
- •Итоговая государственная аттестация по дисциплине «Педагогическая подготовка» на специализации «Фортепиано»
- •1 Вопрос.
- •Определение способностей
- •7. Память и процессы памяти – основной компонент в процессе познания и обучения:
- •Выразительное «Интонирование» -
- •Рабочие способности музыканта.
- •Примерный план характеристики
- •Главные диагностируемые задатки Примерный план проведения приемных испытаний в подготовительный класс дмш “0” 5,5 - 6 лет (диагностический тест)
- •Этюдом (музыкальным произведением)
- •Принцип укрупнения контролируемых кадров
- •«Пианист-Режиссёр и Оператор съёмки»
- •Анкета для исполнительского и педагогического анализа жанра этюда «Методика обучения игре на фортепиано»
- •Назовите уровень трудности по году обучения или по классу:
- •Какие навыки должен уже иметь ученик, для хорошего исполнения этого этюда?______________________________________________________________________-
- •15. Целесообразность использования этого этюда в педагогическом репертуаре (указать какие №№ тактов или эпизоды этому способствуют):
Примерный план характеристики
1. Фамилия, имя, возраст, класс, с какого времени занимается музыкой.
2. Задатки и способности: музыкальный слух, ритм, память, эмоциональность, музыкальность, физические данные.
3. Состояние аппарата и техники: анализ посадки, плечевого пояса, положение запястья, свод, растяжка, сила и дифференциация пальцев, гибкость суставов, пластичность, моторная память.
4. Сценическая выдержка, самочувствие, артистизм.
5. Психологические качества личности: темперамент, воля, внимание, реактивность, работоспособность, настойчивость, интеллектуальное развитие (кругозор), самостоятельность, сознательность и др.
6. Недостатки музыкально-технического развития и система мер для их устранения (упражнения, этюды, пьесы).
7. Предпочитаемый и пройденный ребенком репертуар.
8. Задачи и перспективы дальнейшего обучения и предполагаемый репертуар.
Музыкальный материал
1. А.Ф. Березняк «Первые шаги».
2. А.Д. Артоболевская «Первая встреча с музыкой».
3. Л. Хереско «Музыкальные картинки».
4. Л. Баренбойм «Путь к музицированию».
5. Андреева М., Конорова Е. «Первые шаги в музыке».
6. Лещинская Н. «Малыш за роялем».
7. Соколова «Ребенок за роялем».
8. «Фортепианная игра» ред. А. Николаева.
9. Тургенева Э., Малюков А. «Пианист-фантазер».
10. Гнесина Е. «Фортепианная азбука».
11. Майкапар А. «Первые шаги» (ансамбли).
Литература:
— А. Шатковский «Развитие творческого музицирования с учащимися пианистами»
— Тургенева Э.Ш. «Начальный период обучения игре на фортепиано». М., 1989.
— Мальцев С.М. «Комплексная методика по творческому развитию начинающего музыканта».
Главные диагностируемые задатки Примерный план проведения приемных испытаний в подготовительный класс дмш “0” 5,5 - 6 лет (диагностический тест)
Задания |
Репертуар |
Варианты действий |
Оценка |
I. Проверка ритмического чувства, пульса доли. а) –«Что под эту музыку можно делать? Шагать? Прыгать? Кружиться, качать куклу?» и т.д.
б) ритмо-попевка со словами (2-4 тт.) петь и хлопать тональности: Д, Еs, Е, F d, es, e, f
в) проверка слухо-моторного воображения, “внутреннего” слуха и слухового моторно-двигательного воображения через пластику рук. тональности: Д, Еs, Е, F d, es, e, f
|
Прокофьев -Марш, Шостакович - Марш, Кабалевский -Полька, Моцарт -Менуэт, Филипп -Колыбельная, сборники: Артоболевская, Лещинская, Геталова, Хереско, Соколова и др.
