2. Стилевые признаки английского модерна.

Англия готовит путь для модерна, хотя как явление стиля, он не проявил себя здесь в достаточной мере.

Искусство не "приукрашает" жизнь, искусство - сама жизнь. Человеку следует во всем проявлять своё художественное чутье. Это главенствующая идея новой религии, проповедуемой Раскиным.

Средневековье являлось идеалом с истинными художественными ценностями, и потому он придерживался идеи возврата к этому периоду.

В практике искусства идеи Рескина перенимал его младший современник Уильям Моррис, а так же сделавшее идеи Рескина своей идеологией Братство прерафаэлитов. Импульс художественного преображения действительности, воспринятый группой молодых художников, позволил на новом уровне реализовать утопические идеи всеобщей гармонии и красоты, столь ценными идеологами нового стиля.

Их цель - соединить искусство и этику, проникновенное исследование природы.

Множество характерных особенностей живописи прерафаэлитов снова обнаружило себя в модерне: торжественная композиция, строгая осевая упорядоченность с оттенком символичности, миф женственности. Тонко развитое ощущение линии и цветовых оттенков.

Связующим прерафаэлитов с модерном и с Уильямом Моррисом звеном является творчество Эдварда Берн-Джонса, наиболее молодого в этом союзе мастера, который в своих произведениях превращает символическое в декоративное: "Чувственно-образная форма становится великолепным, драгоценным орнаментом".

Моррис был больше обращен к архитектуре, Берн-Джонс - к живописи.

С оформления собственного дома начинается путь основания фирмы "Уильям Моррис и компания". Стоит заметить, что предприятие развивалось не как ремесленная артель, а занималось переизданием уже вышедших книг. Реформа книгопечатания, которая скорее является первым серийным выпуском великого стиля.

Моррис создает группу художников-ремесленников "Движение искусств и ремесел", а так же клиентов и почитателей. Здесь отношение к роли машины предстает в несколько другом свете: роль машины не дискредитируется полностью; напротив, они придерживаются мнения, что создание моделей и выбор материалов при индустриальном процессе производства должен быть доверен художникам. Они не считали, что таким образом обесценивается творчество. Новая задача, вызов, брошенный продуктивно мыслящему художнику.

Но Моррис выступал и как поэт, переводя исландские саги и греческие мифы, а так же публикуя собственные сочинения. С убежденностью, никому не до него не свойственной, Морис представлял книгу как цельное произведение искусства и в следствие чего появляется его собственное издательство и типография - "Кэлмскотт пресс" - в Лондоне (Хаммерсмит). Ко времени смерти Морриса в 1896 году было издано уже более 20 знаменитых сегодня произведений, известных под названием "Издания Морриса". Шрифт в оформлении книги приобрел значение, соизмеримое с ролью иллюстраций и декора полей; три важнейших шрифта - Golden Type, Troy Type и Chaucer Type - Моррис разработал самостоятельно.

Образцом рукотворного совершенства стало издание сочинений Джефри Чосера с иллюстрациями Берн-Джонса.

Основание Моррисом издательства, в котором предъявлялись столь высокие требования к уровню художественного оформления выпускаемых произведений, стало решающим для дальнейшего развития искусства книги.