1. Виды и формы тренинговых занятий в театральном коллективе. Методика их проектирования и проведения.

Вообще, развивающих упражнений существует большое множество. Все их описать не возможно. Важно их проводить индивидуально по отношению к участникам театрального коллектива и репетиционной ситуации. Важнейшим элементов развивающих игр и упражнений следует назвать занимательность. Тренинг по актёрскому мастерству, сценической речи, сценическому движению должен быть интересным для актёра любительского театра. С помощью тренинга режиссёр должен прививать актёрам способность к импровизации и самостоятельному видению предлагаемых воспитания творческого восприятий актёра.

Как выстраивать тренинг

На основе упражнений, этюдов и заданий можно выстраивать тренинговые занятия – индивидуальные или коллективные. Предпочтение отдается коллективным занятиям под руководством педагога. Так советует сам Станиславский: он объясняет это тем, что ученик не может видеть себя со стороны, а потому допускает опасные ошибки, которые впоследствии могут превратиться в штамп или зажим.

Как выстраивать тренинговые занятия? В начале курса в одно занятие рекомендуется включать какой-то один тип упражнений, затем можно приступать к комбинированным тренингам. Сразу после занятия записывайте свои наблюдения: что далось легко, что труднее; как оценили вас другие участники группы. Это нужно для того, чтобы найти свой доминирующий тип и определить «слабые места», нуждающиеся в развитии.

Основные виды тренингов:

1)Тренинг визуальных и ассоциативных впечатлений

Развитие зрительной памяти, внешнего и внутреннего видения.

Любой актер должен обладать хорошо развитой зрительной памятью, уметь видеть и представлять не только то, что находится вокруг него – сцену, декорации, зрительный зал. Внутренним зрением он должен видеть то, что видит зритель (актеров, мизансцену, сцену целиком), и то, что «видит» его персонаж. Упражнения данного раздела направлены на развитие внешнего и внутреннего видения, а также на построение визуальных ассоциативных цепочек.

2)Тренинг направленный на развитие слуха и ритма.

Актер должен отлично слышать себя и партнера, правдиво реагировать на музыкальное и шумовое оформление спектакля; мысленно вызывать в себе звуковые впечатления и действовать под влиянием этих впечатлений.Организация ритма и времени на сцене задают актерам внутренний темпоритм роли. Такие тренинги направлены на развитие слуха и ритма.

3)Тренинг на внимание

Хорошо развитая наблюдательность – результат постоянного внимания ко всем явлениям жизни.

Объектом внимания для актера могут быть кинолента видений, или линия роли, или непрерывный внутренний диалог с партнером от имени изображаемого лица.

Внимание есть один из важнейших элементов внутреннего сценического самочувствия.

Тренинговые упражнения на внимание позволяют охватить все области интеллекта, воображения и чувства.

4)Тренинг воспоминаний

Память является тем самым «банком данных», из которых воображение черпает образы и сюжеты.

Все артисты без исключения воспринимают духовную пищу по установленным законам природы, хранят воспринимаемое в интеллектуальной, аффективной или мускульной памяти, перерабатывают материал в своем артистическом воображении, зарождают художественный образ, со всей заключающейся в нем внутренней жизнью, и воплощают его по известным, для всех обязательным, естественным законам.

Тренинг воспоминания помогает найти верное физическое действие и выстроить физическую линию роли.