“Сидит кот у ворот”, “Та-та, 2 кота”, “Дин-дон, загорелся кошкин дом”, “Выйди, Маша, из ворот”, “Заинька, повернись”, “Ой звоны звонят”, 2/4, те же сборники
Те же попевки, которые ребенок запомнил
|
а) ребенок шагает под музыку, педагог может менять темпы; Варианты реакции при ходьбе - сразу “в ногу”, в долю - -------------- - через 2-4 такта попадает ------------ “рядом”, не попадая в долю, или сбиваясь - --------------------------------
б) ребенок поет и хлопает сначала с педагогом, потом один - точный повтор с 1 раза ----------- - точный повтор со 2 раза ----- - повтор с ритмической погрешностью в первых 2 звуках---- - повтор с ритмической погрешностью в 4 и более звуках----
в) ребенок мысленно пропевает “про себя” попевку и хлопает ее ритм. Варианты: - ритмически точно с 1 раза----------- - ритмически точно со 2 раза---------- - сжимается, ускоряется темп или растягивается---------------------------- - 2-3 неточности в ритме ------------ |
5 (+++) 4 (++)
3 (+)
5 4+
4
3
5 4+
4 3 |
II. Проверка ладового слуха а) исполняется и выучивается простая песенка. Задание: допеть в песне последний звук - слог, “закончи” песенку устойчиво. (Тоника) |
“Серенькая кошечка”, “Белка пела и плясала”, “Вышла курочка гулять”, “Едет, едет паровоз”, “Осень наступила”, “Мишка с куклой” и т.д. - выбрать 1-2 попевки |
а)- ребенок поет чисто--------------- - поет в “зоне” (0,25 - 0,5 т)---------- - поет в “зоне” (0,5 - 1 т)-------------- - поет в “зоне” терции---------------- - гудит...--------------------------------- |
5 5 - 4 3 + 3
|
III. Проверка мелодического слуха а) поём попевку с “пропусками”, по очереди: педагог-ученик, ученик-педагог-ученик или ученик №1+ученик №2. |
Материал тот же. Это упражнение можно перенести или повторить в конце занятий для закрепления и достоверности диагностики. |
а) - ребенок поет чисто, в ритме---- б)- поет ритмично в “зоне” (0,25-0,5т) --------------------------------------- в)- поет с погрешностями в ритме и интонации (0,5 -1 т)------------------- г)- ритмично, но гудит в терцию---- д) неритмично, гудит на 1 звуке--- |
5
5 -
4 3 + 3 |
IV. Проверка моторно-двигательного комплекса. Педагог сначала показывает все упражнения сам, качественно, со счётом вслух.
е) активный пальцевый удар под считалочку на столе (слухо-моторный контроль) “4-й палец если не поднимается совсем, то не учитывать показатель - если поднимает 4-й палец на 0,5 см и выше то добавлять балл + |
а) «березка»
б) «мельница»
в) “веер” на столе, для проверки разгибателей и ротации
г) « шалашики», «теремок».
д) «кисточки художника» -------
“Раз -два острова! три-четыре - мы приплыли, пять-шесть - сходим здесь” и т.д. |
о - очень быстро, активно---------------- активно, естественно --------------- --робко, с малой амплитудой------- - вяло, безразлично--------------------
свобода и скорость вращения, свободно падающих рук, амплитуда вращения: - активно - с большой амплитудой- - активно - с маленькой амплитудой-
вяло--------------------------------------
- “лениво”, равнодушно ----------
оценивается угол сгиба кисти: - продолжительность работы без отдыха: 10 раз----------------------- 5 – 6--------------------- 4 – 5---------------------
- оценивается упругость “фонариков» -ладонного свода, крепость пястных косточек: крепкий--------------------------------- средний-------------------------------- вялый -----------------------------------
оценивается гибкость запястья, величина, форма круга, нарисованная кистью: ----------------------------------- - -
оценивается высота, независимость подъема пальца, ритмичность, четкость удара пальца: - ритмичность и четкость--------- - слог-удар, низкий подъем-------- - вне ритма, низкий подъем-------
|
холерик сангвиник меланхолик флегматик
“атлетик” “пикник»
астеник”
«флегматик»
+++ ++
+++ ++ + +
+++ ++ +
+++ ++ +
+++ +++ ++ + |
V. Проверка ладово-гармонического слуха а) Преподаватель играет 1 звук, потом 2, --“Где поет 1 звук, а где 2 звука?”
б) мажор-минор попевки со словами “это солнечный день!”-DUR “это темная ночь”— moll в) “путанки” сообщите, что вы будете путать слова, но нужно правильно угадать, где поют звуки про “день”, где про “ночь”?
г) изменить в выученной песенке III ступень (мажор-минор) вопрос - изменилась ли песенка? Какая стала - грустная или веселая?
|
сыграть 1звук, затем интервал: 1+секста 1 + кварта 1+ секунда 1, терция 1, квинта 1, октава
до-ре-ми-ми-ре-до
до-ре-миb-миb-ре-до;
Тот же материал
“Серенькая кошечка” в Dur, “Едет, едет паровоз” в moll и др.
