Куперен

Такова была во Франции художественная почва, на которой расцвело искусство Куперена. Его музыкальный стиль сложился главным образом в традициях французской школы клавесинистов, как это всецело подтверждается содержанием его трактата "Искусство игры на клавесине" (буквально "Искусство касаться клавесина" - "L art de toucher le clavecin", 1716). Вместе с тем в творчестве Куперена французский клавесинизм достиг высокой степени зрелости: в нем наилучшим образом выявились едва ли не все художественные возможности, наметившиеся в данной творческой школе.

В сравнении со своими предшественниками Куперен много шире пользуется возможностями клавесина, свободнее распоряжается звучностями во всем его диапазоне, двумя мануалами большого инструмента (на них специально рассчитаны пьесы "croisee", то есть с перекрещиваниями), всесторонне разрабатывает клавесинную фактуру, активизирует голосоведение (при определяющем значении гомофонного склада), усиливает общую динамику внутри пьесы, уделяет пристальнейшее внимание орнаментике. Даже в опоре на определенные жанры своего времени и тем самым на выработанные типы изложения Куперен достигал удивительных результатов и извлекал все новые и новые образные (и фактурные) решения. Значительные образные возможности находит Куперен и у аллеманды, давая ей то один, то другой программный подзаголовок: "L'Auguste", "Труженица", "Сумрачная", "Вернейль", "Несравненные грации, или Конти", "Великолепная, или Форкре", "Рассвет", "Куперен", "Изысканная". Порой в этом жанре оказывается не столь уж много характерного. Но в иных случаях аллеманды Куперена поистине неповторимы. Так, к числу его шедевров нужно отнести аллеманду "Сумрачная", открывающую III ordre. Быть может, отталкиваясь от аллеманды, композитор создает другую замечательную пьесу - "La Visionaire", помещенную в начале ordre XXV. Это название можно перевести как "Мечтательница". Но образность пьесы наталкивает на более точный смысл - "Духовидица". Особое место в творчестве Куперена занимает Пассакалья h-moll, входящая в ordre VIII, - едва ли не самое глубокое и проникновенное произведение среди его пьес для клавесина. Широкоразвернутая (174 такта), очень ясная по композиции, она представляет собой рондо с восемью куплетами. Большего в этом направлении Куперен-клавесинист не достиг. Произведения уровня и характера "Сумрачной", "Духовидицы", Пассакальи не слишком показательны для образности его клавесинизма. Однако они с великой убедительностью раскрывают меру его творческих возможностей, обозначают пределы его образной системы. В этом свете мы можем вернее судить о всем, что он создал, что он мог и должен был создавать, можем по контрасту яснее оценить преобладающие явления в мире его образов.

«Театр» куперена

Поразительна способность Куперена извлекать из системы сходных или родственных приемов изложения многообразные художественные результаты. Весьма своеобразна, например, его склонность вести мелодию в низком, как бы теноровом регистре на протяжении всей (или почти всей) пьесы, что уже встречалось нам в миниатюре "Малый траур", а также - совсем по-другому - в большом рондо "Таинственные преграды". В других случаях такие регистровые краски то служат ему для выражения природного мужественного начала ("Сильваны"), то передают рокот волн, вводя в особую поэтическую атмосферу ("Волны"), то оказываются необходимыми даже для воплощения весьма различных женственных образов. Последнее в особенности удивительно. Однако и мягкий чистый, несколько отрешенный от страстей образ "Анжелики", и изысканный, даже томно-капризный образ - "Соблазнительной", и чудесная, словно ариозная лирика "Трогательной" - при всем различии избранных выразительных средств - прекрасно оттеняются этим более глубоким, чем обычно, колоритом.

