- •1. Реализм как худ. Метод и литературное направление. Основные принципы эстетики реализма. Эстетические манифесты. Жанровая система.
- •2. Эстетические принципы ф. Стендаля («Расин и Шекспир»). Итальянская тема в новелле «Ванина Ванини».
- •3. Проблематика и образная система романа ф. Стендаля «Красное и черное». Смысл названия.
- •4. Жизнь и творчество о. Де Бальзака. «Человеческая комедия» - Задум и реализация. Художественное единство текста. Худ. Своеобразие повести «Гобсек». Тема золота. Образ главного героя.
- •5. Философский роман о. Де Бальзака «Шагреневая кожа». Образа Рафаэля де Валентина. Символика Романа.
- •6. Изображение упадка семьи и человеческой личности в мире владельцев в романе о. Де Бальзака «Отец Горио».
- •7. Охарактеризуйте «объективный метод» г. Флобера. Конфликт между иллюзией и реальностью в романе г. Флобера «Госпажа Бовари».
- •8. Концепция истории в романе п. Мериме «Хроника царствования Карла 9», система образов.
- •9. Новелистика п. Мериме. Основные тематические группы новелл. Новеллы «Томанго», «Кармен».
- •10. Образ ребенка и мир ребенка в романе ч. Диккенса «Оливер Твист». Романтизм и реализм в романе. Социальная проблематика произведения.
- •11. Роман ч. Диккенса «Домби и сын». Смысл названия. Проблематика, своеобразие финала романа.
- •12. Роман у. Теккерея «Ярмарка тщеславия». Смысл названия и подзаголовка романа. Проблематика и система образов.
- •13. Идейно – худ. Своеобразие романа ш. Бронте «Джейн Эйр». Готические традиции в произведении.
- •14. Поэзия «Искусство для искусства». Эстетические принципы поэтов группы «Парнас». Темы, идеи, образы.
- •15. Ш. Бодлер как предшественник символизма. Своеобразие поэзии ш. Бодлера. Сборник «Цветы зла». Особенности композиции.
- •16. Основные тенденции развития литературы на рубеже 19 – 20 веков. Основные направления и течения. Представители, основные жанры.
- •17. Французский символизм. «Проклятые поэты». «Музыка стихотворения» в лирике п. Верлена. «Поэтическое искусство» как манифест символизма.
- •18. Основные мотивы лирики а. Рембо. Символика и основной смысл поэзии «Пьяный корабль».
- •19. Французский натурализм и его эстетика. Худ. Своеобразие романа э. Золя «Жерминаль». Смысл названия. Реализация идей теории экспериментального романа в произведении.
- •20. «Натуральная школа» в русской лит. 30-40 г. 19 в. Основной круг идей, представители. «Петербургские повести» м. В. Гоголя.
- •21. Роман а.С. Пушкина «Евгений Онегин» - «энциклопедия русской жизни». «Лишний человек» - новый герой русской литературы. Женский образы в романе.
- •22. Тема «маленького человека» в русской литературе 19 ст.: а.С. Пушкин, н.В. Гоголь, ф.М. Достоевский. Анализ произведения а.С. Пушкина «Станционный смотритель».
- •23. Поэма н.В. Гоголя «Мертвые души». Проблематика, приемы и раскрытие образов, тема народа в произведении.
- •24. Социально – философская проблематика и психологизм романа ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». Христианская символика в произведении.
- •25. Роман – эпопея л.Н. Толстого «Война и мир». История создания, проблематика, система образов, смысл названия. Духовные поиски главных героев эпопеи.
- •26. Конфликт родителей и детей в романе и.С. Тургенева «Отцы и дети». Образ нигилиста в произведении.
- •27. Русская философско – пейзажная лирика 19 ст. («школа чистого искусства»): а.Фет, ф. Тютчев.
- •28. Основные мотивы лирики н.Некрасова. Художественное своеобразие поэмы «Кому на Руси жить хорошо?».
- •29. Творческий путь Ги де Мопассана. Основные темы и образы его новелл. Новелла «Пышка».
- •30. Франция времен 3 Республики в романе Ги де Мопассана «Милый друг». Образ Жоржа Дюруа.
- •31. «Братство Прерафаэлитов», эстетические взгляды и худ. Деятельность его членов. Д. Рескин как теоретик прерафаэлитов. Сонеты д.Г. Россети.
- •32. Теория эстетизма о. Уайльда и её интерпретация в романе «Портрет Дориана Грея»
- •33.Творчество Гарди. «Тэсс из рода д’Эрбервиллей»
- •34. Символистский театр м. Метерлинка. «Синяя птица», «Слепые».
- •35. . Неоромантизм как литературное течение конца хіх века. Проблематика повести Стивенсона «Остров сокровищ».
- •36. Творческий путь р. Киплига. Неоромантические черты в «Книга Джунглей.
