20

ИСТОРИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

(тезисы лекций)

ИСТОРИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ С ДРЕВНЕЙШИХ ВРЕМЕН ДО СЕРЕДИНЫ XIXВ.

Тема 1

Музыкальная культура древних славян

География славянских племен. Памятники культуры. Европейские историки о славянской культуре. Синкретичность художественного творчества.

Тема 2

Музыкальная культура Киевской Руси

Киевская Русь, ее политическая, экономическая и культурологическая функции в Евроазиатском пространстве. Политический строй. Официальное искусство и фольклор. Бояны. Скоморохи. Крещение Руси. Аккультурация византийской духовной культуры.

Тема 3

Музыкальная культура Руси в период феодальной раздробленности

Феодальная раздробленность Руси, возвышение отдельных княжеств-городов. Возвышение Новгорода. Демократический политический строй. Высочайшая храмовая культура. Искусство колокольного звона. Начала многоголосия в церковной и светской музыке. Вершина развития искусства скоморохов.

Тема 4

Музыкальная культура Руси в период централизации и укрепления

Московского государства

Политическое, культурное объединение российских земель и народов. Возвышение Московского княжества. Расцвет церковного пения. «Прогрессивное» строчное многоголосие. Дальнейшее развитие колокольного искусства и мастерства. Музицирование при дворе и в городских посадах. Помещики-меценаты. Институт крепостных композиторов и исполнителей.

Тема 5

Фольклор и его роль в развитии национального музыкального искусства

Фольклор. Его отличительные особенности. Жанровое многообразие. Исторические вехи развития. Охранительные языковые тенденции фольклора. Роль в творчестве композиторов.

Тема 6

Русская духовная музыка. Особенности развития знаменного пения. Партесный концерт в творчестве Н.Дилецкого, В.Титова. Вершина развития духовного концерта в творчестве Д.Бортнянского и М.Березовского

Русская духовная музыка. Трансформация византийских песнопений, их насыщение русской песенностью. Знаменный распев и его звуковые особенности. Старинные системы нотаций. Первые опыты литургического многоголосия в Новгородских храмах и борьба с музыкальной «ересью». Многоголосное пение в западно-российских княжествах. Канонизация партесного пения в эпоху многоголосия. Партесные концерты. Их развитие и профессионализация. Н.Дилецкий, В.Титов. Вершина развития духовного концерта в творчестве Д.Бортнянского и М.Березовского.

Темы 7 и 8

7 Городской фольклор XVIII века. Истоки, зарождение и развитие раннего русского городского романса. Влияние западноевропейской культуры на национальный музыкальный язык

8 Русский классический романс доглинкинской эпохи. А.Варламов, л. Гурилев, а. Алябьев, а.Верстовский. Истоки их творчества – российская песня, музыка ф. Дубянского и о. Козловского

Городской фольклор XVIII века. Множественные интонационные токи: крестьянская песня, итальянская, немецкая бытовая музыка; цыганский фольклор. Влияние церковной музыки и придворных юбиляций на формирование канта, внесшего вклад в историю русского романса. Российская песня. Выдающееся романсовое творчество Ф.Дубянского и О.Козловского. Формирование в их произведениях основных признаков лирической песни-романса и драматического монолога. Простота, близость к народной песенности музыки А.Варламова. Элементы салонности в творчестве П.Гурилева. Богатство и разнообразие музыки А.Алябьева. Драматизм музыки А.Верстовского.

Тема 9 хviii век – время формирования русской классической школы. Обзор по жанрам и направлениям

Инструментальное музицирование в ХVII-ХVIII веках. Приезжие виртуозы. Крепостные исполнители и оркестры. Обучение в Европе. Развитие бытового инструментального музицирования. Сонаты И.Хандошкина и Д. Бортнянского, их оригинальность и профессионализм. Инструментальная музыка «на театре». Оригинальный путь развития русской оперы, ее театральность, приоритеты действия. Произведения В.Пашкевича, К.Кавоса и других.

Тема 10 Политическая и художественная атмосфера России глинкинской эпохи. Особенности развития отдельных музыкальных жанров

Историко-политическая, событийная насыщенность первой половины ХIХ века. Бурный расцвет философской, эстетической мысли, литературы, искусств. Бытование зарубежной культуры. Рост мастерства отечественных исполнителей и композиторов. Опережающее развитие романса, хоровой музыки. Музыкальный театр. Формирование реальных предпосылок возникновения и развития музыкальной классики. М.Глинка – первый русский композитор-классик.

Темы 11 м.Глинка – первый русский композитор-классик. Интонационные истоки музыки м.Глинки

Личность М.Глинки. Общее и музыкальное образование композитора. Знакомство с крестьянской песенностью. Освоение выразительных средств симфонического оркестра. Знакомство с европейской классикой. Бытовое музицирование. Путешествия. Занятия с Зигфридом Деном. Б.Асафьев о Глинке («Слух Глинки»). Способность композитора аккумулировать различные интонационные токи, переплавляя воспринимаемое звуковое многообразие в свой индивидуальный музыкальный язык.

Окончательное формирование отечественного музыкального языка на базе слияния национальной крестьянской и городской бытовой песенности, мелодики итальянских опер, веберовского и берлиозовского романтизма с его выразительными гармоническими и оркестровыми средствами; освоение композитором классического формообразования.

Тема 12 б.Асафьев о м.Глинке («Слух Глинки»). Самостоятельная работа

Интонационная теория Б.Асафьева и ее преломление в работах о М.Глинке П.Чайковском, И.Стравинском и других композиторах. «Слух Глинки» – «знаковое» исследование о природе и функционировании «общительного интонационного словаря».

Рекомендуется самостоятельная работа.