
- •Античная эстетика
- •Эстетика западного Средневековья
- •Русская средневековая эстетика
- •Византийская эстетика
- •Эстетика Ренессанса
- •Эстетика Просвещения
- •Эстетика Романтизма
- •Эстетические аспекты постмодернизма
- •Работа ф.Шиллера «Письма об эстетическом воспитании»
- •Работа и.Канта «Критика способности суждения»
- •Бычков:
- •Эстетика «философии жизни» (ф.Ницше, а.Бергсон)
- •Основные проблемы, поставленные античной эстетикой
- •Аристотель как первый теоретик эстетики
- •Эстетика Аврелия Августина
- •Эстетика Платона
- •Смысл иконы в византийско-русской традиции
- •Ф.Ницше как предтеча постклассической эстетики
- •Три стадии развития искусства по г.В.Ф.Гегелю
- •Иванов:
- •Художественный язык древнерусского искусства
- •Литература
- •Иконопись
- •Смысл игры в эстетике и.Ф.Шиллера
- •Эстетические взгляды русских авангардистов (в.Кандинский, к.Малевич)
- •Х.Ортега-и-Гассет: концепция дегуманизации искусства
Смысл иконы в византийско-русской традиции
Икона для православного сознания – это прежде всего рассказ о событиях Священной истории или житие святого в картинах (по выражению Василия Великого, ставшему своего рода богословской формулой, – «книга для неграмотных»), т.е. практически – реалистическое изображение, иллюстрация. Здесь на первый план выдвигается ее экспрессивно-психологическая функция – не просто рассказать о событиях давних времен, но и возбудить в зрителе целую гамму чувств – сопереживания, жалости, сострадания, умиления, восхищения и т.п., а соответственно – и стремление к подражанию изображенным персонажам.
Икона – это и прекрасный живописный образ, своей яркой красочностью служащий украшением храму и доставляющий духовную радость созерцающим ее.
Икона – это визуальный рассказ, но не о повседневных событиях, а об уникальных, чудесных, в том или ином смысле значимых для всего человечества; это обобщенный, лаконичный образ. Более того, это вневременной эйдос свершившегося в истории события или конкретного исторического лица – его непреходящий лик – тот визуальный облик, в котором он был замыслен Творцом, утраченный в результате грехопадения и вновь обретенный по воскресении из мертвых.
Указывая на духовные и неизобразимые феномены горнего мира, икона возводит ум и дух человека, созерцающего ее, в этот мир, объединяет с ним, приобщает к бесконечному наслаждению духовных существ, обступающих престол Господа. Отсюда контемплятивно-анагогическая (созерцательно-возводительная) функция иконы. Она – предмет длительного и углубленного созерцания, стимулятор духовной концентрации созерцающего, путь к духовному восхождению. В иконе изображается прошлое, настоящее и будущее православного мира. Она принципиально вневременна и внепространственна. Верующий обретает в ней вечный духовный космос, приобщение к которому составляет цель жизни православного человека. В иконе реально осуществляется единение земного и небесного. Икона – символ и воплощение соборности как антиномического единства личностного сознания верующего (в том числе и иконописца) со всем сонмом воцерковленных людей и духовных существ христианского универсума.
Икона – особый символ. Возводя дух верующего в духовные сферы, она не только обозначает и выражает их, но и реально являет изображаемое в земном преходящем мире. Это сакральный, или литургический, символ, наделенный силой, энергией, святостью изображенного на иконе персонажа или священного события. Благодатная сила иконы обусловлена самим подобием, сходством образа с архетипом (отсюда тенденция иконописи к иллюзионизму) и именованием, именем иконы (отсюда, напротив, условность и символизм образа). Икона в. сущности своей, как и ее главный божественный Архетип, антиномична: это – выражение невыразимого и изображение неизобразимого. Древние антитетические архетипы зеркала, как реально являющего прообраз (эллинская традиция), и имени, как носителя сущности именуемого (ближневосточная традиция), обрели в иконе антиномическое единство .