|
Ребёнок не глядя на клавиатуру слушает-- сколько звуков звучат (“поют”) соло или дуэт? - слышит все варианты---------- - с ошибками в “октаве”--------- - не слышит, путает---------------
После знакомства с попевкой, играть без слов, ребенок отвечает: - во всех тональностях правильно---- узнает только в своем диапазоне---узнает только со словами---------
в) - узнаёт уверенно--------------- - узнаёт неуверенно---------------- - узнаёт только со словами--------
г) варианты ответов: - “да” - с первого раза-------------- - сомнение - со второго раза------- - нет - со второго раза--------------
- правильный ответ----------------- - “другая”------------------------------ - “не знаю”--------------------------
|
5 4 + 3 +
5 4 3
5 4 3
5 4 - 3
5 4 + 4 - |
VI. Проверка музыкальной памяти: “Найди клавишу, которую мы будем петь - держать горлышком” (тянуть)
VII.Допеть тонику в разученной песенке. Ребёнку предложить: «закончи песенку сам»; или вопрос -- -«можно ли закончить песенку так?»-(сыграть остановку на доминанте) |
диапазон в пределах, примерно ми1 - ля1
«Едет, едет паровоз», «Серенькая кошечка» или др. |
Показать, как надо нащупать нужную клавишу - нежно, мягко поглаживая ее. Оградить зону карандашами (пуговицами): - узнает, находит уверенно--------------- - находит, но нерешительно------- - “забыл”, звук не держит---------- - находит с голоса педагога------- - затрудняется----------------------
-Уверенно допевает-------------------------допевает с погрешностями 0.5 т---- - допевает неуверенно в зоне 0.5—1т. –с погрешностями 1т и более, гудит. |
5 5 – 4 – 4 3
5 4+ 4-- 3. |
1. Создайте шутливую, раскованную, доброжелательную атмосферу - у детей игрушки в руках,
познакомьтесь, называйте детей по именам.
2. Если ребенок хочет, чтобы рядом была мама или взрослый, сопровождающий его, то обеспечьте это.
3. При групповом способе занятий пригласите коллег - наблюдателей или концертмейстера.
4. Играйте музыку, песенку, попевку чётко, ритмично, в средних темпах, ясно артикулируйте слова песенок. Объясните трудно улавливаемые слова, и непонятные ребёнку выражения.
5. Убедитесь в том, что ребенок понял, что от него хотят, прежде чем давать упражнение на оценку.
6. Детей необходимо одобрять, подхваливать, вам «нравиться, как он поёт», «делает упражнения»
(метод «закрепления») и т.д.
7. Цель испытаний - познакомиться с уровнем развития ребёнка, диагностировать его первоначальный комплекс способностей как стартовый, для дальнейшего развития и корректировки гармоничного комплекса.
2-ой вопрос:
Роль жанра этюда в развитии техники пианиста. Виды этюдов. Принципы выбора этюдов и методика работы над этюдами. (Примеры анализа Этюда).
Этюд – это оптимально короткое виртуозно-художественное произведение для развития и закрепления как определённого технического приёма, так и главных исполнительских качеств: силы, воли, физической и психической выносливости, закрепления слухопсихомоторного навыка.
Этюды можно условно разделить на инструктивные и художественные.
Инструктивный этюд – это произведение, где используется 1-2 динамических стереотипа или 1-2 фортепианные формулы; часто с лаконичной мелодикой и простыми гармониями, в 1-о или 2-хчастной репризной форме. (Шитте, Лемуан, Гедике, Крамер, Черни –Гермер, и т.д.)
Концертный этюд – это произведение, где используется более 2-х стереотипов фортепианных формул и фактур, с развитой и выразительной мелодико-гармонической и ладовой композицией, часто с высоким - художественно значимым образом или идеей: Шопен, Лист, Рахманинов, Некоторые этюды Черни из 299(№21, 24, 38 и т.д.) и 740 ( №№ 8, 12, 50), Майкапар Токкатина, Ё.Накада Быстрый этюд и т.д.
Методика выбора этюдов должна учитывать:
1. Равномерное, комплексное развитие техники, охват всех основных формул.
2. Индивидуальную недостаточность аппарата ученика.
3. Укрепление и развитие определенного навыка (гаммообразной техники, либо аккордовой техники).
4. Этюд необходим как вспомогательная тренировка для развития определенных навыков встречающихся в конкретном музыкальном произведении.
5. На раннем этапе обучения эффективна методика выбора коротких этюдов: «лучше меньше по объёму, но больше по количеству». В средних классах можно выбирать более трудные, и нацеленные на определённое персональное развитие ученика и его способностей.
Общие принципы работы над этюдом:
— Определение жанра, анализ фактуры этюда, размера; анализ аппликатуры, позиционных структур и мотивов.(Педагогический показ и чтение с листа учеником)
— Работа в медленном темпе – это будущий фундамент правильной быстрой игры, по принципу «укрупнения кадров», подбор подходящих движений в каждой руке отдельно.
— Постепенное осознание «позиционных комплексов» и «динамических стереотипов» — как алгоритмов и схем слухопсихомоторных навыков.
