14. Искусство Арс Нова. Общая характеристика, основные мастера.

Арс-нова — в специальном смысле — нидерландская школа живописи Северного Возрождения 15–16 вв.

лат.Ars nova — новое искусство.

В 16 веке в за альпийских странах происходит кардинальное изменение стиля по сравнению с 15 веком - временем господства «арс нова». Именно в этот период за счет путешествий северных мастеров в Италию и итальянских мастеров на север, а так же благодаря хождению гравюр с работ итальянских мастеров, происходит освоение классического - античного и ренессансного -наследия Италии, т.е. начинается собственно Северное Возрождение. Основной характеризующей чертой искусства этого времени будет активное взаимодействие уже сложившейся национальной традиции с привнесенной классической компонентой и создание на этой основе нового стиля.

Встреча с Италией будет неравнозначной для разных стран.

В Нидерландах, где были сильны традиции «арс нова» классическая традиция будет очень трудно приживаться.

В Германии Северное Возрождение будет искусством одного поколения, т.к. Реформация будет своего рода культурной катастрофой, которая отбросит Германию на периферию художественной жизни.

Лишь во Франции произойдет самое гармоничное соединение этих двух тенденций.

15. Нидерландское искусство в 16 веке. Основные направления развития и основные мастера (Квентин Массейс, Ян Госсарт, Иоахим Патинир, Лука Лейденский, Питер Брейгель Старший).

В 16 веке в нидерландском искусстве не было художественного единства. Для него были характерны три направления - традиционализм - он сохранит в своей основе наследие «арс нова», слегка включая элементы классического искусства.

Ян Мостарт. Поругание Христа.

Иоахим Патинир. Переправа через Стикс

Близок к Босху. Все дополняется включением пейзажа, в котором практически теряются фигуры. Тем не менее техника исполнения с использованием мелких фигур остается той же.

Второе направление - романизм. Художники этого стиля воплотили потребность поиска новых форм. Италия и через нее открытие античного мира. Тема большого стиля с использованием крупных форм. Часто произведения романистов имеют эпигонский характер.

Ян Госсарт. Св. Лука, рисующий Мадонну.

Третье направление - национальное. Соединяет в себе черты традиционализма и романизма. Начинается это направление с творчества Луки Лейденского, а высшим его достижением является творчество Питера Брейгеля Старшего

16. Творчество Питера Брейгеля Старшего.

С точки зрения итальянского Ренессанса Брейгель не художник Возрождения, так как он отвергает героизацию человека и его сочетание с органической средой. Брейгель по-своему открывает человека - близко к Босху и «Похвале глупости» Эразма Роттердамского. Он близок именно к пониманию человека, диктуемого северным, «христианским», гуманизмом. Брейгель был образованным человеком. В 1552 -1553 годах он предпринимает путешествие в Италию. В своем творчестве он сознательно отказывается от подражания классической традиции. Используя лишь отдельные приемы, характерные для итальянской живописи, такие как изображение панорамного пейзажа, Брейгель создает работы, в которых природа в своем величии противопоставлена суетности человека.

Работы в основном – картины - притчи; спокойствие природы противопоставлено трагизму события. Дух своего времени, национальное своеобразие, народный колорит, по-видимому, происходил из крестьян, учился в Антверпене, «Мужицкий» художник. Типично фламандский пейзаж, БОЛЬШОЕ пространство. Пространственная пейзажная композиция без акцентировки главных лиц и событий (пример: «Падение Икара») – это также относится ко всему искусству Нидерландов этого периода.

Картины МАЛЕНЬКИЕ, повествование обычно связано с фольклором.

Избиение Младенцев (карательный отряд, отправленный на усмирение гезов – евангельская легенда, перенесенная в современную обстановку); Крестьянская Свадьба; Слепые (одна из последних работ); Охотники на снегу; Сенокос; (цикл времен года).