3.5 Событийный ряд спектакля

Каждое событие причина последующего и следствие предыдущего; одно событие порождает другое и т.д. Это главная особенность событийного ряда. Основные события, есть части событийного ряда, части наиболее значимые, факты же заполняют внутренне пространство пьесы, создавая ее оригинальную композицию, ее особенности и атмосферу. Событийный ряд в целом вскрывает этапы борьбы сквозного действия и контрдействия за достижение сверхзадачи. Событийный ряд – этапы развития сквозного действия спектакля. Событие – действенный факт, процесс, меняющий поведение героев. В основе события лежит жизненное происшествие, в котором существует зародыш борьбы двух противоборствующих сил.

3.6 Композиционное решение спектакля

Те же законы, что управляют явлениями вселенной, жизнью земли и человека, законы, которые, вносят гармонию и ритм в такие искусства, как музыка, поэзия и архитектура, могут найти применение и в театральном искусстве.

Трехчленность. Если путем многократного проигрывания пьесы в нашем воображении вам удалось вжиться в неё настолько, что она является вашему внутреннему взору вся сразу, лишь только вы сосредоточите свое внимание на одном из моментов её действия, вы будете в состоянии увидеть её как трехчленное целое. Начало вы переживете как зерно, из которого развивается растение; конец – как созревший плод, и середину – как процесс превращения зерна в зрелое растение, начала – в конец. Каждая из этих частей имеет свою задачу и свой специфический характер и композиции целого. Их взаимоотношения могут дать режиссеру руководящую идею при постановке пьесы.

3.7 Тема спектакля

3.8 Определение конфликта и группировки действующих лиц по сквозному действию. Сквозное действие

3.9 Работа с художником

Художественное   и   музыкальное оформление спектакля — серьезная и большая проблема, с которой сталкивается в своей практической деятельности каж­дый режиссер.

В сложном процессе создания сценического произведения режиссер имеет дело с различными художественными компо­нентами, которые он должен привести в определенное взаимо­действие. Подобно композитору, который, оркеструя произведе­ние, пишет отдельную партию для каждого инструмента, отводя ему то или иное место в общем звучании, режиссер каждый из этих компонентов должен решать, исходя из общего целого. Пластическая, декорационная, музыкальная стороны сущест­вуют в спектакле не сами по себе, а в контексте общего за­мысла, во взаимодействии с живым, действующим на сцене че­ловеком.

Нужно очень точно определить функцию и место зритель­ных впечатлений в создании художественного образа спектакля. Само по себе, вне спектакля оформление может и не представ­лять собой художественной ценности. Важно, что оно «зазву­чало» в полную силу в сопряжении с общим замыслом, со сце­ническим решением спектакля, с его атмосферой, с действую­щим на сцене живым человеком.

Огромную роль играет художественное оформление в созда­нии сценической атмосферы, и здесь важно понять, что оно от­нюдь не обязательно должно впрямую выражать эту атмо­сферу, звучать в унисон с происходящим.

Создавая декорационное оформление спектакля, мы должны думать и о необходимости давать работу воображению зрителя. И важно оставлять на долю этого воображения именно то, что для данной пьесы, для данной сцены необходимо, будить это воображение в нужном для спектакля направлении.