Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ДР пример без тит и задания.doc
Скачиваний:
2
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
1.3 Mб
Скачать

1.6. Основные цели и задачи мастеринга

Первый принцип мастеринга гласит: «Изменяя что-либо, вы изменяете все!». Поскольку звукорежиссер мастеринга имеет дело не с отдельными инструментами, а с готовой сведенной фонограммой, он не может что-то «улучшить» без «ухудшения» чего-то другого. Мастеринг — искусство компромиссов, искусство понимания того, что возможно, а затем принятие обоснованного правильного решения [6, с. 32]. Изменяя уровень низких частот в фонограмме, мы влияем на восприятие высоких частот. Если трек имеет уныло звучащий малый барабан и хороший вокал, то любое воздействие на малый барабан, так или иначе, затронет вокал.

К основным целям можно отнести:

  • «переносимость» аудиоматериала, то есть фонограмма должна приемлемо звучать как на профессиональной акустической системе, так и на бытовой;

  • комфортность восприятия динамического диапазона и частотного баланса;

  • увеличение прозрачности звучания, если это возможно и соответствует стилю музыки;

  • контроль за отсутствием артефактов в фонограмме;

  • достижение конкурентоспособной громкости без ухудшения качества звучания фонограммы.

Для осуществления качественного мастеринга необходимо:

  • лучшее оборудование;

  • достаточное количество времени;

  • специально подготовленное помещение и высококлассные акустические системы;

  • опытный звукорежиссер мастеринга.

1.7. Трехмерное строение фонограммы

Типичный микс имеет три измерения: вертикальное, горизонтальное, глубинное.

Горизонтальное измерение — это распределение звуков по стереобазе. Контролируется оно панорамированием и расстановкой микрофонов на этапе записи.

Вертикальное измерение — это частотное распределение. Изменяется при помощи частотной коррекции и подбором «правильного» микрофона на этапе записи. Сюда же можно отнести и компрессию, так как она косвенно влияет на частотную характеристику.

Глубинное измерение — это звуковые планы фонограммы. Оно формируется при помощи натуральной акустики, ревербераторов, задержек и расстановки микрофонов на этапе записи. Звукорежиссер сведения, подобно скульптору, имеет в своей работе дело с трехмерными структурами. И так же как в живописи, в звукорежиссуре существуют определенные каноны распределения источников в пространстве в определенных жанрах музыки.

1.8. Этапы обработки в мастеринге

В отличие от звукорежиссера сведения, мастеринг-инженер имеет дело не с отдельными инструментами, а с готовым сведенным стерео файлом (исключение составляет технология стэмов (субмиксов), о которой пойдет речь далее). Но, несмотря на это, он может многое изменить в фонограмме при помощи таких инструментов, как частотная, динамическая, пространственная обработка, а также применением MS-технологии [7, с. 17].

Не существует строгих правил применения определенной последовательности действий, но есть рекомендации, основанные на целесообразности применения определенной последовательности операций в конкретных случаях.

Например, компрессия в мастеринге чаще применяется до эквализации, иначе любое изменениенастроек эквалайзера потребует последующего изменения настроек компрессора.

Шумоподавление проводится обязательно до компрессии, так как в противном случае компрессор «вытащит на поверхность» нежелательные шумы и с ними будет сложнее бороться. Работая над окраской звука, многие специалисты советуют устанавливать эквалайзер сначала для «хирургических» задач (удаление резонансов и пр.), а лишь затем для «творческих» (общая окраска фонограммы), и в конце применять динамический эквалайзер, чтобы изменять «тон» только в громких или тихих местах фонограммы. Лимитер обязательно устанавливают всегда последним в цепи обработки [7, с. 20].

Кроме того, определенные настройки могут хорошо подходить к куплету, но не подходить к припеву, поэтому приходится воспользоваться автоматизацией. Редактирование пауз в начале и в конце фонограммы делается в самый последний момент перед дизерингом.

Dithering при обработке цифровых сигналов представляет собой подмешивание в первичный сигнал псевдослучайного шума со специально подобранным спектром. Применяется при обработке цифрового звука для уменьшения т.н. шумов квантования.

Большинство людей, занимающихся звукозаписью, знают о существовании микрофонной системы MS, в которой используются два микрофона: микрофон M (mid) и микрофон S (side). В качестве последнего служит двусторонненаправленный микрофон, а в качестве микрофона M используется микрофон с любой направленностью. Для получения полноценной стереокартины сигналы с микрофонов M и S поступают на суммарноразностный преобразователь, в котором сигналы S и М складывается для получения сигнала левого канала, и S вычитается из M для получения сигнала правого канала. Данная система обладает хорошей моносовместимостью, а также возможностью последующей работы над звуковыми планами (например, приближение-отдаление источника в звуковой картине) [7, с. 22].

Использование техники MS на этапе мастеринга позволяет отдельно работать над источниками, находящимися по центру, и теми, что расположены по краям стереокартины. Соответственно, можно не только влиять на музыкальный баланс произведения, но и, например, выполнить частотную коррекцию только тех инструментов, которые находятся по центру, что является очень полезной возможностью.