур геометрической и произвольной формы

Данные игры и упражнения способствуют пониманию конструктивных особенностей формы предметов, формируют умение сопоставлять, находить оптимальные решения, развивают мышление, внимание, воображение.

1. Составьте изображения отдельных предметов из геометрических фигур.

Используя изображенные на доске геометрические фигуры, учащиеся в альбомах рисуют предметы (как вариант этого упражнения – индивидуальные задания каждому ученику).

2. Составьте композиции из готовых силуэтов «Чья композиция лучше?».

Игра может проводиться в виде соревнования двух (трех) команд. Работа ведется на магнитной доске. Игра развивает композиционное мышление, умение находить оптимальные решения.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

I класс:

– Аппликация «Узор из кругов и треугольников».

– Иллюстрирование русской народной сказки «Маша и Медведь».

– Рисование по представлению «Бабочка».

II класс:

– Орнамент из геометрических фигур.

– «После маков» (аппликация).

3. Игра-головоломка.

Составьте из геометрических фигур изображения животных. Задание носит творческий характер.

II класс:

– «Мои любимые животные».

IV класс:

– Составление мозаичного панно.

– Составление сюжетной аппликации русской народной сказки.

4. Дополните изображение.

Нитепечатанием учащиеся получают два одинаковых изображения. Варианты задания: дополнить изображения самому или поменяться с соседом по парте одним экземпляром изображения и дополнить его. Упражнение помогает развитию творческого воображения.

I класс:

– Рисование на тему «красавица-зима».

– Рисование на тему «праздничный салют».

II класс:

– Выполнение коллективного фриза:

III класс:

– Декоративная работа «Сказочный сюжет».

– Рисование на тему «Полет на другую планету».

II. Игры и упражнения по цветоведению:

1. Составьте пары (контрастные цвета, сближенные цвета).

Это упражнение помогает усвоению основных понятий.

I класс:

– Аппликация «цветовой круг».

– Узор из кругов и треугольников.

IV класс:

– Рисование на тему «Закат».

2. Назовите основные, дополнительные, производные цвета.

Ответами служат поднятые геометрические фигуры нужного цвета. Работу можно проводить фронтально, командами.

II класс:

– Рисование с натуры овощей и фруктов.

III класс:

– Рисование с натуры «Ветка вербы».

3. Холодные и теплые цвета.

Учащиеся делятся на две группы. Одной группе нужно выбрать цвета для оформления царства Снежной королевы, а второй – для оперения Жар-птицы. Упражнение на определение цвета и его выразительного аспекта.

II класс:

– Рисование с натуры овощей и фруктов.

– Теплые и холодные цвета в живописи «Дорожные знаки».

III. Игры и упражнения, способствующие усвоению новых терминов, понятий

1. Продолжите цепочку слов.

Такое упражнение можно проводить в начале урока. Учащиеся должны продолжить перечень, классификацию. Например: перспектива, композиция, гжель, хохлома, рефлекс.

2. Объясните значение слова.

Например: натюрморт – это…

3. Сгруппируйте слова по жанрам (видам).

На доске написаны различные понятия, термины, названия, которые необходимо объединить в смысловые группы.

4. Вычеркните лишнее слово.

Упражнение носит характер упражнения № 3, то есть обобщающий, контролирующий. Оценка устных ответов.

II класс:

– Рисование натюрморта с натуры.

5. Диагностическое упражнение «Вспомни слово».

Задание постепенно усложняется. Такое упражнение можно использовать в начале урока.

Например: г_ашь (гуашь), гр_ф_ка (графика), к_р_м_ка (керамика).

IV. Игры и упражнения для развития восприятия произведений искусства

1. Подберите прилагательные, характеризующие произведение искусства (репродукция или слайд).

Побеждает тот из учащихся, который подберет большее количество слов. Это упражнение развивает способность переводить зрительный образ в словесный.

II класс:

– Жостовская роспись. «Букеты цветов на подносе».

VI класс:

– Иллюстрирование басни Крылова И.А. «Ворона и лисица».

2. Сравните впечатления.

Учащиеся сравнивают два произведения искусства. При выполнении этого упражнения развивается культура восприятия произведений искусства, речь учащихся.

IV класс:

– Цвет. Рисование с натуры натюрморта (овощи, фрукты).

– Рисование с натуры фигуры человека.

– Восприятие искусства. Беседа «Жизнь природы. Художник-пейзажист Николай Ромадин».

3. Отгадывание кроссвордов (составление).

При их составлении у учащихся развиваются навыки работы со словарями, различного рода справочной литературой. Процесс создания и разгадывания кроссвордов способствуют овладению содержанием основных понятий.

Тематические кроссворды выполняют функции:

– обучающую;

– контролирующую;

– творческую.

При начертании геометрической формы кроссворда у учащихся развивается пространственное образное мышление.

4. Игра «Репортеры газетной рубрики «Шедевры искусства»».

Заранее сообщается тема урока. Ученики самостоятельно ведут подбор материалов к нему в виде репродукций, фотографий, стихов, сами пишут заметки (мини-сочинение). Всё это прикрепляется к стенду. Такая игра носит продуктивный характер, воспитывает потребность самостоятельно искать материалы, читать литературу по искусству, развивает навыки поисковой деятельности.