- •39. Жанр семейной эпопеи «Будденброки» т. Манн
- •40.Драматургия Гауптмана.Проблематика пьесы «Перед восходом солнца»Символика произведения
- •42. Английский реалистический роман. Голсуорси «Собственник»
- •43. Ибсена. Смысл названия «Кукольный дом»
- •46. Америка в изображении Марка Твена. «Геккельбери Финн».
- •47. Г. Аполлинер
- •48. Русская проза конца 19 – начала 20 века. Сологуб, Белый, Мережковский
- •49. Символизм в России. Соловьев
- •50.Блок как представитель русск.Символизма. Художеств особенности лирики Блока
- •51. Акмеизм. Серебряный век. Гумилев.
- •52.Творчество Ахматовой,Мандельштама Анна Андреевна Ахматова
- •Осип Эмильевич Мандельштам
- •53. Футуризм.
- •54. Раннее творчество Маяковского. Новаторство Маяковского
- •55. Куприн Олнся
- •58. Мотивы лирики Цветаевой
- •59. Основные мотивы и философская насыщенность лирики б. Пастернака
33.Творчество Гарди. «Тэсс из рода д’Эрбервиллей»
Харди — последний из представителей эпохи королевы Виктории. Первые два романа: «Отчаянные средства» и «Под деревом зелёным, или Меллстокский хор», Харди выпустил анонимно. В 1874 году вышел роман «Вдали от обезумевшей толпы», сделавший Харди известным писателем. Всего Харди издано двадцать пять наименований — романов, сборников рассказов и стихотворений. Большинство своих романов и рассказов посвятил крестьянам. Описывая трагическую судьбу своих героев, Харди обнажает социальную основу психологических конфликтов и выступает против мертвящих моральных норм викторианской эпохи. Но обращаясь к противоречиям действительности, Харди не видит путей к их разрешению. Действительность подавляет писателя, чем определяется общий трагический тон его произведений. Наисильнейшей стороной творчества Харди является анализ трагических конфликтов и описание английского быта. В области языка он продолжает традиции английских классиков и целиком принадлежит XIX веку. В «Тэсс из рода д’Эрбервиллей» честная женщина, пойдя на преступление за своё счастье, гибнет на эшафоте. Героиня Гарди наделена редким очарованием, ее образ особенно трогает читателя. В радостях и страданиях женской души, пламенной и самоотверженной, но легко ранимой, беззащитной перед грубой силой,. Выразились и его омраченная печалью восторженность, и переполнявшие его горечь и негодование. Многие английские романисты, предшественники Гарди, писали о падении женщины, делали горькие наблюдения, будившие совесть, будоражившие мысль. Однако никто из них не связал с этой темой столько кричащих вопросов, не тронул так резко больное место, не высказал столь жесткого упрека обществу. Он сознательно назвал Тэсс «чистой женщиной» и заявил, что говорит только правду. Тэсс – персонаж трагический. Однако ни страсть, ни волевое устремление, ломающее препятствия, сталкивающее разноречивые интересы, не владеют ею. Душевная чистота – пленительное и безобидное свойство – вот ее пафос. Она готова страдать, безропотно переносит все лишения судьбы, занимается самой тяжелой работой, терпит насмешки. Тэсс из рода д Эрбервиллей - классический роман о трагедии и утрате. Любовь и преступление причудливо переплелись в судьбе юной Тэсс, нищей наследницы древнею рода, обреченной на роль содержанки - и готовой переломить эту судьбу ценой собственной жизни.
34. Символистский театр м. Метерлинка. «Синяя птица», «Слепые».
Философскую основу художественных взглядов бельгийского драматурга составил идеализм, причем в его мистическом варианте. Метерлинк на место католического Бога поставил некое безликое и фатальное Неизвестное, управляющее миром и враждебное человеку. Оно повсюду и часто принимает форму смерти, однако не сводится лишь к ней. Перед лицом всесильного Неизвестного люди - это только слабые и жалкие существа, "хрупкие и случайные мерцания, без видимой цели отданные во власть дыхания безразличной ночи". Человек же, будучи вместилищем Неизвестного, должен жить "без дела, без мысли, без света". А главное - без слова, ибо невозможно выразить словами невыразимое, "тайну": "Истинная жизнь создается в молчании". Таким образом, "театр молчания" Метерлинка стал своеобразной художественной иллюстрацией его философии. Устрашающий эффект достигается не изображением многочисленных убийств, катастроф, насилия, как это было в первой пьесе "Принцесса Мален", а выражением внутреннего "состояния" персонажей, как бы застывших в ожидании приближающейся опасности, парализованных страхом перед таинственными и грозными силами. Это обреченное ожидание Неизвестного, неотвратимой Смерти и составляет содержание символистских пьес Метерлинка, поэтому их часто называют "драмами ожидания". Это также и "театр молчания", так как его участники не столько разговаривают друг с другом, сколько вслушиваются в себя, обнаруживая свое состояние в лаконичных, нервных, музыкальных репликах. Они определенным образом настраивают