— Фразировка, опорные-кульминационные точки в движении, координация рук в штрихах, динамике.
— С увеличением темпа действует принцип экономии движений (быстро — значит «близко» к клавиатуре).
— Чередование быстрого и медленного темпов в работе обязательно: чтобы равномерно работали 2 полушария мозга (альфа-волны и бета-волны) – чтобы не «замыливалось» ухо на качество каждого звука, и не «заигрывались» пальцы.
— Вспомогательные упражнения обязательны, т.к. - «Техника - это накопление разнообразных движений и экономное их расходование». (Ф. Лист).
Например:
а) контрастные штрихи, динамика;
б) «пробежки-остановки», «шагом, шагом - побежали»;
в) пунктирные ритмы;
г) «перенос рук» в далекие регистры (пр.р. - вверх, л.р. - вниз);
д) «беззвучный способ» с сохранением опоры;
е) транспорт с сохранением аппликатуры;
ж) совмещение приемов одновременно;
з) исполнение подряд 2-3 раза, без отдыха;
и) «весовые толчки», «рикошет»;
к) «в темной комнате», в «перчатках» и т.д.
Схема формирования художественной техники пианиста.
Музыкальное мышление исполнителя – это
с
г |
|
ТИП высшей нервной деятельности исполнителя: это реакции возбуждения и торможения (темперамент), устойчивость
п
|
|
|
|
|
Физические качества личности исполнителя |
|||
Скелетное строение р |
Г ибкость суставов и пластика игрового аппарата: растяжка разгибателей и сгибателей, запястья, лучезапястья(ротация). |
Подвижность и скорость игрового аппарата пианиста: это беглость пальцев, их дифференциация.
|
Выносливость игрового аппарата п ианиста («долго, громко и быстро») |
Координация игровых движений. Создание двигательных стереотипов. |
||
Координация крупных рациональных игровых движений на основе метра, фразы, периода, общей формы, стиля и музыкального образа произведения. Подчинение движений музыкально-художественным представлениям.
|
I –Фундамент техники –это контакт с инстр-ом на 5 приципах; II – развитие скорости Слуха, слухового представления и воображения III – это развитие беглости и дифференциации пальцев пианиста; |
Организация артикуляционных, ритмических, динамических, интонационных – правильных рациональных движений. «Динамический стереотип» для каждого вида техники и фактуры: - полифон. (2-х и 3-хголосие), 3 |
-
П
роцессы восприятия и памяти: как музыкальной так и мышечной.
Автоматизация двигательных процессов. Создание устойчивых исполнительских навыков на основе двигательных «динамических стереотипов». |
|||
Г |
Скорость образования и устойчивость автоматизации всех двигательных н авыков. |
Влияние интеллектуального развития пианиста на развитие худож. техники: уровень развития л огической зоны мозга, (правое полушарие), пространственного воображения и т.д. формообразование. |
О бобщение двигательных динамических стереотипов игровых движений по жанрам, стилям, размерам и т.д. |
Художественная техника пианиста – это система психомоторных навыков (рефлексов), регулируемых слуховой и интеллектуальной сферой неокортекса мозга . |
Формирование психомоторного исполнительского навыка
Прежде чем формулировать особенности предлагаемого метода, хотелось бы обратить Ваше внимание на сам термин "пианистическое мышление" и, предупреждая возможные недоразумения в связи с различными его толкованиями, порассуждать вместе. Если музыкальное мышление - это способность оперировать звуковыми образами, то пианистическое мышление - это уже оперирование звуковыми образами с одновременным двигательным ощущением процесса возникновения звуков.Следовательно, поставив перед собой цель обучить ребенка управлять слуходвигательными представлениями, педагог должен: а) развить его слуховые представления на основе понимания музыкального языка; б) развить двигательные представления ученика, дав ему возможность легко мыслью, вызывать различные двигательные ощущения и, таким образом, управлять движениями, в) создать гармонию между слуховыми и двигательными представлениями ученика. Вот сейчас мы и подошли к тому, что отличает данный метод от традиционных. Здесь нет указаний как ставить руку, нет большого количества упражнений, требований играть в разных тональностях одинаковые фигуры и т. д. Внимание уделяется тому, что ученик ощущает и представляет, как он мыслит.
Основу метода обучения игре на фортепиано составляют
схема поэтапного формирования образа-представления в работе над музыкальным произведением (см. ниже) и
принцип укрупнения контролируемых кадров, применяемый в процессе этой работы (под "кадром" понимается представляемый отрезок музыкальной мысли).
СХЕМА ФОРМИРОВАНИЯ ОБРАЗА-ПРЕДСТАВЛЕНИЯ В РАБОТЕ НАД