Билет 18.
Искусство в контексте исторической психологии
В «Психологии искусства», работе, опубликованной в 1925 г. Лев Выготский пытается ответить на простой вопрос о том, как устроено искусство, почему оно действует и в чем заключается природа катарсиса.
Давным-давно было замечено, что искусство оказывает на человека определенное, в некоторых случаях очень сильное, воздействие. Аристотель назвал этот эффект катарсисом, применив популярный тогда медицинский термин «очищение» к эмоциям.
В последующем понятие катарсиса активно использовалось в эстетике для объяснения действия искусства, а в конце XIX в. понятие было применено для обозначения ситуации переживания сильных эмоций в состоянии гипноза, что приводило к облегчению страдания.
Терапевтическое использование эффекта катарсиса предполагает, что в безопасной обстановке человек может пережить, отреагировать те чувства, которые когда-то по определенным причинам были вытеснены из сознания. В результате он получает опыт того, что может вынести эти чувства, принять такие свои желания, которые до того казались ему совершенно чуждыми. Катарсис не только соединяет чувства со словами, ослабляя непосредственное действие чувств, но и придает словам преобразующую силу (способность воздействия). Таким образом, терапевтический катарсис не очищает чувства, как о том говорится у Аристотеля, но, напротив, позволяет принять то, что оценивалось как «нечистое», не испытывая страх загрязнения. Получается, что при неизменном значении меняется смысл самого переживания.
Эффект эстетического катарсиса, по мнению Выготского, заключается в нейтрализации разнонаправленных (разноименных) эмоций, порожденных противоречием формы и содержания произведения искусства.
Сила эстетического переживания в отличие от обычных эмоций заключается в том, что разрядка аффекта совершается особым образом - без внешнего моторного действия.
Таким образом, действие терапевтического катарсиса симметрично относительно эстетического. Терапевтический катарсис не столько очищает, сколько повышает терпимость к «грязи» тела и чувств. Эстетический же катарсис, в понимании Выготского, чувства формирует: «та же самая боль, то же самое волнение, когда они вызываются искусством, заключают в себе еще нечто сверх того, что в них содержится: чувство первоначально индивидуально, а через произведение искусства оно становится общественным или обобщается» . Преобразование происходит за счет того, что обобщенный опыт присваивается и переживается как интимно-личный. В преобразовании индивидуальной эмоциональной сферы Выготский видит основную «работу» катарсиса» «действие искусства, когда оно совершает катарсис и вовлекает в этот очистительный огонь самые интимные, самые жизненно важные потрясения личной души, есть действие социальное. Переплавка чувств вне нас совершается силой социального чувства, которое объективировано, вынесено вне нас, материализовано и закреплено во внешних предметах искусства, которые сделались орудиями общества».
Результатом катартического переживания становится опосредованность непосредственной эмоциональной реакции культурно-историческим опытом, содержащимся в образах искусства. Произведение искусства, вызывая эстетический катарсис, производит двойную работу - создает переживание и, одновременно, обеспечивает возможность понимания, «задавая направление последующей мыслительной деятельности».
Эстетический катарсис возможен при наличии следующих условий. 1. Усиления эмоционального переживания за счет отсутствия моторной разрядки. 2. Соотнесения индивидуальных переживаний с содержанием произведения, включающего в себя многообразие смыслов. 3. Наличия дистанции по отношению к содержанию.
Работа эстетического катарсиса состоит в узнавании себя в том, что вызывает «ужас и сострадание», и что при видении «со своей стороны» выглядит невинно и обыденно.
Искусство занимает место зеркала, а катарсис позволяет читателю (зрителю) разместиться в той самой точке иллюзии, из которой он может получить доступ к собственному реальному, наделенному смыслом, узнанному как часть себя и мира культуры.
Таким образом, получается, что искусство буквально записывает в теле культурно-исторический эмоциональный опыт. При этом реальное телесное переживание получает представленность в образах и означивается через соотнесение с культурно-историческим опытом.