II класс:

– Русское народное творчество в декоративно-прикладном искусстве.

V. Сюжетно-ролевые игры.

1. Игра «Следствие ведут знатоки».

По описанию примет «пропавшей из музея картины (скульптуры)» знатоки искусства ищут среди репродукций на доске нужную картину. Описание делает «хранитель музея». Дополнительные сведения могут сообщать «свидетели» – ученики класса.

I класс:

– Восприятие искусства. Беседа «Двенадцать месяцев в творчестве художника-пейзажиста Б. Щербакова».

II класс:

– Восприятие искусства. Беседа «Натюрморты художника Ильи Машкова».

III класс:

– Беседа «Весна в произведениях русских художников».

2. Игра «Лучший экскурсовод».

Выбранные на соискание почетного звания ученики рассказывают о сюжете, мотиве произведения, композиции и ее элементах, средствах выразительности.

IV класс:

– Иллюстрация к сказке А.С. Пушкина.

Игра такого рода способствует развитию зрительной памяти, речи, логического мышления, способности эмоционального и образного выражения, умения сделать анализ художественного произведения. Выступление экспертов, обмен мнениями, защита учащимися своих решений, выводов является обязательным условием проведения таких игр-занятий. Учитель констатирует достигнутые результаты, отмечает ошибки, формулирует окончательный итог занятия.

В заключение отметим, что в основе игр и упражнений лежит принцип познания ребенком учебного материала от ощущения через эмоцию, от ассоциации к анализу, а затем к творчеству.

Имея в методической копилке большое количество разнообразных игр и игровых ситуаций, учитель может быть уверен в эффективности и результативности обучения. Ведь материал усваивается учащимися непринужденно, и имеет сильную степень запоминания, позволяя на каждом уроке изобразительного искусства фантазировать, изобретать, творить. Кроме этого интерес к предмету возрастает, а страх предстоящей работы уходит.

Чтобы научить детей умению вести игру по запланированной форме, педагог может по отдельным темам игр предложить свой сюжет, который затем в процессе игры будет дополняться учащимися. Планируя применение творческих игр учителю необходимо предусматривать обогащение содержания игры, расширение игрового опыта детей [19, с. 32].

Таким образом, исходя из всего вышеперечисленного, по первой главе стоит сделать следующие выводы.

1. Нравственное формирование личности – сложный и многогранный процесс, осуществляемый под воздействием различных факторов и условий. Подрастающее поколение развивается под влиянием внешних и внутренних воздействий. Все, с чем соприкасаются дети, – люди, вещи, явления окружающей жизни - накладывает отпечаток на их поведение, на их моральный облик.

Необходимость нравственного воспитания детей обусловлена несколькими причинами.

Во-первых, дети не рождаются нравственными или безнравственными. Они становятся такими в процессе целенаправленного воспитания.

Во-вторых, для освоения нравственного опыта, дети нуждаются в постоянной помощи взрослых, педагогов, уже владеющих этим опытом. Личный опыт детей весьма узок, ограничен. Отсюда необходимость в систематическом воспитании, направленном на формирование положительных моральных качеств и на преодоление отрицательных. Любые качества личности, уровень ее интеллектуального развития, физическое совершенство, силы воли имеют положительный социальный смысл лишь в сочетании с нравственным развитием личности.

Б.М. Неменский обращает внимание на то, что помимо методических путей «учитель, чтобы обучать, должен сформировать эмоциональную атмосферу, необходимую для этого. Вспомним, что любое художественное познание нереально, ложно без радости, полученной от него…». Такое качество обучения не просто окажет сиюминутное воздействие на ученика, но и сможет повлиять на процесс формирования эмоционально-чувственной сферы ребенка.

2. Программа Б.М. Неменского требует совсем другого подхода к обучению. Техника рисунка, живописи, грамотная композиция – это не цель, а средства создания художественного образа. Задача учителя – создать на уроках изобразительного искусства атмосферу увлеченности, выявить связи искусства с жизнью ребенка, и в результате может произойти «присвоение» эмоционального опыта. Для активизации продуктивного творческого воображения важно включить в процесс восприятия все органы чувств, задействовать мышечную память. Для этого надо не просто посмотреть видео­фрагмент, например, испанского танца или балетного спектакля, но и самим подвигаться как испанским танцорам или встать в балетные позиции; примерить испанскую юбку или греческую тунику, поиграть кастаньетами, повторить музыкальные фразы или рассмотреть в театре теней «испанскую» тень или тень классической танцовщицы. Возможны самые разные варианты. Все это не просто игра, а попытка проживания, вживания в художественный образ доступными детям способами. Очень многое зависит от уже имеющегося эмоционального опыта самих детей, от их фантазии.

3. На современном этапе, в педагогической практике активно используется программа Б.М. Неменского в целях развития нравственных чувств младших школьников на уроках изобразительного искусства.

Ведутся уроки по программе Неменского с 1 по 7 классы. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, так как она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств: живопись, графику, скульптуру, дизайн, архитектуру, народное и декоративно прикладное искусство, изображение в зрелищных и экранных искусствах. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими, то есть временными и синтетическими, искусствами.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры , по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

См. название параграфа, во всем параграфе не слова о нравственных чувствах. С какой целью ты описывала такое количество игр, почему они никак не связаны с темой иследования?

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]