Вопрос №42. Сценарий и режиссура конкурсно-игровых программ.

Конкурсно-игровая программа – это театрализованное представление основой, которого являются игры, конкурсы, забавы, розыгрыши. Сценарий конк.-игр. программы включает в себя описание всех вышеперечисленных развлечений и правил их проведения в изложении ведущего. Подробные ремарки дают представление о предполагаемом поведении игроков и болельщиков.

В конк. –игр. программу могут входить викторины, состязания, эстрадные номера, театрализация. Все это дает нам право говорить, что к.и. программа имеет свои особенности и отличия, что естественно не может не отразиться на режиссуре.

Особенность заключается в организационном моменте, здесь важна организация:

2. Самих участников.

3. Аудитория.

4. Компетентного и уважаемого жюри.

5. Активных болельщиков.

При подготовке к.и. программ режиссер должене учитывать игровой момент. Все к.и. программы имеют:

1. Сценарно–режиссерскую основу.

2. Предполагают работу режиссера как постановщика.

3. Требования предварительной подготовки репетиций.

4. Наличие призов.

5. Четкую формулировку правил.

6. Манки – способ вызова участвующих на площадку.

К.И. программы могут переходить из фойе на сцену и наоборот, принимать различные формы, но их можно классифицировать по:

1. Месту действия.

2. Времени.

3. По содержанию (тематические, разножанровые, обрядовые, сюжетно-ролевые, интеллектуальные, азартно-коммерческие).

Важно найти конфликт, который является основой для драматургии игры. Виды конфликтов могут быть разные:

2. Между командой и ведущим.

3. Между командами или участниками.

Этапы работы над сценарием здесь схожи с остальными:

1. Выбор темы.

2. Подбор и обработка материала.

3. Поиск сценарного хода.

4. Написание сценария.

5. Четкая формулировка заданий-вопросов.

Сценарий может быть оригинальным и компилятивным.

В к.и. программах участники общаются между собой, зрителями, ведущим и жюри. Здесь происходит игровое общение, которое несет свои функции:

1. Приобретение чувства раскованности.

2. Воспитательная функция.

3. Познавательная функция.

4. Гедонистическая функция (ощущения, переживания).

Любая к.и. программа состоит из своих требований:

1. Конкурс требует от игроков творчества.

2. Выполнение конкурса должно носить действенный характер, процесс развития.

3. Критерии конкурса должны быть следующими:

-количественный «кто больше»; качественный «кто точнее»; временной «кто быстрее»; смешанный;

4. Важной частью конкурса является мотивировка, она делает убедительным его появление, чаще всего в качестве мотивировки используются литературные или исторические факты. Они превращают конкурсы с бытового явления в явление эстетическое.

Вопрос №43. Замысел сценария и его компоненты. Сценарный ход.

Замысел сценария – это внутреннее представление о будущей драматургической разработке праздничного действия.

Процесс его формирования условно разделяется на 3 этапа:

1. Поиск эмоционального камертона.

2. Конкретизация основных элементов замысла.

3. Окончательное оформление замысла.

1-й этап характеризуется определением темы в её общем виде. Затем определяется вид ТП, место его проведения и будущие участники – зрители.

2-й этап характеризуется созданием сценарного плана. Здесь тема очерчивает круг материала, который необходимо изучить сценаристу.

Тема - с греч. буквально то, что положено в основу – это предмет исследования автора, то, что будет изображено в сценарии или, о чем должен быть сценарий. Существует два способа развертывания темы – диахронный и синхронный.

В первом случае предмет изображения рассматривается по этапам своего развития (дни рождения, юбилеи, круглые даты предприятий и.т.д. ) ось изображения временная. Во втором случае предметом художественного исследования являются аспекты одной проблемы. Ось изображения пространственная.

Некое нравственное суждение о предмете изображения принято называть идеей. Идея – с греч. понятие, представление, «зачем». Она одухотворяет процесс творчества, управляет ходом ассоциаций, подсказывает те или иные художественные решения. В жанре сценарист глубже осознает свое отношение к поднимаемой проблеме. Жанр – с фр. «женр» - род, вид. Он ищет художественные аргументы, чтобы убедить будущего зрителя в своей правоте – это эмоциональный настрой, необходимый для предстоящего общения. Жизнерадостность, патетика, ирония ностальгия – далеко не полная палитра жанровых красок пишущего. Она делает праздничное действие убедительным и оригинальным. На этапе конкретизации замысла в определении жанра появляется уточнение, несущее в себе эмоциональное отношение автора к изображаемым событиям. Сочетание художественного, документального и реального – главный признак драматургического действия. Разновидовый, разножанровый, разностилевой материал объединен важнейшим элементом замысла – сценарным ходом. Это прием, организующий материал и придающий ему смысловую художественную целостность, чаще всего выступает в виде развернутой метафоры. Сценарный ход, безусловно, зависит от главной темы. Он возникает только тогда, когда сценарист начинает знакомиться с материалом и, тем не менее, удаленность основного смыслового рядя от дополнительного в каждом случае бывает разным. В ходе работы с материалом сценарист определяет, дает ли сценарный ход решение всем эпизодам или в каждом отдельном случае нужно искать специальные средства их организации. Документальный и художественный материал образует основной смысловой ряд, сценарный ход создает дополнительный. От пересечения этих двух рядов и рождаются удачные сценарные решения («лексический шлейф» - «бином фантазии» - Д. Родари).

Окончательное оформление замысла:

Этот процесс тесно сопряжен с опытом и памятью, с воображением и сферой подсознательного и осложняется тем, что разум не остается пассивным, все время вмешивается, контролирует, принимает или отвергает, созидает или разрушает. Корректировка замысла в процессе его воплощения связанна не только с лексическим наполнением, но и со всеми художественными и документальными фрагментами невербального характера. Важно одно, умение видеть структуру сценария целиком и с разных точек зрения. Это позволяет вносить необходимые изменения в сюжете, использовать выразительные средства, по необходимости изменяя текст.