2. Как вы понимайте тезис о рационализме и интеллектуализме древнегреческой культуры?

Греческая культура изначально интеллектуальна, организована на принципах рационального понимания красоты, в отличие, например от средневековья, которое имело символико-медитативный характер. Именно греки придумали правила золотого сечения, которая выражалась в числах 13/8. Этот канон явно проявлялся в архитектуре. Например каменный театр Диониса. Постройка имела расстояние между высотой сцены и расстоянием до зрителя, ибо именно оно обеспечивало хорошую акустику. Стремление к идеальной телесности очевидно во всей древнегреческой скульптуре, особенно явно прослеживается в период высокой классики. Высшим воплощением античного идеала является творчество Поликлета. В частности его работа «копьеносец». Скульптура выполнена в строгом соответствие с его теоритическими изысканиями и может служить зримой иллюстрацией. Копьеносец Поликлета имел строго математический характер и касался всех основных пропорций, человеческого тела. Античная скульптура изображает людей не такими какими они есть в действительности, а такими какими они должны быть в идеальности. Стоит отметить ,что даже в классицизме опирались на праивло золотого сечения и греческая культура во многие века оставалась идеалом для скульпторов и архитекторов.

3.Эволюция образа человека в скульптуре Древней Греции

Самые ранние греческие статуи создают впечатление скованности и некой тяжеловесности. Греки пытались усовершенствовать статуи и «научить» их движению. « мальчик Крития» первая статуя, преодолевшая скованность и внутреннюю замкнутость. Своего расцвета греческая скульптура достигла в 5 веке до н.э.(классический период). Главная задача- правдивое изображение человека вместе с его внутренним миром. Основным материалом для скульпторов становится бронза. Выдающимися скульпторами периода высокой классики являлись Мирон,Фидий,Поликлет. У Мирона скульптуры полностью овладели движением (Дискобол) передал идеальный образ уверенного в себе атлета, мужественного и физически совершенного гражданина своего полиса. Наблюдается высший момент напряжения, тело изогнуто в порывистом движении, однако лицо предельно спокойно. Искусство Поликлета вошло в историю искусства как пример идеального, математически выверенного канона построения человеческого тела(Дорифор). Своего рода расцвета греческая скульптура достигла в искусстве Фидия. В частности 13-ти метровая статуя Зевса. Так же следует отметить остатки мраморного декора Патфенона. Одна из лучших композиций- изображение трех богинь. Мягкие очертание тонких одежд, моделируют форму. Несмотря на то что богини изображены сидя и полулежа, сложные ракурсы тел не дают фигурам застыть в декорации и создают впечатления ,что они вот-вот встанут. Так же выдающимися скульпторами 4 в до н.э были Скопас и Пракситель. Лица героев скопаса напряжены, лоб часто изборождён морщинками, надбровные дуги резко очерчены, взгляд устремлен вверх. Позы его героев резки, напряжены, подвижны, и выразительны. Паракситель воспевает красоту молодого, особенно женского тела. Его фигуры меланхоличны, погружены в свои собственные переживания. По сравнению с работами классического периода эллинитсические статуи отличаются большим реализмом и экспрессией. Мастера смело экспериментируют над позами . отличительная черта скульптуры эллинизма- возникновение жанра индивидуального портрета, который в раннем греческом искусстве был немыслим. Данный период стремиться воплотить и индивидуально- личностные черты ,отразить внутренний мир персонажа. Скульптура Ники Самофракийской- динамика взаимодействие скульптуры с его пространством. Ее крылья раскрыты навстречу ветру . невидимая сила мощности воздуха становится осязаемой реальностью, она не только сообщает равновесие устремленное вперед, но и ей и окружающим ее пространством возникает взаимодействие и даже взаимосвязь. Разные периоды развития Древней Греции, безусловно, внесли свои коррективы в процесс формирования такого вида изобразительного искусств, как скульптура, но мастеров всех временных промежутков объединяло одно: любовь к выражению пластики человеческого тела посредством различных приемов, стремление к постижению пространственности в искусстве.