зрителя, вызывают у него нарастающее чувство страха перед Неизвестным. Классическим образцом символистской драмы Метерлинка являются пьесы "Непрошеная" и "Слепые", в которых воспроизводится "трагедия каждого дня" - вторжение Неизвестного в обыденную жизнь. В драме "Слепые" трагический исход очевиден зрителю с момента поднятия занавеса. Священник, который вывел группу слепых на прогулку, внезапно умирает, а значит, они не смогут найти дорогу обратно в приют. Шесть старцев и шесть женщин неподвижно и обреченно ждут своей участи. Вокруг них такой же мрачный и застывший мир: угрюмый лес под высоким звездным небом, одинокие кладбищенские деревья, безмолвие ночной темноты. Люди пугаются мирных шорохов, шелеста листьев, крика птиц; они не знают, куда идти и что делать. Отчаяние и ужас, их охватившие, кажутся вполне естественными в положении, в котором оказались эти люди. Однако Метерлинк вовсе не ставил своей целью рассказать о трагедии беспомощных слепых, оставшихся без проводника. Напротив, все в пьесе имеет символический смысл. Слепые - это утратившее нравственные ориентиры человечество; мертвый священник - церковь, уже не способная утешить людские страдания, море - океан забвения и небытия. В мире, созданном Метерлинком, нет места надежде, радости. Философская драма-феерия «Синяя птица» бельгийского символиста Мориса Метерлинка создана в 1908 году. В этот период у автора появляются новые взгляды на жизнь и творчество. Эстетичные поиски Метерлинка находились под влиянием философии идеалистической, в которой утверждается, что люди должны искать идеальный мир сквозь подсознание. Мир имеет таинственную сущность, но понять ее могут лишь чистые душой люди. В драме «Синяя птица» рассказывается о том, как главные герои, брат и сестра Тильтиль и Митиль, отправляются на поиски счастья, которые, наконец получают в борьбе с силами зла. Автор считал, что дети, символически чисты и безгрешны, остро ощущают добро и тянутся к нему. Действие пьесы начинается накануне Рождества, праздника, который символизирует согласие, рождение новой, прекрасной жизни. Волшебная зеленая шапочка, которую одевает Тильтиль, помогает мальчику увидеть души вещей: Хлеба, Воды, Огня, Времени. Наделяя «душами» окружающий мир, автор доказывает нам, что у детей особое восприятие будничных предметов. И это открывает обворожительность жизни, так как оно дарит каждый день новую радость. Страна Воспоминаний, куда попадаются маленькие путешественники, - это страна умерших. Там дети встречают Дедушку и Бабушку, которые напомнят всем о необходимости помнить, о тех, кто ушел из жизни: «… Мы немало спим, пока нас не разбудит мысль кого-то из живых… Хорошо спать, … но и просыпаться время от времени тоже приятно…». Помня о приказе Феи найти Синюю Птицу, Тильтиль преодолевает страх перед неизвестным в Дворце Ночи: призраками, войнами, болезнями. Путь к счастью трудный, он никому не дается легко. Нужно преодолеть свои страхи перед неизвестным, понять самого себя, оказывать сопротивление влиянию зла: Блаженству Быть Богатым, Блаженству Ничего Не Знать. А искать подкориться силам добра и радости: Блаженству Быть Здоровым, Радости Быть Добрым, Радости уметь Думать. Метерлинк считает, что человек имеет высокое назначение в жизни: она должен оставить после себя память на земле. Дети, попадаясь в Царство Будущего, видят детей, которые еще не родились. «Они непременно имеют с чем-то прийти на Землю - с пустыми руками туда не пускают…». Кто-то принесет машину, которая летает без крыльев, кто-то имеет средства удлинения жизни, а кто-то - преступления. Автор понимает, что в будущем людей ждут не только радости. Приход новых людей принесет и новые беды. Путешествуя, Тильтиль и Митиль не находят Синей Птицы: Птица из Страны Воспоминаний почернела, Птица из Царства Будущего стала красным, птицы из Дворца Ночи умерли. Автор старается довести, что мир невозможно познать до конца: процесс познания истины бесконечный. Но реальное счастье - своей Синей Птицы - дети отыскали не в сказке. Дома в клетке жила горлица. Отдав птичку больной соседке, мальчик делает ее счастливой, и она выздоравливает. Этим Метерлинк утверждает, что счастье заключается в добрых делах, в помощи другим. Девушка, которая была похожа на Душу Света, не удержала птицы - она улетает. Пьеса заканчивается символически: дети не нашли еще своего счастья, но они поняли простые истины любви и добра, ощутили свою ответственность за счастье других. Они вместе с автором призывают нас продолжать вечные поиски. Драма-Феерия М. Метерлинка «Синяя птица» преисполнена глубокого философского содержания. Счастье, по мнению автора, - это награда за жизненный путь, где каждый познает добро, любовь, сочувствие. Нужно лишь «расплющить глаза к потаенным глубинам души». В этих словах звучит гуманизм Метерлинка, писателя с нежным сердцем.