Хотя пьесы Куперена в принципе не содержат значительных внутренне-тематических контрастов, все же куплеты рондо в известной мере могут вносить в композицию более или менее новый материал. Композитор придерживается двухчастной формы (по плану TDDT) и очень охотно культивирует форму рондо. Помимо того что пьесы собираются им в "ряды", он время от времени проявляет стремление тематически объединить по нескольку пьес (2 - 3 - 4 - 6 - 12), создавая таким образом из них "малый цикл" внутри большего "ряда". Таковы парные пьесы "Блондинки" и "Брюнетки" (ordre I), "Старые сеньоры" и "Молодые сеньоры, то бишь петиметры" (ordre XXIV). Из трех пьес состоят малые циклы "Вакханалии" и "Паломницы", из четырех - "Юные годы" ("Рождение музы", "Детство", "Отрочество", "Прелести"). Наибольший интерес представляют самые распространенные из малых циклов - своего рода "театр Куперена" внутри "рядов" его клавесинных пьес. В этом "малом цикле" - пять "актов", как пародийно обозначает композитор каждую из пьес (или пару их). Начинается "Летопись" торжественным маршем старейшин и представителей менестрандии - короткой пьесой очень простого склада, в которой трудно было бы заподозрить насмешку, если не знать программы. Второй "акт" - "Лирники и нищие" - составляют две пьески в народном духе, с бурдонными басами в подражание старинной виеле, или лире, то есть звучанию инструмента, известного уже в средние века. И здесь мы не уловим злой сатиричности: по сходному принципу создает Куперен свои мюзеты и тамбурины. Разве только в данном случае особо стилизована простота обеих пьес. Третий "акт" - оживленная пьеска на 3/8 под названием "Жонглеры, гимнасты, шуты с медведями и обезьянами". Медленная, затянутая пьеса в, больших длительностях, в сплошном "спотыкающемся" движении образует четвертый "акт" - "Инвалиды или калеки на службе менестрандии". Ей резко контрастирует "акт" пятый - "Разлад и разброд всей труппы, учиненный пьяницами, обезьянами и медведями", стремительная, моторная пьеса из двух разных разделов (на тремолирующих басах, а затем в легком "этюдном" движении на 6/8). В конечном счете и эту музыку можно было бы счесть динамичным финалом современного ей инструментального цикла. По своему времени все в целом, вероятно, вызывало смех, поскольку программа была объявлена автором. Программа-то не лишена язвительности в духе и традициях чисто французского гротеска, но в образной системе Куперена она обернулась не более чем забавной шуткой-стилизацией.

В другом случае "театр Куперена" связан с карнавально-театральной образностью. Ordre XIII после трех пьес ("Рождающиеся лилии", "Тростники" и "Привлекательная") содержит малый цикл под названием "Французские Сумасбродства, или Домино", состоящий из двенадцати номеров. Любопытно, что за исключением одной-единственной пьесы все остальные ограничиваются каждая шестнадцатью тактами. В таких скромных рамках и при общей прозрачности изложения эти миниатюры могут служить примерами ясного и зрелого чисто гомофонного склада. По существу, они образуют своего рода программную сюиту внутри более крупного объединения пьес. Куперену удается достигнуть своего рода характерности и разнообразия при чередовании миниатюр (что, разумеется, было у него четко осознанной задачей), однако без какого бы то ни было серьезного углубления образных контрастов, кстати и не требуемого "карнавальным" замыслом. В число "Французских Сумасбродств" входят: "Девственность" (под домино невидимого цвета), "Целомудрие" (цвет розы), "Горячность" (красное домино), "Надежда" (зеленое домино), "Верность", "Постоянство", "Томность", "Кокетство", "Галантные старцы и старомодные казначеи" (под. пурпурными и цвета палых листьев домино), "Благосклонные кукушки" (желтое домино), "Молчаливая ревность", "Отчаяние" (черное домино). Если в "малых циклах" Куперена принцип объединения пьес достаточно ясен, то в пределах его ordres можно уловить лишь некоторые тенденции в понимании формы целого, проходящие от первых произведений к последним. В первом сборнике из пяти ordres четыре очень велики: по четырнадцать, пятнадцать, девятнадцать, двадцать четыре пьесы. Во втором - из семи "рядов" - три по восемь и три по десять пьес. Третий сборник - тоже семь ordres-содержит по преимуществу объединения по семь и восемь пьес. И наконец, в четвертом среди восьми ordes половина состоит из пяти пьес. Наряду с этим от широко раскинутой композиции целого композитор приходит к более целеустремленному подбору пьес, порой даже объединяя их определенным наклонением. Достаточно сравнить ordre I и ordre XIV:

I. L'Auguste (аллеманда) - первая куранта - вторая куранта - Величественная (сарабанда) - гавот - La Milordine (жига) - Сильваны - Пчелы - Нанет - Чувства (сарабанда) - Пастораль - Нонеты (Блондинки. Брюнетки) - Бурбонская (гавот) - Манон - Цветущая, или Нежная Нанетта - Развлечения Сен-Жермен ан Лэ.

