4. Вокально – хоровой анализ

4.1. Общий вокально – хоровой анализ

Произведение написано для однородного женского трёхголосного хора с эпизодическим пятиголосием, соло сопрано и перкуссии. Диапазон хора g-g2. По моему предположению произведение рассчитано на малый или средний хор.

Партия Сопрано. Первые сопрано исполняют партию в диапазоне d1-g2, что является серединой их рабочего диапазона, поэтому можно сказать, что они поют в средней тесситуре, которая является для них удобной. Диапазон партии вторых сопрано располагается в пределах h-c2, это максимально удобное тесситурное расположение, что позволит проявить яркие тембровые характеристики данной партии.

Партия Альтов. Диапазон альтов располагается в пределах g-h1, что является довольно удобной тесситурой для них.

Так как в произведении используется гомофонно-гармоническая и полифоническая фактуры, тема звучит в разных партиях. С самого начала тема звучит у альтов 1, затем она переходит к сопрано. Голосоведение встречается параллельное в терцию (т.№ 29-32), косвенное (т. №37-39, 57-61).

Вначале тема звучит у альтов, для неё характерно плотное звучание, в то время как другие голоса исполняют свои партии приглушённо. Когда она переходит в партию сопрано, необходимо добиться просветлённого звучания. После первой смены размера меняется тема, характер и фактура (в отличие от первой части, где голоса включаются поочерёдно, во второй части они включаются одновременно и звучат монолитно, что способствует изменению характера звучания: светло и облегчённо. Характер звучания во 2 предложении должен быть приглушённым и немного таинственным, этому способствует гармония и то, что в этой части после вступления всех голосов появляется соло. Следующая часть начинается на forte, поэтому звучание голосов должно быть ярким, звучным. В месте, где тема переходит из одного голоса в другой наиболее ярко звучит партия, которая в данный момент исполняет тему. После 56-го такта следует обратить внимание на динамическую палитру и исполнять речитативно.

Несмотря на довольно удобные тесситурные условия и удобное голосоведение, в партитуре всё же существуют свои трудности для каждой партии. Для партии сопрано 1 может представиться сложность в переходе на б. 6, исполнить его надо в единой позиции несмотря на переход из среднего регистра в верхний. Такой скачок может стать причиной неточного интонирования, «зажатого» звука. Я думаю, что для устранения такой проблемы стоит применить пение фрагмента на legato. С похожей проблемой в тех же тактах сталкиваются и другие голоса, но сопрано 2 не нужно переходить из одного регистра в другой, можно отработать его прослушав каждый аккорд по руке дирижера. Для альтов сложность заключается в скачке на более сложно интонируемый интервал – м. 7, однако решение проблемы всё то же.

При переходе в 18 на 19 такт происходит модуляция в Е-dur, каждый голос смещается на м. 2 вниз, несмотря на минимальное расстояние между звуками, этот интервал сложен для интонирования. Чтобы устранить в данном случае неточность интонирования можно применить ферматы на каждом звуке. Такая же проблема может возникнуть в 25-32, 47 тактах.