XIV. Влюбленный соловей - Дубль Соловья - Испуганная коноплянка – Жалобные малиновки - Соловей-победитель - Июль - Безделушки.

Первый образец еще несет в себе явные следы танцевальной сюиты. Они не вполне исчезнут и дальше, аллеманда еще не раз станет открывать "ряд", сарабанда еще будет встречаться внутри его. Но программные пьесы полностью определят характер целого. И все же всякий раз состав композиции может быть любым, даже неожиданным, если не капризным. Последний "ряд", например, состоит из четырех пьес: Изысканная (аллеманда) - Маки - Китайцы - Острота. Однако, к причудливым сопоставлениям подобного рода нельзя подходить с эстетическими мерками, естественными для искусства иных стилей. Для стилистики рококо "ряд" столь различных пьес не представляет ничего парадоксального, поскольку они не отяжелены особо значительным содержанием, не претендуют на глубокую контрастность, а являются легкой образной чередой: тонко намеченный женский облик - цветы - стилизованная "экзотика" ("китайщина", как известно, становилась тогда модной в этом искусстве) - игра ума. Именно стилистика "выравнивает", казалось бы, несопоставимые контрасты. Для итальянской трио-сонаты, для любого инструментального цикла у Баха в то же самое время купереновская программа была бы немыслима. А в легкой, орнаментированной и стилизованной "музыкальной гирлянде" рококо она как раз естественна, особенно на клавесине (как была естественна, к примеру, в красочном декоре - в росписи самого инструмента, в оформлении интерьера).

Специфика клавесина неизменно находилась в центре внимания Куперена - композитора-исполнителя. Он придавал огромное значение тому, как именно будет исполняться его музыка, разъяснял особенности исполнения пьес croisees * (* Эти пьесы предназначались для клавесина с двумя клавиатурами. Если же исполнитель вынужден был играть на инструменте с одной клавиатурой, следовало либо партию левой руки переносить на октаву вниз, либо партию правой - на октаву вверх), тщательно оговаривал все, что относилось к орнаментике. "...Я заявляю, - писал Куперен в предисловии к третьему сборнику клавесинных пьес, - что мои пьесы надо играть, следуя моим обозначениям, и что они никогда не будут производить нужное впечатление на лиц, обладающих подлинным вкусом, если исполнители не будут точно соблюдать все мои пометы, ничего к ним не прибавляя и ничего не убавляя" * (* Цит. по кн.: Куперен Ф. Искусство игры на клавесине, с. 68). Композитора заботило соблюдение на клавесине прежде всего свойственных этому инструменту приемов изложения. Как правило, то, что возможно на скрипке, в скрипичной сонате, следует ограничивать в клавесинной музыке, - находил он. "Если на клавесине невозможно усиление звука и если повторения одного и того же звука не очень ему подходят, у него есть свои преимущества - точность, четкость, блеск, диапазон" * (* Там же, с. 27).

Хотя искусство Куперена в целом более всего определяется спецификой клавесинизма, композитор несомненно проявлял интерес и к камерному ансамблю. Им написаны в 1714-1715 годах два цикла концертов для камерных составов: "Королевские концерты" (4) и "Новые концерты" (или "Примиренные вкусы", 10). В предисловиях к этим сочинениям Куперен сообщал, что они созданы для маленьких камерных концертов при дворе и исполнялись там известными музыкантами (сам он играл на клавесине). В состав ансамбля входили: скрипка, флейта, гобой, басовая виола и фагот. По характеру музыки эти концерты, однако, не слишком отличаются от пьес для клавесина. Они в сущности сюитны по композиции, не лишены влияний театра (один из них "В театральном вкусе"), их части снабжены программными названиями по аналогии с теми, какие встречаются в клавесинных ordres.